Sunteți pe pagina 1din 5

Semn de repetiție

Semnul de repetiție

În muzică, un semn de repetiție, (𝄆, 𝄇) este un semn care indică faptul că o secțiune ar trebui să fie
repetată. Dacă piesa are un singur singur semn de repetiție, atunci înseamnă că piesa trebuie repetată de la
început. Acestea sunt similare cu instrucțiunile "Da capo" și "Dal Segno". Se repetă semnul cu prima și a
doua terminație.

Când o repetiție necesită un final diferit, între niște paranteze este scris numărul de mai sus ce indică
barele care trebuie cântate prima dată (1), apoi se repetă și se cântă pentru a doua oară (2), etc. Acestea
sunt numite "Volta 1" și "Volta 2" sau primul și al doilea final.

Volta 1, Volta 2

Semnul de repetiție
Notație:

Zecimal Hexazecimal Caracter Aspect oficial


U+1D106 SIMBOLUL MUZICAL AL SEMNULUI DE REPETIȚIE STÂNGA

U+1D107 SIMBOLUL MUZICAL AL SEMNULUI DE REPETIȚIE DREAPTA

Portativ cu volte și semne de repetiție

Alte notații
În cântecele gregoriane, o repetiție este indicată de un numeral roman ca urmare a unei secțiuni. Acest
lucru este comun mai ales într-un "Kyrie", în cazul în care liniile urmate de "iij" se repetă de trei ori
(corespunzător formei liturgice corectă).
Volta

Semnul corespunzător pentru a arăta unde începe repetiția este de fie același semn inversat (dacă este la
începutul unei măsuri), fie punctele înșiși (dacă este în mijlocul unei măsuri). Repetiția este notată la
începutul unui verset, sau sunt scrise mai multe linii de text la fiecare verset.

Repetiție în sonata lui Beethoven

DA CAPO AL FINE

Acest articol sau această secțiune are bibliografia incompletă sau inexistentă.
Puteți contribui prin adăugarea de referințe în vederea susținerii bibliografice a afirmațiilor pe
care le conține.

Un exemplu pentru Da Capo al FINE.  Play (ajutor·info) Folosire lui "Da capo" este foerte vizibilă.
Ordinea notelor este: G A B B C G A B C low-C

Un exemplu similar al lui DC - Codă.  Play (ajutor·info) Ordinea notelor este: G A B B C G A low-C

Da Capo este un termen muzical în limba italiană, adică de la început (literalmente de la cap).

Da capo sau D. C.
Este de multe ori abreviat DC. Datoria compozitorul sau directiva editorului este să repete partea
anterioară a muzicii când e vorba de DC, de multe ori folosite pentru a economisi spațiu. În bucăți mici,
acest lucru ar putea fi același lucru cu repetiția, dar în lucrări mai mari, DC ar putea apărea după una sau
mai multe repetiții ale secțiunilor mici, indicând o revenire la bun început. Structura rezultată a piesei
este, în general, în formă ternară. Uneori, compozitorul descrie o parte care trebuie să se repete, de
exemplu: Menuet da capo. În Operă, suprafața acestei structuri (DC) se numește "Da capo aria" -
secțiunea repetată este adesea împodobită cu note de grație.

Variațiile directivelor sunt:

 "Da Capo al Fine" (D.C. al Fine): se repetă de la început până la sfârșit (sau până la cuvântul
"fine", care ar trebui să apară la sfârșitul pasajului; mișcarea & C - cuvântul "fine" în sine ceea
ce înseamnă '"sfârșitul" / "încheierea").
 "Da Capo al Coda" (D.C. al Coda): Da Capo al Coda (DC al Coda): se repetă de la început la un
loc indicat și apoi începe coda.(CODA).

CODA

Coda din sonata pentru pian în do minor, nr. 7, K 309 a lui Mozart, I, mm. 148-155  Pornește (ajutor·info).
[1]

Coda (din italiană „coadă”) este un termen folosit în muzică, într-un număr de sensuri diferite, în primul
rând pentru a desemna un pasaj care arată că o piesă (sau o mișcare) trebuie luată de la capăt. Din punct
de vedere tehnic, aceasta este o cadență extinsă.[2]

Coda, o secțiune a unei mișcări


Prezența unei code, ca element structural într-o mișcare, este deosebit de clară în lucrările scrise, în
special în formele muzicale. Codele au fost utilizate în mod obișnuit, atât în forma unei sonate cât și în
forma unei mișcări de variație în timpul epocii clasice. Într-o mișcare a formei de sonată, secțiunea de
recapitulare va fi, în general, urmată de expoziția în conținutul său tematic. Recapitularea, de multe ori se
termină cu un pasaj care sună ca o terminație, paralel cu muzica ce a pus capăt expunerii, astfel, orice
parte ce vine după această reziliere, va fi percepută ca material suplimentar, de exemplu o codă.

Unul dintre modurile în care Beethoven a extins și a intensificat practica clasică a fost extinderea codelor,
producând o secțiune finală. Pentru un exemplu celebru, vezi "Simfonia nr 8 (Beethoven)".[3][4]
Semnul codei

Notația muzicală
În notația muzicală, simbolul codei, care seamănă cu un set de cursor, este utilizat ca un marker de
navigare, similar cu semnul „Segno dal”. Acesta este utilizat în cazul în care ieșirea de la o secțiune
repetată se află pe acea secțiune, apropiată de sfârșit. De exemplu, acest semn poate fi folosit pentru a
oferi un final special pentru versetul final al unui cântec.

Acest simbol (coda) este întâlnit mai ales în muzica modernă, dar și în lucrările compozitorilor clasici,
cum ar fi Haydn sau Mozart.

Cauda
Cauda, rădăcina latină a codei, este folosită în studiul dirijorilor, din secolele 12 și 13. Cauda a fost o
melismă lungă pe una din ultimele silabe ale textului, care se repetă în fiecare strofă. Dirijarea, a fost în
mod tradițional împărțită în două grupe, „Conductus cum cauda” și „Conductus sine cauda” (în latină:
„Dirijare cu caudă”, „Dirijare fără caudă”), bazată pe prezența

REPETIȚIE (MUZICĂ)

Repetiția este importantă in muzică, unde sunetele sau secvențele sunt adesea repetate. Aceasta
poate fi numită și retratare, cum ar fi retratarea unei teme.

Prezentare
În timp ce repetiția joacă un rol în toată muzica, zgomotul și tonurile muzicale situate de-a lungul
unui spectru neregulat la sunete periodice, (Moravcsik, 114) sunt deosebit de importante în stiluri
specifice. O repetiție literală a unui pasaj muzical este adesea indicată prin utilizarea unui semn de
repetiție, sau cu instrucțiunile Da Capo al Fine sau Dal Segno.

„Repetiția este o parte integrantă a simetriei și a stabililizării motivelor. Veți găsi o figură melodică
sau ritmică ce vă va placea, și-o veți repeta pe parcursul melodiei. Acest fel de repetiție... ajută la unificarea
melodiei, acesta este echivalentul melodic constant, și servește ca un factor de identificare pentru ascultători.
Cu toate acestea, prea multe încercări de acest gen pot fi enervante.”
—(Miller, 106)
„Memoria afectează experiența muzicală și ascultarea ei, atât de profund încât nu ar trebui să fie o hiperbolă
- să spunem că fără memorie nu ar exista muzica. Zeci de teoreticieni și filosofi au remarcat... că muzica se
bazează pe repetiție. Muzica funcționează pentru că ne aducem aminte de tonurile pe care tocmai le-am auzit.
Repetiția, atunci când este reprodusă cu pricepere de către un maestru compozitor, satisface ~emoțional~
creierul nostru, și face ca ascultarea piesei să fie cât mai plăcută.”
—(Levitin)

Semnul de repetiție la sfârșit

Theodor Adorno a criticat repetiția și muzica populară ca fiind psihotice și infantile. În schimb, Richard
Middleton (1990) susține că în timp, repetiția este o caracteristică a muzicii de orice fel, iar un nivel
ridicat de repetiții pot fi un semn specific al muzicii populare.(Middleton 1990, p.. 139). Nu există nici o
normă universală sau convențională pentru numărul de repetiții - toată muzica, conține repetiție - dar în
cantități diferite și de o varietate enormă de tipuri. (Middleton 1990, p.. 268)

Segno

Astfel Middleton (1999) face distincția între repetiția discursivă și musematică. Un museme este o
unitate minimă de sens, analog cu morfem în lingvistică, și repetiția musematică este la nivelul figurii
scurte, adesea utilizată pentru a genera un cadru structural întreg." Repetiție discursive este "la nivelul
fraza sau secțiune, care, în general, ce funcționează ca parte a unui argument. Repetiția Musematică
include circularitate, relații sincrone, și deschidere. Repetiția discursivă include liniaritatea, controlul
rațional, și auto-suficiență. Repetiția discursivă este cel mai adesea "plasată" în repetiții mai mari și poate
fi considerată secțiune, în timp ce repetiția musematică poate fi gandită ca aditiv. (P. 146-8) Repetiția
discursivă este, și repetitivă și non-repetitivă, (Lott, p.. 174) cum ar fi repetiția aceleiași figuri ritmice cu
note diferite.

În timpul epocii clasice, concertele muzicale au fost evenimente foarte așteptate, și pentru că unei
persoane i-a placut o bucată muzicală și nu a putut să o asculte din nou, muzicienii au trebuit să se
gândească la o modalitate de a face ca unele bucăți muzicale sau mișcări, să se repete, prin urmare ar face
muzica să fie foarte repetitivă, fără a fi plictisitoare. (Bowen)

Repetiția este importantă în formă muzicală. (Benward & Saker, 315), Schenker a susținut că tehnica
muzicală, caracteristic - izbitoare și distinctivă este repetiție (Kivy, 327), în timp ce Boulez susține că un
nivel ridicat de "interes" și de variație în repetiție (analogie și diferență - recunoaștere și nerecunoaștere)
este caracteristică tuturor muzicienilor, mai ales muzicienilor contemporani, și dialectici. --[Conversație]

S-ar putea să vă placă și