Sunteți pe pagina 1din 233

See

discussions, stats, and author profiles for this publication at: https://www.researchgate.net/publication/222102756

Habarnam in orasul teatrului. Universul


spectacolelor lui Alexandru Dabija

Book October 2010

CITATIONS READS

0 9

2 authors, including:

Miruna Runcan
Babe-Bolyai University
21 PUBLICATIONS 1 CITATION

SEE PROFILE

Some of the authors of this publication are also working on these related projects:

Editing collective volumes View project

All content following this page was uploaded by Miruna Runcan on 07 September 2017.

The user has requested enhancement of the downloaded file.


Habarnam n oraul teatrului

GALERIA TEATRULUI ROMNESC

Miruna Runcan

Habarnam n oraul teatrului


Universul spectacolelor lui
ALEXANDRU DABIJA


Miruna Runcan

Coordonatorul seriei Galeria teatrului romnesc:


FLORICA ICHIM

Redactare:
Viorica-Rozalia Matei

Coperta si grafic design:


Mihai Pedestru

Volum aprut cu sprijinul


UNITER
Teatrului Odeon
Teatrului de stat Turda

ISBN: 1220-4676


Habarnam n oraul teatrului

MIRUNA RUNCAN

Habarnam n oraul teatrului


Universul spectacolelor lui
ALEXANDRU DABIJA
nsoit de un interviu realizat de
OLIVIA GRECEA

Fundaia Cultural Camil Petrescu


Revista Teatrul azi (supliment)
Bucureti 2010


Miruna Runcan


Habarnam n oraul teatrului

Pentru Cristian,
cruia mult i-ar fi plcut o asemenea carte


Miruna Runcan


Habarnam n oraul teatrului

Timpul povestirii, timpii portretului


Montaj (pseudo)cinematografic

FADE OUT
2010... iarna

Calea Victoriei, trotuarul care pleac de la Capa spre Palat, noaptea, camera
urmrete un personaj vzut din spate. Sunetul de strad suprapus pe Sonata
pentru vioar i pian de Czar Franck, prima micare... Drumul personajului
se amestec, n secvene suprapuse, cu intrarea principal a Odeonului, apoi
cu cea a artitilor (din pasaj). Zgomotul strzii ncepe s domine muzica i o
acoper complet pe...

FADE BLACK

...ca i cum povestirea s-ar fi speriat i ar fi czut la montaj. Se reia secvena


napoi. Cnd s-a ajuns la primul cadru, acesta e lsat s se instaleze cteva
secunde. Personajul, vzut din spate, i aprinde o igar. Plimbarea ncepe,
urmrit de camer, dar acum Sonata a fost nlocuit de introducerea la Lhasa, Je
me sens coupable, iar sunetul strzii e mai sczut. Camera nregistreaz, n unghi
subiectiv, intrarea principal a Odeonului, dar personajul nu se mai deplaseaz
ctre intrarea actorilor, ci i continu drumul pe acelai trotuar, ctre Palat,
iar apoi ctre Amzei. Montajul sare peste buci de drum, personajul e ns
pstrat.

STOP-CADRU
(piesa Lhasei continu, nentrerupt, dominnd discret zgomotul strzii)

Intrarea n Teatrul ACT. Apoi personajul intr n gang i, n contre-jour,


reuim s-i sesizm profilul.


Miruna Runcan

CLOSE UP
Pe profilul lui Dabija, care deschide ua.

FADE BLACK

INTR gradat GENERICUL


(n timp ce melodia Lhasei continu, iar zgomotul strzii dispare)

HABARNAM n ORAUL TEATRULUI

TITLU: 1994, portet n Cinci divane ad-hoc...


(Fundal sonor de comentariu, Mulatu Astatke, Yekatit/Februarie)

Voioia i degajarea lui Alexandru Dabija poate nela pe foarte


muli, ntr-o lume ca a noastr n care, dup mai bine de un secol i
jumtate de civilizaie modern, ngustimea de spirit continu s fie
confundat cu profunzimea, morocneala cu autoritatea, lentoarea cu
temeinicia, butada cu umorul, iar umorul cu uurtatea. Dabija e dificil
de portretizat nu pentru c n-ar fi fotogenic, ci pentru c, atunci cnd
l cunoti niel, realizezi (cu uimire dac nu tiai, o dat n plus dac
tiai), c simplitatea este cea mai complicat dintre elaborri, tocmai
pentru c nu i se vede... elaborarea, i-n natur, i-n viaa social, i-n
art.
Nu tiu de ce, din vreun resort greu de psihanalizat, mi amintesc
tocmai acum de-o conversaie pe care am surprins-o, foarte tnr,
n catedra de literatur contemporan a Filologiei, ntre doi dascli
de renume, unul muntean, altul ardelean, la mijlocul disputei fiind
Nichita Stnescu. Valahul l provoca, vdit maliios, pe ardelean, s
explice puinei asistene ce-are cu Nichita, de ce-l respinge (ca poet,
firete). Mormind ncruntat i lbrndu-i capricios silabele ncete,
jucndu-i accentul ca pe un rol asumat, ardeleanul, stimabil crturar,
a admis ntr-un trziu s-i dea judecata pe fa: Domnule, zice, sta
e neserios, se joac cu categoriile, cu neantul, cu absolutul, se maimurete,
nu face de poet! i a trntit un tom gros, lsndu-ne pe toi cu gurile
cscate ori nghiindu-ne hohotul de rs, care dup posibiliti.


Habarnam n oraul teatrului

TITLU: 2010... iarna: Jurnal de proiect, amestecnd fotografii


(fundal sonor Jethro Tull, Boure)

Oare ce-a putea corecta aici, dup peste cincisprezece ani? Mai e privirea
mea la fel de exact? Dar el, mai e (chiar de tot) la fel? Oare ce voiam s spun
acolo, n textul din Divane, era un soi de... parabol? Legat de inapetena
analitilor la natura artistic a autorilor? Probabil...

Dabija e disconfortant i azi, ca i atunci, de-aia i se dau premii aa de rar...


Slav Domnului!
Dabija e moldovean, din ara de Sus, din Neam. E un htru, n accepia
generic. Din rasa lui Creang. Oare antropologii or fi descoperit ce fel de ap
ud la rdcini acest tip uman, pentru care viziunea critic i expresia satiric
sunt forme foarte temeinice de umanism?
Aa cum a dovedit adesea, de exemplu cu spectacolul dedicat lui Nichita
Stnescu, de la Nottara, ori, mai ales, cu cel dup Cartea cu jucrii a lui Arghezi,
nscenat la Piatra Neam i reluat la peste un deceniu la Odeon, Dabija are un
extraordinar resort interior n a da trup scenic marii poezii....

A corecta, totui, cte ceva... Din sceptic (cu vagi pete de cinism), aa
cum era, Dabija a devenit, n anii din urm, din ce n ce mai mizantrop... Sau,
mcar aparent... tiu eu? mi amintesc c, n primul Garantat 100% la care l-a
invitat Ctlin tefnescu, a declarat c nici mcar nu mai vneaz... Doar se
mai plimb din cnd n cnd, cu puca pe umr, prin pdurile nemene... Am
constatat, de la o vreme, c iubesc mai mult animalele, mi aduc aminte c
zicea n emisiunea aia.

Poate-ar trebui s introduc tema asta, a mizantropiei, ntre cele ale Oliviei,
pentru interviu.

i aerul la solar, adolescentin, pstrat pn peste patruzeci de ani, acum s-a


mai retras... Nu doar s-a mplinit niel, pare i, oarecum, mai nchis n sine...
E adevrat ns c, fa de momentul la care e scris portretul (probabil n
1993, cnd a aprut n L.A.&I.) multe s-au ntmplat, multe s-au schimbat,
multe s-au rostogolit de-a dura, i n vieile noastre publice, i n cele personale.
n partea plin a paharului, am i fcut, i el i noi, att de multe lucruri pe care

Suplimentul Literatur, Art & Idei al ziarului Cotidianul, avndu-l ca redactor ef pe Dan C.
Mihilescu, a aprut sptmnal ntre 1991 i 1997.


Miruna Runcan

nici nu-ndrzneam atunci s le vism... Cu siguran c toate i se sap undeva,


pe frunte, sub frunte...

Pe de alt parte, ceea ce ar da coeren portretului su n micare (calitatea


aceea major care e, simultan, egal cu defectul major) e tot viziunea critic, n
sensul cel mai complex. Terapeutica distanare moral... Iar ea e exprimat prin
rs. Despre rs, ns...

TITLU: 1997, STOP-CADRU


Coperta albumului ALEXANDRU DABIJA. Suit de vorbe i imagini, Slobozia,
Festivalul Studenesc de Regie, redactor C.C. Buricea-Mlinarcic, editor Alina
Moldovan, 1997
(Fundal sonor Michel Portal, Richard Galliano, Taraf)

Aici, la noi, unde lirismul marilor stepe vine s rscoleasc


aglomerrile muntoase ale unei dialectici relativizante, rsul pare
ci triete i mai acut condiia paradoxal. [...] A-i face pe oameni s
rd n-a fost niciodat o ocupaie comod, iar a face s rd un popor
obinuit s-i acopere foamea i frigul cu hazul d, n mare msur, un
fel de contra-reacie [...]
Dac lum de bun celebra definiie a lui Bergson despre rs, anume
actul mecanic placat pe viu, atunci, ntr-o ncercare aproximativ de
definire, rsul lui Dabija ar surprinde tocmai actul placrii viului pe
mecanic. Poate din aceast pricin, n descendena fireasc a reflexelor
lumii noastre, pentru care rsul e o afacere prea personal ca s fie i
art, rsul lui Dabija mai degrab l ncurc pe exeget dect l ajut
s-i palpeze valoarea.

TITLU: 1994, portet n Cinci divane ad-hoc...


(Fundal sonor Leonard Cohen, Anthem)

Dac e greu s te lmureti, global, cum e Dabija, poi ns, din


aproape n aproape, s nelegi ce nu-i place lui Dabija, conform
definiiilor gnostic copilreti pe care le pomenea undeva Clinescu,
de tipul calul este cnd.... Lui Dabija nu-i plac lirismul naional i
descrcrile frauduloase de intimitate; nu-i plac emfaza, brutalitile
mitocneti i vrtul unde nu-i fierbe oala. Nu-i place trncneala
valah, care adoarme spiritul, i parada de erudiie, care ncurc

10
Habarnam n oraul teatrului

minile ca s mascheze superficialitatea; nu-i place dezordinea, n


niciuna dintre formele sale, de la cea vestimentar la praf, i de la cea a
dosarelor la cea de pe scen (ca art, nu ca teritoriu).
Dabija este, sau cel puin afirm c este, un juctor, ns i
refuz ctigurile spectaculoase, de moment, preferndu-le pe cele
de perspectiv. Ceea ce e, din nou, un lucru destul de ciudat ntr-o
vreme cnd visul fiecruia e s-i ard una, repede, la nghesuial.
Nerbdtor i pasional prin natura sa, e infinit rbdtor i tenace, ca
un psihiatru profesionist, cnd e vorba de cele ale artistului fie el
actor, regizor ori scenograf. Are un desvrit respect fa de regizorul
confrate, ns are o sit cu ochiuri foarte dese, cu care cerne artitii de
meseriai, domeniu n care judecile sale, atunci cnd se hotrte s
le rosteasc, sunt extrem de tioase.
Are un haz enorm, care vine din precizia spontan a diagnosticului,
nu din gratuitatea jocului de cuvinte. Chiar atunci cnd e muctor,
hazul acesta i pstreaz n adncul su o zon de intim toleran.
n pofida unei timiditi bine nfrnate, adesea vorbele lui de duh,
ncrcate de o materie care depete contextul imediat, circul de la
unul la altul, o vreme, ca nite aforisme. Spirit critic foarte ascuit, cu
sine n primul rnd, nainte de a fi cu ceilali, nu-i funcionalizeaz
histrionismul nnscut dect cum grano salis; i, ca pe orice juctor
aristocrat, e greu s-l surprinzi cnd se joac i e mai bine s fii discret
dac l-ai surprins. E mai degrab sceptic n privina celor omeneti,
cu toate c se poart foarte amical cu toat lumea; are infinite paliere
pentru amiciie, pe cel mai nalt, ori mai adnc (?), aezndu-se foarte
puini i foarte fideli; dioscurii MniuiuDabija sunt un exemplu
scandalos, ntre hotarele astea ale lui Ochil, unde toate merg cu capul
n jos i cu picioarele-n sus, asupra fraternitii cavalereti.

TITLU: 2010... iarna: Jurnal de proiect, amestecnd fotografii


(fundal sonor Lhasa de Sela, Pa llegar a tu lado)

i la acest capitol, lucrurile s-au schimbat parc, niel, ntre timp.

mi amintesc c, pe cnd gruparea clujean Direcia 9 Cornel Vlcu, Anton


Horvat, Ctlin tefnescu, Clin Teutian, Mihaela Ursa, Radu Chiorean era
n anul terminal, cred c era martie 1995, am propus la Festivalul colilor de

11
Miruna Runcan

Teatru de la Trgovite un soi de eveniment multimedia cu dezbateri, organizat


de ei. Cum eram cu toii fascinai de Chestionarul Dabija , s-a nscut din senin o
discuie estetico-moralizatoare, despre ct de flasc i lipsit de haz e mediul nostru
teatral, incapabil s reacioneze, fie i polemic, la ntrebrile din Chestionar. Un
reputat critic de teatru (doamn), de fa la evenimentul-dezbatere, a intervenit
iritat i plin de dispre: Hai, mi, ce s zic, Dabija i Aristotel!

Azi, rsul lui Dabija (n formele sale scenice, firete) a devenit nu doar mult
mai prizat, mult mai profund comentat ci, ntr-un fel, ateptat stagiune de
stagiune cu nerbdare, ca otiile de lux ale unui venic copil teribil. Asocierea
dintre aceast perspectiv critic-satiric i gndirea de adncime asupra lumii
i teatrului nu mai pare aa ciudat... Nimnui nu i s-a prut o ciudenie cnd
a montat Habarnam, reintroducnd n circulaie un vis al copilriei. Acuma
Humanitas a scos un audiobook, c aa-i Dabija, naintemergtor. 5 piese scurte
de Eugen Ionescu a fcut senzaie i a devenit un soi de legend, cu toate c se
joac nc, n viu, la Odeon; Capra a fost luat cu asalt de spectatorii entuziati,
la fiecare spectacol, la sediul ACT sau n festivaluri. Recent, Pyramus & Thisbe
4 You a fcut s curg kilograme de tu tipografic (ca s nu mai vorbesc de
reaciile n spaiul virtual-bloggeristic, v rog, dai o cutare pe Google).
Poate i pentru c publicul a mai... ntinerit, are mult mai mare priz (i mai
mare antrenament, exersat online) la asemenea exerciii polistratificate de umor,
cu int de adncime... Ceea ce, vezi bine, ar trebui s fie un semn bun.

Ct despre judecile acide i acute asupra sa i asupra altora.... mi aduc


aminte c, acum vreo cinci sau ase ani, la un Festival Naional, trncneam
toi trei pe-un col de foaier, bucuroi de ntlnire. Cristian i-a spus c ne
rezervaserm locuri pentru un spectacol de-al lui, din Bucureti, a doua zi. B,
eu zic s nu v ducei, e prost, nu mi-a ieit! tii c eu nu mnnc... Cnd mi iese, mi
iese. sta nu mi-a ieit... Mergei la efele lui Militaru mine, la e mito! i s mergei
la Trei surori de la Ploieti! Da, sigur, am ngimat n cor... Acolo, da. Acolo
sunt mulumit. Copiii ia chiar vor s fac teatru. La la s v ducei...

Deci, portretul lui Dabija, tot din spectacole i-ar iei mai bine... There is a
crack in everything/ Thats how the light gets in, zice neleptul de serviciu.

Toate referirile din acest volum la Chestionar au n vedere forma n care a aprut acesta n volumul
Miruna Runcan, C.C. Buricea-Mlinarcic, Cinci divane ad-hoc, Unitext, 1994, editat ulterior online
de ctre Editura LiterNet (2008): http://editura.liternet.ro/carte/237/Miruna-Runcan-Constantin-
Cristian-Buricea-Mlinarcic/Cinci-divane-ad-hoc.html

E o sprtur-n orice lucru/ Doar aa poate intra lumina, Leonard Cohen, Anthem.

12
Habarnam n oraul teatrului

TITLU: 1994, portet n Cinci divane ad-hoc...


(Fundal sonor Astor Piazzolla, Vibraphonissimo)

Spectacolele lui Dabija? Am vzut montri de-ale sale care aveau


lefuirea unei bijuterii i spectacole de o debordant, spontan vitalitate;
construcii desfurate pe larg, n paliere bogate, i foraje n vibraia
cea mai adnc a unei poetici de metal greu; manifeste compuse cu
coroziv aciditate i alunecri voluptuoase n abisal, pn alturi de
frngerea beregatei. Mi-e imposibil s vorbesc n mod global despre
stilul Dabija, m provoac, n schimb, fiecare dintre spectacolele pe
care le-am vzut la o analiz n amnunime; iar unul dintre marile
mele regrete cel puin pn astzi , e acela de a nu fi putut chibia
facerea unui spectacol de-al su la Odeon. Director fiind, i-a refuzat,
n primele trei stagiuni, o montare proprie, originalitate managerial
care i-a surprins pe muli i l-a costat n primul rnd pe el.

TITLU: 1997, STOP-CADRU


Coperta albumului ALEXANDRU DABIJA. Suit de vorbe i imagini
(Fundal sonor, Michel Portal & Richard Galliano, Libertango)

...Rsul bucuriei i rsul sarcastic nu par s aib totdeauna o origine


comun, n pofida faptului c rdcinile lor fiziologice sunt identice.
Cutnd motivaia rsului lui Dabija, ns, un soi de instinct diagnostic
te trimite cnd ctre exasperare, cnd ctre baia purificatoare i cu
egal ndreptire.
Unul dintre cele mai solide argumente pe care le-a aduce n sprijinul
acestei intuiii se sprijin pe cel mai experimental i mai demonstrativ
dintre spectacolele sale, disprut, din pcate, dup numai cteva
reprezentaii, aproape fr ecou critic (i fr niciun regret din partea
productorilor): Suit de crime i blesteme, dup Euripide, la Teatrul
Bulandra. Antolognd cu sistem scenele de cruzime, de injurie, de
vrjitorie, de delir sngeros, de duel fratricid, de protest-invectiv fa
de zei ori destin, de maledicie .a.m.d., regizorul alctuia, cu aparena
juxtapunerii volburoase a lui Caragiale din La Moi, un eseu despre
teatru ca emitor i despre spectator ca destinatar. Un eseu despre
rsturnarea ecuaiei scontate de tragedie, n definiia ei aristotelic:
sacrificiul eroic, care induce n destinatar identificarea, producnd
catharsisul, se transforma imperceptibil, prin acumularea de violen,
ntr-o mecanic ce producea n spectator, simultan, caricatura

13
Miruna Runcan

destructurat a eroismului i ipostazierea (comic) a violenei. [..]


n Mult zgomot pentru nimic, de exemplu, Dabija decupeaz chirurgical
momentul pauzei erotice dintre dou rzboaie. Brbaii rmai acas,
n cetate, bogai negustori burghezi, sunt cu toii nite claponi, spectatori
emasculai ai descrcrilor de violen din afar, tremurnd de frica lor,
dar i adorndu-le n secret. Voyeuriti i codoae ale amorurilor licite i
ilicite dintre propriile lor fiice i soldaii victorioi, burghezii i pltesc
gras plcerea acestei condiii de manipulatori. Cavalerii aristocrai,
btioi i vulgari, sunt rodul mitologizrii acestei violene exterioare,
ale crei mrci le introduc n spaiul cetii ca pe nite trofee. Trupurile
mcelrite ale dumanilor nfrni sunt cnd haine, cnd mobile, cnd
arme defensive, cnd, n fine, simboluri ale unui eros rece, mortal, de-
spiritualizat i mereu negociabil: nimicul n jurul cruia se face atta
zgomot. [...]
ns poate cea mai dilematic dintre apariiile rsului lui Dabija se
petrece tot n miezul unui epos tragic, i m refer acum la cel mai aplaudat
dintre spectacolele sale din ultimii ani, Orfanul Zhao. Cum tim, subiectul
medievalei piese chinezeti e construit din niruirea unui ntreg lan de
crime ce vor fi, n cele din urm, rzbunate printrun quiproquo. Nici
naraiunea, nici situaiile propriu-zise nu conin, evident, nuclee comice.
i totui (constat c puin lume s-a ntrebat de ce), personajul central,
mijlocitorul quiproquoului, medicul care i sacrific propriul copil pentru
a-l salva pe motenitorul clanului Zhao, e tratat de Dabija n registrul
commediei dell` arte, ca un soi de Scapino avant la lettre. (De altminteri,
commedia dell` arte revine oarecum ciclic n preocuprile regizorului).
De ce oare? Odat pus, ntrebarea nu te mai las s dormi.
Rspunsul posibil e aici legat direct de intenia mai limpede sau mai
voalat exprimat de regizor de a se rentoarce la valorile originare ale
comunicrii teatrale, rencrcnd cuvntul cu acele energii pe care i lea
topit parial lumea noastr, saturat de fantomatice imagini.
Dac cei doi cronicari care ne spun povestea o fac, la nceput, n dou
limbaje diferite, cel hieratic, al istoriei detaate, i cel pentru mui, al
istoriei... contemporane, eroul care mijlocete binele, medicul care i
sacrific fiul, poate fi de fapt inteligibil pentru noi numai n msura n
care e plasat undeva la jumtatea drumului dintre aceti doi emitori
poteniali. Viaa lui e, luat n sine, sngeros tragic; dar noi nu ne putem
ptrunde de adevrul modelului oferit de el dect n msura n care e
democratizat, micorat n ordinea derizoriei noastre incompetene fa
de exemplar... [...] Medicul Scapino din Orfanul Zhao vine s rezolve, cu
mpcare, radicalismul exasperat al interogaiei tragic/comic din Suita
de crime i blesteme.

14
Habarnam n oraul teatrului

TITLU: 2010... iarna: Jurnal de proiect, amestecnd fotografii


(fundal sonor John Mayalls Blues Breakers, Ramblin on My Mind)

Corecii? Completri? Cnd e vorba de peste un deceniu, extrem de


efervescent, din opera unui artist ale crui spectacole sunt, de cele mai multe ori,
tot attea declaraii de traseu? Ar fi attea de spus... Poate capitolele propriuzise
ale crii s reueasc, prin ele nsele, s aduc asemenea completri...

Exist, desigur, un interval anume asupra cruia ar merita s m opresc cu


atenie. Cel dintre Orfanul Zhao, cuprinznd declaraia lui Dabija de rmasbun
ctre teatrul metaforic-imagistic al anilor 70, i lansarea celui de-al doilea
manifest de adio, att de spectaculos, att de... palimpsest, att de uria de
zglobiu i de copleitor de trist: Saragosa 66 de zile.

Fr nostalgie, firete, Dabija detest nostalgia tocmai pentru c i e att de


adnc nscris n propria fiin nct a i se preda, a nu o ine sub lacte grele e,
probabil, spaima sa suprem. Paralizant.

i vine s te ntrebi: ct energie, ct determinare minuioas i, totui,


vulcanic i trebuie ca s divorezi de o stilistic pe care-ai dus-o la perfeciune
ntr-un mod aa de... spectaculos ca-n Zhao i apoi n Saragosa? in minte chiar
c o bun prieten i fin analist (pcat c s-a oprit din scris cronic!), Ionela
Li, fcea atunci, prin 1998 1999, tot soiul de glume (galante) n legtur cu
succesivele divoruri ale regizorului n raport cu teatrul de tip aptezecist. Dac
se mai desparte nc o dat, la fel de strlucitor, de el nsui, n-o s-l mai ia nimeni n
serios!

i deodat, gata! Divorul s-a semnat i a devenit public: probabil c seria


net care l-a nscris n contiina teatral (atta ct e ea la noi) a fost cea a
Colonelului Pasre/Colonelul i psrile de Hristo Boicev; cu toate c, pe de alt
parte, 2002 e i anul premierei marelui spectacol-meditaie de la ACT, Creatorul
de teatru al lui Bernhard, emblematic rentlnire cu cellalt frate, Marcel Iure...
De aici mai departe, privind retrospectiv, devine limpede deja cum va arta
traseul cutrilor sale, indiferent de orizontul dramaturgic pe care i-l impune
la un moment sau altul...

Cu toate c, exist cel puin pentru mine i pcleli, epe de receptare...


Spectacolul Gaiele m-a scos din mini, n sal; mi se prea un exerciiu inutil,
forat... i m-a trezit noaptea din somn, ca un soi de revelaie, obligndu-m s-l
revd mental i s-l recitesc n adncime, de la coad la cap... Porelan chinezesc
i zdravn miros de grtare dmboviene...

15
Miruna Runcan

n schimb, Trei surori i coridorul lor de trecere... Ce ncntare, ce tueu al


imediatului! Ce virtuozitate a temelor regiei, topit n temele actorilor... i
rsuflarea publicului, electrizat, cnd Nataa ntinde, la deschiderea actului
trei, folia de plastic peste traversa rneasc, din crpe...

n vara lui 2006 ne promisese c va da o fug la noi, n tabra de creaie a


Dramaturgiei cotidianului. Monta ceva la Rmnicu Vlcea, iar tabra era la Trgu
Jiu, o arunctur de b. Ctlin venise i el n tabr, ntr-o fug de trei zile,
i discutase cu studenii despre bruturile lor de interviu antropologic. Cristian
se trezete, seara, la cin, cu un telefon de la Sandu. Mi, sunt prins, am mult
treab, nc nu e totul gata. Dar v-a trimite un microbuz de la teatru, s venii voi la
avanpremier. Ia i copiii, ci vrei tu. Hai, c merit! Am plecat vreo zece. i n-am
regretat.
n curtea interioar a casei de cultur, unde se afla atunci teatrul, ne-am gsit
la cafea o mn de oameni: Emilia Dobrin, Marcel Iure, Ctlin tefnescu,
Marina Constantinescu i Mircea Rusu, cu biatul lor Luca. Studenii notri
nu-i credeau ochilor, umblau n vrful picioarelor... Nici nu-ndrzneau s
comande ceva. Cum mai erau vreo dou ore pn la spectacol, au intrat n sala
din spate, cu mesele de biliard, i-au tras o partid, aa... ca s nu deranjeze
onoraii invitai...
Asta vreau s fac acum, e un proiect mai vechi, la care m gndesc de mult..., zice
Dabija... Despre cum mai poate omul s spun, de unul singur, o poveste...
Se numea Telefonul, omleta i televizorul... Un tur de for dramaturgic,
regizoral, actoricesc, pe o scen aproape goal, din basme folclorice autentice,
spuse la gura aragazului. Un Decameron al autoexilului nostru, romnesc.
n main, noaptea trziu, ntorcndu-ne la Trgu Jiu dup spectacol, neam
oprit la un han de la Horezu, la o bere cu cartofi prjii. Hangiul, om cu suflet,
nea primit, chiar dac eram singurii lui clieni i ar fi putut nchide. Ca-n Saragosa
lui Potocki/Dabija, orice vrjitorie prea posibil, orice miracol verosimil.
Asta Dramaturgie a cotidianului, m, tat!, zice la un moment dat careva, nu
mai tiu cine. Cristian aprob, nelept, cu sursul ntins pe toat faa.

TITLU: 1994, portet n Cinci divane ad-hoc...


(fundal sonor Cat Stevens, Morning has Broken)

Cel de-al patrulea divan al acestui serial se petrece n iarna lui 1993,
n biroul directorului. Pentru cei care nu au cunoscut niciodat
interiorul, voi spune doar c n birou nu exist niciun birou, ci doar
o mas lung, de consiliu, n jurul creia se aaz unii i alii,
absolut aleatoriu; i o canapea stil. (Pe romnete, stil desemneaz
amestecul acela de stiluri sugernd o clasificare aburoas!) Cteva

16
Habarnam n oraul teatrului

17
Miruna Runcan

18
Habarnam n oraul teatrului

fotolii mrginesc canapeaua. De cele mai multe ori, suficiente ca s fie


un obicei, directorul st pe fotoliul de lng telefon, n colul odii. E i
cazul n seara n care l-am surprins, n sfrit, dup mai multe amnri,
ca s putem nregistra convorbirea. i tot ca de obicei, telefonul
sun disperat, tot timpul, cu probleme serioase, capitale, care nu
sufer niciodat vreo amnare. La fel i n seara cu pricina, stucaturile
neobaroce ale ncperii (care-n copilria mea adpostea un fragmenel
din Muzeul Naionalului, pe cnd nsui Naionalul era adpostit de
Majestic), zbrniau ncontinuu, cu voioie, din pricina infernalului
telefon. Numai c, foarte hotrt, directorul refuza s rspund; lucru
care a dat casetelor un insolit aer de teatru radiofonic avangardist.
Nam transcris, firete, i pitorescul njurturilor.
Compus aa, din frma de nuan, portretul de mai sus sufer,
poate, de o grosime a tuei, pentru care cititorul este rugat s aib
nelegere. Exist o strveche observaie, devenit lege a picturii
renascentiste, i anume c volumul nu se poate obine dect prin
distan. Vzut de aproape, obiectul i amestec luminile i umbrele,
iar ochiul estompeaz conturul... Dincolo de aparena din care, fr
voie, nu ne putem desprinde, a zice doar c tot ceea ce aici concur
n a descrie a-tipicul, n existen, i poate n ordinea judecilor
existeniale, ar putea crea o tipologie; cu singura condiie (suficient?
utopic?), firete, ca Alexandru Dabija s nu fie singurul ei locatar.

TITLU: 2010... iarna: Jurnal, amestecnd fotografii


(fundal sonor Janis Joplin, Me and Bobby McGee)

Azi... Cred c motivul principal pentru care mi-a venit ideea acestui proiect,
ntr-o secund, atunci cnd Florica Ichim mi-a propus o carte n seria Galeria
teatrului romnesc, e aproape inavuabil. Ori... nu?
A construi o carte despre Dabija mi se prea un lucru obligatoriu, n ordinea
normalitii culturii teatrale romneti. Dar e cultura teatral romneasc una
cu adevrat normal? Eu am, la capitolul sta, destule ndoieli. n orice caz,
gestul de a o scrie eu nsmi nici nu mi-ar fi trecut prin cap, dac nu ar fi fost
acest moment anume, n care ea ncepe s fie scris.

n lunga mea prietenie (de lucru) cu Alexandru Dabija, relaia nu a fost


niciodat, nc din prima secund (septembrie 1991), una bilateral, ci una...
triunghiular. n fond, nu-i, deci, nimic psihanalizabil, ci doar de luat n
piept.

Poate c-ar trebui, aici, o tietur clar de montaj, n flashback.

19
Miruna Runcan

L-am vzut pentru prima dat pe Dabija n casa Danei Dogaru, creia i luam
un interviu. Ieise premiera cu Taifun de Tzao Yui, n 1989 cred, i decisesem
s nu scriu doar cronica, ci i s fac nite interviuri cu cele trei actrie (celelalte
erau Victoria Cocia i Ruxandra Sireteanu) i cu Drago Pslaru. A dat buzna
peste interviul nostru, cu nc o mn de colegi din Nottara, ca s ne strice
jucria. mi amintesc c m-a enervat, ba chiar am avut senzaia c asta i dorea,
s m irite... Am plecat repede, profitnd de faptul c obinusem informaiile
eseniale. O ntlnire ratat.

Apoi, n 1991, Cristian a fost cel care, n situaia de criz de la Odeon, a mediat,
la Minister, plecarea lui Vlad Mugur i preluarea direciei de ctre Sandu, la
sugestia meterului. N-am participat la procesul sta ciudat, misterios, dar
sunt convins c acolo s-au mprietenit. E cert c amndoi, i eu i Cristian,
eram ndrgostii de Ospul lui Balthazar de la Nottara, una dintre primele
premiere cu adevrat consistente ale perioadei att de agitate de atunci... Am
i scris o cronic pentru radio, aveam o rubric la unul dintre primele radiouri
private din Bucureti.

Apoi, noi am decis, la sfritul lui august, s plecm i de la casele noastre,


i de la Ministerul Culturii. Divorurile erau, pe ambele laturi, nete, pentru
fiecare dintre noi, iar aventura schimbrii la fa a Romniei teatrale ni se prea
compromis. Mai ceoas prea hotrrea de a fugi unde vedeam cu ochii,
mpreun. Ne-am btut capetele i ne-am tocit i ceva pingele cutnd ceva, o
redacie, un secretariat literar, orice. Am ncercat la Nottara, unde era director
Victor Ernest Maek i adjunct, nc, Maxim Crian, o mare figur... Nu se vedea
nimic precis la orizont, doar vagi promisiuni.

Ieind eu de la audiena cu cei doi directori de la teatrul de pe bulevard,


ne aezm s bem o bere la Casata. Lng noi, peste vreo cinci minute, se-aaz
la alt mas Sandu i nite actori, tot din Nottara.
Carevaszic... m trdezi, i strig Sandu, cam ort, lui Cristian, peste
umr. nlemnesc. Cum adic?
V facei curte cu Nottara-ul, acuma, este?
Habar n-am ce-am ngimat, nici eu, nici el...
Pi, nu ziceai c vii la Odeon?, insist Dabija, n gura mare.
Eu simt c mi se urc sngele n cap. Cristian nu-mi spusese nimic despre
propunerea asta. Cldur mare, deh!
Se pare c Maek ne ia pe amndoi... pluseaz Cristian, cu infailibilul su
instinct de joc la cacealma.
Pi... Zi aa, c vrei amndoi! i, dup cteva secunde, cu ton mai potolit i
fr nicio urm de glum:

20
Habarnam n oraul teatrului

Dac venii amndoi, eu v iau la mine. Vreau s fac un teatru complet altfel dect s-a
vzut n Romnia. N-are rost s mergei pe bulevard, o s v plictisii...

Peste vreo dou zile vine la noi acas (nchiriasem un apartament confort
doi, la etajul 10, n Drumul Taberei), povestete pe ndelete, aproape toat noaptea,
care i sunt planurile i ce vrea s fac. Peste o sptmn suntem deja transferai la
Odeon. Peste nc o sptmn, cade guvernul Roman. Tocma la pont!

A fost a doua i, n felul ei, cea mai adevrat revoluie personal i profesional
pe care am trit-o. Am scos vreo dousprezece premiere, am produs prima
rebrandare cu sistem a unei instituii de spectacol, am inventat pe bjbite prima
reea de PR, am editat Canava Odeon... Am fcut trei turnee afar, cel cu Richard III
fiind, probabil, cel mai consistent triumf extern al teatrului... Nu ne-am pierdut
vremea. Am i locuit, efectiv, cu toat familia, vreun an jumtate n teatru, n
dou cabine, la sediul din Giuleti... i, dac navea grij contrarevoluia s ne
strice jucria, n 1994, probabil n-am fi plecat de la Odeon dect mult, mult mai
trziu.

Aa, din pricina demiterii abuzive, ne-am ntrerupt vacana de la Blceti,


unde tocmai scriam forma final la Cinci divane ad-hoc... Cristian a fcut celebra
sa conferin de pres cu strngere de semnturi, orchestnd partea romneasc
a protestului public mpotriva ilegalei i imoralei demiteri a lui Dabija. Apoi, la
nceputul toamnei, simultan cu demisiile celor civa actori rmai fideli propriilor
lor promisiuni din var (Marcel Iure, Radu Amzulescu, Oana tefnescu,
Ionel Mihilescu), eu m-am transferat la Humanitas i-am nceput s predau la
universitate (jurnalism, nu teatru, ce v-nchipuii!), iar Cristian a plecat la Unitext,
de-acolo la Muzeul Literaturii i, mai apoi, la ALL. Vieile noastre au luat-o, cel
puin profesional, pe alt crare: libertatea a trebuit, vezi bine, redefinit.
Cum zicea fata aia? Freedom is just another word/ For nothing left to lose.

tiu ns c, dincolo de foarte complicatele decizii pe care le-am avut ulterior de


luat, dincolo de farsele macabre ale destinului i de micile/marile victorii personale,
biroul ct o debara de la Odeon, la trei pai de biroul lui Dabija, nc mai pstreaz
respiraiile noastre.

Cum Cinci divane ad-hoc e o carte pe care-am considerat-o, fr nicio umbr de


metafor, primul nostru copil, ideea spontan a proiectului crii despre Dabija
pare un soi de terapie recuperatoare, menit s echilibreze, fie i fantasmatic,

Libertatea e-un alt fel de-a spune/C n-a rmas nimica de pierdut, vers refren din cntecul Me and
Bobby McGee, compus de Kris Kristofferson i Fred Foster n anii 60, dar devenit legendar abia n
interpretarea din 1970, nregistrat de Janis Joplin cu puin nainte de moarte.

21
Miruna Runcan

aceast geometrie n trei. ndrznesc chiar s propun ipoteza c, de undeva din


adnc, revelaia necesitii de-a o scrie a venit ca un mesaj spontan, din partea
coautorului Divanelor, C.C. Buricea-Mlinarcic. Uite c se poate, disciplinat, trece
chiar i peste inavuabil.

FADE IN
(fundal Astor Piazzolla, Adios Nonino)

Scara intrrii actorilor de la Odeon, personajul coboar, iese n pasaj, ezit.


E, firete, tot noapte. Camera, n cadru subiectiv, gliseaz ntre cele dou ieiri
ale pasajului. Personajul i aprinde igara, iese spre Calea Victoriei, traverseaz
alturi de fntn, ocolind-o, ajunge pe trotuarul dinspre Capa. Camera, n
cadru subiectiv, i urmrete privirea napoi, ctre faada luminat a teatrului
Odeon.
Muzica prinde amploare, zgomotul strzii scade...

STOP-CADRU pe faad

FADE BLACK

TITLU: Habarnam n oraul teatrului: The BEGINNING?

22
Habarnam n oraul teatrului

23
Miruna Runcan

24
Habarnam n oraul teatrului

OLIVIA GRECEA

Alexandru Dabija:
Eu m aez pe partea pe care cuvintele nu sunt
doar comunicare

Care e relaia dumneavoastr cu spaiul natal? V ntoarcei des acolo, vnai. Are
valene terapeutice?

ntoarcerea acas nu mai vnez, de foarte demult, de 15 ani, cred. Am


renunat demult i cu regretele de rigoare. Regret c am vnat. Nu e o poveste
bucolic, dar e adevrat c spaiul de acolo are ceva special pentru mine. Special
nsemnnd c mi determin un anume fel de a reaciona la ce se ntmpl n
lume acum. i m ntorc acolo pentru c e acas, n-are legtur cu teatrul. Are
foarte mare legtur cu casa, cu faptul c acolo sunt nscut i c ntotdeauna am
avut un mare respect pentru locurile astea.
De la ce a pornit? Cred c de la o prezen masiv a naturii, aproape
copleitoare, o natur care se impune, care mi-a impus. E vorba de munte, de
ap; am crescut pe malul unei ape mari, pe malul unui lac foarte mare, cu un
munte foarte mare i foarte special. Ceahlul e un munte special. i ntr-o zon,
hai s-i spunem, literar.... M-au bntuit Creang, Sadoveanu de mic, sunt
scriitori pe care i-am iubit foarte mult. i nu neaprat din coal.
Dincolo de prezena naturii, care e foarte important pentru mine, probabil la
nivel liric, al doilea lucru e povestea cu Teatrul din Piatra Neam, care a nsemnat
pentru mine nceputul. Nu numai c acolo am nceput s lucrez, ci a i coninut,
uor retrospectiv, doza de ndrzneal, doza de experiment teatral, de ncercare
pe care ei o aveau n mult mai mare msur dect celelalte teatre din Romnia

25
Miruna Runcan

i de care aveam nevoie atunci cnd eram tnr, un puti. Era considerat cel mai
bun teatru din Romnia din punctul sta de vedere. Se ncercau foarte multe
lucruri, se fcea un teatru puin mai altfel dect teatrul mai greoi care se practica
atunci. Acolo au lucrat regizorii formidabili ai anilor 70. Coninea i, n msura
n care se putea pe vremea aia, stropul de frond, de scandal continuu politic,
de opoziie, de disiden. Aproape fiecare spectacol de acolo ntea probleme,
discuii, ezitri, vizionri.

Trebuie s respeci ansa care i se ofer.

Era un teatru care se potrivea cu felul meu de a fi, extrem de obraznic, al


vremii, teatral. Avea o trup excelent de actori. Asta ine de ans, e clar. Am
contientizat repede ansa i am respectat foarte tare ideea de ans care i se
ofer, ideea de ntmplare fericit care i apare n drum. Trebuie s o respeci,
nu trebuie s o dublezi, s o relativizezi prin simplul fapt c e o ntmplare: dac
e o ntmplare, poate s vin i poimine. Nu, nu poate s vin i poimine,
pentru c poimine eti mai btrn cu dou zile, i e important s i se ntmple
ntr-un anume timp.
Teatral era foarte bine Piatra Neamul n anii 70 i, cnd m-am dus eu acolo,
trupa era formidabil. O alt chestie bun care mi s-a ntmplat: am avut din
prima contact cu actori profesioniti foarte buni i foarte liberi n acelai timp.
C erau buni profesional se vede i din faptul c toi au fcut ntr-un fel sau altul
carier, carier nsemnnd c au jucat bine, au plecat. Era o ramp de plecare
spre Bucureti, pe vremea aia toat lumea juca ce juca la Piatra Neam i venea la
Bucureti s rup pisica n dou sau s se nfunde n cte-un teatru mai modest.
Oricum, ideea era c plecau la Capital.
Pentru mine a fost important pentru c tipul de lucru pe care l practic cu
actorul nu s-a schimbat deloc pn astzi. Din studenie pn acum, practic
de 35 de ani, facem acelai lucru, ceea ce cred c e bine, bine nsemnnd c
e un tip de colaborare liber, extrem de liber, i folositoare de ambele pri.
ntotdeauna am luat foarte mult de la actori i am dat ct am putut. Schimbul
sta s-a fcut continuu, indiferent pe ce text am lucrat, pe ce proiect, cum se
zice acum. E un tip de comunicare liber care s-a instituit din 70 i ceva pn
acum. Mi-a determinat felul de a fi, i atunci m ntorc acolo, la teatru, de ce s
nu spun tot retrospectiv, cu dorina asta secret, pe care acum o formulez, de a-l
vedea din nou fcnd... ceea ce se cheam succes.

Pentru mine, cred c e important ce v vine prima dat n minte...

Cnd vorbesc de locuri? Natura, fr discuie. Sun prost, dar e o ans s


te nati ntr-un loc frumos, s deschizi ochii ntr-un loc frumos, s copilreti

26
Habarnam n oraul teatrului

ntrun loc frumos, care s arate ntr-un fel care s te stimuleze, nu un loc
obositor.
i, nu n ultimul rnd, trebuie s pomenesc de asta, nu n ultimul rnd e
coala. Am avut parte de-o coal formidabil.
Vorbesc de coal, ncepnd de la cine te nva s scrii, cine i pune crile
n mn, i pn cnd te duci la faculti sau n treaba ta. A fost un loc n care
coala era fcut n mare parte de oameni ieii din pucrie. Bicazul era o zon
n care pe vremea aceea se construia hidrocentrala marile proiecte comuniste.
Se dduse drumul la oamenii din pucrii, se mai eliberase puin lumea, n 64,
chiar 60, i locul la era plin de profesori foarte, foarte buni, cu bube, scpai
din tot soiul de afaceri politice despre care noi, copiii, am aflat mult mai trziu.
i asta face parte din noroc.
Norocul a fcut s am o coal, ntr-o vreme destul de dificil. Anii 60 erau
ani grei. Am avut o coal formidabil, profesori foarte buni, am avut noroc
de prieteni mai mari, care tiau foarte multe lucruri, i care mi-au pus n mn
crile ce se puteau citi la vremea aia, care mi-au fcut un pat cultural extrem de
valabil. M laud cu asta i n ziua de astzi.
Pot s-i spun c n momentul cnd am venit la facultate, pentru noi facultatea
era ceva extraordinar, foarte important n via. Pasul sta, te duci la facultate,
nsemna alegerea unui drum. Erai contient c asta i se ntmpl, c l alegi,
indiferent de vocaie. Nu vorbesc aici de povestea vocaional, care la mine a
fost extrem de limpede, nesofisticat; asta am vrut s fac dintotdeauna, n-am
avut ezitri din partea asta, dect, eventual, capricii.
Facultatea pe vremea aia se bucura (nu vreau s compar cu situaia de azi)
de o selecie extrem de dur, nfiortor de dur: simeai c eti ales, c dac
intri la facultate era o treab. Cnd am intrat noi la facultate, din toat Romnia
socialist, care i pe vremea aia o fi avut 18 milioane de locuitori, la Bucureti era
singura facultate din ar cu secie de regie: n care am intrat eu i cu Mniuiu.
i eram i colegi i prieteni, suntem, slav Domnului, i n ziua de astzi.
n momentul cnd am ajuns la facultate, i eu, i Mniuiu eram foarte bine,
mai mult dect bine. Am venit plini de respect, cu cciula n mn amndoi, el
de la Cluj, eu din fundul Moldovei, iar dup vreo cteva luni de zile ne-am pus
cciula pe cap i ne-am vzut de treaba noastr la bibliotec; fiindc profesorii
erau evident sub noi, cultural vorbind, nu ca talent. Asta mi-a dat mie coala de
la Bicaz, pe care o respect foarte tare i n ziua de astzi. Chiar a fost o ans:
oamenii ia au ieit din pucrie, au fost trimii (cum a fost trimis i tata la
hidrocentrala de la Bicaz) pe antierele patriei, au rmas acolo, au nvat o
generaie-dou de copii, dup care s-a terminat. Cred c a fost foarte mult
ans la mijloc.
De aia iubesc locul la foarte tare... Deci... Natur-coal-teatru, asta e
ordinea.

27
Miruna Runcan

E mai bine s nu i se ofere ideea c nvei.

Ce amintiri avei despre perioada facultii i despre relaiile dintre studeni? Erau
atunci mai strnse, fiind mai puini?

Eu zic c nu e bine s cdem n tipul sta de nostalgie. Pur i simplu aa era,


e ca meteorologia: a fost o iarn grea anul sta, anul trecut a fost o iarn extrem
de uoar. ine de aceeai poveste, poi s-i spui destin. Doar observaiile
mari, sociologice, pe care le faci cnd te retragi n timp, ori statisticile pot s ne
povesteasc ceva. n rest, ntmplarea de atunci a fost, i pentru mine, i pentru
Mniuiu extrem de benefic.
Ce relaii pot s fie? Poate, nici mcar de prietenie... pentru c prietenie nu c
e puin spus, e undeva la baz. Era un tip de preocupare extrem de concentrat
pentru ce aveam de fcut, dublat de totala lips ncerc s explic acum, am
dezbtut problemele astea i cu Mihai, i cu prietenii notri actorii, pentru c
eram o gac ntreag care munceam mpreun de ideea de studiu. Asta e
foarte important: total alturi de ideea de studiu, de ideea c studiem ceva, c
nvm ceva.
N-am avut niciodat senzaia asta. Am avut senzaia c lucrm, c am nceput
s lucrm din prima, s muncim, s facem, ntr-un fel sau altul, ce am vrut o
via ntreag: s facem teatru. n forme reduse, n exerciii de coal, n piesue.
Am i nceput s lucrez foarte repede, am fcut primul meu spectacol n anul II
de facultate. N-a existat povestea cu studiul. Cred c e mai bine s nu i se ofere
ideea c nvei. Asta le poate oferi celor fragili ansa nefericit de a studia

la infinit

5, 7, 25, 400 de ani S tot studiezi, practic, conserv un fel de spaim de a


te arunca n ap. Pentru canalii, pentru cei mediocri, este un camuflaj formidabil
al lipsei i de vocaie, pentru c se d n dosul unui academism i poi s o ii aa
o via ntreag, plimbnd nite vorbe prin gur.

i pe hrtie.

i pe hrtie... i, din pcate, crend un tip de climat cultural n care celulele


valabile, vii risc s se sufoce. Cred c peisajul actual cam aa e, infectat de
celule care se distrug singure i care nu evolueaz, cu care nu se ntmpl nimic.
Nu se ntmpl nimic n organismul sta. Vine de aici, de la ideea c, domle, e
un studiu. Nu e un studiu, e o meserie.
Cred foarte tare n expresia Facultatea de arte i meserii. Facultatea de
arte i meserii nseamn cu totul altceva dect c studiem. N-am studiat, habar

28
Habarnam n oraul teatrului

n-am avut ce nseamn studiul, coal, cursuri. Nu. Era chiar frumos, pentru
c noi eram doi, i regulamentul universitar de pe vremea aia spunea c, dac
jumtate de clas lipsete, nu se face nimic; asta nsemna unul singur, i unul a
lipsit aproape ntotdeauna.
Am nceput s lucrm foarte repede amndoi. Dar ne-au salvat biblioteca i
anticariatele. Eram extrem de... ce se cheam azi culturali. Citeam enorm. Au
la UNATC o bibliotec formidabil, pus foarte bine la punct, biblioteca colii
de teatru. Pentru asta, jos plria. i civa profesioniti m gndesc acum la
Marin Moraru, care fcea cursurile de actorie ne-au oferit ansa s vedem pe
viu cum se ntmpl teatrul mare, teatrul de bun calitate. i spectacole. n rest,
Dumnezeu cu mila.

Care sunt, pentru dumneavoastr, reperele fundamentale ale lucrului cu actorii?


Exist actori care v-au marcat traseul?

A mpri munca mea cu actorii n dou capitole: lucrul cu o trup i lucrul


cu indivizi. Am contientizat prima oar trupa la corul colii. Am i rmas
cu o admiraie neascuns pentru ideea de cor, pe care l-am folosit ca atare n
mai multe spectacole. Singura descriere exact a ceea ce am simit cntnd n
cor am gsit-o la Karl May, n Winnetou. Aveam aceeai stare de nlare ca a
indianului cnd a auzit un cor de la o biseric, bineneles nemeasc. Nu exist
asemnare mai mare dect ntre o trup performant i un cor bine dirijat. Tot
atunci miam ntrit i prerea c la teatru, pentru mine, urechea este cea care
conduce. Poate de aceea m-am neles att de bine cu fabulosul personaj Maxim
Crian, directorul orb al Teatrului Nottara.
Primii actori pe care i-am cunoscut i de care m-am legat au fost amatorii de
la Bicaz. Tata, civa profesori de la coala unde nvam, o secretar, elevi. Erau
ceea ce se cheam o trup de teatru. Fceau turnee, jucau la Bucureti n Sala
Sindicatelor de pe Lipscani, luau premii i se bucurau, filmau la TV pe vremea
aia n direct. Am vzut atunci eram copil oameni care veneau la repetiii sau
n turnee i erau mai buni, mai veseli, mai deschii i mai omenoi dect n viaa
lor de zi cu zi. Mai ales profesorii pe care i vedeam la coal acri, amenintori
uneori, la teatru erau ali oameni. Sau poate la teatru erau cei adevrai.
A doua trup de teatru cunoscut de mine ca atare a fost la Institut. I-am
perceput pe actorii cu care am lucrat n studenie ca pe o trup. Este o senzaie
pe care orice student la teatru o are sau, cel puin, sper! de paradis din care
nu ai vrea s fii dat afar, dei este inevitabil! Am avut i norocul unor actori
buni cu muli dintre ei am lucrat mpreun ani de zile. Mariana Buruian,
Adrian Pintea, Marcel Iure, Valentin Teodosiu, Rzvan Vasilescu, erban
Ionescu, Mirela Gorea, Nicolae Urs. Petreceam mult timp mpreun, gndeam
teatrul la fel, dei eram att de diferii. mpreun cu Mihai Mniuiu, acest grup

29
Miruna Runcan

de actori a fost o trup de teatru. Nu cred c exist studeni care s nu viseze la


plecarea mpreun la finalul colii...
A fost apoi trupa de actori de la Piatra Neam, cu care am fcut multe
spectacole. Acolo am devenit profesionist, adic am nceput s fac teatru ca
s triesc. Aveam mai muli actori-feti, cu care puteam face orice spectacol. i
fiecare spectacol aducea ceva nou n lucrul cu ei: Traian Prlog, Valentin Uritescu,
Paul Chiribu, Pufi Mcelaru, Ion Musc, Drago Pslaru, Puiu Dnil i, mai
ales, Costic Ghenescu. Cu fetele m-am descurcat ntotdeauna mai greu... Trupa
de la Piatra Neam a fost singura cu care am lucrat n regim de trup de teatru.
A urmat experiena Nottara, care se poate reduce la un singur nume: George
Constantin. Primele lecturi ale textului cu George au constituit un mister pentru
mine. Am mai ntlnit aceeai profund legtur cu textul i cu limba romn
doar la Victor Rebengiuc.
Am mai avut parte de lucru minunat cu Mircea Andreescu i Costache Babii
la Braov i, n ultimul timp, cu tinerii de la Naional, la Cehov. Las deoparte
spectacolele cu Iure. Cu Marcel Iure. Ha, ha, ha! Aici e ceva mai mult dect
teatru, e o prietenie de o via, deja.
Semne de trup, n nelesul meu, d Piatra Neam-ul din nou, dup 20 de
ani! Doamne-ajut!

A vrea s povestim acum despre literatura care v-a inspirat. Vorbeai mai devreme
de Creang i Sadoveanu. Ce anume v-a interesat adnc din literatur cu consecine
n teatru i acum m refer i la spectacolele dup poeziile lui Nichita Stnescu, la
Habarnam i la Cartea cu jucrii? Cum s-a nscut dorina de a face din literatur
teatru?

Am avut ntotdeauna i am n continuare un mare respect pentru cuvntul


scris. Pentru literatur, nu pentru cuvntul scris la nivel rnesc, de jurnal i de
gazet. N-am chiar nicio preuire pentru munca de tip gazetresc, care e un efort
inutil de care adevraii creatori ar trebui s se pzeasc foarte tare. Am avut
ntotdeauna un mare respect pentru literatura romn, probabil c din coal,
din educaie. Profesorii mei de limb romn au fost foarte buni. Mama a fost
bibliotecar, deci am i un respect al obiectului numit carte. i astzi am reflexe
de bibliotecar: gsesc ntr-o librrie o carte pe care nu o gsete nici librarul, i
asta foarte repede.

Teatrul trebuie s fie legat de limba lui, n-are alte anse.

- ...Literatura romn i limba au fost dintotdeauna o preocupare a mea, n-


a putea s spun de unde a venit. Povesteam mai devreme c vocaia mea a
fost absolut. Sun puin impertinent, dar chiar aa este. Am avut povestea cu

30
Habarnam n oraul teatrului

31
Miruna Runcan

32
Habarnam n oraul teatrului

teatrul dintotdeauna. Am vrut s fiu actor. Dac nu a fi fcut teatru, ns,


cred c a fi fcut cu plcere studiul limbilor vechi, al limbii romne vechi. M-
a pasionat. De ce? Nu tiu. Citeam cu mare pasiune n limba romn veche.
Am avut ntotdeauna o pornire spre studiul limbii. Probabil c ine tot de loc.
Repet: pentru mine lectura lui Creang i astzi este ca o muzic. Cum ascult
Bach, aa citesc i Creang. Din cnd n cnd citesc Creang, cu o plcere
identic de fiecare dat. E o reacie la limb, am bucuria s descopr c limba
romn este formidabil i frumoas. De acolo vine. Pe Arghezi l-am iubit
ntotdeauna.
mi place foarte tare i respect foarte tare orice mnuitor zdravn de limba
romn. Limba romn care exprim bine lucrurile. Nu m refer la coninut,
m refer la stil. Pasiunea pentru literatura romn a fost natural, nu impus
de ceva, ea m-a dus mai departe.
Dac stau i m gndesc, i ncerc s-mi psihanalizez primele nepturi,
primul meu exerciiu sub forma unui spectacol a fost pe un text romnesc.
Cnd eram liberi s facem orice, cu limitele impuse de regim. Primul meu
exerciiu a fost un text de Victor Eftimiu, n versuri. i astzi am revenit,
dup 40 de ani, la forma asta. Am fcut un spectacol dup nirte, mrgrite,
tot de Victor Eftimiu. Am avut pornirea asta de a ncerca balamalele limbii
romne.
n plus, am tnjit i dup o form teatral care nu se practica la noi. E
vorba de Beckett. Beckett a constituit lectura care mi-a schimbat foarte tare
felul de a vedea att literatura, ct i teatrul. E vorba de o combinaie extrem,
a zice, ntre letopisei i structura aproape arid i extrem de ciudat a lui
Beckett. M refer la Ateptndu-l pe Godot. ncerc s psihanalizez, nu s trag
nite concluzii. Spun numai c m-a marcat. Cnd a aprut n 70 Ateptndu-l
pe Godot n romn, am deschis ochii mari i am spus c e o form de teatru
pe care eu a vrea s o fac. i pe care n-am fcut-o dect acum. Am nceput s
m apropii foarte timid de teatrul mai abstract.
Aparin culturii romne fr discuie, ca artist, ca formaie i ca surs.
Citesc n continuare literatur romn, acum de curnd am fcut o pies
romneasc, de Mimi Brnescu. Caut n continuare s lucrez texte romneti,
m pregtesc anul sta s revin la Caragiale, dup mult vreme. i nu o
fac programatic, pentru c sunt romn i trebuie s-o fac. Exprim un tip de
realitate i de contact cu lumea, pe care l am n general n via tot timpul;
nu vd de ce s fiu alturi cu asta, s fug ntr-un alt teritoriu. Cred foarte tare
c teatrul trebuie s fie legat de limba lui, n-are alte anse.

n anii 80 ai lucrat mult pe texte de Caragiale i Shakespeare, i v-au preocupat


mai mult comediile shakespeariene dect tragediile. Au avut textele cu ton satiric o
rdcin n contextul vremurilor?

33
Miruna Runcan

Sunt dou ntrebri, nu-i aa? Ele se leag, la un moment dat, prin cuvntul
satiric.
Da, am avut o aplecare e felul meu de a fi spre fars. Sunt nclinat mult
mai tare spre fars dect spre partea tragic. Anecdotic vorbind, regret pn
n ziua de astzi c nu am reuit s ducem pn la capt un proiect nceput
n facultate, cnd eram puti: eu i Mniuiu ne apucaserm s facem Troilus
i Cresida jumate-jumate, el prile dramatice i eu prile de fars i prile
comice: pentru c eram extrem de diferii, el cu preocuparea venic pentru
tragic, pentru tragedie, i eu cu preocuparea pentru comedie. Cred c mai mult
pentru partea de fars.
De ce? Pentru c aa mi-a plcut, s m zbengui toat ziua. Am vrut s fiu
actor. Cred c vine dintr-un fond de ludic, de histrionism, pe care l am oricum,
i care odat cu vrsta i cu anii s-a dublat, i de ideea c... lumea e o fars. Dac
e s intrm n adnc, cred c tia au fost paii care m-au apropiat de Beckett,
care o comunic cel mai frumos i e mult mai inaccesibil dect Eugen Ionescu,
care o comunic n plin i direct: lumea e o fars, Dumnezeu s-a jucat i uite ce
a ieit, ce panaram general a putut s ias. Asta spus n dou vorbe.
De ce am fcut Caragiale? Pentru c exprim mai mult dect bine tragic
e c exprim plenar, cred c i nchide cercul, nu l las deschis, nu las nicio
porti s scapi exprim plenar ideea de romnitate, inclusiv n limb. Dup
Caragiale, limba romn nu s-a dus mai departe, i asta se vede uor, cu ochiul
liber chiar. Aproape toi marii notri mnuitori de limb literar de astzi pe
cine s numesc, Pleu, Dan C. Mihilescu , oamenii pe care i face mare plcere
s-i auzi vorbind i care i scriu perfect n limba romn, au structura limbii
propus de Caragiale. Vorbesc de atitudine, nu m refer aici la sintax. Traduc
un tip de atitudine vizavi de via i de ce nelegem noi din ea.
Am descoperit prin studii lucrul sta; studii nsemnnd citind mult, era
vremea cnd se purta Noica, Dragomirescu, se citea din greu Cioran i se
puneau ntrebrile astea mari: De ce naiba te-ai nscut romn? Cine ne-a fcut
pe noi n halul sta? Putem sau nu scpa de comuniti?
Am scpat de comuniti i dup 20 de ani ntrebrile sunt intacte. tergndul
pe nea Nicu din fotografie, fotografia a rmas identic.
Caragiale a tradus pentru mine i o form de frond. Am luat-o ntotdeauna,
dincolo de fars, i ca pe o form de frond. Spectacolele pe care le-am fcut dup
Caragiale n anii 80 aveau toate un coninut profund politic. Nu antiromnesc,
dar bazate pe un fundament extrem de critic vizavi de mentalitile, de felul de
a fi i chiar de profunzimile naiei, nu numai de povetile conjuncturale n care
s-au aflat romnii ntotdeauna. Extrem de critic la adresa romnitii, la adresa
romnului cu doi de r, cum zicea Caragiale, i care spune perfect tot i n ziua
de astzi. Spune exact despre ce e vorba. i, n al doilea rnd, erau adresate n
direcia prostiei.

34
Habarnam n oraul teatrului

Am desfcut i am ncercat s desfac ntotdeauna, prin intermediul textelor


lui Caragiale i nu m voi opri, voi face n continuare lucrul sta mecanismele
unei imbeciliti pe care cred c neamul romnesc o conine, o are pur i simplu,
ca un dat. S fii prost nu e o nenorocire. Din cnd n cnd, sau n anumite
situaii (i mai ales la vrf, de cele mai multe ori) descoperim aceste forme de
imbecilitate. Cu care nu m-am btut, ci am ncercat tot timpul s-i descopr
mecanismele. Pot s spun acum, la anii tia, c ea este n estur. Cred n tipul
sta de generalizri. tiu c nu este politically correct, dar cred c sunt folositoare,
din cnd n cnd.
sta e motivul pentru care m-am ocupat de Caragiale i m ocup mai
departe. ntr-un fel, ncerc s-mi explic propria mea construcie, propriul meu
sistem de valori, cum se formeaz relaiile de prietenie, de adversitate, relaiile
care domin lumea n care m mic. Nu l-am depit, din pcate, nu reuim
s-l depim, i asta nseamn c a avut o valoare profetic n ceea ce a scris.
Dincolo de faptul c a scris bine, a prorocit.

Cnd nu aveam cntece noi de cntat, m ntorceam la Shakespeare.

Shakespeare N-a vrea s sune obraznic, dar de fiecare dat cnd citesc sau
cnd m ocup de Shakespeare, dinspre orice parte asta nsemnnd indiferent
la ce nivel de teatru, de profesionism, de distribuie, de scenografie , dincolo
de orice idee, Shakespeare e ca un fel de gam. Ca un interpret care i face
exerciiile la vioar, nefcnd nimic digital. Sunt ca acas. sta e teatrul. Despre
asta e vorba pn la urm. Aa cum Caragiale nchide nuntrul lui tot ce vrem
noi, romnii, s fim, orict ne-am zbate s ieim din sacul sta, sau cum n orice
parte ne ducem dm de un bileel n care nenea Iancu a scris despre ce este
vorba, aa este la Shakespeare cu teatrul.
Cred c ntotdeauna am fcut Shakespeare cnd nu tiam ce s fac de fapt.
N-am lucrat niciodat programatic, rar am fcut spectacole care s reflecte ideile
mele despre via. Astea erau coninute mai departe n spectacol. Nici acum nu
fac spectacole pe care le plnuiesc ani de zile nainte, sunt mai mult obsesii care
nesc, din cnd n cnd. Cnd nu tii ce s faci, faci Shakespeare. Cnd nu
aveam cntece noi de cntat, m ntorceam la el. Fiindc sunt ca acas.
Am o singur suferin la Shakespeare, care s-a acutizat n timp. Pe vremuri,
acu zeci de ani s zicem, nu o simeam. E vorba de traduceri. Am simit-o
tot mai acut, i cred c i distana pe care am luat-o n-am mai lucrat piese
de Shakespeare n ultima vreme, ba uite c am fcut Pyram i Thisbe! vine
dinspre partea asta. i cred c i faptul c nu se fac suficiente spectacole, c nu
e o prezen, cum ar fi firesc la un moment dat s fie (aa cum se cnt Bach,
Mozart ntr-un repertoriu, nu neaprat revoluionar sau nou, trebuie s vad
i copiii, trebuie s vezi Shakespeare), adic ezitrile regizorilor de a-l monta

35
Miruna Runcan

vin din creterea scrupulelor vizavi de traduceri. Nu avem traduceri mree,


senzaionale, contemporane. Asta e ru, tim cu toii c e ru. Avem ditamai
Festivalul Shakespeare i nu avem o ediie Shakespeare bun.
Cineva ar trebui s investeasc nite bani n nite traductori buni crora s
le spui: Doi ani de zile nu faci nimic altceva dect chestia asta. Eti pltit pentru
asta, trieti fr niciun fel de griji dect de a lsa romnilor chestia asta.
Shakespeare: asta e, pentru mine, ca o ieire n ograd. Este extrem de intim,
extrem de familiar, cred c sta e cuvntul. Aa l-am simit ntotdeauna, mai
ales cnd l citesc n limba lui. E adevrat c imaginea se mic uor cnd l tragi
n limba romn.

Care e adevrul legendei teatrale despre Taifun i refuzul Premiului ATM din
1989?

Am refuzat mai multe premii. Tare bine ar fi fost dac le-a fi refuzat pe
toate! Nu mai in minte cum a fost cu premiul la Taifun, dar refuzul fcea parte
din protestul (modest i cccios, dar continuu) care nsoea orice spectacol de
pe vremuri. Aproape toate spectacolele de teatru (n afara ororilor comandate)
ncercau s joace cartea protestului. M uit n urm i nu gsesc un spectacol p
n i Mihai Viteazul!!! care s nu fi avut probleme de cenzur. Nu era neaprat
vorba despre un protest politic direcionat. De cele mai multe ori era vorba
despre esena batjocoritoare a teatrului care, n condiiile cenzurii comuniste,
ncerca s se manifeste.
Refuzul unui premiu era o form exact i curat de protest. De ce? S
povestesc un caz. Vizionare, tmblu, cereri de modificri... Nu mai tiu la ce
spectacol. Exasperat de modificrile pe care le cereau tovarii, comunic ritos c
mi retrag numele de pe afi. S joace spectacolul cum vor ei, dar fr mine pe
afi. Zmbind dulce, Amza Sceanu, eful cultural al Capitalei, mi spune: Ba o
s rmi pe afi i, dac nu i place, d-ne n judecat!
Dac refuzai un premiu, nu puteau s i-l dea cu de-a sila. Punctual, despre
cazul Taifun nu mai in minte. Poate tie vreun ATM-ist.

S studiezi mecanismele terorii e o form de impoten.

nseamn c nu a fost cu adevrat un scandal, pn la urm...

Ba da, toate au fost scandaluri, i mari. Dar nu sunt ipocrit s-au ters, eu
le-am uitat. Nu c m-am pupat cu cenzorii, dar chiar nu in minte. Probabil, dac
mi-ar spune cineva dintre martorii momentului, mi-a aduce aminte. Ce cred
c e important e c aproape fiecare spectacol bun care se fcea pe vremea aia
era un scandal. Indiferent c vorbea despre dictatur n forme voalate, despre

36
Habarnam n oraul teatrului

orice, despre nimic, despre sinceritate. Dac fceai un spectacol n care cineva
venea i spunea De ce nu eti sincer?, pentru c l nela nevasta, i spectacolul
era bun, n momentul n care atingea o anumit temperatur, devenea automat
periculos: ncepea scandalul, ncepeau vizionrile. Din punctul sta de vedere,
cred c cea mai dur experien a mea a fost un spectacol cu comunitii, normal:
Insomnie al lui Dohotaru, nu cred c Taifun. la a fost panaram mare.
Dar astea chiar nu mai au importan acum, dect pentru cineva care vrea s
studieze mecanismele. Sunt mult mai aproape de concepia primitiv i brutal
a lui uea despre comunism. S faci studii, i faculti, i academii, mam, ce
eforturi, ca s studiezi mecanismele terorii i s plteti o grmad de bani ca s
vezi de ce alde Nicolschi i Drghici i bteau pe ia n beciuri i n pucrie
mie mi se pare mult. Cred c toate astea sunt expresia unei labe. Onanie sau cum
vrei s i spui. E o form de neputin, de impoten. uea spunea limpede: cu
parul! Cu comunitii nu poi s vorbeti dect cu parul.

Cenzura economic determin un anumit fel de teatru.

n momentul n care povestea cu revoluia e real i se ntmpl ntr-un


neam viguros, are loc o oarecare vrsare de snge, o oarecare plat de polie,
se nfund pucriile cu bieii tia, cu securitii i cu comunitii... Nu cu toat
ara, cum se zicea, ci cu ei; i se ncheie povestea. Aa, o s-o mai studiem nc
vreo 40 de ani, i o s-o bgm, ca pe insurecia de la 23 August, sub pre.
Studiul l-au fcut nemii dup al Doilea Rzboi Mondial. Marea cultur
german dup 44 a fost un studiu: cum a fost posibil? Cultura german asta
a fcut, a studiat, chiar i astzi marile teme, profundele obsesii ale culturii
germane sunt tot acolo. Se uit la ei cum de-au putut s fac lucrurile alea. Aa
da, faci asta dup ce plteti cu snge! Dar s studiem, toi la aceeai mas,
cum a fost posibil, nu! Mi se pare ridicol. Trebuie s plteti din greu. Moare
jumtate din populaie, dup care studiem, s vedem cum a fost posibil. Dar
aa, s vin s-mi spun mie cum a fost posibil toi nomenclaturitii care au stat
pe Primverii... Cum e posibil i astzi! Nu cred c are mare relevan.
Meditaiile astea sunt inspititoare ca teme de studiu, dar, repet, la nivel
academic, nivel care poate deveni uor steril, or, asta este o zon n care, dac
lucrurile nu sunt discutate i la cald, cu implicare, deci dac nu te ating ntrun
fel sau altul, ele sunt inutile, sunt ca discuiile dogmatice despre credin purtate
de atei. O fi, n-o fi, i ncepe o ntreag dezbatere, total steril. Aceast dezbatere,
chiar academic, despre teatrul interzis i formele de cenzur, dac nu las n
urm un instrument ct de ct, mic, sau un turnesol, un detector al pericolului,
e absolut inutil, e o varz: avem cu totul alte probleme, cum ar veni.
Dau o tem, ce a face eu, dac a fi ditamai profesorul: s studiez n ce
msur tipul de cenzur economic, paralele, determin un anumit fel de

37
Miruna Runcan

teatru, exact cum tipul de cenzur ideologic determin un tip de teatru, la


aluziv, cu metafore, cu oprle, n care nu puteai s spui nimic. Aa e acum
povestea cu banii. Dac stteam atunci de vorb, n-aveai voie s m ntrebi
despre Ceauescu, i nici nu m ntrebai. Nici eu nu puteam s-i spun despre
Ceauescu. Pe cnd acum, acum nu putem vorbi despre ct ctig eu. Simplu.
Putem vorbi despre orice, dac ntrebm ct cost asta, ct ctig la, intrm
ntr-un teritoriu despre care lumea spune c e o chestie privat, intim. Or, ele
sunt lucruri care determin enorm tot ce se ntmpl la ora asta.
O s termini facultatea i o s te apuci s faci spectacole. E o lege: putiului
nu-i dai nimic, fr bani de producie! Tu faci cu ce-i pe masa asta, adu-i o
plrie de acas De bani e vorba, nu? De ce? Ar trebui s fie invers. Serios, i
n-o spun cu ipocrizie. Eu am i fcut-o aici. [La Teatrul Odeon, N. red.] Au venit
copiii: B, vrei s facei spectacol, l facei cum vrei voi, cu ce scenografie vrei voi, cu
ce bani vrei voi. Nu? Aa e obligatoriu. Or, lucrul sta trebuie repetat tot timpul
ca s devin o tradiie.
Ai o tem de studiu: paralele i forma de cenzur economic.

Apropo de ce spuneai, de ceea ce ncercai s promovai ca sistem pentru tinerii


creatori de teatru, a vrea s vorbim despre perioada dumneavoastr la Odeon, despre
prima i a doua perioad.

Prima desclecare!

Cum ai ajuns n acest teatru? Ce ai ncercat s facei? Care au fost inteniile atunci
cnd ai venit pentru prima dat? i ce ai reuit s construii a doua oar? Cu bune,
cu rele, n msura n care putei s tranai.

Vlad m-a ales.

Cu Vlad Mugur a fost coup de foudre. Ne-am vzut prima oar pe terasa,
splendid, a lui Sail, tefan Sileanu, care se afla la ultimul etaj al unui bloc
vechi i frumos de pe Tudor Arghezi, vizavi de ambasada american. Era var,
probabil 1992, nu sunt sigur. Nu mai tiu cum am ajuns acolo, jucam uneori
zaruri cu Sail pe terasa aceea minunat. Jocurile sorii ne-au adunat. Vlad era un
juctor nrit. Ca i mine, uneori. Ce s-a ntmplat pe terasa din strada Arghezi
nu mai tiu.
Am fost fascinat de Vlad. Eram regizor la Nottara, dar din 90 m agitam,
ca muli alii, cu schimbarea treburilor prin teatre. Trebuie s fac precizrile

Informaie accidental eronat. Cum directoratul lui Alexandru Dabija la Odeon a nceput n
august 1991, ntmparea evocat nu poate s se fi petrecut dect anterior acestei numiri, n
primvara sau vara lui 1991. (Nota red.)

38
Habarnam n oraul teatrului

astea pentru c, probabil, m-am ntlnit cu Vlad n vehemena cu care contestam


organizarea i funcionarea teatrelor. Fcusem deja vlv cu o scrisoare deschis,
n care ceream schimbri, fusesem n audiene la Andrei Pleu, ministrul culturii,
una peste alta mi plcea panarama politico-socialo-culturalo-utopic a acelor
ani. Fusesem i director al teatrului din Constana pentru o zi. Am fost numit
de minister, de fapt Ion Vartic m-a ntrebat dac vreau, am zis da i am fost
instalat director la Constana. Am stat o zi, am vzut despre ce e vorba era ca
i cum m-a fi dus primar ntr-o comun sicilian i am plecat, spre suprarea
Ministerului Culturii. Povestesc toate astea pentru a arta c eram ispitit de
treaba cu administrarea unui teatru.
Vlad m-a citit i la dou zile dup ce ne-am cunoscut mi-a propus s preiau
Odeonul. El avea deja probleme acolo, rscolise foarte tare fostul Giuleti i
teatrul era n prag de revolt. Am acceptat pe loc i... asta a fost ! ncerc s dibui
raiunea fundamental care a stat la baza alegerii lui Vlad, pentru c Vlad m-a
ales. Cred c i-a plcut radicalismul meu i iertare! onestitatea. Nu tiu dac
vzuse vreun spectacol fcut de mine, cred c vzuse ceva la Nottara, dar nu
despre cum fceam teatru am vorbit noi, ci despre actori n aceast pasiune ne
confundam aproape , despre romni i despre comuniti.
Venind eu director la Odeon, Vlad a putut s termine spectacolul cu
Mincinosul care trecuse prin mai multe crize de distribuie. Am ncercat dup
aceea, muli ani, s-l fac pe Vlad s revin la Odeon cu o montare. De fiecare dat
mi propunea distribuii aiuritoare, fantastice pentru timpurile alea, cu actori de
prin toat Romnia. Ce nsemna asta? C a pstrat o amintire neagr actorilor
de la Giuleti de cte ori ne vedeam, mi spunea conspirativ: L-ai dat afar pe
X? S-l dai afar! i c nu putea s lucreze dect cu actori foarte talentai.
Pe Vlad l iubesc. Poate de asta mi e att de greu s vorbesc despre el,
deocamdat. Nu eram un puti cnd l-am cunoscut, aveam vreo 34 de ani.

S revenim, deci, la primul desclecat...

Lucrul pe care am vrut s-l fac venind la Odeon, pe care am ncercat s-l
fac cu obstinaie primii doi ani, se poate pune sub un singur cuvnt, care este
performan. Ideea de perfoman. Ce nseamn? nseamn... de la curenia
locului, de la un tip de igien fizic, pn la un tip de igien mental, pn la
un tip de igien repertorial, pn la un tip de trup, de pregtire actoriceasc;
de investiie n spectacole noi, n regizori puternici, capabili s ofere spectacole
cu marc regizoral serioas, dar i cu doza de ncercare normal, poate s ias
sau s nu ias , deci nu neaprat dorina de succes. Performan.
Cred c undeva, dei mult mai palid, asta a rmas n Odeon. Ca s faci
performan n meseria asta i n activitatea asta, dedicaia trebuie s fie
total, munca trebuie s fie infernal, e greu de acceptat. Dar ceva din ideea de

39
Miruna Runcan

performan a rmas continuu n Odeon, n tipul de spectacole, de repertoriu,


de regizori care se invit, n jocul actorilor, n nivelul spectacolelor, care nu
ntotdeauna este foarte bun, dar se ine totui sus. Asta am ncercat s fac,
performan. La nceput.
Dup aia, n paralel de aia am i pierdut partida am ncercat n general n
teatre, nu numai la Odeon, ceea ce se cheam reform. S schimbm nite lucruri
de baz. Ele nu s-au schimbat nici cu cinci milimetri. Ce cred c e singurul lucru
bun care a rmas din ce a fost Odeonul e Teatrul Act. Culmea e c rezultatul a
fost Teatrul Act. Dac nu era Odeonul, nu era Teatrul Act. Deci, putem zice c,
dac nu era beleaua de la Odeon, nu probabil, ci sigur nu se ntmpla Teatrul
Act.
Faptul c Teatrul Act e singurul teatru privat din Romnia aa tiu,
ndrznesc s spun c e singurul ne arat i dimensiunile problemei. Tristeea
te cuprinde devine incomensurabil. Nu am reuit s facem la Odeon nimic
structural, ce ine de cum se construiete trupa, repertoriul, de cum se fac
relaiile administrative. Teatrul de Stat a devenit, de ani de zile, un monstru
birocratic, de dou ori mai mare dect era nainte. Un singur lucru care a reuit
la Odeon a fost c i-am nvat pe primitivii i mitocanii care conduc Romnia
nu c e nevoie, ci c trebuie s dea bani pentru aceast distracie costisitoare
care e teatrul. i c i merit. Ceea ce nu se ntmpl n multe teatre.
Dar nu avem nc distana s comentm dect anecdotic ce s-a ntmplat cu
Odeonul. Am fcut performan civa ani, vreo doi ani, a fost un start foarte
bun, se pregtea un tip de construcie n care relaiile vechi de prietenie ntre
actori, regizori, lucrau i Miruna, i Cristi pe vremea aia propuneau un tip
de colaborare, ceea ce este obligatoriu ntr-un teatru. Adunarea unui grup de
minimum zece oameni. Chiar de numr vorbesc. Cu doi, cu patru, nu, nici cu
cinci nu se poate. Dac nu sunt zece ini care s fac un tip de nucleu dur, care
s duc lucrul mai departe nu se poate. Asta se reuise, dar nucleul, prin fora
mprejurrilor, s-a spart. Rezultatul a fost Teatrul Act.

Teatrul Act e un miracol.

Nu cred, deci, c putem vorbi de Odeon nc. Ce s-a ntmplat trebuia s se


ntmple. i cred c dar aici intervine fondul meu romnesc, la cu tot rul
spre bine Odeonul, ca orice criz, ne-a mpiedicat s mbtrnim, s uzm
relaiile dintre noi. M gndesc c, poate, relaiile dintre noi s-ar fi uzat altfel, nu
tiu. Vznd cum s-a desfurat totul dup aia, nu cu Odeonul, cu noi ca artiti,
cred c treaba s-ar fi mpuit i dinuntru la un moment dat.
Numai de bani vorbesc. Cnd vorbesc de bani, e cuvntul cel mai urt,
dar care exprim cel mai direct i cel mai brutal realitile astea contradictorii
ale individului: viaa ta personal vizavi de un proiect care se nate, care

40
Habarnam n oraul teatrului

41
Miruna Runcan

42
Habarnam n oraul teatrului

crete, nevoile tale, nevoile familiei, deci tipul sta de egoism pe care societatea
contemporan l propune ca baz de conduit. Trebuie s trieti din ce n ce mai
bine, s dai copiii la coli; or, astea sunt lucruri despre care nu se discut i nici
nu cred c se va discuta foarte curnd. Noi trim acum euforia capitalismului i
nc nu putem s-l analizm, s vedem c nu e chiar o veselie. Zic c e mai bine c
ne-a mprtiat istoria de la Odeon, dect s ne mprtiem noi la un moment dat,
fiecare alergnd dup o fericire individual.

Cum a rspuns ateptrilor dumneavoastr Teatrul Act?

Perfect. Nu sunt ns critic, nu c a crede c e duntor, nu e n felul meu de a


fi. Eu sunt un depresiv. mi acopr tipul meu de depresie i tipul de cdere pe care
l am cu un activism i cu un tip de optimism terapeutic pe care l practic; pentru c
dac intri ntr-o zon critic iari Caragiale exprim asta perfect poi s ncepi
de la o glum i sfreti n lacrimi i srind pe geam, sta e finalul. Ca s evit
treaba asta, o iau ntotdeauna pe poteca construciei, pe poteca pozitiv, pe ulia pe
care scrie semnul plus. Ct e terapeutic, ct nu, nu tiu, dar asta fac.
i, din punctul sta de vedere, Teatrul Act e un fenomen formidabil, prin simplul
fapt c exist de 11 ani ntr-un mediu toxic, n care marele specific este trectorul,
perisabilitatea i absolut nimic nu rezist; n care orice lucru apare, crete i dispare
ca i cum n-ar fi fost. Inclusiv oselele.
Teatrul Act nu rezist, exist. Exist pur i simplu, se mburghezete, e burghez.
Pentru mine mburghezirea este un semn de uria sntate, este ca o maturizare.
Trebuie s treci prin asta. Dac vrei s te duci i mai departe, treaba ta. Dar dac
nu treci prin ea, nu e folositor nimnui. E frumoas imaginea romantic a poetului
mort tnr, dar eu prefer poeii care triesc i pot s spun n continuare lucruri
drmtoare, s-mi spun mai multe. Teatrul Act e mai mult dect o reuit, e un
miracol. E absolut un miracol, n tipul sta de climat n care te ateptai s in un
an, doi, trei, s se schimbe, s se plictiseasc, s se piard. O s nceap i s fie
njurat, ceea ce e bine.

Hai s schimbm puin registrul. Ce rol are muzica n construcia unui spectacol? Cum
v influeneaz preferinele personale muzica de spectacol?

Dac a ti, a scrie o carte. E mult prea cuprinztoare ntrebarea. Asta e o


carte, m rog, o brouric, acolo. E extrem de impresionist toat afacerea, extrem
de subiectiv. Calc i pe un teritoriu foarte important pentru mine, nu doar n
spectacole. La ultimul spectacol chiar am scos muzica, spre furia tuturor. Ne-am cer
tat cu sonorizatorii (ca s vezi c se ntmpl i la casele mari), Dorina Lazr a vrut
s-i dea afar, eu am vrut s-i dau afar, i pe chestia asta am scos toat muzica.

43
Miruna Runcan

Am o relaie nu special, cred c obligatorie, cu muzica n general. Sunt un


asculttor mare de muzic i chiar semn cu generaia asta nou, care nu poate
fr muzic. mi pun muzic n urechi, nu suport muzica n spaiul public, ca
pe orice intelectual m deranjeaz invazia, agresivitatea. E un teritoriu prea
profund i mare.

Folosirea muzicii e un act extrem de intim.

N-am dect un regret actual, o observaie dublat de un regret. Am avut o


perioad n care am lucrat cu compozitori. Minunat am lucrat cu Csabi Zaharia,
care era un tip formidabil pentru spectacole. Ce se poate face? Asta se poate
face, s aduni muzicile de teatru ale lui Csabi Zaharia, pe care poi s le asculi
linitit i astzi, fr spectacole. Erau muzici formidabile. Am lucrat mult timp
cu Mircea Kiraly . Am lucrat mult timp cu compozitori, dup care a venit un fel
de comoditate. Astzi se acoper comoditatea cu ideea c regizorul e creatorul
i se exprim prin preferine.
Mie mi se pare c e o not de diletant, de amator. Mi se pare o not amatori
ceasc atunci cnd i pui preferinele tale. Sunt uor de by request, de top. E un
fel de nelegere secret ntre regizor i public, cruia i se face cu ochiul, cam
cum fceam noi bancurile despre nea Nicu, pe undeva, pe dedesubt. E o form
de comunicare, dar avem attea forme de comunicare, nct cred c ele nu mai
au niciun coninut. Nu cred c exprim altceva dect un tip de recunoatere:
Aha, i ie i place asta! E ca la fani, ca la suporteri: i tu ii cu Universitatea
Craiova, i eu in cu Universitatea Craiova. Cred c valoarea muzicii mixate,
ilustrative e mult mai mic dect ne place nou s credem: pentru c n primul
rnd i ascultatul muzicii, i redarea, folosirea muzicii e un act extrem de intim
i determinant de foarte multe ori, cel puin pentru mine. Fac pasiuni pentru
anumii interprei, pentru anumite zone de muzic, ascult programatic anumite
muzici.
Cred c folosirea n spectacol are o singur valoare, n momentul cnd lucrezi
cu un compozitor, cnd pregteti un spectacol ca un spectacol muzical, la nivel
de gndire muzical. Nu ca s m laud, dar ca s dau un exemplu foarte clar
al respectului meu: am fcut un spectacol n care am pus tot ce cred eu despre
asta. Am fcut un spectacol cu Ada Milea, dup Nasul lui Gogol, n care cred c

Este vorba despre compozitorul de muzic folk, muzic de teatru i de film Dorin Liviu Zaharia
(1944 1987), autor al muzicii de spectacol n peste 20 de producii teatrale romneti din perioada
1977 1987, ca i al muzicii originale pentru filmele Nunta de piatr i Duhul aurului (Dan Pia
i Mircea Veroiu, 1972), Filip cel bun (Dan Pia, 1975), apinarii i Lica (Ioan Crmzan, 1982,
respectiv 1993)

Este vorba despre compozitorul Mircea Octavian Kiraly (semnnd uneori i cu numele Mircea
Octavian), membru al formaiei Compact, autor al muzicii de spectacol pentru un impresionant
numr de producii n regia lui Alexandru Dabija, Mihai Mniuiu, Alexander Hausvater i alii.

44
Habarnam n oraul teatrului

muzica, cntarea propriu-zis, e o form de spectacol, nu n sine, e o form de


spectacol perfect, nu cred c mai trebuie s i adaugi mare filosofie. De la a vrea
s fac un spectacol cu imagine, cu ntmplri, l duc pn la urm la copiii Ada
i Bobo care stau pe scaun. i cred c la e Nasul lui Gogol mult mai tare dect
l fceam cu mii de afaceri regizorale.
Cred c e nevoie de compozitor, i nu de melodii pe care s le recunoatem
ca fani, unii i alii. n continuare nu cred c am depit eu zona de muzic
de atmosfer. M tot pregtesc, m pregtesc continuu pentru un spectacol n
care muzica s aib valoarea pe care a vrea eu s o aib.

O s revin cu o alt ntrebare, despre preferine: din literatura (contemporan sau


nu) exist nite autori preferai, pe care i revizitai?

Da. O fi o chestie a vrstei sau de construcie mental, dar recitesc cu mult


mai mare plcere dect citesc. Citesc de fapt destul de greu, sunt reacionar, m
las convins destul de greu de scriitori sau de teme sau de filosofi sau eseiti, de
oameni care se exprim n scris.
Ca s fac o list: n primul rnd recitesc Bulgakov, citesc des Caragiale, recitesc,
normal, Creang, recitesc Cehov, Dostoievski cu mare plcere, Faulkner asta e
deja literatur, Beckett, proza lui Beckett.

Binele absolut e cteodat n lectur.

n ultima vreme ncerc s corectez povestea asta, cu refuzul lucrului nou,


citind lucruri noi. Citesc mult, programatic, fac eforturi s citesc lucruri noi,
cu, recunosc, destul de puin succes. n sensul c, dac nainte eram capabil s
citesc o carte chiar dac nu mi plcea, am observat c acum citesc numai dac
sunt de acord cu primele pagini. M raportez i eu la lumea modern, n care
plcerea e pe primul loc. ncerc s corectez asta i s citesc i ce nu vreau, lucruri
mai dificile pentru mine, cu care m mpac mai puin. Am ncercat i am fcut
eforturi mari s citesc Doris Lessing, Herta Mller, dar le-am citit. i, pn la
urm, parc am nceput s citesc mai uor. De unde vine chestia asta? Cred c
vine i din cum accept timpul.
Citesc foarte mult literatur romn contemporan, tot atept s cad pe
spate. De fapt, de aici i vine: m-am vindecat de obsesia capodoperei, cum
c fiecare spectacol trebuie s fie manifestul pe care l las eu lumii, dar m-am
vindecat doar teatral. Cultural, vd c nu m-am vindecat de asta. Nu e un lucru
bun s atepi s nu mai lai o carte din mn


Referire la spectacolul Nasul, dup Gogol, scris de Ada Milea i interpretat de artist alturi de
Bogdan Burlcianu, la care Alexandru Dabija semneaz regia.

45
Miruna Runcan

S-i schimbe viaa...

Nu neaprat s-i schimbe viaa. Cred c, n afar de Dostoievski, foarte puine


cri m-au fcut s privesc lumea altfel. E vorba pur i simplu de plcerea care
la mine ca i la foarte mult alt lume e fizic. Plcerea lecturii are aceast
dimensiune a notului (poftim un alt lucru care mi face enorm plcere). Pentru
mine, binele absolut e cteodat n lectur. S citeti cu pasiune i s descoperi
c faptul c citeti nite litere scrise de unul cndva i provoac o stare de bine
att de complet ine de o zon de miracol. i eu atept miracolele continuu.
Citesc cu plcere, ca orice cititor contemporan, jurnale i memorialistic i
lucrri de filosofie. Citesc i filozofie, nu cu ncrncenare, ci cu zmbetul pe
buze. M distreaz foarte tare, mai ales filozofia contemporan.

Pentru c?

M distreaz foarte tare pentru performan; mi se pare c e o uria


performan s faci lucrurile simple s par complicate, s transformi asta e de
la Heidegger, el ne-a fcut-o la toi vorba, cuvintele, ntr-un obiect de studiu.
Dispar diferenele dintre subiect i obiect. Nu c nu nelegi, nelegi totul, i
la sfrit nu rmi cu o mare senzaie. n acelai timp, trebuie s recunosc c
descoperi sub o mare cantitate de cuvinte, i n urma unui efort susinut ca s
depeti nite piedici puse de construcia lingvistic pe care o practic filozofii
noi gnduri cteodat tulburtoare.
Ca s dau un exemplu, s nu par c bat cmpii n general, mi se pare c
sunt interesante i tulburtoare ideile vehiculate n filozofia contemporan
despre faptul c adevrul, ideea de adevr, nu mai are absolut niciun rost; s
ne raportm la adevr nu a devenit numai problematic, ci fals, i c ar trebui
practic ca i cuvntul adevr s dispar din vocabular. Pomenesc i de Richard
Rorty aici, un filozof care m intereseaz. Citesc i de-tia.
Nu mai citesc poezie, din pcate, sunt unul dintre nefericiii care nu mai citesc
poezie. M chinui, ncerc, e greu, am nlocuit poezia, ca orice suflet contemporan,
cu muzica. Nu mai citesc poezie nici mcar terapeutic. Probabil c, la btrnee,
o s m apuc din nou de citit poezie, pentru c eu cred n continuare c e forma
suprem de exprimare literar.

Referitor la ceea ce spuneai despre adevrul care nu mai exist, o ntrebare foarte
personal: exist n motivaia dumneavoastr de a face un spectacol o meditaie
moral?

ntotdeauna. Da, e absolut personal ntrebarea, i poate s te apuce jena.


N-am ns niciun fel de jen. n acelai timp, n-a vrea s devin impertinent

46
Habarnam n oraul teatrului

atitudinea mea. Ricanez uor: m opun ct pot ideii de a transforma lucrurile


profunde n subiecte tabu de discuie. Surfingul sta informatic se transform,
ncet-ncet, i ntr-o alunecare definitiv pe deasupra. Faptul c ne lim n
informaii, google-izarea care e minunat i senzaional cred c ne ia ansa
de a ne arunca n profunzime; i cnd spun profunzime, spun obligatoriu i
ceva intim, cum sunt problemele de credin, de moral, de etic. Nu cred c ele
trebuie evitate. Sunt convins de asta, i lupt n primul rnd cu mine mpotriva
ideii c sunt afaceri private, intime, care nu se dezbat dect cu iubiii sau cnd
te mbei, cnd devii brusc violent, pentru c ncerci s le afirmi.
Cred n continuare n ideea de discernmnt i n ideea de ierarhie, de
ordine n lucruri, de cineva care supravegheaz aceast ordine; cred n ideea de
disciplin, de autoritate. Toate lucrurile astea, adunate, m fac foarte liber nu
obraznic de a-mi exprima punctul de vedere. Cred n valoarea confesiunii, nu
la nivelul modern, de exhibare a problemelor de identitate sexual, de exemplu,
printre altele, sau de devieri. Cred c, dac libertatea de a spune orice nu e
dublat i de introspecie, i de o atitudine moral, viciaz.

Nu mai spunem nimic intim, dect cu agresivitate.

Cred c atitudinea contemporan duce la o srcire spiritual, inclusiv n


creaie, chiar la nivelul inventicii, nu al originalitii, al nscocirilor. Nscocirile
sunt din ce n ce mai palide. Combinaiile sunt o pcleal. Faptul c apare ceva
nou prin combinarea unor elemente vechi e o pcleal, o iluzie. De fapt, ne
autosugestionm continuu c facem lucruri noi, c facem lucruri interesante.
Nu sunt brusc reacionar, cred ns c nverunarea de a avea tot timpul ceva
nou a fost determinat de un tip de manipulare care vine din comer.
Am auzit expresia: Am vzut un spectacol, n-avea nimic nou. Mi se pare
caraghioas, pentru c afirmaia asta nu se deosebete cu nimic de reclama pe
care obligatoriu o vezi la fiecare ase luni orice coal de marketing te nva
asta: trebuie s scrii c detergentul e altfel dect la de dinainte.
Suntem determinai de asta, trebuie s avem i hazul de a recunoate c
suntem dui nspre partea aia comercial; i trebuie s ne ntrebm dac nu
facem i noi acelai lucru. Vrem s fim noi, vrem s fim originali, n acelai timp
nu mai spunem nimic intim, dect cu agresivitate, cu obrznicie, cu un tip de
nfruntare a celuilalt. Cred i muzical mult mai tare n armonie. Nu cred c
ascult nimeni Schnberg acas. Nu-i pune nimeni Stockhausen la boxe, dect
dac vrea s-i omoare vecinii.

Spuneai c nu trebuie evitat adevrul. A vrea s vorbii despre chestionarul din


1993 n raport cu Suita de crime i blesteme. A venit spectacolul ca o modalitate de a
pune n practic, de a experimenta, ntrebrile chestionarului?

47
Miruna Runcan

Da. Nu la nivelul strict programatic. Era o preocupare teoretic la vremea


aia, de meditaie. Era o perioad n care meditam asupra meseriei. Aproape
programatic, dar nu cu creionul n mn, ci tot liric, adic sunt meditaii aparent
ntmpltoare, neurmrite dramaturgic.
Meditez n continuare, dar n-am mai formulat. M gndesc tot timpul la o
continuare. Trebuie s te dai deoparte. Atunci era o vreme n care nu lucram
mult, fceam un spectacol pe an, eram ca Beckett. Acum fac ase, sunt ocupat.
M mir acum. Tuturor o s vi se ntmple chestia asta.

O s vedei voi...

Las-m s-o povestesc pe asta cu O s vedei voi! E perfect. Discuie cu


doamna Lucia Sturdza-Bulandra, avea 90 i ceva de ani. Unul vine i povestete
despre nc un biet actor care se prpdise: tii, doamn, c a murit i cutare?
Doamna Bulandra a avut replica senzaional: Ei, ce s-i faci, drag, toi o s
murii! E perfect la filozofi asta, automat se exclud din chestiunile astea
profetice. Vedei voi, eu nu.

Cultiv ntmplarea mult mai tare dect strategia.

Ziceam, confesiv, c nu mi se pare departe. nc m mai gndesc la meserie,


mai meditez. Puin. Am gsit chiar, de curnd, o parte din corespondena pe
care o aveam cu Mihai Mniuiu, prin 80, n care ne scriam despre teatru. Foarte
multe lucruri m depesc la nivelul vocabularului, al structurii frazelor, al
tipului de gndire. Faptul c lucrez mult i contactul prelungit cu o lume care a
sczut extrem de mult din punct de vedere cultural, au dus la un fel de srcire
a comunicrii, a limbii n primul rnd. Dup ce vorbeti cu artitii romni
douzeci de ani, eti obligat s cobori nivelul. sta-i adevrul. Am descoperit
foarte multe lucruri pe care nu le mai neleg, dar erau bune, ineau de un tip
de preocupare adnc i formulrile erau OK, erau corecte. Nu le mai practic,
sunt mai popular acum, mult mai accesibil, cum ar veni, i asta se-ntmpl din
exerciiul continuu de seducie a actorilor. Trebuie s-i seduci, asta e ideea, s
vorbeti pe limba lor. Eti ca la coala de corecie, trebuie s vorbeti cu copiii,
i simi cnd se duc deoparte i nu mai poi s vorbeti. i atunci discuiile i
pierd coninutul lor profund, al meditaiei.
Vorbeam de meditaia din perioada ntrebrilor. Da, spectacolul de la
Bulandra era n urma unor gnduri. Nu mi s-a mai ntmplat.

Ai simit Suita... ca pe o ruptur de un mod de a face teatru i ca pe o intrare ntr-o


nou etap?

48
Habarnam n oraul teatrului

Nu, a fost o ruptur fr nicio intrare. A fost ca un trip. Suita de crime i


blesteme a fost o noapte de drog neurmat de adicie i de repetare. Nu mai tiu
exact ce i cum s-a ntmplat, dar era bine. N-a fost o deschidere.
Am mai spus-o, mi educ i cultiv ntmplarea mult mai tare dect
succesiunea, sau strategia, sau structurile, n ateptarea miracolului. Atept
un miracol. Singurul pe care am putut s-l formulez pn acum e c atept
ntlnirea de gradul 3 cu o alt civilizaie. Dincolo de asta, minunile nu prea
mi se mai ofer. Dar, n ateptarea miracolului, sub orice form ar fi el, cultiv
ntmplarea ce-o fi o fi i nu planul. Cred c orice plan dac mai stai puin
dup ce l faci devine ridicol. Hai s-l citez pe Bulgakov. Vine Satana i spune
V facei planuri? Dar nu e ridicol? Dumneata nu tii ce te ateapt mine.
Planul conine ridicolul n interiorul lui. Asta nu nseamn c nu e valabil.
Dar nu e indispensabil, i e bine s evii lucrurile care nu sunt indispensabile.
Asta nu nseamn c recomand trirismul, recomand ca s vad lumea c sunt
i citit cartea lui Nassim Taleb Lebda neagr. E un mare economist, foarte haios
i foarte deschis la cap, care scrie despre impredictabilitate, despre cum nu poi
s prezici nimic. i asta anuleaz ideea de plan, bineneles. Lumea e frumoas
dac nu te ncordezi. Dac te ncordezi foarte tare, lumea devine i ea, la rndul
ei, rigid.

Dac pentru dumneavoastr un spectacol e mai degrab rodul ntmplrii dect al


unei strategii, Orfanul Zhao i Saragosa au venit ca nite ntmplri, sau mai degrab
din meditaia asupra meseriei, din nevoia de a schimba ceva n modul dumneavoastr
de a face teatru?

Cnd spun c acord o mare importan ntmplrii, asta nu nseamn c


nu tiu ce-o s fac sptmna viitoare. Nu. Triesc n lumea asta i n ridicolul
absolut meritat, pedeapsa e absolut meritat: pentru c ne-am dorit cu toii, n
toi anii tia, programarea de tip german. Eu, cel puin, ca orice romn neao,
sunt refractar ideii de program. Mi-e din ce n ce mai greu. N-a putea avea
tupeul sta, s susin c sunt spectacole nite, fcute cu o zi nainte. Mai ales
cele dou despre care vorbeti nu sunt programatice, dar au venit c au i
venit unul dup altul ca un rmas-bun de la un stil de teatru. Deci programate
din punctul sta de vedere, da.

Pentru mine spectacolele au viaa lor.

Ca orice moldovean, am o melancolie coninut, ntotdeauna. Predispoziia mea


pentru nostalgie e foarte mare, mi place foarte tare s m las n trecut. Nu-mi aduc
aminte, nu m ajut memoria, dar n tipul sta de melancolie i de tandree pe care
l practic cu meseria mea au intrat aceste dou spectacole ca un rmas-bun.

49
Miruna Runcan

Dar, n acelai timp, cred c s-a i vzut n spectacole n afar de Suit


de crime i blesteme, niciun spectacol nu a fost programatic dintr-un capt n
cellalt. Tematic, au fost ca un rmas-bun, dar pentru mine spectacolele au viaa
lor. Sunt organisme de sine stttoare, care-i impun regulile pe msur ce se
fac. Chiar dac am vrut ca unele dintre ele s arate mai nostalgic, n-au ieit aa,
sau invers.
Saragosa, uitndu-m n urm, a fi vrut s fie mai obraznic, ori el a fost mai
nostalgic, mai moale. Cred c, dac era mai tios i puin mai agresiv, dac luam
din fa tulul sta, vlul sta nostalgic, era mai bine. Dar ele au avut aceast
funcie, de la revedere stilului de teatru pe care l-am practicat pn atunci: cu
imagini, cu lumini, costume bogate, cu ideea de frumos, de metafor, de armonie
n tot, nu numai vizual. Ca roluri actoriceti, privire, relaii ntre personaje, tot.
Dup aia am schimbat.

Din acest moment a devenit mai important povestea?

Textul. Exact, povestea. i atitudinea moral. Da. Un punct de vedere de multe


ori discret, nu afiat, dar care exista ntotdeauna. Pornind din text, n primul i
primul rnd. Povestea, capacitatea de a spune o istorie, de a lsa n spectator
nu neaprat senzaii, ci gnduri, cam aa s-ar traduce; ce zice spectatorul dup
ce pleac de acolo. l duce gndul puin mai departe. Deci spectacole ntr-un fel
deschise, nu tablouri.

Avei, retrospectiv vorbind, spectacole pe care le considerai arte poetice pentru un


anumit moment al creaiei?

Niciodat n-am neles exact ce nseamn asta, cred c pot s devin polemic.
Nu cred c exist n teatru aa ceva, dar nici chiar aa de polemic n-a vrea s fiu.

Putei fi, de ce nu?!

Nu, c mi-e fric de cuvinte, devin popular. Nu pot s nghesui n cuvintele


art poetic ceva ce e foarte greu de definit, ca mijloace teatrale. Dac nu
ai definiii exacte ale componentelor, atta timp ct ele rmn ntr-o zon de
inefabil, cnd nu le poi cuprinde n cuvinte, e greu s vorbeti despre o art
poetic. i cred c e i inutil.
n anii 70, regizorul a devenit mpratul, regele absolut al spectacolului.
Acum a trecut valul sta, a nceput s se amestece ba cu dramaturgul, ba cu
imaginea, nu mai tii dac e dans, dac actorii sunt amatori, dac actorii sunt
mari fore care fac personaje. Poate s fie cu handicapai, cu veverie, cu mama
dac o aduc mine pe mama rup slile.

50
Habarnam n oraul teatrului

Cred c mult mai util, i pentru mine, i pentru cei care vin n meseria asta,
de vorbit, dup ce a trecut marea perioad de explozie regizoral, e despre
drama i deruta regizorului ca personaj contemporan. Cred c acum e nuntru,
e coninut, nc nu a nit dect n forme diferite de spectacol i de atitudine.
ntrebarea ce e regizorul a revenit foarte puternic. E undeva dedesubt, s-a
reluat de fapt. Ce e? E interpretul? Sau tu creezi din nimic i faci orice? Nu poi
vorbi despre art poetic atta timp ct creatorul nu are statut. nc nu l are.
N-o s-l aib niciodat, nu exist. Eti un lutar, cni partitura lui Beckett? Faci
din nimic, fr cuvinte, fr actori? Nu se tie, nici nu se va ti. Cred c efortul
de a defini ce este creatorul unui spectacol e art poetic, la un moment dat.
Exist un efort continuu de a se defini, care e mai important dect arta poetic
n sensul clasic, acela de analiz a mijloacelor. Asta vroiai s m ntrebi, despre
un spectacol care conine n el...?

suma ideilor despre

Fereasc Dumnezeu s existe aa ceva!

Deci, tocmai lipsa oricror certitudini legate de statutul regizorului, n acest moment,
este fertil pentru meserie?

A fost ntotdeauna. Cum zice Shalom Alehem: Omul e ca tmplarul, care


triete ct triete i ntr-o zi moare. E superb. Aa e i creatorul.
Consumndu-i nucleul combinatoriu facem filozofie de an, asta e, e
Moromete, dar e frumos! nivelul de comunicare cu lumea, cu Dumnezeu, cu
universul, omul e redus acum la a relua jucriile i a le combina altfel. Lucrurile
noi care i s-au ntmplat omului, dac stm s ne uitm n urm, cred c sunt
vechi de cteva sute de ani.
n afar de faptul c-i descoper capacitile de a face ru din ce n ce mai
sofisticat, nimic nu e nou. Toat lumea ateapt cu mare nerbdare ceva de la
CERN, de acolo unde se bat particulele alea, doar-doar o veni ceva. Pe vremea
mea apropo de nostalgii n 69, omul zbura pe lun. Era o chestie, stteam
acas i m uitam la un televizor ct o batist. Nici pe lun nu s-a mai urcat. Nu
mai face mare lucru, i atunci, ceea ce ne-a mai rmas de fcut e s dm definiii,
s ne pierdem n definiii.
Revin la incertitudinea, sau inefabilul, sau cum vrei s-i spunem: ce e el,
regizorul? Cred c efortul de a ne defini nu trebuie s fie dublat de o frustrare
final, c nu gseti. Din punctul sta de vedere, cred c e mai important
drumul dect unde ajungi. Asta conine tot. Cred c drama e detectabil... E
detectabil tipul sta de frustrare. Putem mpri marii creatori teatrali n dou:
pe cei care sunt frustrai c regizorul nu e aa, i pe cei care sunt mpcai,

51
Miruna Runcan

sunt absolut fericii cu asta. Ca s-o dm n profunzime, e clar comparaia cu


credina. Doamne, ajut necredinei mele!, despre asta e vorba. Dac o trimii
la Sfntul Augustin, e perfect valabil i e acoperit filosofic.

Problema teatrului, ca meserie, e statutul creatorului.

Dac nu tii ceea ce eti i te ntrebi tot timpul, nu este o dram, nu e o


frustrare, nu e o nenorocire. A nu se confunda cu problemele de identitate
sexual, care sunt ridicole ca preocupare profund, a sensului i a vieii pe
pmnt. Am avut o bub pe spate, am fost operat sptmna trecut: poi s
mori din asta, Doamne ferete, dar e o bub! Ea rmne o bub. E ridicol c e o
bub, e i profund c poi s mori din ea i, la un moment dat, te doare capul. Ce
e mai important: buba din spatele meu, universul, ia de la Geneva care alearg
protonul ca s bubuie planeta? Nu tii ce e.
Cred c a ncerca s pui degetul, s defineti, s crezi c n momentul n care
ai definiia controlezi lucrul, produce un efect relativ: depinde de ce parte te
aezi. Eu m aez pe partea pe care cuvintele nu sunt doar comunicare. Definiia
cuvntului conine adevrul despre cuvntul la. i cu filozofia te poi juca sute
de ani.
Revenind: cred c problema numrul unu a teatrului, ca meserie, la ora asta
care nu intereseaz pe nimeni din afar, pentru c ei vd spectacolul, vd ce
facem, nu dramele din interior, c nu suntem fotomodele e statutul creatorului.
Ce scrie pe afi? Un spectacol de.... Dincolo de faptul c e un neadevr, e i
un neadevr plin de ridicol. E neadevrat pentru c nu e de cutare, e cu mai
muli; i este ridicol cnd faci efortul de a te defini i de a te raporta mereu la o
frustrare.

S ne ntoarcem la politic, fiindc am mai fost, la nceput, pe acolo... n spectacolele


dumneavoastr nu apar n primul rnd sistemul i intervenia lui asupra omului...
Oare ai fost mai degrab preocupat de rdcinile rului n om dect de legarea violenei
i atrocitii de un sistem anume?

Sigur... Da! Nu puteam s zic mai bine! Zi c-am zis-o eu pe asta!


Cred c omul e mult mai al dracu dect orice sistem. Problema omului e
cu zeii, nu cu eful statului. Tragicii greci aveau probleme cu zeii, nu cu cine
era regele lor atunci. Povestea cu politicul e efemer. Asta nu nseamn c nu
admir teatrul chiar asumat politic, teatrul implicat social. Pentru mine politic
nseamn social, de fapt. Cred c formele de exorcizare pe care le presupune
teatrul de calitate se adreseaz direct socialului, mult mai tare socialului dect
politicului, care ine de a face dreptate, a urmri ideea de dreptate. ns... da,
problema e n om, individual.

52
Habarnam n oraul teatrului

Miruna Runcan

Habarnam n oraul teatrului

53
Miruna Runcan

54
Habarnam n oraul teatrului

Capitolul 1.
... n care autorul face spturi, cutnd nceputurile...
De ce teatru? Ce fel de teatru?

Paradoxuri de pornire

Fiindc despre asta e vorba, despre adevr.


Poate s fie ceva adevrat pe scen?
Alexandru Dabija, Cinci divane ad-hoc, Unitext, 1994

Dintre mulii regizori pe care i-am cunoscut, Alexandru Dabija e, probabil,


cel mai nelinitit. Nu frustrat, nu anxios, nu iritabil i aici actorii probabil ar
putea sri s m confirme nici pe departe tiranic. Ci, pur i simplu, nelinitit.
Interesant, de cele mai multe ori aceast nelinite nu se transfer niciodat n
spectacolele lui, care sunt mereu interogative, tulburtoare ori senine, delirant
de hazlii i meditative totodat, pe ct se poate deschise, incomode chiar, dar nu
nelinititoare. Ar fi, aici, un prim paradox asupra cruia merit zbovit.
Cred sincer c nelinitea lui Dabija, nelipsit de mici pete de mizantropie,
ascunse sub ironia lui muctoare, e n mod nemijlocit legat de teatru.
Desigur, uneori i viaa vine s pun paie pe foc, dar cel mai adesea discreia
sa caracteristic (uor de probat prin parcimonia cu care acord interviuri) nu
las niciun spaiu de comunicare ntre tulburrile vieii personale i scndura
scenei.
n interviul care deschide aceast carte, Dabija afirm rspicat c i-a dorit
totdeauna s fac teatru, ba chiar c, mai nti de toate, a dorit s se fac actor.
n interviul nostru amplu, din 1994, ntrebat de ce a preferat (pentru scurt,
dar solar vreme) s predea actorie la o universitate particular, rspunde tios
c n-ar ti ce s i nvee pe aspiranii la statutul de regizor; n schimb a adorat
totdeauna s lucreze cu actorii. mi amintesc perfect c, acum vreo cinci sau
ase ani, n urma unei premiere clujene n regia sa, o actri mi mrturisea c

55
Miruna Runcan

aa i-ar dori s lucreze mereu cu un regizor care, dup ce i las o vreme toat
libertatea de a improviza, dirijnd doar direcia, cnd vede c n-ai ajuns la mal,
sare s-i arate cum s noi ca s-ajungi acolo, sntos i nvingtor.
i atunci, cum e cu nelinitea aceea? S fie ea simpla, fireasca nelinite a unei
noi aventuri, de fiecare dat cnd te pregteti de-un nou spectacol? Azi, ca i
acum mai bine de cincisprezece ani, mi se pare puin. Fiindc, pe parcursul
unui destin regizoral dintre cele mai complexe, Dabija este probabil unicul
reprezentant al generaiei sale care i-a permis s se opreasc de cteva ori
i s priveasc att napoi, ct i nainte, regndindu-i integral traseul. Care
i-a dorit, s-a supus ascezei i a obinut schimbarea la fa. Care a refuzat s se
confunde cu propria stilistic, deja unanim recunoscut, prefernd s-i asume
riscuri i s devin.

De ce fac/facem teatru? Ce ne aduce n teatru, actori, regizor, spectatori, pe


toi laolalt? Ce face, de fapt, regizorul, care e statutul lui interior (nu cel de
prestigiu) n raport cu propriul spectacol? Ce are de spus regizorul, astfel nct
existena sa scenic, altminteri petrecut dincolo de vizibilul imediat, s fie att
legitimat ct i substaniat n comunicarea cu spectatorul?

Cele de mai sus sunt doar cteva dintre ntrebrile care par, cel puin pentru
mine, s fac parte, nemijlocit, din febrila nelinite despre care vorbesc. Pe
de alt parte, Dabija ricaneaz mereu, cu obstinaie, atunci cnd doreti s-l
provoci s teoretizeze asupra acestor ntrebri. Nutrete fa de teoretizare un
soi de team vecin cu dispreul, fiindc (n mod repetat) tendina teoretic i
se pare steril. Asta nu nseamn c nu ncearc, uneori pe lungi perioade de
meditaie profund, s i rspund la asemenea ntrebri, iar rspunsul i e
ncastrat, ca piatra de temelie la baza unei construcii, n cte un spectacol sau
altul. Spectacolele nu au totdeauna transparena de a te lsa s gseti rspunsul
ascuns; or, tu, spectatorul, n-ai privirea destul de ascuit. Dar nici pentru regizor
nu e neaprat obligatoriu s faci acest drum retrovers. Din punctul lui de vedere,
spectatorul nu a venit la teatru ca s afle frmntarea luntric a regizorului, cu
att mai puin frisoanele sale cu privire la propria meserie. Frmntarea, vrei
nu vrei, oricum e cuprins n spectacol. ns el, regizorul Dabija, altceva are a-
i spune, aparent cu mult mai important. Despre tine ca om. Despre noi toi ca
lume.

i aici, iat, deja ne pndete al doilea paradox: frmntat tot timpul de


nelinitile cu privire la teatru, la funciile i ndreptirea sa n adevr, Dabija e
probabil cel mai puin metateatral dintre regizorii pe care obinuiesc s i numesc
ai generaiei mele (chiar dac unii sunt, biologic, naintea sau dup vrsta mea).
Altfel spus, ne aflm n faa unui regizor care, n doar foarte rare cazuri, a oferit

56
Habarnam n oraul teatrului

publicului spectacole interpretabile ca arte poetice. Ba chiar, dup tiina


mea, nu a folosit niciuna dintre reprezentaiile sale (Pyramus & Thisbe 4 You e
mai degrab o satir despre cum se face teatru, aici, acum) ca prilej de a expune
publicului definiia sa fie i temporar, fie i provizorie cu privire la arta
teatral. Iat, acesta este teatrul e un tip de atitudine creatoare care pare cu
totul strin regizorului asupra cruia ne vom apleca aici.

A ndrzni s avansez ipoteza c, de fapt, nelinitea dabijian n legtur


cu teatrul e abia n ordin secundar una estetic, una dedicat lui cum, chiar
dac n discursul su public, atta ct ne las el s-l primim, conceptul de
performan cade totdeauna greu. Desigur, e important s-i faci treaba bine,
chiar mai mult dect bine, seductor (tu actor, n primul rnd, tu regizor, ca
maestru de ceremonii al ideii, din spatele actorului, tu scenograf i aa mai
departe). Dar lucrul bine fcut e, din punctul lui de vedere, o obligaie primar,
o condiie, a zice, minimal, nu o int. Expresivitatea, frumuseea, efectul sunt
vehicule pentru ceea ce st (ori, mai bine zis, lucreaz) dup expresie, dup
plastic, dup efectul emoional.

Teza pe care v-o propun e c, de fapt, punctul de concentrare al operei sale,


cel puin n perioada despre care pot eu depune mrturie, e cel asupra lucrrii
teatrului, asupra a ceea ce el poate face (n bine, ori n ru, cum vom vedea mai
departe) omenescului din care i extrage existena i ctre care i rsfrnge
aciunea expresiv.
Fiindc, nu-i aa, teatrul nu e doar artare, iluzie, chiar dac dispare n secunda
n care-ai prsit sala. El e (atunci cnd nu e doar divertisment ocazional, ns
cine tie dac nu cumva i atunci) o aciune vie, direct, exercitat asupra unei
fiine care, dintr-o pricin sau alta, i se supune benevol.
Dabija e, n ipoteza mea de lucru, unul dintre primii regizori romni pentru
care ce e teatrul pare s nsemne... ce face teatrul.
Dar, pentru a valida, pe ct se poate, o asemenea ipotez, e nevoie, mai nti
de toate, de un pic de arheologie.

Arheologie: Aproape de centru, departe de centru, n primele cronici

Spre deosebire de coala de acas, de la Bicaz i Piatra Neam, coala de


teatru nu pare s fi nsemnat pentru Dabija dect o mare oportunitate de a
lucra cu ceilali, colegii actori. i de a lega nite prietenii despre care afirm,
constant, c sunt mai mult dect prietenie, sunt forme de existen n i pentru
vocaia teatral. E i pricina pentru care, de foarte devreme, examenele lui nu
sunt exerciii n sensul comun, universitar ci sunt de-a dreptul spectacole,
crora li se d drumul la public, la marele public. De altfel, e aproape sigur

57
Miruna Runcan

c decizia unui asemenea comportament lipsit de timiditate s le fi aparinut


amndurora, studenii minusculei clase de regie a promoiei 1978, Mihai
Mniuiu i Alexandru Dabija. O pereche stranie de colegi, care e de imaginat
c s-au format mpreun pe baz de dialog i lectur, pe baza citirii distanelor
caracterologice i de cunoatere dintre ei, n mult mai mare msur dect s-ar
fi putut lsa modelai de profesorul lor oficial, regizorul (de film!) Gheorghe
Vitanidis (cruia i s-a alturat, n ultimii ani ai promoiei, Ctlina Buzoianu
ca asistent). De altfel, aa cum mai scriam odat, frietatea dintre ei e unul
dintre cele mai ciudate (i reconfortante) fenomene de comunicare (teatral, dar
i omeneasc, a ndrzni s zic moral) din lumea artistic prin care m-am
micat ntreaga mea via. O lume romneasc deloc dispus la generoziti, ori
la cavalereasc nelegere i competiie.
Dac, accidental, am avut ansa de a vedea spectacolul lui Mniuiu de
anul III, Oedip salvat, de Radu Stanca, cu Marcel Iure, Adrian Pintea i Mirela
Gorea (ce ironie, la prima ediie a Cntrii Romniei, faza naional pentru
teatru studenesc, care amesteca, la Trgu Mure, colile de teatru cu teatrul
studenesc de amatori, ntr-o babilonie de recitaluri, brigzi artistice, montaje
patriotice i spectacole propriu-zise, mai mult sau mai puin improvizate),
montarea similar a lui Dabija mi-a scpat. i asta, pe bun dreptate, fiindc ea
nu se petrecuse n IATC, ci pe scena teatrului care l va gzdui n primii ani, care
l i formase ca viitor artist, cel de acas: Teatrul Tineretului din Piatra Neam.

Foarte interesant, ambii studeni-regizori i asum, la nivelul anului III, texte


care, ntr-un fel foarte net, le prevestesc interesele de cunoatere, specificitatea
stilistic i natura foarte personal a expresiei. n vreme ce Mniuiu opteaz
pentru o meditaie moral cu fior tragic, dintre textele cele mai puin exploatate
(atunci) ale liricului dramaturg Radu Stanca, Dabija opteaz pentru o fars
elisabetan necunoscut, Rfuiala de Philip Massinger, asupra creia i exercit
cu atenie i subtilitate spiritul analitic, n intenia, se pare perfect atins, de a
obine o satir caracterologic n haine de spectacol popular.

nscennd aceast pies, Alexandru Dabija (student n anul III, clasa


profesorilor Gheorghe Vitanidis - Ctlina Buzoianu) a fcut ns o bun
alegere, n tradiia claselor de regie de altdat, alegere validat de o montare
aproape profesionist. Inteniile studentului-regizor, expuse limpede n caietul
program, denot o abordare creatoare a piesei, un decupaj concis i esenial,
centrat pe natura istoric a relaiilor sociale. Rsturnnd raporturile dintre
personaje i reaezndu-le din perspectiva noastr, gsind i o expresiv idee
de spectacol n formula judicioas a demontrii mecanismului minciunii,
oferind radiografii necrutoare n dorina, fireasc, de a expune portretele i
nu intriga, Dabija ne-a convins c tie s gndeasc un spectacol citind atent
un text. (Mira Iosif, Teatrul, nr.1/1977, p. 45)

58
Habarnam n oraul teatrului

59
Miruna Runcan

60
Habarnam n oraul teatrului

tiind bine ct de nesuferite le sunt regizorilor cronicile, iar lui Dabija mai
ceva dect majoritii, nu m pot mpiedica, totui, s nu citesc cuvintele simple
de mai sus n straniul ton profetic pe care-l capt acum, dup mai mult de trei
decenii. Fiindc, n fond, ele mi reamintesc nemijlocit, chiar dac accidental,
de rspunsul meditativ-ricanant al regizorului, la una dintre ntrebrile noastre
din Cinci divane, din 1993:

E att de departe de ce credeam eu c am de fcut, nct, practic, acum am


nevoie de un proces de recuperare. Deci, cum gndeam eu despre asta? Care
erau motivaiile? Fiindc sunt convins c acolo e adevrul. Motivele alea foarte
intime acum mi par ngrozitor de ruginite, de obnubilate. (Miruna Runcan,
C.C. Buricea-Mlinarcic, Cinci divane ad-hoc, Unitext 1994, pag.53)

Spnd cu obstinaie dup vreo mrturie scris cu privire la spectacolul de


licen al lui Dabija, care s vin i s confirme ntr-un fel generoasa cronic
din care am citat mai sus, supriza e, i pentru arheolog dar, nu m ndoiesc, i
pentru beneficiarul-cititor, una de proporii. Din cine tie ce pricin numai de ei
tiut, Dabija monteaz pentru licen o pies a lui... Mniuiu, despre Avram
Iancu (!!!). Cronica din revista Teatrul (de altfel, un soi de privire sintetic asupra
ntregii promoii, cu accent n special pe producia cu Romeo i Julieta, n regia
Ctlinei Buzoianu, menit s pun n lumin una dintre clasele de actorie, i
care fcuse un rsuntor succes ntr-un turneu n Marea Britanie) i desfiineaz
drastic pe dioscuri, dar nu uit s fac referin la precedentele lor spectacole-
examen, att de promitoare...
Pe de alt parte, ce promoie, ce enorm ans!... Iure, Pintea, Mariana
Buruian, Mirela Gorea, Diana Lupescu, Valentin Teodosiu, Nicolae Urs,
Viorica Mischilea, Liana Ceterchi, Adriana Trandafir, doar o parte... i totui,
jos cu nostalgia, e nevoie de puin umor, de puin distan, suntem la teatru:

n ciuda argumentelor teoretice expuse n caietul program, montarea piesei


Avram Iancu, scris de studentul Mihai Mniuiu, nu e, dup prerea mea,
o izbnd, nici o realizare semnificativ, menit s releve talentul, fantezia
i pregtirea profesional a (sic!) celor doi regizori tineri, Mihai Mniuiu
i Alexandru Dabija, absolveni ai clasei de regie (condus de Gheorghe
Vitanidis i de Ctlina Buzoianu). Debutul scriitoricesc al tnrului regizor
Mihai Mniuiu nu a relevat calitile literare n stare s-i ofere colegului
su, Alexandru Dabija, premisele unui spectacol concludent. Reprezentaia
pctuiete (ca i textul) prin schematism, prin simplificarea cadrului istoric,
a conflictului i a personajelor, printr-o expunere livresc, naiv-didactic, prin
exces de mitologizare, care nceoeaz poeticul. Dei schiat sumar, figura
lui Avram Iancu a cptat via n spectacol, prin interpretarea lui Adrian

61
Miruna Runcan

Pintea, sugernd cteva elemente ale chipului simbolic dorit de autor. Nu


Avram Iancu, ci cele dou montri interesante i originale, realizate n cursul
anului trecut, comentate la timpul potrivit, Oedip salvat de Radu Stanca, n
regia lui Mniuiu, i Rfuiala de Philip Massinger, n regia lui Al. Dabija
reprezint atestatul profesional cu care cei doi regizori-absolveni i asigur
intrarea pe scena mare. (Valeria Ducea, 29+2, Teatrul, nr.7/1978, p. 71)

Mi-e imposibil s nu-mi las fantezia s zburde pe coclauri. Ne aflm n


1978, al doilea an al ucigtoarei tornade culturale naionale intitulat pompos
Cntarea Romniei. Ziarele i revistele gem nu doar de editoriale-omagiu
pentru marele cizmar, ci i de o infinit cheltuial de energie menit s trimit
arta profesionist la marginea geografiilor spirituale, acoperit de viitur:
fiecare stuc, fiecare orel, fiecare jude, plus toat suflarea romneasc n cor,
sunt npdite de concursuri i festivaluri n care copii i monegi se ntrec n
creativitate, la ordin. Pduri ntregi de copaci sunt doborte pentru a topi din ele
hrtiile pe care se vor tipri diplomele de participare i vrafurile de diplome de
premiere ale ncununailor acestei chinezrii de revoluie cultural, adaptat
ad-hoc. Prozatori i poei, de la simplii mzglici la cei de prestigiu, dau fuga s
rspund chemrii, i arunc pe piaa de art tinichelele simbolurilor naionale,
ntrupate n opere educative. Burebista, tefan, Cuza, Blcescu, Cantemir, dea
valma cu Marele Crmaci, inund scenele, casele de cultur, televizoarele...
Aproape jumtate din revista Teatrul e nghiit de elogii la adresa amatorilor
aflai la porile afirmrii.

S fi fost alegerea aventurii cu Avram Iancu o adaptare la necesitile


propagandistice, virulent fascistoide, ale momentului? tiu precis c n 1993,
n timpul interviului din Cinci divane, povestioara asta a fost, la un moment
dat, evocat n glum de Dabija, fr prea multe amnunte. ns, din pcate,
la redactarea enormului material a czut, ca o secven parazitar la montajul
unui film. Acum regret. Fiindc, sincer, eu suspectez, fiind vorba de cei doi,
un soi de quiproquo, un soi de fars, o form (altminteri sofisticat) de otie
studeneasc, de rmas-bun. i-aa au repetat amndoi c n-au prea iubit coala,
ci doar biblioteca ei i colegii. Mi-i imaginez punnd-o la cale, dup cine tie
ce proiecte refuzate de managementul universitar al momentului... Asta vrei,
asta v dm! Oricum, numai cineva foarte sigur pe sine (mai ales n strania lor
pereche creatoare) i putea permite s rateze programatic, la licen, jucnduse
cu ochiul de sticl i limba de lemn a criticii timpului.
De altfel, n interviul care deschide acest volum, Dabija face o referin mult
mai provocatoare la ceea ce i programau colegii de clas la finalul studiilor.
Iar referina asta ar veni, ntructva, n sprijinul fantezistei mele interpretri:

62
Habarnam n oraul teatrului

Sunt nclinat mult mai tare spre fars dect spre partea tragic.
Anecdotic vorbind, regret pn n ziua de astzi c nu am reuit s ducem
pn la capt un proiect nceput n facultate, cnd eram puti: m apucasem
cu Mniuiu s facem Troilus i Cresida jumate-jumate, el prile dramatice
i eu prile de fars i prile comice. Pentru c eram extrem de diferii, el
cu preocuparea venic pentru tragic, pentru tragedie, i eu cu preocuparea
pentru comedie.

I-ar fi lsat, ns, cineva s i dea examenul de diplom n comun? Evident


c nu... Penciulescu plecase n exil, Esrig la fel, clasa de regie de teatru era
zguduit din temelii, Ctlina Buzoiau era doar asistent. n plus, ce fantezie,
cu un Shakespeare la patru mini!...
n fine, tiu c speculez, desigur... S lsm misterul s planeze...

Deloc ntmpltor, cei doi se ntorc fiecare acas, unul la Naionalul din
Cluj, cellalt la Teatrul Tineretului din Piatra Neam, loc evocat tot timpul de
Dabija ca fiind un adevrat (i unic n felul su) spaiu care unea experimentul
cu performana de nalt clas. Numai c, odat cu retragerea asta, urmele
arheologice prin presa vremii devin mult mai complicat de detectat. Nici Cum
v place ori Schiele lui Caragiale, de la Naionalul clujean (ambele n 1979), nici
celelalte montri pietrene (printre care, programatic, Dale carnavalului n 1980)
n-au parte, n revista Teatrul, de vreo cronic. Abia O noapte furtunoas, din 1981,
spectacol despre care mult vreme au circulat legende, politice dar nu numai,
n mediul teatral i la care tiu c regizorul a inut foarte mult se procopsete
cu o jumtate de pagin, la fel de burzuluit ca i cea de la Avram Iancu, semnat
ce interesant! de acelai cronicar (Valeria Ducea, Turnee n capital, Teatrul
nr. 5/1980).
i asta se ntmpl n contextul unui articol care se refer la un turneu cu
trei spectacole, la Bucureti, al Teatrului Tineretului, text n integralitatea sa
negativ, acuznd net lipsa de viziune a conducerii instituiei, n acel moment
Gheorghe Bunghez director general i Cornel Nicoar director adjunct. Ca
simpl anecdot (care are, ca orice anecdot, nelesurile ei ascunse), celelalte
dou spectacole erau Program special L.B. (ulterior, la Bulandra, Cum se
numeau cei patru Beatles?) de Stephen Poliakoff, n regia lui Alexandru Tocilescu
i Cuibul (Paradis de ocazie) de Tudor Popescu, n regia lui Valeriu Paraschiv,
ambele succese de durat la sediu.

Primul semn interesant de dup absolvire l gsim, la nivelul cronicii


dramatice din oficiosul mediului teatral romnesc, n 1981, cnd Dabija monteaz
la Naionalul ieean o Chiria n provincie, spectacol care s-a jucat aproape un
deceniu i a fost i achiziionat de televiziunea naional, avnd-o n rolul

63
Miruna Runcan

principal pe Tamara Buciuceanu-Botez. Cronicarul, nimeni altul dect celebrul


critic literar Alexandru Clinescu, l laud pe regizor pentru... cuminenie, ntro
analiz pe ct de atent, pe att de minuioas.

Spre deosebire de unii colegi de generaie care adopt o atitudine ostentativ


radical fa de textele clasice, Alexandru Dabija a optat pentru o neleapt
moderaie, moderniznd fr exces i fr stridene, menajnd totodat
nostalgiile spectatorilor ieeni. Detaliile realiste care fceau altdat deliciul
scenei au fost meninute: pe scen apare un cal n carne i oase (e drept, mai
mult oase), pisicua e pisicu, curcanul curcan. [...] Regizorul a vrut i
a reuit s fac un spectacol popular, n care primeaz tonurile de vodevil i
de fars, tonul alert, buna dispoziie contagioas. Muzica dobndete un rol
i mai important (cu unele accente apsat parodice), se danseaz un cancan
ndrcit, iar finalul este absolut remarcabil, crend un moment de lirism
autentic. (Alex. Clinescu, revista Teatrul, nr. 10/1981, pp. 43,44)

ntre fars i frond

n 1982 nu apare nicio mrturie despre activitatea teatral a regizorului, n


schimb prima sa colaborare cu Teatrul Nottara, care a strnit attea necazuri
cu cenzura, are parte de un articol plat i parc hotrt s nu fac s transpire
nimic din btliile interne ale teatrului, ale autorului i regizorului cu turma de
culturnici a momentului, fie ei de la nivelul municipiului Bucureti, fie ei de la
Consiliul Culturii nsui, de oriunde or fi fost. Adrian Dohotaru, autorul piesei,
jurnalist la Flacra, care provocase n anii 80 un mic scandal nbuit n fa,
chiar la oficiosul lui Adrian Punescu, i scrie piesele ntr-un ton incisiv i mai
degrab monologal-revoltat, inspirndu-se voalat din activitatea sa curent de
reporter. Dup succesul din 1980 cu Anchet asupra unui tnr care n-a fcut nimic
la Teatrul Bulandra (regia Petre Popescu, cu Florian Pitti n rolul central),
Insomnie pare s fi fost egal cu consacrarea definitiv n teatru a autorului,
direct proporional cu rumoarea ce a nsoit impresionantul numr de vizionri
ideologice, soldate cu multiple tieturi n text. Cronicarul din revista Teatrul e,
mai nti de toate, profund nemulumit de pies:

Aceast dram, care s-a bucurat de adeziunea Teatrului Nottara


(director era Horia Lovinescu, n.n.) nu este mult diferit, n ce privete
viciile de form i virtuile de coninut, de prima. Ca i la aceea, construcia
e ubred, unele personaje sunt doar schiate, rmn simple pretexte pentru
intrig, aceasta slbind pe msur ce interesul autorului se deplaseaz ctre
cazul de contiin al eroului su. [...] Retrospeciile ne trimit ctre ceea ce
s-a numit obsedantul deceniu, dar nu vom crede c Sabin Pop acesta

64
Habarnam n oraul teatrului

e numele personajului care acioneaz n slujba adevrului, asumndu-i


riscul de a-l rosti, va fi fost astfel n tineree.
Piesa rspunde dorinei mai tuturor oamenilor de a participa mcar
imaginar la lupta pentru dreptul la opinie, n condiiile n care, n jurul
eroului fore malefice ncearc i reuesc s-l anihileze, cel puin temporar,
din punct de vedere profesional. (Constantin Radu-Maria, revista Teatrul,
nr. 1/1983, p. 72)

Drept la opinie? n fine, aa, printre picturi...


Chiar i n contextul dezbaterilor artistice referioare la obsedantul deceniu,
lsate relativ libere dup 1970 n proz, tema dreptului la opinie nu e una foarte
frecventat (nici frecventabil) la data premierei. n plus, ceea ce e la liber
pe hrtie, ntre coperi, pentru lectura n linitea casei, nu e echivalent de liber
atunci cnd se rostete pe scndura scenei, n faa unor grupuri compacte de
spectatori. Trebuie s mai adugm i c, imediat dup 1980, aparatul cenzorial
care opereaz n lumea teatral se radicalizeaz, devine nspimntat cu
virulen, a zice, pndind cu obstinaie orice ieire din logica maniheist a
lui cine nu-i cu noi e mpotriva noastr. Cu ct sunt mai muli cenzori n
comisiile de vizionare, cu att mai mare devine competiia dintre ei pentru
a-i demonstra fidelitatea fa de directive, i competena mcelreasc n a
ndeprta orice urm de suspiciune n interpretarea spectacolului.
De altfel, n interviul din prima parte a acestei cri, Dabija nsui face
acum, de la distan, comentarii de un haz amar cu privire la excesul de zel al
cenzorilor care, ntr-un firesc raport de compensare, produc fr s vrea reacia
advers, att n public, ct i n rndul criticilor, crescnd geometric valoarea
de pia i valoarea simbolic a unor autori sau spectacole, tocmai pentru
c le-au masacrat. Dar, s lsm totui cronicarul vremii s ricaneze n voie i
asupra spectacolului.

Spectacolul lui Alexandru Dabija nu e lipsit de for i realizeaz o atmosfer


stranie, de comar, dar nu este ntru totul strunit regizoral. Unele scene au un
vag aer sentimental, altele frizeaz melodramaticul; m refer la cele dintre erou
i soia sa, n special la scena n care eroul nu-i mai poate suporta singurtatea.
De altfel, acesta sufer de unele inadvertene (sic!); temperamental, el este un
sentimental i un nervos i, aa fiind, criza sa nu mai poate fi pus numai pe
seama socialului. l interpreteaz cu convingere i cu druire Alexandru Repan,
cu druire, fiindc actorul simte participarea publicului la destinul eroului
su. i corespunde, n plan valoric, cu o creaie de dozaj i rafinament, George
Constantin, n Dumitran, ins perfid oficiind n funcia sa de ef de cabinet,
cu gesturi msurate, meticulos organizate, prelungite cu importan pentru a
impune respectul i teama. (Constantin Radu-Maria, ibidem, p. 74).

65
Miruna Runcan

Ce mi se pare cu totul admirabil n aceast cronic placid, cldu, care n


cearc s mpace i capra (succesul la public, calitatea spectacolului, legitimat de
jocul unor foarte mari actori), i varza (scandalul cenzurii, ce a precedat premiera)
e transparena trdtoare a impresiei reale, ascuns sub judecile de comand.
Observai, v rog, voluta logic, menit s nmoaie ridicol dimensiunea
critic la adresa sistemului: criza de contiin i cea psihic sunt argumente
pentru... melodramatism, ca i pentru inadvertenele (de verosimilitate?
de caracter? oricum, termenul e complet necontrolat) personajului central. n
schimb, druirea lui Repan se nate, absolut paradoxal, din investiia publicului
n eroul pe care acesta l interpreteaz. Ce glum sinistr! n plus, pentru fiecare
dintre noi, supravieuitorii vremii n care s-a construit spectacolul, compoziia
lui George Constantin, chiar rezumat la o fraz, evoc limpede zeci de portrete
caracterologice i atitudinale ale nomenclaturistului de care ne-am ciocnit de
attea i attea ori.
C spectacolul s-a bucurat de o legendar notorietate, cvasidizident,
o probeaz i reluarea lui n 1990, ntr-o adaptare pentru televiziune, gest
recuperatoriu venit n cel mai potrivit moment cu putin.

Arheologul va primi, dup operaia asta att de dificil de contextualizat


astzi, o mare recompens ntr-un numr aprut peste doar o jumtate de an. O
cronic la cel dinti spectacol al lui Dabija care iese cu totul din rnd, Jucria de
vorbe de la Piatra Neam. ns, asupra acestui spectacol, n ambele sale versiuni,
voi reveni ntr-un capitol ulterior. n schimb, merit cu prisosin s poposim
asupra unei cronici din vara lui 1984, care se refer tot la o premier nemean
ce pare a prelungi, oarecum n alt registru, programul lui Dabija de recitire a lui
Alecsandri, nceput la Iai. E, de data asta, vorba de Baba Hrca, asupra creia
cronicarul se apleac cu nedisimulat interes, remarcnd att entuziasmul cu
care publicul primete spectacolul, ct i propunerile regizorale:

i totui, Baba Hrca, cel puin n spectacolul Teatrului Tineretului din


Piatra Neam, triete, i satisface publicul, ba chiar, pe alocuri, l ncnt. S
fie, n aceast reacie, o secret nostalgie dup un paradis pierdut, idilic i
voios (dei tim prea bine c n realitate era cu totul altfel!)?
Se prea poate, este i aceasta o explicaie, dar nu singura i nu cea mai
important. Hotrtoare mi se pare pentru reuita montrii formula
de spectacol pe care a ales-o regizorul Alexandru Dabija, i creia actorii,
scenograful (Laureniu Dumitrac), autorul muzicii (Mircea Octavian) i sau
pliat cu fermitate. Baba Hrca de la Piatra Neam are ceva din culoarea i
pitorescul unei serbri populare, n care plcerea ludic primeaz, o serbare
regizat de un nevzut Puck oltic, un Puck care se amuz teribil s ne
amuze, cu orice mijloace. Aparena general nu cred c e foarte diferit de cea

66
Habarnam n oraul teatrului

67
Miruna Runcan

68
Habarnam n oraul teatrului

a spectacolului de la premiera absolut (1848, n.n.) aa cum o evoca T.T.


Burada, citat i n programul de sal [...] cu mare forfot n scen, cntece
i dansuri igneti, draci i ngerai care se ivesc din neprevzute cotloane
ingenios coninute de decor, gaguri la tot pasul (inclusiv cele devenite ntre
timp clasice determinate de evoluia celor mai muli actori pe patine cu
rotile), totul desfurndu-se cu o poft de joc i o bucurie contagioase. (Dinu
Kivu, revista Teatrul, nr. 7-8/1984, pag. 126)

Ce mi se pare de reinut din cronic e, n primul rnd, dispoziia ludic cu


care regizorul i contamineaz att echipa, ct i spectatorii. De altminteri,
echipa e una bine antrenat n acest sens, dac inem seama de profilul mai
degrab experimental i de dinamica intern a teatrului nemean, cuprinznd
preponderent actori nc tineri, ori chiar foarte tineri, n frunte cu Constantin
Ghenescu, n travestiul clasic al eroinei titulare, secundat de Paul Chiribu,
Simona Micnescu, Ioan Musc, Maria Filimon (la rndul ei, ntr-un mai puin
obinuit travesti, n Chiosa), Gheorghe Biru.

Ar fi timpul, cred, s atragem atenia asupra unei prime constante, deja re


marcat, cum vedem, de critica vremii (alturi de atenta recitire i interpretare a
textelor clasice), n tipul de teatru pe care l propune regizorul: predispoziia ctre
comedia buf, bazat pe stimularea ludic a unei ntregi echipe, mpreun cu
care Dabija construiete, aparent cu aerul improvizaiei, un univers spectacular
care funcioneaz ca un ceas elveian.
Pe de alt parte, oare la acest spectacol s se fi referit regizorul atunci cnd,
n interviul nostru din 1993, lsa s-i scape remarca ciudat Eu n-am mai spus
ceva ntr-un spectacol, ceva al meu, din 84? Ori era o simpl figur de stil, menit
s exagereze contrastiv lncezeala i platitudinea, absena de idei personale
care-i fcea deja loc n teatrul nostru de dup 1990, altminteri att de mndru
de sine? N-a vrea s speculez nc o dat, mai ales c, din nefericire, pentru
perioada asta nu pot fi dect umil arheolog.

n schimb, singura marc pe care o las regizorul n revista Teatrul n 1985 i


aparine unui patriarh al criticii literare, foarte consecvent interesat de teatru,
dar scriind puin cronic, profesorul (cruia i port o luminoas amintire) Ov. S.
Crohmlniceau. Cum, n epoc, nc mai subzista obieceiul (azi aproape pierdut)
de a produce spectacole de poezie, cronica se concentreaz asupra a dou astfel
de producii ale Teatrului Nottara, al crui regizor angajat devenise, ori urma
s devin, Dabija. Una semnat chiar de el:

Orfeu n Cmpia Dunrii, spectacolul de poezie cu versurile lui Nichita


Stnescu, a fost o cert reuit. Selecia textelor, inteligent, atent la varietate,

69
Miruna Runcan

comprehensiv, a dat putina reconstituirii unui univers.


Sobru, slujit admirabil de actori exceleni [...] spectacolul nu a ezitat s
apeleze i la interludii coregrafice (Raluca Ianegic) inspirate. Silful care alearg
adesea fr s ating pmntul prin versurile autorului necuvintelor a fost
sugerat i el, cu inventivitate i graie.
Nichita Stnescu e un poet dificil. Intonaia, mimica i gesticulaia acto
riceasc au reuit s-l fac, nu o dat, mai accesibil. Aplauzele repetate i entu
ziaste ale slii au venit s-o dovedeasc (revista Teatrul, nr. 1/1985, p. 54)

Mi se pare deja evident c pulsiunea ctre interpretarea poeziei, ntrupat


situaional prin analiza profund a verbului, nu e un accident n creaia dabi
jian timpurie, chiar dac regizorul nu s-a mai ntors dect sporadic ctre cre
area de spectacole dedicate textului liric, contribuia sa cea mai vizibil fiind
aceea la proiectul PROEZIA, coordonat de SMART Media i PROtv, n care,
cteva luni la rnd, la nceputul lui 2000, au fost create i difuzate producii de
studio de cinci minute dup poemele eminesciene (au mai colaborat la proiect
i regizorii Alexandru Darie i Mihai Mniuiu). Dac asociem acest spectacol
cu anteriorul proiect dup Cartea cu jucrii, atunci lucrurile par a se limpezi, iar
faptul c tnrul regizor i selecta asemenea momente de concentrare asupra
dimensiunii lirice a teatralitii devine o marc de traseu personal.

Spre sfritul anului 1985 are loc, ns, o premier pe care Teatrul Nottara
o va tura ani la rnd, cu motoarele la maxim, beneficiind de un asemenea succes
de public nct, dup 1990, va fi preluat de Televiziune Romn, iar actorul
aflat n rol titular o va renvia (e drept, cu distribuia niel schimbat i ntr-o
alt instituie, ba chiar n nume propriu) un deceniu mai trziu. E vorba despre
Scapino (Vicleniile lui Scapin) de Molire, prilej cu care regizorul se rentoarce
hotrt ctre comedie, ctre jocul serios i entuziast i, firete, ctre sperana
de-a da unitate armonic unei echipe de actori dintre care unii foarte tineri. E i
primul meu prilej de a dubla efortul arheologic cu analiza de discurs, de data
asta bazndu-m ns pe propria mea memorie de spectator, mai ales fiindc
ntre ea i cronica de ntmpinare din revista Teatrul e o relaie... antagonic, a
ndrzni s zic.
Fiindc, acum, cronicarul de serviciu, Paul Cornel Chitic (dramaturg i critic
de teatru complet disprut din peisajul teatral de dup 1990, dup o scurt i
dubioas aventur n viaa politic) i face o profesiune de credin din a refuza
s intre n empatie cu spectatorii. El debuteaz, doct, prin a refuza piesa nsi
i desfide din primul paragraf decizia regizoral de la final, pe care-o gsete
aproape imposibil de explicat.

Vezi n acest sens, Miruna Runcan Artele, intelectualii i drepturile de autor. Reacie la o
polemic oprit n fa, Observator cultural, nr. 145/2002.

70
Habarnam n oraul teatrului

...Un personaj care are plcerea de a domina, dar i lipseete setea de


bani nu putea fi dect o fiin suspect, deci suprimabil. Doar astfel judecnd
se legitimeaz faptul c, n spectacolul lui Dabija, inventivul, detaatul,
dezinteresatul, neleptul maestru al farselor, Scapin moare tam-nesam,
n plin exuberan i fericire personal de final a celorlali. Moare, deci,
ca s sugereze nedreptul su destin teatral! (Scapino, revista Teatrul,
nr. 1/1986, pag. 56).

Nu pot s m abin s remarc faptul c a pune carul naintea boilor aici


finalul ocant, naintea radiografierii exacte a propunerii regizorale, fie ea rea
sau bun e un artificiu de efect retoric care se dovedete primejdios i, a
zice, trdtor. Luat de valul indignrii pricinuite de sfierea orizontului su de
ateptare din final, Chitic se grbete s-i anune verdictul pe care, mai apoi,
cronica nu pare s i-l confirme pe de-a-ntregul. El ne anun ritos c...

Altminteri, aceast not final, cu intenie filozofant, e de-o gratuitate


stnjenitoare.

... omagiind apoi amplu jocul actorilor din rolurile centrale, pe Horaiu
Mlele i pe intrepretul lui Geronte, Drago Pslaru, dar ascunzndu-i com
pleta uitare cu privire la cele ntmplate/vzute pe scen sub un potop de
consideraii stereotipic intelectualiste. Care culmineaz cu acuzaia major:
scopul spectacolului n cauz e...

de a-i face pe spectatori s rd: substratul piesei este att de deprtat de


noi, locuitorii anului 1985, nct numai virtuozitile textului i avalana de
posibile truvaiuri puteau constitui unicul scop al regizorului i singura
atracie pentru public.

Desigur, cronicarul insinueaz, cu o morg demn de ntreaga noastr


admiraie uluit, c a-l face pe spectator s rd e o marc evident a facilitii,
dac nu cumva a derizoriului. Cum i avalana de truvaiuri, provenite, evi
dent, din tehnica improvizatoric de commedia dell arte, gsit de Dabija ca
regul de reconstrucie a textului moliresc i asociat cu sugestia unei arhe
tipaliti n care propria fa devine o masc. Lucru care nu rmne, n fond,
neremarcat de Chitic, a crui cultur teatral amatoristic-bosumflat iese,
apoteotic, la suprafa, ca uleiul, la finalul cronicii:

Dabija a fcut din text un spectacol de mti. Masca este o caricatur care
i-a pierdut semnificaia direct, acuzatoare, pstrndu-i doar valoarea de em
blem a unui mod de a gndi despre care nu ne mai amintim nimic.

71
Miruna Runcan

Din fericire pentru propria mea contiin, eu nc mi amintesc acest spectacol,


a crui miz de adncime era, vezi bine, tocmai supravieuirea prin masc. Masca
invizibil pe care i-o construiesc personajele pentru a se fixa n rolurile lor
sociale, simulacre de existen; i pe care Scapino i fcea o profesiune de credin
s-o demonteze, s-o smulg de pe figur, scond comic la lumin derizoriul autentic
al fiinei care se ascunde sub postur. De aici i opiunea pentru finalul oarecum
sinuciga al eroului, care monologheaz blazat i mizantropic, stul de propriile
strategii, n fond minore, ct vreme ele nu zguduie temeliile, ci doar reaaz lumea
de mti.
Nendoielnic, exerciiul de recitire a lui Molire prin rentoarcerea la originile
commediei dell arte, cu faa spre contemporaneitate, i-a reuit regizorului: dup
orele de haz enorm, spectatorul avea posibilitatea de a reveni asupr-i, distanat i
reflexiv, ntrebndu-se cu privire la propriile lui mti i la propriile lui strategii de
supravieuire.

Ce se cheam panaram? Fceam scandal, i aam pe tia


s nu mai joace alte spectacole

Anul 1985 e unul plin de munc pentru regizor, dar i unul plin de stres, ct
vreme repetiiile la Conu Leonida fa cu reaciunea, montat la Piatra Neam, au
nceput n decembrie 1984, pentru ca premiera s ias, dup ndelungate chinuri,
abia n 30 aprilie 1986. Conform atentului dosar alctuit de Andreea Iacob n
200610, mrturiile actorilor, direciunii i secretariatului literar indic ntre 12 i 17
vizionri, pe care, ntr-un interviu din dosarul respectiv, Dabija nsui le trateaz
drept hruire pur.
Desigur, materialele culese dup aproape douzeci de ani de la ntmplarea care
a fcut din montarea nemean un soi de legend tcut, n nesfrita serie de isprvi
cenzoriale ale ultimelor decenii ceauiste, par acum mai degrab ncrcate cu un
soi de detaare, i greu pot surprinde tensiunile reale ale momentului. Meritul lor
major este acela de a creiona cu precizie mecanismele cenzurii, la toate nivelurile, cu
baroca lor desfurare de fore contradictorii; dar i atmosfera din teatru, descris
pe larg de Coca Bloos, Mircea Zaharia (secretar literar) i Nicolae Bunghez (director
al TT n momentul cu pricina).
n plus, dosarul cuprinde chiar i un interviu cu cenzorul, identificat de
artiti i manageri drept autorul direct al luptei de gheril, teatrologul i criticul
Amza Sceanu, exilat pe atunci, pentru cinci ani, de la efia Comitetului Culturii
bucuretene, ca secretar cu propaganda al judeului Neam. Firete, autorul moral
i... fizic al hruielii nu-i amintete mai nimic. Nu degeaba va conduce, n anii 2000,
Opereta din Bucureti: amnezia (personal i public) e productoare de beneficii.
Andreea Iacob, Conu Leonida fa cu reaciunea, n Liviu Malia (coord.), Viaa teatral n i
10

dup comunism, Editura EFES, Cluj, 2006.

72
Habarnam n oraul teatrului

Ce e clar e c, drept efect direct, confirmnd naterea prelungit i apstoare


a spectacolului cu probleme, revista Teatrul se ferete s tipreasc vreo cro
nic, n pofida faptului c el are (totui) douzeci de reprezentaii, ntinse i pe
stagiunea urmtoare. E de presupus c managerii publicaiei preferau s se in
departe de scandal, pzindu-i spatele. Ori respectau ordinul de ignorare a...
isprvii. Amnunte eseniale despre cum arta i ce voia spectacolul aflm din
singura cronic ce i-a fost dedicat, n ziarul Ceahlul, de Cristian Livescu, critic
nemean talentat, elegant i dedicat:

Teoria fandacsiei dezvoltat de eroul lui Caragiale n faa supusei sale


consoarte, laolalt cu demonul revoluiei, strecurat pe nepus mas n odaia
lor, constituie cele dou repere urmrite de montarea lui Al. Dabija. Un bzit
ca de nar scitor, ca de musc enervant pn la agasare, zdruncin periodic
ipohondria nevricoas a personajelor, persecutate de gndul c sunt ameninate
de o neptur periculoas, nociv, a reaciunii. De aici insomnia lor
irascibil, ncordarea mereu la pnd, neastmprul derizoriu care le anim
aciunile noctambule, dndu-le un eroism al luptei cu halucinaiile. [...]
Cum vedem, cei doi rezum, n mica lor garsonier, creterea i descreterea
revoluiei, trecerea de la avnt sfidtor la reaciune i teroare, de la profetism
la idei desfigurate, euate. Scenografia arh. Laureniu Dumitrac propune o
suprafa de joc lucioas, o oglind tulbure i deformatoare a personajelor: un
pat de campanie, o ldi de drum, un ceas aruncat ntr-o cldare cu ap, o
cciul nordic nlocuind un fes de noapte rou, cteva baloturi de rufe murdare
i halate iat elementele unei aglomerri de intimitate umil, vscoas11.

ntrebai insistent despre motivele presupuse ale succesivelor amnri,


dar i despre preteniile cenzorilor, directorul teatrului i artitii i aduc
aminte, cu insisten, faptul c Sceanu et comp. acuzau, ambiguu, mizeria
i promiscuitatea sugerate att de decor, ct i de viermuiala personajelor. n
vreme ce, la finalul dosarului, regizorul afirm, cu modestie, c a fcut totui
ceva modificri, toi ceilali, actori, secretar literar i director sunt unanimi n a
susine c, de fapt, Dabija s-a inut tare i n-a schimbat nimic; pn cnd, dintrun
soi de inexplicabil plictiseal, comisiile succesive au cedat i au dat drumul
premierei. Cristian Livescu revine ns, n volumul su care cupleaz pagini de
cronic i memorii, cu explicaii mai amnunite, toate ncercnd s recupereze
sugestia implicit a spectacolului la cuplul ceauetilor i la buncrul lor din
dealul Uranusului; sugestie pe care Sceanu nu are curajul s-o marcheze nici
mcar dup dou decenii, n pofida faptului c mai toate amintirile referitoare
la montare o desemneaz, mai mult sau mai puin direct.
Cristian Livescu, Conu Leonida fa cu reaciunea, Ceahlul, nr. 2557, 28 iunie 1986, apud.
11

Andreea Iacob, art. cit., pag. 108.

73
Miruna Runcan

...nu numai pentru c accesul la public al acestei producii a fost blocat


aproape un an de zile, dar i datorit mizei de noutate imprimat transpunerii,
una copleitoare prin adevrurile difuze exprimate asupra crepusculului comu
nist. Trebuie spus c ntreg spectacolul are ca tem suspiciunea, textul cara
gialian rezistnd excelent la adaptarea propus pe atunci att de actual,
generatoare de frisoane. Conu Leonida este obsedat de faptul c e urmrit,
c e pndit, c are microfoane ascunse n pereii camerei i de aceea ntreaga
coregrafie domestic din jurul textului dezvolt aceast fric de o for nev
zut, dar prezent n viaa obinuit12.

Coca Bloos, entuziast-disponibil n rememorarea inteniilor regizorale i a


propriilor demersuri de construcie a personajului, detaliaz descriptiv:

Cel care concepea programul acestei case era evident Conu Leonida,
care era un metafizician, un politolog, interpreta evenimentele, mergea n
istorie, era un istoric, era ndrgostit de Garibaldi, de Galibardi, interpreta
legile, legea de murturi. El o ndoctrina n fiecare zi era misia lui pe
Efimia, pe cine altcineva s ndoctrineze, nu? i ndoctrina partenerul [...]
astfel nct n ea, ncet-ncet, se declana ceva, ea devenea ncetul cu ncetul,
o practician. Dac el era teoreticianul, ea era practiciana, n sensul c n ea
se transforma totul ca ntr-un robot, ca ntr-un mixer... legumele, tot ce pui
acolo se amestec i, dintr-odat, izbucnea i chiar avea ntr-nsa germenele s
devin un lider, s se duc i ea la revuluie, s participe... Evident, teroarea,
teama, frica... Ei erau foarte temtori, cdea o frunz, trecea un obolan prin
cas, din cnd n cnd Leonida mai alerga obolani, i era un moment foarte
frumos cnd exemplifica cum este cu nceputul, cu revoluia: era dup ce el
prinsese un obolan! Comuniunea asta dintre obolan i Efimia cu Leonida
era extraordinar. obolanul era, ca s zic aa, material didactic, i pe el explica
tot ce avea el de explicat, cu istorie, cu politic, ce citea el n ziar13.

Intervievat la rndul su de cercettoare, Alexandru Dabija, chiar dac pare


acum destul de relaxat n legtur cu mulimea de amnri i hachie provocate
de succesivele vizionri, mai toate terminate cu final nedecis, ncearc s
limpezeasc cu hotrre motivaiile, niciodat tranant declarate, ale comisiilor
de cenzori:

Cred, cu perspectiva timpului c, n primul rnd, era, pentru vremea


aceea, ceea ce se cheam un spectacol foarte subversiv. De ce? Pentru c se
12
Cristian Livescu, Ascuns ntr-o loj, Piatra Neam, Ed. Nona/Editura Crigarux, 2002, p. 216.
13
Andreea Iacob, Conu Leonida fa cu reaciunea, n Liviu Malia (coord.) Viaa teatral n i
dup comunism, ed. cit. pag. 113.

74
Habarnam n oraul teatrului

nscria ntr-o zon de derizoriu absolut, ceea ce nu-i greu, fcnd Conu
Leonida... Era uor subliniat, era uor grotesc. Deci, nu era o tratare realist,
era o tratare grotesc cred c sta e termenul i asta deranja. Povestea cu
republicanismul, cu monarhia, tot ce inea de accentele politice din text era
absolut subliniat, dar, cred eu acum, cu hazul necesar distanei, c ceea ce era
n primul i n primul rnd ocant pentru orice organ era rolul jucat de
Coca Bloos Coca Bloos a fcut un rol extraordinar n Coana Efimia rol n
care orice om normal la cap recunotea nu o imitaie, ci ticurile caricaturale
ale Elenei Ceauescu, mpinse undeva nspre o zon de delir. Cred c prin asta
oca spectacolul dar, repet, e un punct de vedere din 2006... [...] n al doilea
rnd, avea un fel de disperare care, cred c, de asemenea, deranja foarte tare.
Era un soi de paroxism, se trata totul ntr-o cheie paroxist, ntr-o cheie de
demen absolut...14

Ar mai merita adugat aici, ca pat de culoare pe acest portret n micare


al regizorului, c ambii actori (Constantin Ghenescu i Coca Bloos), dar i
secretarul literar Mircea Zaharia i amintesc cu precizie emoionat ndemnurile
exasperate ale lui Dabija, n perioada de lung ateptare a premierei, la grev:
la refuzul de a mai juca, pn cnd spectacolul nu e lsat s ias la public.
Neurmate, firete, de nimeni, lucru recunoscut de interprei cu sfial, dar i
cu zmbetul pe buze... Laitate iertat generos, pe de alt parte, n mrturia
regizorului: Nu mai in minte. Dar m recunosc foarte tare, nu zic nu. [...] O...
fceam o panaram continu. Dac e vorba de curaj..., da, era un curaj dement, chiar
era panaram. Ce se cheam panaram? Fceam scandal, i aam pe tia s nu mai
joace spectacole, alte spectacole.15

Arheologia pe care am propus-o aici, spre a recupera fragmentar urmele


lsate n pres de spectacolele dabijiene la care nu am avut acces, dintr-o pricin
sau alta, se dovedete, azi, o ntreprindere deosebit de ncurcat. Perioada
pendulrii dintre Bucureti i Piatra Neam, pn la angajarea sa definitiv
la Nottara, pare s se suprapun i pe o consecvent ignorare din partea
cronicarilor teatrali de la centru. Abia o minuscul cronic despre Mireasa
mut, montat tot la Piatra, traverseaz ntreaga producie publicistic a anului
1988, iar n anul anterior nu avem niciun semnal la spectacolul su dup piese
scurte de Tudor Popescu, 7 Hohote de rs. Abia apariia Taifunului de Tzao Yui, n
decembrie 1988, devine un eveniment, recenzat de chiar autoarea crii de fa
n revista Teatrul, n martie 1989, i urmat n numrul din aprilie de un dosar de
interviuri luate actorilor Ruxandra Sireteanu, Victoria Cocia, Dana Dogaru i
Drago Pslaru, toi mplinind acolo roluri excepionale.
14
Idem, pag. 138.
15
Idem, pag. 141.

75
Miruna Runcan

Ce e Taifun (Furtuna)? O pies realist, n descenden ibsenian (dar i


ostrovskian, ori gorkian, pe alocuri), scris la tineree de printele teatrului
modern chinezesc. Piesa combin teme arhetipale ale teatrului clasic chinezesc
cu atmosfera i tematica de plonjeu psihologic ori critic social, de influen
european, undeva n contextul anilor 30. Text foarte dificil, tocmai pentru c
adaptarea sa pentru un public aflat de cealalt parte a pmntului, i n apogeul
nfometat al dictaturii, ar fi riscat, pe de-o parte, s cad-n melodramatic, ori
n exotic pur i simplu, Taifun a avut parte de o montare minuioas i foarte
sofisticat, a ndrzni s zic chiar ambiioas.
Mi-e destul de greu s descifrez motivaia regizorului n legtur cu aceast
opiune repertorial, la prima vedere prea cuminte, marcat dramatic, i
mpnat cu intervenii fie de tezism ideologic marxist (Tzao Yui a fost,
de altfel, n anii 60, unul dintre dramaturgii oficiali ai Chinei comuniste).
Cu contiina c speculez, a zice c Dabija a combinat aici, n felul lui foarte
alambicat, plcerea de a interpreta scenic un text care-i ddea posibilitatea
lucrului de adncime cu actorii, patima sa aproape aventuroas pentru migala
construirii unui univers exotic i misterios, pentru a crui recompunere e necesar
un studiu i o profund documentare (evident n colaborarea cu scenograful
Sic Rusescu) i un soi de sfruntare terapeutic, de tipul... las c v art eu
vou!, dup prelungile btlii cu cenzura, din anii anteriori. Cum vom vedea
imediat, opiunea pentru Taifun ar putea fi interpretat ca un fel de respiro
intelectual, n pregtirea unei btlii cu adevrat sngeroase.
Dar, s revedem, totui, reacia critic de moment:

Regizorul Alexandru Dabija are meritul incontestabil de a fi aflat un stil


omogen pentru ntreaga reprezentaie, un stil care s evite pitorescul fr s
submineze culoarea specific, s reveleze tragicul tergnd cu delicatee tuele
de melodram. Justeea i limpezimea demonstraiei sunt conservate fr ca
naraiunea s alunece vreodat n didacticism. Calitile acestei montri,
impresionante i sobre, sunt dintre cele majore, fiindc tensiunea vine din pro
funzime i nu din efecte. Exist, cred, trei argumente care ajut la aceast
evident reuit: cadrul scenografic, ideea apariiei umbrei i, poate cel mai
important, jocul actorilor. [...] Imaginea scenic propus de Sic Rusescu are
o frumusee neobinuit. Arthitectura decorului, pe dou niveluri separate de
un plafon grilaj, este expresiv i funcional. Atenia asupra detaliului este
maxim i totui niciun element nu e inutil, nicio urm de ncrctur baroc
nu se ntrevede. O dominant coloristic de rou-brun, ca sngele nchegat, d
armonie ntregului. Pictural i totui generos ca volum, spaiul creat de Sic
Rusescu mi se pare a fi, prin elegan i adecvare, o realizare remarcabil.
(Miruna Runcan A construi un stil, revista Teatrul nr.3/1989, p. 60)

76
Habarnam n oraul teatrului

ncerc s-mi amintesc pe ct se mai poate, dup dou decenii trecute


vibraia stranie a acestui spectacol, ajuns la public ntr-un moment att de confuz
i de ncrcat cu resentimente. Povestea, cu o familie burghez, un fiu blazat,
dar revendicativ, un copil din flori nerecunoscut i un fel de incest, continu s
mi se par rsuflat, i cred c aa mi se prea i atunci. i totui, jocul actorilor
o nnobila i o fcea credibil, pe muchia subire, invizibil, dintre un realism
deloc naturalist i un expresionism abia schiat. n plus, Dabija o potenase
cu un personaj fantomatic, n grand costume tradiional (Valeriu Preda),
comentnd mai degrab corporal situaia i cderile n tragic i rspndind un
fel de teroare poetic.
Dup tiina mea, era prima ntlnire dintre Dabija i spaiul chinezesc,
dar ntlnirea asta, de filde ndelung lefuit, n-avea s fie i ultima, ci avea
s declaneze o atracie de durat. n spaiul teatral al stagiunii (i nu numai),
stilistica din Taifun nu prea semna cu nimic, ceea ce, ntr-un fel foarte straniu,
te determina s treci aproape cu nonalan peste finalul demonstrativ, cu
un mare steag rou fluturat peste sal. Steagul nsui, pe care mi-l amintesc
perfect (ca pe un pumn n stomac) era purtat ce sinistr ironie! de Drago
Pslaru, jucnd fiul din flori al capului familiei, un proletar-anarhist. Asociat i
crend o subteran tensiune fantomei, comentatoarea de pn atunci, steagul
prea o obrznicie crud, mturnd primele rnduri de public cu sarcasm i
semnificnd, ntructva, n sens invers fa de clieul de sorginte sovietic:
meschina familie burghez, cu turbulenele ei amorale, cu ierarhia ei de cas
de ppui, cu tragedia ei de operet prea, dintr-odat, mturat de un uragan
disproporionat, decerebrat, orb i dezgusttor.

Cum, n vremea respectiv, legturile mele cu ATM-ul (Asociaia Oamenilor


de Teatru i Interpreilor Muzicali, bunicua UNITER-ului de azi) erau nule,
nu cunosc motivaiile luntrice care au determinat recompensarea lui Dabija,
n primvara sau vara lui 1989, pentru Taifun, cu Premiul pentru cea mai bun
regie. Desigur, era un spectacol impresionant, extrem de elegant construit, foarte
profesionist. ns premierea lui, n momentul respectiv, prea oarecum alturea
cu drumul: pentru c nervozitatea general (a publicurilor, dar i a oamenilor
de teatru) prea s preseze fie ctre dezinteresul cu privire la premiile nsele, fie
ctre un tip de expresivitate (dac nu chiar de coninuturi) mai limpede ancorat
n comentarea (esopic, firete) a crudelor realiti ale perioadei. mi amintesc
cu precizie i faptul c m-am bucurat sincer pentru alegerea ATM (scrisesem
mbelugat despre spectacol), dar i c am rmas profund uluit, n primul
moment, aflnd c regizorul a refuzat, public, premiul.
sta chiar e un znatec!, in minte c se amuza copios Ion Cristoiu, pe atunci
redactor ef al revistei Teatrul. Auzi ce le zice lora: c el a fcut la viaa lui i
spectacole mai bune!

77
Miruna Runcan

n al doilea moment? E greu de spus. Pe de-o parte, aveam senzaia c, de


fapt, refuzul la e un soi de declaraie, n diagonal, despre insignifiana i
irelevana nu numai a premiilor ca atare, ale ATM sau ale oricui altcuiva, ci a
ntregului nostru efort de a mima normalitatea, ntr-o vreme cu totul ieit din
matc. Cum, pe atunci, nu aveam cine tie ce cunotine n interiorul Teatrului
Nottara, iar pe Dabija abia dac-l zrisem, n-am avut cum s-mi lmuresc
misterul. Insistenta ntrebare a Oliviei Grecea asupra motivelor refuzului, din
precedentul interviu, rmne, la rndul ei, fr rspuns.
Instinctiv, ns, Dabija asociaz refuzul premiului cu marile probleme cu
cenzura ale ctorva dintre spectacolele sale. Or, dac o lum pe firul apei, ar putea
fi vorba de un lapsus motivat: tocmai pe cnd primea premiul, regizorul lucra,
ori poate era deja gata cu ultimul su spectacol dinaintea marii ambuscade din
decembrie 1989. Care era.... Burghezul gentilom. Pe care, din nou din nefericire,
n-am apucat s l vd... ns...

Teatrul Nottara, 11 noiembrie 1989. Molire, George Constantin, Mircea


Diaconu, George Alexandru, Victoria Cocia, Valentin Teodosiu, Diana Lupescu,
Drago Pslaru, Stelian Nistor... Rumoare, folclor de Calea Victoriei, pres vorbit
pe la coluri de foaier: de neratat, de vzut urgent, pn nu-l opresc... Ce-o s fie?
George l imit pe....
Din nefericire, numrul din decembrie al revistei Teatrul n-a mai apucat s
apar. Oare scrisese cineva vreo cronic? Cine, cum?
n dosarul dedicat Conului Leonida, regizorul pomenete totui tensionatstrania
ntmplare care precede doar cu cteva sptmni rsturnarea lui Ceauescu:

[...] n 1989, fcusem un alt spectacol la Nottara, Burghezul gentilom,


care tot aa: s-a amnat, cu vizionri, panaram, scandaluri. i dup aceea ne-am
prins c bieii tia tiau exact despre ce e vorba, pentru c ei au oprit spectacolul
prin septembrie sau octombrie i, n mod extraordinar de ciudat, dup aceea
au venit napoi (n comisie era i Tamara Dobrin) i spectacolul s-a reluat, de
neam crucit! Ei au cerut-o![...] in minte c George Constantin era ngrozitor
de speriat i spunea: N-are rost. Nu-l mai jucm. Ce? S vin ia n fiecare
sear, s stau io cu inima ct un purice c m leag, c m aresteaz? Nu
te-aresteaz, domnule! [...] Au venit i au zis s nu mai dea din mini ca nea
Nicu, s nu mai dea cu steguleul Romniei, dou fleacuri, i au zis s se joace
spectacolul. N-am neles de ce. Peste o lun de zile ncepea panarama!16

Are parte, ns, i arheologul teatral de revelaiile i ngerii lui pzitori, pn


i n spaii aa de disponibile fa de uitare, ori fa de ngroparea de viu, cum e
Andreea Iacob, Conu Leonida fa cu reaciunea, n Liviu Malia (coord.), Viaa teatral n i
16

dup comunism, ed. cit., pag. 140.

78
Habarnam n oraul teatrului

cel al jurnalismului cultural romnesc. Tocmai pe cnd autoarea acestui plonjeu


n memoria scris se resemnase cu absena oricrei mrturii (emoionante sau
nu) despre Burghez, realitatea virtual ne d tuturor o mn de ajutor. O culegere
de articole, publicat de criticul de teatru (evadat de peste un deceniu din
exerciiul funciunii) i fotograful Dan Predescu conine, totui, o confesiune la
cald, publicat n primele luni dup crucialul decembrie. O transcriu aici aproape
integral, cu toate c ea nu se dorete a fi, n mod explicit, o cronic. Mi se pare,
ns, prin sinceritatea lui imediat (i uor patetic, aa cum eram cu toii n zilele
acelea), un text perfect potrivit pentru a face transferul dinspre rceala observaiei
arheologice ctre cldura celei directe, dinspre deceniul de afirmare al regizorului,
spre realitatea fierbinte a deceniilor contemporaneitii noastre.

...Burghezul gentilom de Molire, spectacol semnat de Alexandru Dabija


la Nottara, a avut parte s creasc oarecum de la sine, pe un humus dintre cele
mai fertile, din belug ngrat cu gunoiul care a fost epoca de aur. Curajul de
a-l fi prezentat publicului bucuretean n noiembrie 1989 a fost mare. Nu e greu
de imaginat ce-i atepta pe actori i pe regizor dac fiara nu ar fi fost dobort la
22 decembrie; sigur este, ns, c nici unul dintre ei nu a avut cum s-i nchipuie,
pe atunci, mrimea riscului cruia i s-au expus. Pe aceasta au putut-o aprecia de
abia vznd ce s-a ntmplat n seara de 21 decembrie la Universitate. [...]
Acest articol nu este, nu are cum s fie o cronic teatral propriu zis. I sar
potrivi mai curnd denumiri ca jurnal de operaiuni sau ordin de zi, fiind el
cte puin din amndou. Nu evidenierea calitilor stilistice este, acum, de avut
n vedere cu prioritate. Ci a temeritii gestului.
Rezemndu-se strict pe textul clasic, fr a-i clinti o iot (dar transformnd
un profesor de scrim ntr-unul de karat), Dabija trece n revist o parte
semnificativ a particularitilor ridicole i groteti ale parvenitului. Graie lui
i geniului histrionic al lui George Constantin, domnul Jourdain capt graiul,
gesticulaia i ticurile lui Ceauescu.
Am urmrit cea de-a treia reprezentaie. Auzisem cte ceva despre spectacol
i, tiind c nu avea anse s dureze, m-am grbit s-l vd. (mi adusesem aminte
la timp c, n 1973, din pur indolen, ratasem un mare spectacol, Revizorul,
pus de Lucian Pintilie la Bulandra. Pn am ajuns s m hotrsc, spectacolul
a fost scos de pe afi, dup trei reprezentaii, la cererea unui grup de oameni ai
muncii.)
Fiindc s-a ntmplat s am un loc bun, am putut att nregistra reacia
delirant a publicului din fundul slii i de la balcon, ct i urmri de aproape
stupoarea, ba chiar spaima celor cu invitaii, din fotoliile de orchestr.
Oamenii aceia corect mbrcai i reinui n manifestri ngheaser de-
a binelea. Tot ce pot spune este c figurile lor exprimau ceva ntre dezacord,
nedumerire i teroare. Parc niciodat nu mi-a aprut mai clar antagonismul

79
Miruna Runcan

net din snul societii noastre, dintre cei care tiu i mai vor s rd i ceilali,
legai prin mii de fire invizibile de soarta dictaturii.
Pofta de joc a echipei era remarcabil. Se ncinsese acolo o vesel saraband
pe mormntul unui tiran care nu murise nc. George Constantin a oferit i
ofer publicului un regal. Felul cum acest mare actor rmne egal cu sine i
totodat se identific pn la transparen cu personajul este o chestiune care
ine, deocamdat, de domeniul inexplicabilului. Scena primirii falsei delegaii
orientale este antologic. Instructorul de karat este, n interpretarea de un umor
macabru a lui George Alexandru, o goril prezidenial, patronnd vigilent i
amenintor ceremonialul diplomatic.
Fr ndoial, spectatorul recepteaz din spectacol ce vrea i ce poate. i ce-l
ndeamn mprejurrile s neleag. n cazul de fa, m ndoiesc s fi existat
vreun spectator atent i la altceva dect la aspectul de cabaret politic al actului
scenic.
Trupa i spectacolul nsui ndur astfel o nedreptate; toi cei care au trecut
prin scen merit, de n-ar fi s fie dect pentru curajul lor (i nu e cazul),
omagii.17

Omagiu? Omagii? Un cuvnt care, ani buni, avea s fie ncrcat pn la refuz,
din pricina celebrei antologii de opere literare dedicate de intelighenia romneasc
nemerniciei sale, cu conotaii negative, dintre cele mai sulfuroase. i totui... Admi
raia pentru o echip de actori i pentru o atitudine regizoral e, n fond, tot ceea ce
trece dintr-un timp n cellalt. Ba, s-ar putea zice, trece... exact la timp.

17
Dan Predescu, Burghezul gentilom din Iepoca de Aur, Jertfa, Bucureti, nr. 1, 20 mai 1990, n
volumul Aur i Aurolac. nsemnri din teatru & lume, Bucureti, Editura Teka, 2010, versiune online
http://ciocu-mic.ro/wordpress/?p=2223

80
Habarnam n oraul teatrului

Capitolul 2.
...n care se povestete cum faci un teatru.
Pseudomemorial Odeon, 1991 1994

(Mahler, Simfonia a V-a, dirijor Claudio Abbado)

Intrarea actorilor...

Povestea celei dinti perioade n care Alexandru Dabija a preluat direcia


Teatrului Odeon (fost Giuleti) e una care, cel puin n cazul acestui povestitor,
nu poate fi nici astzi rostit cu deplin detaare. estura destinelor noastre, n
acel moment ciudat, probabil nesemnnd cu nimic altceva, e destul de strns
i de nclcit, aa cum s-au dovedit, pentru atia i atia oameni, artiti i
neartiti, primii ani 90. Ai remarcat cum, pentru generaiile ntre treizeci i
cinci i aizeci de ani, orice amintire legat de momentul postdecembrist e prilej
de cretere a adrenalinei, de ptima i participativ evocare, chiar i atunci
cnd, aparent, tonul ar vrea s fie blazat?

Dar, firete, ncercarea de a deschide istorisirea ncepe cu intrarea actorilor,


n ordinea (de istorie personal) n care au pit ei, pe treptele Majesticului,
pentru a-i determina existena. Iar prima intrare e, desigur, a meterului Vlad
Mugur.

tiu, n fond, foarte puine despre aceast aventur: Vlad Mugur a primit de
la ministrul culturii, Andrei Pleu, alturi de un ntreg ir de ali regizori din
exil, conducerea unui teatru. erban la Naional, Ciulei (ca director de onoare)
la Bulandra, Giurchescu la Comedie, Iulian Via la Sibiu, Adrian Lupu la
Galai... A sosit hotrt s fac ceva, a dat interviuri la televizor, a artat impe
tuos cum s-a cocovit eleganta cldire din Calea Victoriei. A reamintit publicului,
mediilor de informare i autoritilor faptul c, n interbelic, aici au fost de fapt

81
Miruna Runcan

dou sli, ba chiar au jucat n paralel cte dou companii, una n bomboniera pe
care-o tie toat lumea (cu tavan mobil, de peste jumtate de secol nefuncional,
reparat abia la sfritul marii renovri a ansamblului, din 2002), alta la subsol...
mi amintesc cu mare drag cum l urmream pe primul meu televizor color
(second-hand, firete) trnd echipa de filmare prin firidele unor catacombe
prfoase i demonstrnd convingtor ct de simplu ar fi s refaci sala de jos,
pentru a o folosi ca sal-studio.
Aproape imediat, a schimbat numele instituiei. Desigur, era oarecum ridicol
ca un teatru cu sediu cochet, din buricul Capitalei, la cincizeci de metri de Casa
Capa (aa prginit cum arta el atunci, n 1990) s se mai cheme Giuleti.
Din 1974, dup obinerea de ctre Elena Deleanu a Slii Majestic (prin mutarea
Naionalului n noua cldire) sediul tradiional al fostului Teatru Muncitoresc
CFR ncepuse s intre n hemoragie treptat de public. Dup construcia noului
Pod Grant i a cartierului de blocuri, hemoragia a devenit catastrofal. i asta,
din nefericire, e consecina lipsei unui proiect managerial care s regenereze
respectivul spaiu: fiindc sala din Giuleti fusese, de fapt, una dintre cele mai
performante i mai generoase din Bucureti, iar cldirea ncptoare i, cndva,
foarte bine dotat.
Vlad Mugur n-a avut niciun soi de mil sau nostalgie dup teatrul de cartier,
construit n vremea dictaturii regale cu banii CFR-ului, ca centru cultural, alturi
de marele stadion. I se prea, probabil, un monstru enorm i inoperant, ieit
complet din vadul pieei culturale bucuretene. Cutnd un nume nou, nu s-a
lsat vrjit nici de acela al ntregului ansamblu arhitectonic ridicat de arhitectul
Grigore Cerchez n 1911, Majestic, dar nici de vreunul dintre numele istorice
ale companiilor care s-au perindat pe aici, prin temporar nchiriere, pn
n 1945: Comoedia/Comedia (exista deja un teatru consacrat cu acest nume),
Teatrul Nostru (al Dinei i Alicei Cocea, prea intim), Compania Ventura (a
Mariei Ventura, cine i mai aducea aminte, la 1990, de ea?). A preferat un nume
cosmopolit (folosit doar pentru foarte scurt vreme n Bucuretiul postbelic,
pentru a denumi noul teatru construit de arhitectul Ciulei pe Bulevard, azi
sediul Teatrului Nottara). I-a zis deci teatrului su, ODEON.
Apoi, n vacana dintre stagiuni a anului 1990, a fcut o lung i fructuoas
sesiune de casting, artnd mai degrab a workshop, pentru a mprospta
echipa teatrului cu tineri angajai (n imediat concuren cu Andrei erban,
care fcea acelai lucru la Naional). in minte c am chibiat, n vederea unui
reportaj pentru revista Teatrul Azi, aceast sesiune stranie de concursuri, care a
durat aproape cinci zile. Nimic mai fascinant.
Meterul nu limita mai niciodat timpul de desfurare a prestaiei unui
candidat. Era n stare s l in pe scen i o or. Se urca el nsui alturi de
actor, uneori, i i ddea indicaii, i corecta micrile, i reordona respiraia.
Ori sugera, pe portofoliul propus de candidat, ca acesta s schimbe complet

82
Habarnam n oraul teatrului

sistemul de abordare al unui rol: Imagineaz-i acum c Nina nu are 23, ci 55 de


ani! Ori: tii ce te rog? Iei din scen, concentreaz-te cinci minute i intr ca i cum
ai alerga pe ploaie, printre bltoace!
n fine... A nceput s monteze, a stabilit repertoriul primei stagiuni, a
plecat, s-a rentors... n scurt vreme, ceva s-a stricat. N-am reuit niciodat
s aflu amnunte concrete, poate nici nu m-am strduit ndeajuns. Zvonistica
momentului pretindea, pe de-o parte, c o arip (matur, ca s nu zic vrstnic)
a echipei artistice ajunsese n pragul revoltei, nemulumit de repertoriu,
de ritmul prea lent de lucru i de absenele (motivate de angajamentele din
strintate) ale directorului. Iar pe de alta, c Vlad Mugur ar fi fost, la rndul
su, profund nemulumit de atmosfera, mbibat de ranchiun ndelung acu
mulat, de neseriozitate i neprofesionalism (plus suspiciunile politice ale
momentului), din teatrul pe care-l preluase. n corolar, unele voci sugerau
c sarcinile administrative erau mult prea tracasante pentru marele regizor,
ntr-o Romnie social i politic pus pe jar, deja n cdere liber din punct de
vedere economic. Cert e c unele premiere s-au amnat prelung, altora li s-a
schimbat, n ceasul al doisprezecelea, regizorul, iar Vlad Mugur a renunat din
proprie iniiativ la conducerea teatrului, fr mare tmblu. i, surpriz, cu
soluia n buzunar. S-a prezentat ntr-o bun diminea la Minister, la cabinetul
secretarului de stat Ion Vartic, nu cu mna goal, ci cu propunerea de nlocuitor
n carne i oase: Alexandru Dabija.

Interludiu pentru roluri secundare. ntre ianuarie 1990 i septembrie 1991, am


schimbat trei servicii. Rsturnarea din decembrie m prinsese la Romniafilm, ca
redactor de publicitate pentru filmul romnesc. ns, exasperat de harababura
iraional a regimului Dulea, ca i de hachiele stupide ale puinilor regizori
crora li se mai lansau filme, exact la 1 decembrie ddusem concurs pentru un
post de secretar literar la Teatrul de Comedie. S lucrezi, n 1989, n industria
cinematografic se dovedise un comar, pigmentat grosolan cu suprarealism.
Tot mai vrei s fugi n teatru?, m ntrebase imediat dup revelion o coleg.
Acum, cnd am intrat n libertate, cnd or s se fac iar filme adevrate, cnd o s
plecm n sfrit la festivaluri, afar? Bineneles! M-am sturat de cineati pe via!
Vreau napoi n teatru!
Numai c experiena de la Comedie, exceptnd lucrul la Visul unei nopi
de var al lui Alexandru Darie, s-a dovedit o fundtur. Echipa era bun,
dinamic, inteligent, ns comunicarea mea cu nou instalatul director, Lucian
Giurchescu, semna izbitor cu un dialog de surzi. Nicio zi nu avea un program
de lucru stabilit, niciun plan nu ajungea vreodat s se nfiripe, nicio decizie nu
dura pn a doua zi de diminea. n plus, ca adjunct, toate sforile erau trase
de un tovar de partid, foarte abil i pus pe uanele lucrative, Morrescu.
Momentan, tria din manageriatul la negru a tot soiul de concerte populare,

83
Miruna Runcan

firete neimpozabile. Ulterior, a devalizat, din poziia de director, Circul de


(Partid i de) Stat.
La ndemnul unor prieteni, n august m-am prezentat la concursul pentru
consilieri ai Direciei teatrelor din Ministerul Culturii. M-am transferat n
treipatru zile. Iar acolo...

Cristian Buricea-Mlinarcic fusese, pn n 1986, director al Casei de Cultur


din Govora. O bun ascunztoare pentru omul de teatru, care montase aici
copios, cu amatori, teatru clasic i contemporan, romnesc i strin, i reuise
s i continue, n bun parte pentru sertar, munca de eseist i traductor de
teatru. Revoluia l prinsese... traductor tehnic la Cooperativa Deservirea din
Rmnicu Vlcea, un fief lintit, care i permitea s lucreze acas, colabornd
consecvent la Echinox, Vatra, Tribuna, Astra, Steaua i bombardnd (zadarnic)
teatrele cu traduceri din Leonid Andreev, Vladimir Nabokov, Nikolai Erdman
ori Mihail Rocin. Dup cteva luni de tribulaii, care-l purtaser i pe la Sibiu,
devenise i el, din august 1990, consilier la aceeai Direcie a teatrelor.

Dac pentru meterul Vlad Mugur prima i singura stagiune la Odeon se


dovedise o ratare dureroas, stagiunea noastr de Minister se transformase, la
rndul ei, treptat, ntr-o btlie pierdut. Entuziasmul palpitant al schimbrii
de lume se mocirlea, pe nesimite, n amnri, decizii contestabile i multe,
nesfrite bee n roate. Un rzboi de uzur, mai nti mut, apoi tot mai vocal,
cu vechii funcionari, cu noii efi, cu structurile deloc dispuse s-i ung
articulaiile, cu legislaia perimat, cu confuzia politic i blbiala proiectiv ne
mcinase galopant orice program consistent. Pusesem pe hrtie, luni la rnd, o
schi de lege a teatrelor, considerat de eful nostru direct imposibil de aplicat
(necesita modificarea Codului Muncii) i inoportun, fiindc schimba din
rdcini, pe baza finanrii proiectelor, tradiia mpmntenit, o jumtate de
secol, a subveniei complete, nediscriminatorii, fr nicio legtur cu calitatea
ofertei. L-am naintat mai sus, direct la secretarii de stat, dar aprobarea sa n
Parlament era mai mult dect nesigur. n plus, se adunau norii: primul guvern
postdecembrist se cltina ca o frunz, iar energiile noastre preau n total
discordan cu apetitul pentru sinecuri ori pentru repede ctig al lumii care
ni se deschidea nainte. n cele din urm, deciseserm s ne mai vedem i de
treburile noastre, adic de teatru. i aici intr n scen eroul salvator.

Din cte am reuit s reconstitui ulterior, amiciia dintre Cristian i Dabija


s-a legat pe coridoarele Ministerului, n chiar momentele n care se perfectau
actele de numire a regizorului n funcia de director la Odeon. Cum se fceau
i desfceau prieteniile solidare n anii aceia tumultuoi depune mrturie chiar
sumara rememorare a momentului respectiv pe care ne-o ofer regizorul nsui,

84
Habarnam n oraul teatrului

n interviul luat de Olivia Grecea. Poate niciodat n restul existenei noastre


nu luaserm (i nu aveam s mai lum) decizii mai rapide i nu ne bazaserm
n asemenea msur pe intuiie. Dabija nici nu mai tie sigur dac Vlad Mugur
apucase s-i vad vreun spectacol.

Poate c, totui, n afar de conversaia (sau conversaiile) despre teatru de


pe terasa lui tefan Sileanu, meterul i fcuse timp s vad i Ospul lui
Balthazar de Benjamin Fondane, de la Nottara, ntia premier a lui Dabija
de dup decembrie 1989. O bijuterie n Sala Studio, pe un text niciodat
reprezentat pn atunci n Romnia, de o crud i fascinant poezie, cu tent
expresionist. De altfel, spectacolul primise i Premiul criticii, pentru regie, la
Festivalul Naional. Imaginea pe care-o pstrez (din pcate, am pierdut textul
cronicii radiofonice pe care-o fcusem n primele zile de dup premier, undeva
prin aprilie 1991) este a unei extreme simplificri a spaiului, n tonuri de rou-
crmiziu, cu o punte central menit s lege scena de sal, pe care circul
dominator Dorin Varga (Balthazar), ntr-unul dintre cele mai importante roluri
ale ntregii sale cariere. mi mai amintesc ns i acurateea cu totul neobinuit
a sunetului textului dramatic, ntrupat aparent fr scandare, dar lsnd verbul
s se mplineasc n gest i s vibreze. i finalul copleitor, cu corul de copii
al comunitii evreieti din Bucureti, n postur de suav Megatron, voce
pedepsitoare a lui Dumnezeu... O experien siderant, desvrit n emoia
ei, de teatru cu adevrat terapeutic.

n facerile i desfacerile lunilor acelora tulburate, ceea ce intuia Cristian c ar


fi cu adevrat o schimbare pentru care s merite s lupi era instituia teatral,
dinuntrul ei, intuiie ncurajat de tinereea i directeea lui Dabija. N-o s
tiu niciodat ce anume, din perspectiva unei singure ntlniri, i sdise aceast
convingere; n schimb, neobinuit i de neuitat a fost prima negociere. Care
nu s-a petrecut la teatru, cum ar fi fost normal, ci n sufrageria minusculului
apartament nchiriat de noi, abia de vreo sptmn sau dou, la etajul
unsprezece al unui bloc din Drumul Taberei. Acolo, Sandu a venit (i a stat o
jumtate de noapte) ca s ne explice programul lui, i ce-am putea face noi pentru
a consolida/sluji un asemenea program. De ce a venit el i nu ne-a chemat pe noi
la teatru rmne i asta un mister. Dar noaptea aceea a reprezentat pentru noi
toi fundamentul unei frii de gnd pe care vremea n-a reuit s-o tirbeasc.
Era nc var, geamurile erau larg deschise, iar grdina tcut dintre blocuri, cu
plopi nali pn aproape de canatul ferestrelor celui de-al unsprezecelea etaj,
ria de greieri.

Prima lui fraz a fost: n Odeon nu vor fi premiere, ci EVENIMENTE! Orice


titlu nou trebuie s fie, mcar pentru un an sau doi, un boom: s rsune presa, s

85
Miruna Runcan

senghesuie ziaritii. Muzic, conferine de pres, dezbateri, expoziii, scandal,... n


fiecare sptmn TREBUIE s se ntmple ceva!

Azi, i-am spune rebrandare...

... dar atunci, n toamna lui 1991, pe cnd traversam, cuprini de un soi de
febr uluit, oseaua Kiseleff, de la Victoriei spre Casa Scnteii, ca s ne lum
hrtiile de transfer, nevenindu-ne s credem c Bucuretii suport deja a patra
mineriad, brand i rebrandare erau cuvinte inexistente n vocabular.
Ambele cuvinte veneau dintr-un fel de lume care prea s n-aib nimic de-a
face cu teatrul. n orice caz, nu cu acela pe care-l tiam noi. Fiindc, nu-i aa,
un secretariat literar n-avea, n mintea mea cel puin, mai nimic de-a face cu
vnzarea unui produs ori a unei mrci. Cel mult, cu promovarea spectacolului,
n minuscula lume a presei culturale, ctre spectatori.
E deci de spus, de la bun nceput, c adesea entuziasmul inea loc de
tiin de carte, n tot felul de cmpuri ale construciei sociale, pe care fiecare
dintre noi o vedea n felul su. n ce ne privete pe noi, proaspei secretari
literari, am inventat de mai multe ori macaroana pentru care, oriunde n
Occident, exista deja, de mult vreme, linia de producie gata asamblat. De
la organizarea consecvent, i uneori semiregizat anterior, a conferinelor de
pres, la practica alctuirii minuioase i ct mai personalizate a unei reele
amicale de beneficiari comunicatori (publicaii, radiouri, televiziuni); de la
bombardamentul cu comunicate de pres pn la atragerea n teatru a unor
activiti extrarepertoriale ct mai rsuntoare, ori la regndirea imaginii de
ansamblu asupra spectacolelor i instituiei (de un enorm ajutor a fost, trebuie
subliniat, scenograful Constantin Ciubotariu, senin, echilibrat i extrem de
talentat).

Cum pregtirea noastr n chestiuni editoriale era construit, de decenii,


pe condiiile mizere ale tiparului clasic, cum niciunul dintre noi nu avusese
de-a face, pn n 1991, cu tehnoredactarea computerizat, primul an a fost
i unul de alfabetizare galopant n chestiuni de nou tehnologie... Pstrez,
din aceast pricin, o amintire aproape duioas primei tipografii n care am
vzut computere i tineri supercolii fcnd, sub ochii i la preteniile noastre,
paginaie artistic: tipografia din Plevnei, adus de Ion Raiu pentru Cotidianul i
gzduit n anexele nchiriate ale Clubului Steaua. Aa cum ar fi zis McLuhan, o
schimbare de tehnologie aduce i o schimbare de gndire: probabil ntlnirea cu
Cotidianul a fost unul dintre factorii declanatori pentru inventarea publicaiei
Canava Odeon, care avea s ia locul, timp de trei stagiuni, clasicelor caiete de
sal... Dar asta e, totui, o alt poveste...

86
Habarnam n oraul teatrului

Politichii...

Senzaia mea, regndind asupra traseului primului directorat al lui Alexandru


Dabija la Odeon, continu s fie, i astzi, foarte profund nrdcinat n
tensiunile politice ale momentului. ntr-un fel nu neaprat partinic, ori dirijat
ctre nite preferine asumate, mi se pare c efortul constructiv de atunci era,
n felul su, att unul avangardist, ct i unul de rezisten consecvent fa de
presiunile contrareformiste, din ce n ce mai virulente, ale regimului iliescian
bine instalat. Desigur, nu de militantism repertorial e vorba aici, i nici n-ar fi
putut fi, fiindc atenia directorului era concentrat ctre creterea accelerat
a calitii artistice a ofertei repertoriale. Ci de o anume stare de spirit,
nonconformist i recalcitrant, uneori polemic, ori ncurajnd dezbaterile
inconfortabile i atitudinile cu aer de declaraie contra.

S punem, ns, n context. ntr-o atmosfer de crescnd animozitate ntre


guvernarea Vcroiu i UNITER, Odeonul i-a fcut un titlu de onoare din
a gzdui primele Gale UNITER, cu Principesa Margareta n loja de onoare.
n condiiile n care statusul politic al lui Ion Raiu era resimit, nc, drept
o ameninare direct la unitatea de nezdruncinat a electoratului n jurul
preedintelui Iliescu, Ion Raiu a fost primit festiv, de ntreaga suflare a conducerii
i echipei de actori, atunci cnd a dorit s vad un spectacol care fcuse vlv,
ba chiar s-a organizat o agap (discret, dar cu ui deschise) n onoarea sa; n
timp ce, ntr-o situaie similar, Iliescu nu s-a bucurat nici mcar de primirea
senin i detaat de care avusese parte, cu vreo sptmn naintea sa, fostul
prim-ministru Petre Roman; ci doar de salutul politicos, la sosire i la plecare,
al directorului economic, Traian Petrescu, i al unuia dintre secretarii literari,
ambii n costumaie de strad. (Ca anecdot, Cristian purta pe jerseul negru de
strad o insign foarte vizibl, cu coroana regal, i i-a surs preedintelui, n
timp ce acesta i strngea mna: tii, eu joc n alt echip!)
Mai mult, srbtorirea plin de fast a unui an de la lansarea Cotidianului i
suplimentului L.A.&I. a fost organizat, cu public i invitai din toat lumea, tot
pe scena de la Odeon.
n plus, Dabija personal i secretariatul literar ca purttor de imagine a
teatrului nu rata(u) nicio oportunitate de a specula public i chiar de a adnci
rumoarea jurnalistic, atunci cnd ntre reprezentanii puterii i activitatea
artistic a teatrului izbucnea vreo scnteie de conflict.
De exemplu, n sptmnile premergtoare premierei cu ...au pus ctue
florilor, din teatru a nceput s se scurg informaia c spectacolul conine
nuditate masculin. Cum ne aflam n lunile imediat ulterioare adoptrii
primei Constituii, Agatha Nicolau, fost actri a teatrului i, n acea vreme,
senator FDSN, a avut nendemnarea unei intervenii amenintoare n pres,

87
Miruna Runcan

cu referire la articolul constituional privitor la bunele moravuri. Desigur,


Odeonul a convocat instantaneu o consistent conferin de pres de protest,
ziarele s-au umplut de anchete pro i contra, dar i de interviuri cu nou aprutul
Alexander Hausvater, opinia public a fost pus pe jratic, iar manifesto-ul
artistic al regizorului canadiano-romn a cptat, voluntar-involuntar, o energie
nesperat, cu conotaii de opoziie asumat fa de sistem.

Sigur, astzi aceste mici revolte-ntr-un pahar cu ap par copilreti, ns


pe atunci, abia scpai de sub cenzur i cu o pres pestri, n plin avnt de
industrializare, ns dramatic polarizat, greutatea i vibraia ieirilor hot
rte din rnd era cu totul alta. Altfel spus, conta. Arta limpede c nu i-e fric
i c tii ce vrei.
E, n aceast ordine de idei, meritul nemijlocit al lui Dabija pentru a fi deschis i
meninut, ani la rnd, contactele directe, aproape familiare, ale Teatrului Odeon
cu mediul cosmopolit al lumii academice (mai ales prin strnsa legtur dintre
teatru i Nicolae Manolescu, n al crui partid aveam s i migrm unii dintre
noi, pentru o scurt vreme, dup exilarea de la Odeon), cu cel al ambasadelor
i serviciilor culturale strine, ori cu cel al ageniilor de pres occidentale.
Sunt convins c, aproape fr s-o rostim, cu toii nutream credina (desigur,
motenit de pe vremea comunitilor) c nu e vorba numai despre bune oficii,
ci i despre un anume fel de solidaritate tacit, menit s consolideze statutul
Odeonului ca fiind unul de bastion opoziionist. Cu ce pre, se va vedea mai
jos...

Intenii, dorine, restructurri: un nucleu

Sunt destul de sigur c, la preluarea directoratului, Alexandru Dabija era


departe de a avea ceea ce se cheam azi o agend proiectiv, pe termen mediu
i lung. Erau probabil deja coagulate cteva intenii de baz, ntre care, firete, pe
primul loc era laborioasa i profunda schimbare la fa a imaginii publice a acestui
teatru care, pe de-o parte, nc suferea de pe urma fostei sale condiii de teatru
de cartier, pe de alta nu se putea luda, n ultimul deceniu prerevoluionar, cu
un numr ct de ct constant de evenimente artistice de rsunet18. Or, n acest
sens, marketingul cultural nu are cum s acopere, orict de profesionist s-ar face
el, substana chestiunii, i anume fora estetic i impactul uman al spectacolelor.
18
Nu doar patriotismul local al celui ce-a copilrit n Grant, ci i o minim onestitate profesional
m oblig ns s precizez c istoria artistic a instituiei nu e, nici pe departe, una nensemnat.
ntre anii 50 i 80, aici i-au nceput i adesea fructificat strlucitor carierele regizorale Lucian
Giurchescu (care deschide la Giuleti seria sa Brecht) i Horea Popescu, Dinu Cernescu (cu superbe
montri din Shakespeare, Drrenmatt, Peter Schffer), ori Alexa Visarion (dac-ar fi numai s ne
gndim la preiosul su Woyzeck, ori la Npasta), i i-au consolidat o excepional carier, ani la
rnd, actori dintre cei mai strlucii.

88
Habarnam n oraul teatrului

Dabija are dreptate atunci cnd precizeaz, n minuscula sa intervenie


din interviu cu privire la primii ani de Odeon, c noiunea-cheie care revenea
obsesiv n discursurile sale mai mult sau mai puin programatice, n acei ani, era
performana. Performan regizoral, performan actoriceasc, performan
scenografic, performan de comunicare, performan tehnic. n ideal, perfor
mana unei instituii care i asum, la fiecare nivel, de la garderobier la vedet,
dictatul lucrului foarte bine fcut ca pe cea mai fireasc normalitate. Exprimat
astfel, ce pare oare mai simplu? i totui...

Primul lucru care trebuie precizat aici este c, fr ca nimeni s i-o fi sugerat,
Dabija a decis, din prima secund, s-i pun temporar ntre paranteze cariera
de regizor, n beneficiul noii sale meserii de manager. ntr-o perioad de mare
nghesuial a propunerilor regizorale de anvergur, menite s mplineasc
visurile ndelung amnate sub comuniti, ntr-o perioad n care carierele
internaionale ale unora dintre colegii si de generaie sunt n plin expansiune,
Dabija i permite nu numai luxul de a refuza s monteze n teatrul pe care-l
conduce, ci i pe acela de a monta puin. Asta fiindc Odeonul l absoarbe
ca un burete. ntre 1991 i 1994, regizorul are numai patru premiere, dintre
care primele dou sunt realizate una n vacan (Democraie de Joseph Brodsky,
Teatrul Anton Pann, Rmnicu Vlcea, 1992) i alta printre picturi, la sugestia
unei bune prietene (Ast-sear Lola Blau, de Georg Kreisler, Teatrul Evreiesc
de Stat, Bucureti, 1993, n fond, un recital muzical al Maiei Morgenstern). De
fapt, abia dup aproape dou stagiuni de directorat se rentoarce la proiecte
regizorale ambiioase, mai nti restructurnd din nou, dup dou decenii,
schiele lui Caragiale, n acelai teatru (Prostia e nemuritoare, Teatrul Naional din
Cluj, 1993, un virulent pamflet politic, reflectnd cu sarcasm teza sa cu privire
la radiografia caragialian, arhetipal, a romnitii), mai apoi avntndu-se n
strania aventur dup Euripide, cu Suita de crime i blesteme de la Bulandra,
n 1994.

De ce aceast ascez aproape fr precedent i fr epigoni? mi amintesc


c Dabija spunea, mai n glum, mai n serios, c, lumea schimbndu-se, lui i
trebuie timp ca s neleag ncotro se duce ea i ce are teatrul de fcut. Dar i,
firete, ce-are el de fcut n teatru, desigur...
Pe de alt parte, i asta cred c e esenial, retragerea sa ca artist i se prea o
atitudine inevitabil pentru a se concentra cu dedicaie asupra procesului de
reformare luntric a companiei pe care-o gestiona. Demisia peste noapte, dup
abia o stagiune, a lui Vlad Mugur era un semnal primejdios cu privire la faptul
c, cel puin o perioad, responsabilitile manageriale n-ar trebui delegate.
Iar Odeonul, ca orice organism bolnav de elefantiazisul istoric al instituiei
subvenionate, i vampiriza ntr-o veselie conductorul. Fiecare conflict ntre

89
Miruna Runcan

artiti, ori ntre acetia i corpul tehnic, trebuia tranat de directorul general.
Orice activitate, orict de minor i de fireasc, trebuia s fie mpins din spate,
ori supervizat de director, altminteri risca s nu fie considerat necesar,
ori urgent... Decenii ntregi de mentalitate asistat i deresponsabilizare
colectiv i individual instauraser o prfoas inerie. Peste care, desigur,
se suprapuneau restriciile unei economii de pia aflate n zorii si mloi,
nsoit de o inflaie galopant, care fcea din orice construcie de buget un
exerciiu imaginativ dintre cele mai periculoase...

E, poate, pricina pentru care, nc din primele luni de dup preluare, n


perspectiva procesului de igienizare pe care l simea obligatoriu, coroborat
cu perspectiva performanei visate, Dabija i adun alturi, ori i construiete
de-a dreptul, ceea ce el numete... nucleul dur. Dac nu sunt zece ini care s
fac un tip de nucleu dur, care s duc lucrul mai departe, nu se poate, comenteaz
el azi, n interviul de la nceputul volumului.

Nucleu dur? Mi-e destul de dificil s cartografiez cu precizie aceast


noiune, poate tocmai pentru c nu reuesc s iau destul distan. Desigur,
eu i Cristian fceam nemijlocit parte din el, cu sarcinile noastre precise, de
constructori de imagine i comunicatori, dar i prelund cu mult entuziasm
cteva dintre sarcinile clasice ale secretarului literar, de consilieri ai anumitori
regizori (care simeau nevoia s fie astfel asistai). Nendoielnic, funcia de
dramaturg, din arealul practicii teatrale de tip nemesc, att de bine descris
cndva de Acterian, nu-i crease nc vad la noi, cu toate c, cel puin n ceea
ce-l privete pe C.C.BuriceaMlinarcic, a tentat de mai multe ori, la Odeon, s o
vitalizeze (dac-ar fi s m gndesc la excelenta comunicare dintre el i Drago
Galgoiu, pentru Petre uea-Teatru seminar, ori la lungile zile i nopi de munc
pe textul dramatizat de Adrian Giurgea dup Demonul meschin al lui Feodor
Sologub).

Directorul adjunct artistic al acestui prim desclecat dabijian era Florin


Zamfirescu, ns relaiile dintre cei doi artiti au fost lunecoase i, pe parcursul
acestei frmntate perioade, din ce n ce mai tensionate. Evident, Zamfirescu
n-a fcut niciodat parte din nucleu, cu toate c lui i se datoreaz, nemijlocit,
primul mare succes de rsunet (exceptnd, firete, Mincinosul lui Vlad Mugur),
determinat de invitarea n ar a lui Alexander Hausvater, pentru a monta ...au
pus ctue florilor. Un spectacol cu un impact att de puternic asupra publicului
i criticii, nct nu numai c a impus o nou prezen de for n cmpul regiei
romneti, ci a i nscris, instantaneu, Odeonul pe o nou orbit competitiv n
raport cu Naionalul, Bulandra, Comedia etc...

90
Habarnam n oraul teatrului

n schimb, n nucleu i fac, din prima stagiune, apariia cteva personaje


importante, artistice i neartistice. n primul rnd, firete, chiar dac nu este
niciodat angajat al teatrului, Mihai Mniuiu, a crui participare la schimbarea
la fa nu e doar legat de spectacolele montate de el (CehovComedii, cu Victor
Rebengiuc, Mariana Mihu i erban Ionescu, 1991) i legendarul Richard III
(1992). Prezena subteran a lui Mihai Mniuiu n postura de consilier al
lui Dabija e extrem de important fiindc, dincolo de frumuseea i succesul
(naional i apoi internaional) al spectacolelor sale, regizorul propune i forme
alternative de producie/coproducie, ori de marketing cultural, foarte necesare
pentru a dinamiza procesul de reformare.
Simultan, intr n scen Marcel Iure, care se transfer de la Bulandra la
Odeon n perspectiva proiectului Richard III, iar alturarea sa nu doar va ntri
nucleul ci, aa cum se tie, va asigura supravieuirea, n alte forme de sine
stttoare, a proiectului artistic i instituional, dincolo de brutala sa ntrerupere
din 1994. (Ce cred c e singurul lucru bun care a rmas din ce a fost Odeonul e Teatrul
Act. Culmea e c rezultatul a fost Teatrul Act. Dac nu era Odeonul, nu era Teatrul
Act, subliniaz Dabija n interviu.)

Mai sunt ns i ali civa actori care, indiferent de felul n care au evoluat
ulterior carierele i destinele lor, fceau parte, cu discreie, dar i cu asumare, din
acest nucleu. Unul este, desigur, Radu Amzulescu, artist de for i intelectual
subire, extrem de dedicat acestui proiect. Apoi Drago Pslaru (cu care Dabija
lucrase mult i consistent la Piatra Neam i Nottara), deja frmntat de
nelinitile proprii cu privire la condiia sa de artist, cu privire la asumarea
crezurilor sale politice i, n cele din urm, a celor religioase... i, desigur, cuplul
de actori extraordinari, de o calitate uman i moral dintre cele mai rare, Oana
tefnescu i Ionel Mihilescu. Alturi de Marcel Iure i de Radu Amzulescu,
ei sunt i aceia care au demisionat n semn de protest fa de demiterea abuziv
a lui Dabija, asumndu-i civa ani grei de privaiuni i navete imposibile.

Desigur, ns, c nu poi construi un nou mecanism instituional doar cu


buna-credin i tenacitatea artitilor. Intr aici n scen, din iarnaprimvara
lui 1992, noul director economic, Traian Petrescu, tnr inginer (sper c nu m
nel) care preia friele tehnice i administrative ale instituiei cu mn de fier (n
mnu de catifea). Urmnd un training scurt de management cultural, n Marea
Britanie, Traian va continua, dup 1994, s lucreze o vreme cu ArtInterOdeonul
lui Dabija, Mniuiu i Iure, nainte de i, dac mi amintesc bine, puin dup
nfiinarea Act-ului.
n fine, din vara lui 1992 apare i un nou contabil-ef, prin reciclarea
entuziast i fericit a unei informaticiene din elita muribundului Centru
Naional de Calcul, Cristina Rducanu. Rolul ei nevzut, dar esenial, era s

91
Miruna Runcan

in corabia economic ntr-un desvrit control, i s funcioneze ca interfa


(elastic i imaginativ, orict ar prea de ciudat pentru un contabil) n contactele
cu finanatorul de baz (Primria Municipiului Bucureti), cu colaboratorii,
partenerii i nou-sosita firm de construcii responsabil de refacerea din te
melii a ansamblului arhitectonic al Majesticului. Dup scandaloasa i ilegala
cutremurare provocat de Minister n 1994, Cristina Rducanu va fi preluat
chiar de primrie i, o vreme, va funciona ca manager economic la Muzeul de
Istorie al oraului. Mai departe nu mai tiu, din pcate...

Fapte, mai mult sau mai puin vizibile...

Firete, performana visat n-a venit peste noapte, i nici fiecare dintre
spectacole n-a reuit s fie, pn la capt, un eveniment. Dar, poate chiar mai
repede dect ne-am fi ateptat, o anume frenezie a schimbrilor a cuprins o
bun parte din colectiv. De prim importan era, desigur, aducerea unor
regizori cu proiecte personale consistente, la muchia riscului, ori utilizarea
celor angajai la maxim potenial, cu propuneri ct mai curajoase cu putin.
ntre multele spectacole ale acestui interval, n ordinea intrrii n repertoriu,
doar n prima stagiune au fost incontestabile succese de cas i de prestigiu
Mincinosul lui Goldoni montat de Vlad Mugur, CehovComedii montat de
Mniuiu, ...au pus ctue florilor de Arrabal, al lui Hausvater. Au urmat, n a
doua stagiune, Richard III al lui Mniuiu, consemnnd i primul cu adevrat
rsuntor succes internaional al teatrului, Petre ueaTeatru Seminar n regia
uluitoare a lui Drago Galgoiu; dar i deschiderea Slii Pod, un minuscul
studio cu intrarea prin pasajul ctre Academiei, inaugurat cu alt spectacol
experimental, semnat de Ctlina Buzoianu, dup ntlniri n pdure de Ofelia
Strahl (cu Olga Tudorache ntr-un rol extraordinar). n a treia (i ultima), ritmul
succeselor se nteete simitor: Sganarelle dup Molire al lui Galgoiu, Electra,
dragostea mea de Gyrgy Lszlo, montat de Gelu Colceag, Demonul meschin,
dup Feodor Sologub, n dramatizarea i regia lui Adrian Giurgea, Cumetrele de
Michel Tramblay, n adaptarea i regia lui Petre Bokor; i, mai ales, La ignci,
n adaptarea lui Cristian Popescu i regia lui Alexander Hausvater, o aventur
spectacologic ce avea s fac, din nou, istorie. Sala Pod e i ea foarte activ,
gzduind dramaturgie contemporan, cu Ora linxului de Peer Olaf Eqstrm,
n regia lui Tudor Mrscu (cu Dorina Lazr ntr-un rol memorabil i Zoltan
Octavian Butuc la debut), ori njunghiata de A. Onetti, regia J. Dussaussoy (regal
actoricesc pentru Radu Amzulescu i Marius Stnescu).

Numai c viaa i mai ales imaginea de pol cultural a Odeonului a fost servit,
cred, i de mulimea de activiti extrarepertoriale, dintre care mi-e foarte greu
acum s le amintesc pe toate. Poate cea mai curajoas i mai riscant iniiativ

92
Habarnam n oraul teatrului

a lui Dabija, n acest sens, a fost nfiinarea, la sediul din Grant, a Centrului
de cercetare n dans contemporan, sub conducerea Raluci Ianegic, dnd astfel
primul semnal instituional c arta dansului contemporan trebuie tratat cu
respect, n legturile sale nemijlocite cu teatrul, direcie n care Odeonul are i
astzi un cuvnt major de spus.
Din 1992, foaierul slii de la sediu a gzduit, cu generozitate, una dintre
primele galerii private de art plastic. Tot aici s-a organizat i primul trg de
carte Euromedia (pe baza colaborrii cu firma regretatului Mircea Nedelciu),
zeci de expoziii temporare, lansri de carte (de neuitat rmne lansarea
happening a volumului de poeme Arta Popescu, n primvara lui 1994, aparinnd
extraordinarului poet care a fost Cristian Popescu, prilej pentru echipa tnr
a teatrului s-i pescuiasc invitaii la lansare, aleatoriu, la fntna de la
Universitate, oferind lecturi spontane i autografe pe genunchi). Odeonul a
gzduit cteva dintre cele mai substaniale schimburi ntre tinerii dramaturgi
romni i oamenii de teatru britanici aflai, n 1993, n turneu de prospecie n
Romnia, la invitaia UNITER. i cte altele, pe care, din nefericire, nu mi le mai
amintesc...

Cu timiditate, ncep primele turnee n strintate, mai nti la Festivalul


Internaional de Teatru Clasic de la Almagro, Spania, cu mai vechea montare
a lui Dinu Cernescu dup Brbierul din Sevilla (1992) i cu Mincinosul lui Vlad
Mugur la Veneia (1992). Petre Tuea Teatru Seminar, al lui Galgoiu, e invitat
apoi la Festivalul de Teatru Experimental de la Cairo, unde se bucur de un
binemeritat succes (1993), iar primvara lui 1994 aduce cu sine lungul turneu
britanic cu Richard III, care se dovedete un adevrat triumf.

nceperea lucrrilor de consolidare-restaurare a ansamblului de pe Calea


Victoriei e, la rndul su, un pas important, pornit, cred, prin 1992 i terminat
definitiv abia zece ani mai trziu, din pricina dificultilor primriei de a finana
cu consecven un edificiu att de pretenios. i totui..., nici pn astzi visul
lui Vlad Mugur de a redeschide Sala Studio de la subsol nu s-a mplinit... Poate
c, pn la apariia acestei cri, noul spaiu s intre n folosin...

Coup de thtre

Pn n ziua de azi, mai nimeni n-a reuit s fac lumin cu privire la tenebroasa
afacere care-a fost demiterea, de ctre Ministerul Culturii, a lui Alexandru Dabija
de la Odeon, n iulie 1994. Instituia mergea ca un furnal, presa era nc plin de
ecourile turneului britanic abia ncheiat de cteva sptmni, Iure fusese premiat
de asociaia criticilor britanici cu cel mai nalt premiu pentru un actor strin. Teatrul
intrase ntr-o binemeritat vacan abia de-o zidou... Cum spuneam, ne gseam

93
Miruna Runcan

pe drumul dintre oseaua naional care duce de la Piteti la Vlcea, ctre Muzeul
Blcescu, n maina lui Victor Scorade, ca s ne-ncepem odihna i corectura la
Cinci divane. Iar la Muzeu, deja, de ore bune, telefonul suna dup noi. Doina Moale,
ngerul pzitor al secretariatului lui Dabija, plngea disperat: sosise o adres de la
Direcia Teatrelor, prin care directorul era demis. Nu coninea nicio explicaie.

A cui a fost iniativa acestei aberaii? Greu de spus. Guvernul (coaliiei PDSR
PRM!) era condus de Nicolae Vcroiu (deloc suspect a merge la teatru); ministru
al Culturii era Marin Sorescu (care, legenda zice, rar trecea pe la minister); secretari
de stat erau Mihai Ungheanu i Mircea Albulescu. n fapt, hrtiua (fiindc aa mi-o
amintesc, o hrtiu dactilografiat de o jumtate de A4) era semnat de Directorul
Direciei de Spectacole, Virgil Oganu. Doi oameni de teatru prestigioi, aparent
niciunul dintre ei neavnd vreodat vreun conflict deschis cu directorul nostru,
gestionau viaa teatral din Romnia la momentul acestui scandal. n pofida
faptului c, ntorcndu-se n aceeai zi la Bucureti, Cristian a convocat o larg
conferin de pres, iar gazetele au ipat ca-n gur de arpe, lor asociindu-li-se
imediat UNITER-ul, presa internaional, servicii culturale din ambasade etc.,
niciun oficial al ministerului n-a dat vreodat, dup tiina mea, o explicaie. O
tcere absolut.

Abuz? Firete, n primul rnd pentru c, ntre timp, legislaia ncepuse totui
s avanseze, iar finanatorul direct al Teatrului Odeon nu era Ministerul Culturii,
ci Primria Municipiului Bucureti. Care, n consecin, era singura n drept de a
evalua, de a numi, ori de a demite managerii instituiilor subordonate. Primarul
era ns PNL-ist (Crin Halaicu), iar consiliul local era dominat de opoziia PNL
PNCD. Halaicu era deja n rzboi deschis cu Ministerul Culturii, din pricin c
guvernarea Vcroiu revigorase o interfa muribund, Inspectoratele pentru
Cultur, care s gestioneze, peste capul autoritii locale, afacerile culturale la
nivelul municipiilor i judeelor, ca reprezentante ale autoritii centrale. Halaicu
inventase deci, pe bun dreptate, o Direcie de Cultur a primriei, care s
administreze financiar bugetele teatrelor, operelor, muzeelor etc., exemplu urmat,
mai apoi, de majoritatea primarilor de municipii din ar, indiferent de culoarea
politic.

Tot scandalul mediatic a czut, inexplicabil, n vat, fr s produc nicio reacie


din parta decidenilor. Cum hrtiua preciza c, pn la noi ordine, direcia
teatrului este delegat directorului adjunct, Florin Zamfirescu, acesta a refuzato
n scris. Imediat, a sosit o alt hrtiu prin care era numit ca director general
regizorul Tudor Mrscu. Care, cu toate c era i angajat al Televiziunii Romne,
pe lng postul su din Odeon (unde montase un spectacol n trei stagiuni), a
preluat tacticos noua sarcin.

94
Habarnam n oraul teatrului

n conferina de pres amintit mai sus, i-au anunat demisiile, n cazul n


care Dabija nu va fi repus n drepturi, peste douzeci i cinci de persoane, n
majoritate actori. n fapt, a demisionat numai... nucleul dur. n absena noastr,
nc naintea demisiei acestui nucleu, la sfritul vacanei, biroul contabilei
efe a fost spart de civa membri de sindicat, n sperana recuperrii
unor documente incriminatoare cu privire la cheltuielile teatrului. Succesivele
controale financiare nu au gsit nimic n neregul, ori poate au refuzat s
planteze dovezi.

n august, Primria a deschis proces n Contencios Administrativ Ministerului


Culturii, iar o mnu dintre noi ne-am strns la o consftuire la bere, pe
terasa de vizavi de Continental, unde cndva fusese Naionalul, iar acum se
ridic Hotelul Novotel. O ntlnire trist, cu un soare disconfortant ce nc mi
arde ceafa. Nu-mi mai amintesc concluziile ei, dar presupun c de-acolo, de pe
terasa care azi nu mai e, a plecat hotrrea lui Marcel Iure, Mihai Mniuiu i
Alexandru Dabija de a iei din sistem, organiznd o companie alternativ.
Prea, desigur, mai degrab un vis, iar noi, Cristian i cu mine, n-aveam nicio
alt resurs de supravieuire i niciun acoperi deasupra capului (locuiam, din
martie 1993, n dou cabine din sediul din Grant, cu ambii mei copii). Dup
aproape trei ani de ateptare a unei garsoniere, la apelul cu aer de somaie
al senatorului Nicolae Manolescu, Halaicu ne-a repartizat n septembrie un
apartament pe Calea Clrai. Dabija a semnat repartiia, dei, din punctul de
vedere al Ministerului, nu mai era director. Era ns singurul legal, din punctul
de vedere al Primarului general. ngeria Doina Moale, secretara lui Dabija, nu
a artat repartiia asta nimnui n afara noastr.

n toamna lui 1996, Primria Municipiului Bucureti a ctigat rzboiul juridic


cu Ministerul, iar regizorul s-a rentors n Odeon, pentru un nou directorat, care
avea s dureze ase ani. Dar acest al doilea desclecat e o poveste pe care eu
n-o mai pot povesti dect... din afar, ca simplu spectator.

95
Miruna Runcan

Capitolul 3.
Interludiu: Mizantropia, atrocitatea, barbaria, puterea.
O revizitare ctre rdcini

Mi se pare inevitabil, dup aptesprezece ani, s revizitez, n aceast cltorie


ctre nucleele de energie ale operei teatrale a lui Alexandru Dabija, chestionarul
despre care a fost, de attea ori, vorba pn acum. Desigur, nu integral, ci doar
n msura n care cred c el a lucrat, cel puin n mintea mea, pn acum: adic
n dimensiunea sa uman, ce o precede, firete, pe cea strict teatral. n acest
scop, nu voi ine seama de ordinea n care Dabija nsui i-a desfurat atunci,
n 1993, ntrebrile19, ci de cea n care mi s-au reaezat ele, poate subcontient,
poate influenate de propriile mele trasee de experien.
in mine c primul lucru la care m-am gndit, plecnd de la Colocviul de
Antropologie Teatral patronat de Ctlina Buzoianu, la Mogooaia, a fost s
asociez chestionarul nu cu teatrul antic grec (la care i colocviul, i chestionarul
se raportau tematic), ci cu cartea Hannei Arendt Eichmann la Ierusalim. Raport
despre banalitatea rului, pe care o citisem de curnd.

Evident, chestionarul nu trimite n niciun fel, explicit, la aa ceva. E mai


mult dect posibil ca asociaia s-mi fi fost strnit de ntrebarea cu numrul
cinci: Atrocitatea ine de banal sau de miracol? Paradoxal, punerea n triad a
atrocitii cu banalul i miraculosul m-a scos iniial din contextul teatral n care
se petrecea ntlnirea de creatori, gnditori i critici i m-a azvrlit n istoria
secolului n care respiram, cu o brutalitate neateptat.
Dar era oare numai o reacie defectiv, accidental, o scpare de vehicul
imaginar n peisaj? Acum nu mai cred asta, rsturnarea mi se pare mult mai
uor de explicat.
Sunt convins c Dabija era n plin lucrare a minii pentru att de complexul
(i att de prost receptatul) su proiect dup Euripide, Suit de crime i blesteme.

Pentru ntregul chestionar, vezi Miruna Runcan i C.C. Buricea-Mlinarcic, Cinci divane ad-hoc,
19

Bucureti, Editura Unitext, 1994, sau ediia electronic pe www.liternet.ro.

96
Habarnam n oraul teatrului

ns nu cred c proiectul explic cu adevrat chestionarul, el a constituit doar o


parte din drum, la nivel estetic, pentru ntrebri care au depit stricta necesitate
de raportare la Euripide...
n 1993, de fapt, regizorul i propusese acest proiect ntr-un context personal,
social i politic dintre cele mai ciudate, mai frmntate, iar chestionarul mbin
voluntar reaciile sale interogative cu privire la... lumea de oameni, n msur
egal cu cele referitoare la arta teatrului, n esena ei.
Poate e o exagerare, dar nu m pot abine s nu m rtcesc pe poteca
erpuitoare a primei mele asociaii involuntare. n fond, dincolo de naraiunea
jurnalistic a procesului binecunoscutului criminal de rzboi, ceea ce rmne
din cartea cu pricina e profunda meditaie asupra ratrii unor anse capitale.
Pe de-o parte, ansa, ne spune Hanna Arendt, de a formula un precedent util
i logic structurat care s stea la baza legislaiei internaionale cu privire att
la crimele mpotriva umanitii, ct i la genocid. Pe de alt parte, ansa de
a echilibra, cu luciditate, balana gndirii noastre, individuale i colective, cu
privire la rdcinile rului.
Ratarea unor asemenea anse istorice produce, involuntar i voluntar
totodat, banalizarea rului, acceptarea tacit a caracterului instrumental i chiar
operaional al atrocitii. Atrocitatea e ipostazierea fizic, n realul de fiecare zi,
nu n universul fantasmatic, a rului neaccidental, voit. A rului programatic. De
aici i enormul succes pe care conceptul de banalitate a rului l-a nregistrat
instantaneu, la nivelul dezbaterii filozofice, morale i politologice, devenind o
sintagm aproape folcloric.
n acest sens (pe poteca asta deviant n raportul su direct cu teatrul i cu
teatralitatea), ntrebarea lui Dabija se nate direct din experiena traumatic a
comunismului i a tulburtorilor ani de dup 1989. Teatrul e, n acest caz, un
mijlocitor alturi de alii ca s-o rosteti.

Cum e atrocitatea resimit azi, n adevrul ei cotidian, dup Katin i Dachau,


dup Sighet i Periprava, dup baricada de la Universitate i mineriadele din
iunie 1990?

Pentru spectatorul tragicilor greci (i n special al tulburilor vremuri care


i-au coninut n lucrare pe Platon, Euripide, Aristotel i Aristofan), atrocitatea
putea fi perceput ca mimesis natural, n raport cu intervenia miraculoas a
exagerrii-hybris, a ndrcirii; a... rului (vzut ca exterior, cum e cazul Medeei,
de la nceputul Suitei de crime...).
Doar c aceast reacie a suferit, n miile de ani de istorie mediatizat, o
dubl cdere. Mai nti, ea i-a pierdut exterioritatea, att pentru individul n
sine, ct i pentru colectiviti i, din aceast pricin, bun parte din ncrctura
simbolic tmduitoare. Devenit interior, psiho-logic i/sau ideo-logic, rul expus,

97
Miruna Runcan

artat, chiar dac nu se legitimeaz, se rutineaz, intr ntr-un joc simulator, de


impersonri strict dialectice. Ct vreme admit c rul e n mine, el devine...
necesar, devine o determinare ntre alte determinri. Mai mult, expunerea
cotidian la atrocitate, acum exemplificat, nu simbolic, creeaz o form
stranie de dependen, un fel de vampirism. Iar atrocele, ca reacie automat
n faa violenei i cruzimii, se banalizeaz, intr sub ordinea... numrabilului,
cuantificabilului.

Teatrul este un instrument de nelegere sau unul de provocare?, se ntreba


Dabija chiar n al doilea pas al chestionarului su. mi aminesc c, att eu, ct i
Ctlin tefnescu, ne-am grbit atunci s reacionm, fiecare cu cte un eseu,
propunnd o sintez (parial asemntoare) a celor dou aripi ale ntrebrii: n
principiu, teatrul e o provocare a nelegerii, declaram noi, fiecare n felul su.
Dar rspunsul sta mi se pare, astzi, complezent, iar Suita de crime..., trecea,
de fapt, peste complezene estetizante. n fond, acumularea de atrocitate me
diat a timpurilor noastre, n loc s provoace reacia emoional, aproape fizic,
ce dinamizeaz procesul de nelegere, produce reacia invers: amorete
procesele nelegerii prin creterea bulimic a poftei de real sngeros.
Putem s continum, deci, paralela cu Hannah Arendt: niruirea haotic de
mrturii devastatoare din procesul lui Eichmann nu a adus nici pacea victimelor,
nici consensul asupra naturii cuantificabile, juridice i morale, a crimei mpotriva
umanitii. A adus doar o rcire, treptat, a empatiei fa de problematica REAL
a rului capital. Tot astfel, niruirea de situaii i monoloage ale atrocitii, din
tragediile euripidiene, tindea s demonstreze c supraexcitarea provocatoare
(prin acumulare de orori) are efect invers: rul devine banal, grotesc, apoi comic
pur i simplu, redus la un balet mecanic, bergsonian.

De aici i ntrebarea frisonant antiaristotelic pe care-o rostete Dabija pe


a asea treapt, rsturnnd ca pe-o mnu mitul moral-estetic-teatral al
catharsisului: Este teatrul o suprem form de ndrcire a umanului?

n aceast ordine de idei, cea mai pregnant imagine pe care am conservat-o


n amintire, din Suita de crime..., e fragmentul duelului dintre Polyneices (Cornel
Scripcaru) i Eteocles (Claudiu Stnescu), fiii lui Oedip, la porile Thebei, din
Fenicienele.
n centrul scenei de la Grdina Icoanei, un dreptunghi luminat ca un ring de
box. Aproape de aceeai nlime i machiai pn aproape de nedifereniere,
fratricizii se nfrunt din vorbe, cu un ton rece-supravegheat-afectat, ca
personajele de contrapunct (comic i burghez) din piesele shakespeariene. Sunt
amndoi nite prini de mucava, care mai conserv din prezumata lor noblee
doar nfumurarea dansului curtean. Duelul lor verbal nu e nsoit de nicio

98
Habarnam n oraul teatrului

participaie fizic i de nicio urm de furie natural; e doar verbiaj i gestualitate


pur. Acolo unde-ar fi trebuit s intervin zngnitul armelor, e doar pantomima
minilor goale, care nu se ating, fiindc trupurile pstreaz o permanent distan
protocolar, n pofida ndemnurilor (huliganice) ale galeriei de coriti. Joc de
glezne. Apoi, unul dintre ei (parc Polyneices) ridic oripilat un deget, acuznd o
ran, spre sensibilizarea asistenei (care, firete, izbucnete n rs). Apoi cellalt se
declar la rndul lui rnit, artndu-i, tot cu degetul, pieptul . n fine, suferinzi,
cad unul n braele celuilalt, amestecndu-i replicile de protest, i mor ca nite
ppui dezumflate, n centrul ringului.

Uluitor, ntr-un moment social i politic n care obsesia jocului biunivoc dintre
exercitarea puterii publice i violen era tema oricrei discuii cotidiene ct de ct
consistente, n Suita de crime i blesteme Dabija prea aproape neinteresat de tema
puterii. Ori e doar o prere, une fausse memoire? Totui...
Ce vrea s zic... ndrcire?

N-am ncotro, trebuie s o iau, din nou, de la ambele capete, intuitiv.


Pe de-o parte, ntrebarea l pune pe cititor n faa unei confruntri directe cu
procesualitatea cathartic a teatrului care, n sens strict aristotelian, e de fapt unicul
fundament de legitimare a mimesisului (asumat) teatral. Simplificat spus, atunci
cnd te lepezi de tine, n reprezentaia teatral, trirea groazei i milei te cur
de eul tu pe care jegul meschin al vieii de fiecare zi s-a aezat n straturi. Te
eliberezi ca s poi s-i ntlneti sinele i, pe aceast cale, ntemeierea lui n bine.
Dabija nsui ne trimitea, n ntrebarea a treia, exact n acest punct de meditaie:
Apropierea insistent de teatrul antic e o form de nostalgie sau o invocare a memoriei
purificatoare?

Pare aproape banal, dar aripile acestei ntrebri sunt foarte clare. Nostalgia e
pasiv-comod, invocarea e activ. Dabija sugereaz astfel c, atta vreme ct actul
teatral contemporan evoc nostalgic, el e dublu czut, o dat n raport cu rdcina
sa sacr, a doua oar n raport cu temeiul su umanist, cathartic. Artarea
mimetic a atrocitii e ndrcire, ct vreme ne plasm, att cei de pe scen, ct i
cei din sal, pe teritoriul valorilor pierdute, pe teritoriul nostalgic evocator... Vai, ce
frumos era cnd oamenii credeau asta, fceau asta, erau att de naivi nct etc...
Pe cnd, n aripa a doua a ntrebrii, unde pare s cad i greutatea ei, actul
teatral e invocare a memoriei (individuale? colective?) cathartice. Altfel spus,
pentru a fi cu adevrat legitim i pentru a iei din dubla cdere, actul teatral
trebuie s-o rup cu nostalgia, ca i cu evocarea... teatralului. Ar trebui, deci,
s se hotrasc s invoce, s provoace cathartic memoria care purific, memoria
ntemeierii individuale (i, pe ct se poate, colective) n bine. n ierarhia propriilor
valori, primare, dar i ultime.

99
Miruna Runcan

Jocul dintre evocare (amintind de) i invocare (a trezi amintirea vie) se


dovedete, iat, unul periculos i, vrei nu vrei, crud, fiindc orice comoditate e
o scurttur pentru ndrcire.

S facem un scurt ocol. A aminti aici, ca perfect exemplificatoare pentru


treptele acestui demers al chestionarului, finalul de neuitat din Orfanul Zhao,
despre care s-a scris i am scris eu nsmi de mai multe ori. Rzbunarea atrocitii
fiind deja nfptuit, iar puterea laic atestnd legitimitatea nou instaurat, cor
i personaje se strng laolalt n scen, pentru a celebra victoria adevrului
i dreptii care au ieit, n sfrit, la lumin. Cronicarul rostete, cu hieratic
oratorie, pentru asistena din scen (curteni, aristocrai, oteni, cor) rezumatul
legendar al povetii, i morala ei. Cu faa spre noi, traductoarea n limbaj
gestual (surdomut) ne transmite nou, spectatorilor, povestea pe care o auzim
spus din istorie pentru istorie. Limbajul gestual evoc limba natural, invocnd
puterea noastr de a pune semnificaia de dincolo de cuvinte. De a rememora,
prin haz, fars, groaz i mil, dar i prin pretinsa apoteoz a echilibrului dintre
dreptate i adevr, genocidul ascuns n noi nine. Curindu-ne.

i, dac-mi aduc bine aminte, mai nicio cronic a momentului n-a considerat
cumva c Zhao era un spectacol politic. Nu, nu cred. Ceea ce, n acest moment al
analizei, mi se pare, din nou, foarte ciudat.

Fiindc, din nou, la cellalt cap al posibilelor interpretri, ce nseamn


ndrcire? La limita opus procedurii cathartice stau, cred eu, interogaiile
despre exercitarea puterii. Cum remarcam mai sus, n Suita de crime... se vorbea
foarte puin despre putere ca surs a violenei i, implicit, despre dimensiunea
politic a experimentului dabijean pe textele lui Euripide. Pe de alt parte, ns,
att nainte, ct i dup Suit..., adesea spectacolele sale invoc exerciiul puterii
ca surs a violenei exercitate asupra celuilalt, iar funciile lor de manifest politic
sunt, de multe ori, puternic marcate.

Aici, ns, poteca gndului se bifurc. Avem, pe de-o parte, spectacole al


cror flux de semnificaii trimite net la relaia dintre spaiul povetii dramatice
i spaiul social-politic real, hic et nunc. Unul dintre cele mai fie, la acel
moment, a fost Insomnie de Adrian Dohotaru, la Teatrul Nottara, n 1982.
Gestul montrii, n sine, e unul de bravur, n condiiile n care piesa de teatru
avusese deja puzderie de piedici dinspre partea puterii, fiind o naraiune
despre putere i reacia de opoziie creat de limitarea libertii de expresie.
Nu tiu cum a fost spectacolul, cronica singular din revista Teatrul (nr. 1/1083,
semnatar Constantin Radu Maria) nu depune mrturie asupra rzboiului de
uzur al vizionrilor, cu att mai puin nu pare s anune oprirea lui, ci e

100
Habarnam n oraul teatrului

chitit s constate c textul e mai degrab prost scris, i nici spectacolul nu


umple gurile dramaturgice.
n schimb, Burghezul gentilom de la acelai teatru, n fatalul an 1989, era
nendoielnic un spectacol despre gndirea totalitar ntr-un spaiu minuscul
(familia mic oglindind caragialian marea familie a naiunii), pe ct de pufos-
satinat, pe att de concentraionar. Tot astfel, poate i mai concentrat poetic,
superbul spectacol din 1990 cu Ospul lui Balthazar de Benjamin Fondane, o
alctuire faustic, n care pcatele capitale vin s demanteleze deciziile nebuneti
ale tiranului, amestecndu-se printre spectatori, provoca reacia (a ndrzni s
zic aproape liturgic) de refuz i curire. nclin chiar s cred c, n felul oblic
al teatralitii metaforice, Ospul e cel mai profund politic manifest teatral al
momentului 1990, dac e s scoatem din ecuaie Trilogia antic a lui erban (aa
cum ar fi cuviincios, o dat pentru c era un superb remake, a doua oar fiindc
aducea o teatralitate nc neexperimentat i, ca atare, nedifuzat n publicurile
autohtone).

Mai simplu spus, spectacolele cu dimensiune politic din opera lui Dabija
vorbeau despre ndrcirea prin exerciiul autoritar, violent, a puterii, asupra
celuilalt, fie el persoan ori comunitate. Ori, n cazul Ospului..., despre exerciiul
puterii n raport cu toate la un loc, mpotriva ordinii divine.

Pe de alt parte... dac ne-am limita la o asemenea interpretare a ndrcirii,


am realiza repede c, cel puin n ceea ce privete opera lui Dabija, crarea
senfund. Fiindc, n fond, aceast cale nu conine nimic mai puin, dar nici
nimic mai mult dect simpla complicitate dintre cel care vorbete despre
violena-putere i cel care o suport zi de zi. Actul n sine e, totui, mai degrab
unul de evocare a... realitii contingente, sociale, dect unul de curire activ.
(Altfel spus: Hai s v art, teatral, ce ru o ducei!) Cred c interogaia asupra
ndrcirii semnaleaz ceva cu mult mai adnc, iar pe poteca asta chiar am fi
obligai s pim.
Primejdia, pare s sugereze regizorul, e ca spectacolul s provoace
fr s conving. S incite, fr s provoace curirea, coborrea n memoria
purificatoare. Ceea ce, nu-i aa, teatrul face mai tot timpul, fie ieftin, fie scump,
fie valabil estetic, fie lipsit de pretenii. Ba chiar, uneori, induce ample energii pe
care le las necompensate, ndrcindu-ne cu frumusee i labirinturi simbolice,
care se autoreproduc la infinit, fa de care memoria noastr rmne, n cele din
urm, inert.

Teatrul nsui are, atunci cnd e fcut cu bun meserie, putere. El este, ca
orice form de comunicare interpersonal, argumentativ, persuasiv, un
exerciiu potenial al propriei sale puteri. El ne violenteaz i noi acceptm s

101
Miruna Runcan

fim violentai, ne seduce i noi acceptm s fim sedui, n sperana c ne va


convinge de ceva, c va trezi n noi o reminiscen (aproape platonician, pare
s sugereze Dabija) a viului, a revelaiei curitoare. Or, dac n noi ptrunde
numai violentarea, dac seducia e scopul su primar, dac ne place i att,
el ndrcete: ne minte c tim ceea ce nu tim, ne farmec cu iluzii de cea,
ne rsfa cu autocomptimire ori, i mai ru, cu autosuficien. Stabilete cu
noi o relaie clientelar. Maimurete ceremonialul revelatoriu (Simularea
ndelungat poate duce la ceva adevrat?), pclindu-ne c ne-am putea ntlni cu
sacrul, dar fr efort, fr credin i fr ascez.

E, probabil, i pricina pentru care, dup Zhao, n lungul proces de desprire


de iluziile metaforei vizuale, Dabija i ia definitivul rmas-bun cu Saragosa 66 de
zile. Aici, ndrcirea maieutic propus de epopeea moralizatoare (i profund
politic) a contelui Potocki devine un drum sintetic (i un ultim omagiu) adus
unei teatraliti de complicite. Nu ntmpltor, la captul feeriei nesate
de vrjitorii, blestemii, kabale, jocuri erotice cu iz de Decameron i aventuri
picareti, cnd toate iele s-au descurcat aparent, actorii se ntorc pe scen cu
tristee, unul cte unul, n hainele lor de strad, asemeni cu-ale spectatorilor i,
nconjurndu-l pe jidovul rtcitor, aproape fr s-l vad, privesc trist ctre
fraii lor din sal, ori doar n zare, ori n ei nii.
Altfel spus, orict de greu ar fi exerciiul ascezei, la un moment dat e cazul
s refuzi ndrcirea, seducia gratuit, violentarea excitant, complicitatea
i chiar fumuseea arcadelor speculative ale aluziei culturale. E cazul, poate,
s ncetezi s fii frumos cu orice pre, adulat, s vrjeti sau s te autovrjeti
narcisiac. S ai putere i s-i fie dat cu generozitate naiv, de un om sau un
grup de oameni care vor s se lase sedui, e o rspundere, nu e neaprat o
binefacere.

Fiindc nu-i aa? Cine se bucur de binefacerile teatrului: creatorii sau


publicul?

102
Habarnam n oraul teatrului

Capitolul 4
Rscrucea drumurilor. Corsi, ricorsi...

Farsi intendere da volgo fiero e selvaggio non


certamente (opera) dingegno addomesticato ed
incivilito da alcuna filosofia. N da un animo da
alcuna filosofia umanato ed impietosito potrebbe
nascer quella truculenza e fierezza di stile, con cui
descrive tante, s varie e sanguinose battaglie, tante
s diverse e tutte in istravaganti guise crudelissima
spezie dammazzamenti, che particolarmente fanno
tutta la sublimit dellIliade.
Giambattista Vico, Scienza Nuova

n interviul nostru mai vechi, cel din 1993 (aprut n 1994 n Cinci divane...),
Dabija puncta deja, asumat, faptul c se gsete ntr-o zon de trecere,
dinamizat luntric de mari ntrebri, la care rspunsurile nu pot fi date dect,
ntr-o anume msur, in progress, prin faceri i desfaceri succesive. Aproape
doi ani de pauz n carier, umplui pn la refuz cu efortul de a rentineri i
repune pe un traseu performant Teatrul Odeon, reprezentaser, desigur, i un
interval de repoziionare profesional, de regsire, a ndrzni s zic. De aici i
izbucnirea aforistic-teoretic a chestionarului, pe care am analizat-o, o dat n
plus, n precedentul capitol.
n rezumat, Dabija declara n 1993:

i asta, lucrul cu textul, face parte dintr-un fel de strategie recuperatoare,


artistic, de a lua totul asupra ta, de a nu te mai sprijini pe nimic. S te
trezeti singur cu aceast materie primar care este teatrul, fiindc prea mult
ne-am tot blcit n iluzia cu echipa... cu imaginea, cu plasticul, cu spaiul
convenional... Cnd, de fapt, problema e s rmi la un moment dat singur pe
scen cu un anume material. Fr acest moment att de intim i de periculos,
cred eu c se ajunge, cu foarte multe fineuri, la ceva simulat.

103
Miruna Runcan

Lucrul cu textul? Ai putea spune, dac plasezi strict n raport cu momentul i


contextul specific al interviului, c Dabija se referea aici la condiia de auteur,
la situaia n care regizorul lucreaz cu materia primar, de la zero, pornind
de la un motiv literar, de la recombinarea unor fragmente teatrale sau strict
livreti , slujind o idee, ori o simpl intuiie, care formeaz coloana vertebral
(tematic, semnificativ) a unui spectacol n devenire. O condiie neasumat,
nici din vanitate, nici din indecizie, ci terapeutic, pentru a-i regsi energia
primar.
Numai c, n ceea ce-l privete, aa cum sesizaser i unii dintre cronicarii
primilor si ani de carier, regizorul nostru are o foarte subtil i foarte
accentuat, cred eu bos hermeneutic, aplicat att asupra textelor altora, ct
i asupra propriilor sale demersuri artistice. Iar condiia de auteur e, n cazul
su, mai degrab una simptomatic-extrem, dect una caracteristic, ca la, s
zicem, Purcrete. Dabija, cred eu, nu folosete scenariul construit de el nsui
dect n momentele n care are de spus ceva extrem de urgent, pentru care niciun
text dramatic preexistent nu ofer o suficient ncrctur de semnificaie.

Ce e cert, cred azi, i Dabija a reafirmat-o de multe ori, e c intervalul


recuperator pe care i l-a propus dup 1993 a fost, pe ct de bogat n experiene
artistice, pe att de hotrtor ndreptat spre o rscruce de drumuri. Acumulrile
acestui traseu pleac, probabil, de la recitirea lui Caragiale, pe de-o parte, i a
lui Euripide, pe de alta, n construcii de scenariu liber i foarte personal. Dar
staiile de parcurs sunt populate de clasici, Shakespeare i Molire de exemplu,
ori de curajoase ndrgostiri la prima vedere, cum e cea de textul irlandezului
Sebastian Berry, Fraii.
Astfel, demersul etapei recuperatoare ar putea fi privit din dou unghiuri
care ar lumina mai limpede ntregul traseu, dar care, firete, se i mpletesc
nemijlocit: cel al citirii/recitirii creatoare i cel al sintezelor interogative.

Textul ca aventur...

Ca s pstrez (mcar atunci cnd e posibil) ordinea cronologic, trebuie s


m opresc asupra primei (dintr-o serie lung i fericit) colaborri a regizorului
cu Teatrul Sic Alexandrescu din Braov, ntr-o experien dintre cele mai
neobinuite n raport cu mainstreamul regizoral al mijlocului de deceniu 9.
Un text de teatru poetic, abia aprut ntr-o antologie de dramaturgie irlandez,
pe care cu greu i l-ai fi nchipuit montat: Fraii. Pe enorma scen a teatrului
braovean, publicul era invitat s ptrund ntr-o grdin cu gazon verde crud,
cu cteva abia schiate elemente de mobilier, parc depozitate la ntmplare: un
scaun, o mas de fier, un pat de lemn prfuit. Fundalul grdinii era reprezentat
de un perete de lemn furniruit, mai degrab aducnd a lambriu dect a exterior

104
Habarnam n oraul teatrului

de cas, cu toate c referinele contextuale ctre asta ar fi trimis. Realist, oniric,


parodic i liric totodat, spaiul te mbria i te obliga la empatica aventur
memorial propus de spectacol, undeva pe muchia dintre nostalgie i refuzul
ei, dintre agonie i transcenderea ei pe calea evocrii. Jocul, nedeclarat fi,
ntre nuntru i afar, ntre fantasmatic i obiectiv, ntre materialitate i
dematerializare era ntrupat de o extraordinar echip de actori, cu Mircea
Andreescu i Costache Babii n rolurile centrale, antologice fiecare.
E obligatoriu s menionez aici c buna colaborare dintre Dabija i echipa de
scenografi Drago Buhagiar i Irina Solomon, nceput la Bulandra cu Suita...,
va deveni o constant n a doua jumtate a anilor nouzeci, cu mult profit de
ambele pri. Aici, la Fraii, ntr-o compoziie de neuitat.

De la funetii frai Eteocle i Polinike la Fraii contemporani ai lui


Sebastian Barry desigur este o cale att de lung, c mii de obsesii au trebuit
subcontientului ca s developeze formula plastic insolit a spectacolului
braovean. Spectacolul, n care protagonist devine memoria afectiv, invocat
n scen printr-un vechi aparat de proiecie care redimensioneaz, pe un
virtual ecran al fondului comun de afectivitate uman, un summum de triri
intime. Sunt imagini vizuale stimulate i potenate de senzaii adiacente,
dar de impact imediat: lanul de iarb (universalului green grass of home!)
prin care peti mai nti tu, spectatorule, sau aroma lemnului natur al casei
generice de ar, deopotriv magazie a amintirilor ori sal de dans etern. Spaii
neconvenionale care faciliteaz glisrile psihanalitice, ntreinnd impresia
de existen dubl, real sau imaginar, prezent sau trecut, normal sau
arierat. Totul derulndu-se n ritmuri cnd lente, cnd accelerate, n funcie
de fluxul rememorrilor cu tent grotesc-nostalgic. (Irina Coroiu, Unitate
n diversitate, n albumul Alexandru Dabija. Suit de vorbe i imagini,
editori C.C. Buricea-Mlinarcic i Alina Moldovan, Slobozia, 1997).

Dup experimentul despre atrocitate i spectator, cu Suita de crime i blesteme,


regizorul revine cu cteva spectacole dup Shakespare i Molire, despre care
a zice c au, n fond, rdcini tematice comune, orict ar fi fost ele de diferite n
aparen. Mult zgomot pentru nimic de la Piatra Neam (1996) continu meditaia
despre raportul dintre atrocitate i banal, dublnd de aceast dat estura
construciei de semnificaii cu cea a dezechilibrului furtunos n raporturile de
gen.
Aici, n Shakespeare-ul de la Piatra Neam, Drago Buhagiar i Irina Solomon
construiau un univers plastic menit s slujeasc propunerea regizoral de baz:
antagonismul dintre rzboinici virili i mocofani i oreni efeminai-senili,
dispui s negocieze, orict de imoral, pentru a-i plti linitea i prosperitatea.
Cuplul de scenografi opera printr-o distribuie dual a costumelor, n griuri

105
Miruna Runcan

spre negru la cei dinti, i n alb abundent, cu iz de cma de noapte, pentru


cei din urm.
De altfel, spectacolul debuta cu trezirea din somn, n jocuri de clarobscur,
a cetenilor de seam ai oraului, i instala o tensiune (comic-grotesc) de
desfru n amoreal... Jocul erotic indus prin persuasiune i fars, la nivelul
discursului verbal, propus de Shakespeare, cpta, n condiiile prezenei la
vedere a obiectelor-cadavru, roiatic-jupuite, trofee de vntoare aduse n
scen de rzboinici, un plus de artificialitate. Nici vorb de iubire, ne sugera
Dabija: e doar o simulare care se solidific, treptat, prin ceremonialurile
vnzriicumprrii de putere, ntr-un mare simulacru, teatral prin el nsui,
invadndu-ne mai nti mintea, mai apoi existena concret.
De aici i nodul, de uria efect comic, al trecerii de la partea nti a
spectacolului la partea a doua: cortina se ridica ncet, iar n ntunericul slii
spectatorul primea, perfect copiat, tabloul vivant al Rondului de noapte al lui
Rembrandt, n stop motion.
Desigur, scena shakespearian a trgoveilor care se adun s execute sarcina
civic a rondului de noapte exist ca atare n text, i ea are funcii similare cu
alte zeci de scene shakespeariene n care sunt ridiculizate, de obicei prin comic
de limbaj, aspiraiile burghezilor gentilomi. Regsim asemenea interludii n
Hamlet, n Msur pentru msur, n Cum v place, n A dousprezecea noapte .a.,
apoteoza lor fiind, nendoielnic, cderea n abis din Visul unei nopi de var.
Numai c, n acest caz, asocierea vinovat mimetic dintre rondul
shakespearian i cel al lui Rembrandt semnala, cu mare for, poziia noastr
ambigu i ipocrit, actori i spectatori laolalt, n raporturile prestabilite, ste
reotipe, cu opera de art i cu noi nine: n loc s ne recunoatem i s ne
lucrm prin exemplaritatea ei, utiliznd fertil scurttura existenial propus
de modelul artistic, mimm, fiecare la locul lui, extazul recunoaterii i
ritualurile comunicrii. Altfel spus, estetizm universul nostru meschin i,
vanitoi, pe dedesubt, legitimm orice compromis, inclusiv pe cel cu atrocitatea,
ori pe cel de comercializare a erosului.

n prelungire, n Comedia erorilor (Teatrul de Comedie, 1997), motivul


shakespearian al gemenilor era utilizat de Dabija ca rdcin pe care se dezvolt
un soi de rzboi al sexelor, la vedere, n patru sau cinci episoade ntreesute
adevrate studii de caz ale cuplului erotic-marital. De aceast dat, totul era
scldat ntr-o feeric lumin subacvatic, jumtate fars buf, jumtate vis,
elegana compoziiei simple i evocatoare a lui Buhagiar intrnd, parc mai
limpede ca oricnd, n contrast tensionat cu violena i agresivitatea (nu doar
de limbaj, adesea chiar fizic) a relaiilor dintre brbai i femei. Meditam atunci
c spectacolul era, n felul su, probabil cea mai misogin lectur a textului
shakespearian pe care am vzut-o, ct vreme eroii brbai erau, n viziunea

106
Habarnam n oraul teatrului

107
Miruna Runcan

108
Habarnam n oraul teatrului

regizorului, victimele unei serii de agresiuni n care soarta purta mereu chipul
altei femei, una mai ieit din mini ca alta; dar poate m-am nelat, cci
majoritatea cronicilor confrailor au preferat s pun accentul pe ambiguitatea
feeric a propunerii scenografice. O cronic minuscul de la Festivalul de Teatru
Clasic de la Arad avansa chiar un joc de cuvinte (cam pompos) ntre albastrul
de Vorone i albastrul de Dabija...

Un pas mai departe, regizorul relua i amplifica, de data asta ntr-o


marcat economie de mijloace scenografice (din nou Drago Buhagiar i Irina
Solomon), tema dezechilibrului raporturilor de gen, ntr-o foarte ciudat, chiar
paradoxal montare cu coala femeilor de Molire, la Teatrul Mic, n 1998. Ceea
ce e de neuitat e faptul c colarizarea era citit aici atent, n componenta
sa social, rsturnnd n esen clieele de semnificaie care nsoesc piesa.
Era astfel dezvluit/rezumat mecanismul prin care tocmai limitarea, spaiul
concentraionar impus de lumea masculin celei feminine, creeaz excesul
energetic al inversrii ecuaiei, iar puterea e, cu bine strunit ipocrizie, preluat
de aparentul oprimat, care i multiplic nfirile. Nu zadarnic, n loc de
o eroin-tip-concept, primeam sugestia unei infiniti de adolescente abile i
recalcitrante, Agnes dedublndu-se fizic, n interpretarea mai multor actrie:

O comedie inteligent, spumoas, pe un text bntuit, cred, de un feminism


avant la lettre. [...] Dabija se preface c nelege sintagma coala femeilor la
modul propriu, aa c ne ofer o grup de ase Agnes, fiecare cu farmecul ei
particular, asemntoare i totui diferite [...] n afara semiduzinei de inge
nue, construcia regizoral se bazeaz pe cteva cortine semitransparente prin
coborrea i ridicarea crora se face delimitarea spaial [...] Ca de obicei, Irina
Solomon i Drago Buhagiar au susinut scenografic demersul creativ al lui
Dabija, servindu-i cu inventivitate construcia. Albastru, alb, negru sunt
culorile acestei coli a femeilor, costumele sunt atemporale, cu mici detalii
semnificative [...] Distana parodic e i aici binevenit, (post)modernitatea
montrii promind doar aparent largi spaii de manevr interpretativ
n iluzia c totul poate fi sacrificat pe altarul efectului comic. (Saviana
Stnescu, Adevrul literar i artistic, 10 noiembrie 1998)

Cred, de altfel, c acesta e unul dintre spectacolele de la care am ieit cu o


acut senzaie de eseu-demonstraie, de parc a fi urmrit (n pofida faptului c
dou ore m amuzasem copios, alturi de sala arhiplin) rezolvarea strlucit a
unei ecuaii, pn atunci enigmatice. La coala femeilor? Un text, aparent, att de
simplu, nct anun libretul la Brbierul din Sevilla? Bizar.
mi mai amintesc i violoncelul din fundal, unul dintre puinele obiecte
scenice, lsat singur, s ne bzie interogativ n minte... (Sincer, nu pot s sufr

109
Miruna Runcan

elementele de decor care nu lucreaz, care m mpung subcontient i m oblig


s le gsesc, neaprat, valoarea simbolic). Ce vrea, domnule, cu violoncelul la?,
m tot ntrebam, dnd mereu rspunsuri care mi se preau... pariale. Nu cred
c am ales o soluie definitiv nici azi: rmne un soi de glum metaforic, ntre
regizor, scenograf i public, de tipul care e asemnarea dintre... (aici, femeia
generic i violoncelul atrnat la tang). S fi sugerat artitii c, n lumea
brbailor, femeia e privit strict decorativ, ca un instrument colecionat, la care
nu tie nimeni cnta? Ce explicaie anost i sofisticat... M declar nfrnt de
violoncel. Probabil c sta era i scopul, s nu m lase s dorm.

Sintezele i les adieux

n pofida faptului c, n interviul consemnat de Olivia Grecea, Dabija neag


cu destul vehemen faptul c unele dintre spectacolele sale ar fi avut (i) o
dimensiune de art poetic, montrile care au marcat cu limpezime, att
prin structura i tematica lor, ct i prin declaraiile repetate ale regizorului,
rscrucea de drum i separaia de teatralitatea metaforic, dominat de
efectul imagistic, ar putea, fr risc, s fie interpretate i astfel. Ori poate, mai
degrab, ele s-au constituit ca sinteze estetice, nostalgic volburoase, asupra
unei forme de expresie teatral de care te despari cu dor, dar i cu hotrre.
Desigur, n principiu, refuzul lui Dabija de a admite c anumite spectacole
au valen de art poetic (Nu pot s nghesui n cuvintele art poetic
ceva ce e foarte greu de definit, ca mijloace teatrale. Dac nu ai definiii exacte ale
componentelor, atta timp ct ele rmn ntr-o zon de inefabil, cnd nu le poi
cuprinde n cuvinte, e greu s vorbeti despre o art poetic. i cred c e i inutil.)
e unul justificat. Ba chiar, a zice c refuzul semnaleaz o rigoare conceptual
absolut respectabil. n fond, a dori s expui, prin intermediul unuia sau a
mai multor spectacole, teza ta despre ce este i cum lucreaz teatrul pare
un gest ultimativ, de manifest, dar i limitativ n acelai timp; fiindc, la urma
urmei, cui i se adreseaz o asemenea provocare metateatral? Spectatorilor
sau fctorilor de teatru? (De aici i ntrebarea specific din chestionar,
referitoare la binefacerile teatrului).

Mai mult, la provocarea reporterului, Dabija subliniaz c refuzul su de


a admite arta poetic n teatru e un refuz polemic. Polemic fa de ce, ori
fa de cine? M gndesc, acum, c regizorului i se pare, n fond, arogant i
pretenios s oferi publicului un punct de vedere, egocentric la rigoare, cu
privire la propria ta art. Iat, aceasta e arta e o atitudine care mut inta
de semnificaie dinspre spectacol spre autorul su i, inevitabil, mpinge
declaraia metateatral ctre iat, acesta sunt EU. Polemic? Ei da, aici se
ascunde ceva referitor la demonstrativismul autoreferenial n care teatrul

110
Habarnam n oraul teatrului

contemporan, n obsesiile sale estetizante, de Mare Cultur, cade adesea (de


la ridicol la sublim). Dar asupra acestui frison polemic voi reveni (nici n-am
ncotro) ntr-un capitol ulterior.

Pe de alt parte, ns, regizorul recunoate c meditaiile sale cu privire la


condiia creatorului de teatru au o continuitate simptomatic i c ele au produs
efecte decisive, n mai multe etape ale devenirii sale ca artist.
n aceast ordine de idei, aa cum subliniam mai devreme, cele trei specta
cole-sintez ale sale din deceniul 9, programatice sau nu, centrate pe explorarea
tematic a cruzimii i violenei, deseneaz nu numai un parcurs unitar, ci i
unul de celebrare a fastuoasei teatralizri, de care (cu unele excepii, la acel
moment greu de prevzut) Dabija dorea s se despart. De ce i ncotro, vom
vedea mai trziu. Deocamdat...

Stop-cadru, 1995: Orfanul Zhao de Ji Jun-Xiang


(Teatrul Tineretului Piatra Neam)

Piesa din secolul al XIII-lea (dinastia Yuan mongol) a avut n Europa


iluminist un destin privilegiat, fiind subiect pentru multe adaptri, italiene,
germane, engleze, Voltaire nsui i-a utilizat subiectul, foarte tentant prin
violen i cruzime, un soi de Titus Andronicus chinezesc. Recidivist n ce
privete China, (vezi Taifun de Tzao Yui, la Nottara n 1988), Alexandru
Dabija folosete pentru spectacolul su textul originar, n traducerea lui Cui
Nianquia i, cu toate c afirm cu orice prilej c i-a pierdut iluziile cu privire
la teatrul de echip, ne ofer o demonstraie vie a virtuilor mereu evidente
ale teatrului lefuit n echip.
estura epic a piesei e simpl i complicat n acelai timp: n vremea
unui antic mprat chinez (aprox. 300 . Hr.), dou familii se nfruntau pentru
supremaie n stat: familia nobilului consilier Zhao Dun i familia generalului
Du Anjia. Cel de-al doilea, flmnd de putere, se hotrte nu numai s
submineze autoritatea celui dinti, ci de-a dreptul s-l suprime. Antreneaz
n acest scop un cine primit n dar i l convinge pe mprat c acest cine
are harul magic de a-i recunoate pe supuii care nu-i sunt credincioi. Adus
la palat, cinele se repede asupra lui Zhao i, czut n dizgraie, consilierul
este ucis. Puterea, ctigat prin fraud, declaneaz o avalan de atrociti:
trei sute de rude ale familiei Zhao sunt, la rndul lor, ucise, iar Zhao Shun
fiul consilierului i, n acelai timp, ginerele mpratului este obligat s se
sinucid. Se sinucide i soia lui, care a nscut ns, n secret, un fiu. Acesta
este salvat de un medic al familiei i ncredinat unui dregtor nelept, retras
la ar. n efortul de a-l ine n via pe ultimul supravieuitor, Orfanul Zhao,
se niruie un ntreg lan de sacrificii: e ucis neleptul dregtor cruia i fusese

111
Miruna Runcan

ncredinat copilul, iar generalul Du Anjia Irod avant la lettre ordon


masacrarea tuturor pruncilor din mprie. Prin substituire, cade victim
chiar pruncul nou-nscut al medicului salvator. Fericit c a scpat de ntreaga
seminie, generalul l adopt pe orfanul Zhao, pe care l crede fiul medicului.
Ajuns brbat, copilul pentru care a curs atta snge va afla adevrul de la
btrnul doctor, va rzbuna puhoiul de crime i va deveni cel mai puternic
personaj din mprie, firete dup mprat.
Piesa e interesant exact n msura n care aduce n faa spectatorului
tema crimei politice, veche de cnd lumea; cauzele ei sunt mirajul puterii i
instablitatea moral a unei crmuiri. Efectul este dezechilibrarea lumii, o lume
cldit pe atrocitate, ieit din ni, pn dincolo de suportabil. Nimic
nou, vei zice, un nou eseu teatral pe o tem care ne-a ncercat i ne mai poate
ncerca. De ce a avut nevoie Alexandru Dabija tocmai de un text-parabol
din imperiul chinezesc ocupat de mongoli? Pentru c el slujete cu mare
elasticitate, tocmai din pricina extremei sale economii de mijloace, un demers
pe care regizorul i l-a propus i l adncete aici [...]
Poezia spune... rostesc personajele (crainici sau eroi), nainte de ai
monologa aventurile i durerile de care ne despart mai bine de dou mii de
ani. Subliniind mutaia noastr perceptiv, nu att despre mecanismele
puterii pare a dori s ne vorbeasc Alexandru Dabija, ci despre faptul c
ar trebui s contientizm distana pe care am dobndit-o fa de tragic,
uscciunea sufleteasc care ne-a cuprins, i care ne conduce ctre o treptat
detaare nu numai fa de faptul istoric, ci i fa de atrocitatea vecin, cu care
suntem contemporani, din care facem parte i la care suntem parte. Banal,
multiplicat, rupt de exemplaritatea sa, cruzimea nu mai spal sacrificial pe
nimeni, ea e subiect al unei perpetue bufonade, iar noi obiectul incontientei
noastre automulumiri.
Regizorul spune povestea cu mijloace aparent foarte simple. Locul
decorului este ocupat de o excepional sculptur a luminilor de scen; prin
ceaa deas rspndit de maina de fum, spaio-timpul se desface n volume
de o stranie geometrie, coloane de lumin, pnze frontale, dar i adncimi de
fund de mare, umbre de aer pe aer. Raporturile dintre gol i plin, clarobscurul
din care apar personajele confer o rafinat densitate cubului scenei, din care
istorisirea pare a se nchega asemenea duhului din lampa lui Aladin.
Vivificarea arhitecturii de fum se produce printr-o sporit valoare a omului
scenic, mai nti grup, mai apoi individualitate-persona. Eroii se declar, i
declin identitatea (Sunt generalul Du Anjia...) i i-o pun, ca s zic aa, n
micare, i-o activeaz la vedere, prin gesturi i fapte care, adesea, dubleaz
un segment situaional dinainte povestit de crainici sau de personajul nsui.
n faa corului (un cor n ambele sensuri ale cuvntului, i n cel antic,
de narator-comentator, i n cel modern, pentru c se cnt admirabil), se

112
Habarnam n oraul teatrului

113
Miruna Runcan

114
Habarnam n oraul teatrului

gsesc, dintru nceput, doi povestitori. Unul ne recit ceea ce spune


poezia, cellalt traduce istoria n limbaj gestual, pentru surdomui. Ni
se sugereaz astfel enorma distan care ne desparte de sinteza dramatic
a originarului, distan care modific nu doar sensul mesajelor, ci nsi
substana codurilor comunicrii. Nu vorbirea firesc ni se adreseaz nou,
n hieratica ei rostire, ci al doilea limbaj, mult mai mpuinat, involuat
n fiziologica sa esenializare. Surdomuii suntem noi, efect comic, dar i
profund nelinititor.
n pofida petelor de culoare ce alterneaz sngerosul la vedere
(despicarea pruncului substituit) cu tulburtoare gingii (desfarea
copilului salvat de chiar minile asasinului crud), stilul de joc este unul
care ar prea aproape brechtian. Emoia coninut, dozat parcimonios,
alterneaz cu uluitoare vitez cu furii manifeste, spaime patetice, suferin
fizic i comic voluntar-involuntar. Succesiunea translaiilor este att de
rapid, nct spectatorul, nvrtit parc ntr-o mainrie de cluei, abia
dac mai poate contientiza propriul su traseu de spectator.
Sigur, compoziiile sunt mai degrab tipologice, amintind de commedia
dell arte (experien stilistic i epistemic major pentru Dabija, dac-ar
fi numai s ne amintim de Scapino); iar ansa de a exploata contrastul
dintre detaare i tensiunea intern nu scap unor actori care mizeaz
pe performan: Liviu Timu (Generalul Du Anjia), Tudor Tbcaru
(Doctorul Chen Ying), Corneliu Dan Borcia (neleptul Gong Suchu),
Loredana Botezatu (Prinesa), Radu Bian (Generalul Han Ju). Cum
vrstele protagonitilor sunt foarte diferite, merit subliniat, o dat n plus
[...] c trupa de la Piatra Neam a reuit miraculos s ntinereasc masiv,
recuperndu-i specificitatea i tradiionala sa direcie curajoas.
Nimic din frumuseea delicat i totui somptuoas a spectacolului nu
ar fi fost posibil fr excepionalele costume ale cuplului Irina Solomon i
Drago Buhagiar: tunici ample, n cea mai mare parte de piele, pictate cu
graie desvrit de un grup de elevi ai Liceului de Art din Piatra Neam.
Nici fr muzica, prezent peste tot, cu vagi sugestii orientale, nicicnd
asupritoare, conceput de Mircea Octavian, interpretat live de coriti
(corepetitor Ioana Murariu). Maestrul de lumini merit, pe bun dreptate,
scos din anonimatul su tehnic, fiindc este vorba, evident, de un artist n
adevratul neles al cuvntului: Vasile Popovici.
mi amintesc c acum cteva luni, cnd a avut loc premiera, am citit
undeva c Alexandru Dabija declara c nelege, prin Orfanul Zhao, s
se despart de un anume fel de a face teatru. Dispoziia sa coroziv este de
neles. ns nu s-ar zice, judecnd dup bucuria cu care echipa joac i pe
care spectatorii o mprtesc integral, c ne aflm n faa unei despriri.
Imaginea final, n care crainicii, povestind fiecare epilogul strvechii n

115
Miruna Runcan

tmplri, se contamineaz unul pe cellalt, nvndu-i reciproc limbajul,


pare s ndemne la optimism20.

Nu cred c-a mai putea reveni cu ceva, azi. O cronic de ntmpinare, orict
de ampl i orict de ndrgostit, nu acoper niciodat n ntregime procesul
de analiz care, atunci cnd spectacolul e unul adevrat, continu subcontient
nc mult vreme. Dovad vie st faptul c, doi ani mai trziu, cu ocazia editrii
albumului de la Slobozia, am revenit nelinitit la Zhao i la motivele pentru
care personajul tragic, Doctorul Chen Ying, era tratat de regizor i de actor
(Tudor Tbcaru) n registru comic (a se vedea fragmentul din introducerea la
aceast carte).

Poate a mai aduga informaia, la rigoare banalizat prin frecvena acci


dentului de logic, c spectacolul a luat Marele premiu la Gala UNITER,
ediia a patra, pe cnd Dabija nu a fost nici mcar nominalizat la premiul de
regie. Chiar aa, n-avea el dreptate s se ntrebe, i atunci, ca i acum, care e, n
fond, statutul regizorului? Un mare judector american de la Curtea Suprem
a rmas legendar afirmnd, ntr-o celebr rezoluie de proces, c nu poate defini
pornografia, dar o poate totdeauna recunoate. Oarecum n revers, o bun parte din
breasla teatral i critic romneasc e oricnd gata s defineasc ce-i aia regie
de teatru, dar are drastice dificulti n a o recunoate pe scen.

Saragosa 66 de zile (coproducie SMART, Philip Morris i Teatrul Odeon, cu


participarea Festivalului de la Berlin) a fost ceea ce azi am numi un proiect de
anvergur. A ndrzni s spun c i unul ambiios, dac-ar fi doar s ne gndim
c premiera oficial a avut loc la Festivalul Theater der Welt de la Berlin, n
1999, c a implicat costuri substaniale i c, ulterior, a reprezentat Romnia,
n 2000, la Expoziia Mondial de la Hanovra. Mai mult, producia ca atare a
necesitat reunirea i desfurarea unor fore artistice cu atribuiuni specifice,
fiindc regizorului i scenografilor li s-au alturat o cas de mod (Janine), un
coregraf experimentat (Malou Iosif), un mare artist responsabil de pantomim
(Dan Puric), un altul de ansamblul micrii scenice (Ionel Mihilescu), un
maestru de scrim (Szoby Cseh) i un cor de camer n carne i oase (Musica
Selecta) interpretnd aranjamente corale anume alctuite (Gabriel Popescu).

Pe de alt parte, ca s ne pstrm pe poteca pe care am pornit-o, de aceast


dat Dabija scria negru pe alb, n caietul-program, c dedic spectacolul
generaiei de regizori a anilor 70, cnd el nsui se formase. Form subtil, dar
ferm, de a marca ceremonial att caracterul evocator (i chiar de comentariu)
Miruna Runcan, fragmente din Istoria pe mutete (eseu din 1995), n Modelul teatral romnesc,
20

Editura Unitext, 2000, p. 34 38.

116
Habarnam n oraul teatrului

al esteticii n care trebuie citit construcia regizoral, ct i pe acela de rmas-


bun adresat acestei estetici.
Eschiva dabijian n ceea ce privete spectacolele cu vocaie de art poetic
pare, aici, cu att mai ciudat cu ct Saragosa 66 de zile a fost, la acea vreme, tratat
de majoritatea cronicarilor drept un manifesto adresat de regizor publicurilor
sale, iar tema sa central a fost identificat ca fiind teatrul nsui:

..spiritul ludic i capt un rafinament aparte pe parcursul romanului,


perfecionndu-i armele i prezentarea, iar n spectacol este permanent nsoit
de ironie fin, de un umor de mare clas, pe muchie de cuit, care acoper
ca un vl montarea lui Alexandru Dabija. Cheia concepiei sale regizorale,
ideea de teatru-n teatru mi se pare a fi i clou-ul mizanscenei. Interpretare
deloc forat i perfect justificabil prin esena acestei naraiuni foiletonistice,
interpretare care cred c l-ar fi cucerit i pe enciclopedicul Potocki, care i-a
urcat ficiunile n balon, a cltorit ca un Icar deasupra Varoviei, privind
lumea de sus, cu detaarea pe care i-o d distana. [...] Doar teatrul poate oferi
ansa unei astfel de cltorii, vizualiznd ce se imprim pe ochiul minii, o
cltorie de larg respiraie intelectual, o cltorie n profunzimile umanitii
expus rafinat de Alexandru Dabija. El nu vrea nimic n mod ostentativ, nu
face nicio demonstraie, nu apeleaz la cliee care atrag fr gre succesul,
pentru c vrea cu adevrat un singur lucru. Major: s fim martorii unui
miracol TEATRUL. (Marina Constantinescu, 1001 de nopi n 66 de
zile, Romnia literar, nr. 43, 1999)

Dar, ce era de fapt Saragosa 66 de zile? Mai nti de toate, o ampl i dificil
dramatizare propus de Dabija plecnd de la un roman enorm i fascinant al
nceputului de secol XIX, Manuscrisul gsit la Saragossa al lui Jan Potocki. Scris
de contele polonez (mereu rtcitor, enorm de bogat, aventurier, enciclopedist,
lingvist, etno-antropolog, inginer, francmason, intrigant i probabil spion, sceptic
depresiv i, n final, sinuciga) ntre 1805 i 1810, direct n francez, romanul
a aprut fragmentar n timpul vieii autorului i a fost recuperat, n versiuni
succesive, abia dup moartea lui, n 1815. Pe bun dreptate, cartea e considerat
una dintre capodoperele inegalabile ale iluminismului militant (politic, mistic,
estetic) i i-a pstrat, n ciuda vremii, att farmecul, ct i misterul. Avnd ca
model Nopile arabe (sau, cum le spunem noi, 1001 de nopi), epopeica alctuire
romanesc e, simultan, roman picaresc, parabol alchimic, hermeneutic a
Kabalei, testament rozacrucean, dar i, n cele din urm, o enorm i amuzant
fars n oglinzi paralele.

Uznd de motivul (foarte la mod al) manuscrisului gsit (aici, de un ofier


francez n timpul campaniei napoleoniene din 1808, la Saragossa, de unde i

117
Miruna Runcan

titlul), povestea se petrece cu un secol nainte, n Spania, i nareaz cltoria


iniiatic, plin de aventuri dintre cele mai ciudate a unui tnr valono-spaniol,
Alphonse van Worden: acesta trebuie s se prezinte la Curtea Spaniei ca s
i preia funcia de ofier n garda regal, numai c se rtcete, undeva ntre
spaiu i timp, ntre vis i realitate, ntre magie i manipulare, n Munii Sierra
Morena.
Firul narativ este foarte complex, povetile colaterale se nasc una din alta
i se contrazic ori sunt complementare, mpnate sofisticat cu comentarii
livreti, tiinifice, religioase ori politice. Foarte pe scurt, situaiile se nvrt
mprejurul seduciei erotico-mistice a lui Alphonse, prin intermediul a dou
surori gemene, Emina i Zubeida, accident care l azvrle pe bietul tnr ntrun
lan nesfrit de experiene bizare ori de-a dreptul macabre, aparent menite si
pun la ncercare credina, ba chiar s-l oblige s treac la mahomedanism.
Incest, torturi, catehizare, autodafeu, antaj musulman, cap i spad, analiz
cabalistic, cripto-iudaism i iudaism n carne i oase, inchiziie, critic social
prerevoluionar, roman picaresc cu tlhari i spnzurai, lupte maritime cu
corsari, vrji igneti, toate se amestec ntr-o saraband al crei el final e s
celebreze o lume ideal, venir, n care esena religiilor sngeros concurente
se va confunda ntr-un tot armonios, cu omul ca int prim i ultim.

Revznd acum spectacolul, ntr-o nregistrare-martor, mi-am regsit i


miam i contrazis primele reacii. Spre deosebire de prima vizionare, ceea ce
cred c primeaz acum e senzaia de... plcere a povestirii prin intermediul jo
cului teatral. Decupajul scenariului, avndu-l constant n centru pe Alphonse
(Cristian Iacob), pstreaz structura de baz, aceea a povetii care se nate din
poveste (aa cum i eroul se nate, la vedere, din trei vorbe, n chiar patul nupial
al prinilor si), dar ine strns n mn trei fire narative de baz: cel al eroului,
cel al surorilor i eicului Gomelez, i cel al spnzurailor frai Zoto, care se
dovedesc nici tlhari, nici mori. De altminteri, exceptndu-l pe eroul narator,
mai toate personajele se dovedesc a fi altcineva dect declar la momentul
primei apariii, lucru potenat, la nivelul spectacolului, i prin utilizarea n mai
multe roluri a unei bune pri dintre membrii echipei.

Drago Buhagiar i Irina Solomon utilizeaz i aici cam aceeai tehnic a


clarobscururilor i a extremei simpliti folosite i n Zhao, cu un plus de
obiectecadre mobile (un cufr cu multe sertare pentru ascuns-pierdut manu
scrisul, o platform a nscenrilor i micronaraiunilor, care ia mereu, cu rapi
ditate, alte nfiri plan nclinat pentru pat, ring de lupt, chilie pentru
posedare-exorcizare, pu de nchisoare, bolgie de infern i, bineneles, drept
corolar, scen de teatru). Emblematic, n fundalul care prinde adesea culoare de
cer nserat, coboar i urc, la momentele dorite, siluetele celor doi spnzurai: un

118
Habarnam n oraul teatrului

119
Miruna Runcan

120
Habarnam n oraul teatrului

soi de memento mori ce planeaz peste golul amplu al scenei, n care povetile se
es i se destram succesiv. i, tot spre deosebire (discret, dar marcat) de Zhao,
aici avem zeci, poate sute de costume bogat colorate (Janine Fashion Design) i
extrem de imaginative, trimind aluziv la cele tipologice, din commedia dell
arte.

n genere, vrjii de seductoarea montare ori copleii de amploarea


ei, cronicarilor vremii le-a fost destul de greu s consemneze, n cronicile i
eseurile lor, lucruri eseniale despre jocul actoricesc, mulumindu-se (aa cum
adesea se ntmpl, din pricina restriciilor de spaiu editorial) s sublinieze
desvrita armonie stilistic a echipei i pofta de joc/joac pe care aceasta
o degaja. Nedreptatea, atta ct e ea, are ns o explicaie mai degrab
obiectiv. Dinamica accelerat a spectacolului, schimbul permanent de mti
i de identiti, canavaua baroc de aciune scenic fceau greu de extras din
ansambu interpretri singulare. i asta, n pofida faptului c, uneori, Dabija
decupa, pentru bun parte dintre interprei, solouri remarcabile. De fapt, Marina
Constantinescu avea, n fond, dreptate atunci cnd remarca:

Un adevrat tur de for fac actorii trupei lui Dabija, dar cu aceeai
voluptate i plcere, druire, nsuindu-i n joc ironia, simul parodic,
umorul subtil al regizorului. Actori importani intr i ies din cor, susin
atmosfera sau interpreteaz o partitur de solist, fcnd de toate ntr-o trup,
cu umilina i responsabilitatea artistului. De aceea, mi s-ar prea nedreapt
ncercarea unei ierarhii, desfacerea unui mecanism gndit n funcie de fiecare
roti i nvrtit de ea. (Marina Constantinescu, art. cit.)

i totui, reunii generos i entuziast ntr-un spectacol de echip desvrit,


civa actori sunt, totui, vizibili cu strlucire: de exemplu Marin Moraru,
n eicul Gomelez, regizorul cu o mie de fee i totui doar una a marii
mascarade. Ori erban Ionescu, ntr-un tur de for care reunea att figura
emblematic, trist-nuc, a Jidovului rtcitor, ct i personalitatea de anvergur
i umor a lui Zoto, ori silueta grafitat a lui Pantalone. Ori Cristian Iacob, n
rolul eroului central, Alphonse, adolescent, victim i fanfaron, dar i narator
detaat totodat. Ori efervescentele surori Emina i Zubeida (Camelia Maxim
i Maia Morgenstern, ulterior nlocuit de Crina Murean), ntr-o nebuneasc
i copleitoare transformare perpetu, ca pietricelele ntr-un caleidoscop. Ori
Marius Stnescu n dublu rol, al valetului nuc i posedat-exorcizat Pacecho
i al tnrului Masud. Dar i ali actori care joac cte trei sau patru personaje,
schimbate cu o vitez ameitoare i cu o precizie improvizatoric de mare
miestrie, cum sunt Mircea Constantinescu, Ionel Mihilescu ori Marian Ghenea,
factori de coeziune exemplar pentru o asemenea propunere complex.

121
Miruna Runcan

Pe de alt parte, n viziunea lui Dabija, cderea n infern din Manuscrisul


gsit la Saragossa e, n cele din urm, o cltorie manipulativ prin i despre
teatru. Ambiguitatea (bine strunit) a semnificaiilor sale ar fi meritat o judecat
mai atent. n primul rnd, plecnd de la alegerea ca atare a crii pentru acest
anume spectacol, fiindc romanul-tsunami al lui Potocki e la rigoare nu
doar o cltorie imaginar, ci i o frenetic utopie. Despre care, cu nostalgie
ndrgostit, dar i cu fermitate, Dabija ne atrage atenia c... gata, s-a sfrit.
Degeaba ne mai facem iluzii, pacea universal n-o s vin niciodat...

n al doilea rnd, Dabija ne spune c estetica teatral a marilor alegorii,


orchestrate pe o infinitate de planuri, pare s fi apus. Ori, cel puin, s-i fi pierdut
suflul regenerator, n raport cu publicurile crora le era destinat. Dup finalul
apoteotic, n care toat lumea se mpac i cortinele manipulrii cad (eicul
admite c toate ntmplrile iniiatice au fost regizate de el i interpretate de
actorii trupei sale), urmeaz adevratul final: actorii trupei strng, n costumele
lor de strad, rmiele de decor i costume i traverseaz, aruncndu-ne triste
priviri, scena goal... Apoi se adun, ntr-un soi de odihn meditativ, n poziii
relaxate, n centrul ei, se aaz i ne privesc pe noi, spectatorii... E dureros s te
despari, desigur...

Saragosa, uitndu-m n urm, a fi vrut s fie mai obraznic, ori el a fost


mai nostalgic, mai moale. Cred c, dac era mai tios i puin mai agresiv, dac
luam din fa tulul sta, vlul sta nostalgic, era mai bine. Dar ele [Orfanul
Zhao i Saragosa 66 de zile. n.n.] au avut aceast funcie, de la revedere
stilului de teatru pe care l-am practicat pn atunci: cu imagini, cu lumini,
costume bogate, cu ideea de frumos, de metafor, de armonie n tot, nu numai
vizual. Ca roluri actoriceti, privire, relaii ntre personaje, tot. Dup aia am
schimbat...

... comenteaz regizorul n interviul din acest volum. Mai obraznic, mai tios?
Desigur, nu la coninutul ntortochiatei poveti iluministe se refer afirmaia sa
ci, probabil, la demantelarea mecanismelor iluzorii ale teatralitii metaforice.
Aa cum arta el, spectacolul mai degrab celebra, cu o tnjire feeric dureroas,
aceast teatralitate, dect i dezvluia caducitatea... tiu c m mini, dar mcar
minte-m frumos, zicea o anecdot din adolescena mea...
i totui, cum se va vedea, ceea ce Dabija pstreaz ca esenial din aceast
experien fcnd din Saragosa 66 de zile nu doar o nchidere, ci i o deschidere
de drum personal este povestirea. Felul n care alctuirea actului teatral
reuete s spun o poveste. Orice poveste. Povestea.

122
Habarnam n oraul teatrului

Capitolul 5
Jocuri i jucrii, snoave i basme

n 1983, la Piatra Neam, Dabija i propune, pentru prima dat, o isprav


teatral dintre cele ce-i vor deveni, mult mai trziu, caracteristice: s se joace pur
i simplu i s-i renvee publicul (nu neaprat aflat la vrsta copilriei) c teatrul
poate recupera prospeimea copilreasc din fiecare spectator. Isprava se chema
Jucria de vorbe i era, firete, o dramatizare realizat chiar de el dup Cartea cu
jucrii a lui Arghezi.

Autorul adaptrii [...] le-a ordonat conform etapelor pe care le parcurge,


psihic, copilul n descoperirea i nelegerea lumii din jur: de la interesul pentru
propria persoan (povestirea Cum a fcut-o mama pe Miu adevrat
poem n proz, putnd rivaliza, ca frumusee a metaforei cu multe dintre operele
lirice argheziene) i pn la tentativa de ptrundere frauduloas n misteriosul
teritoriu accesibil doar oamenilor mari (Cheile), tentativa purtnd n
sine i pedeapsa preluarea responsabilitilor celor n toat firea. (Alice
Georgescu, Jucria de vorbe, Teatrul nr. 78/1983, p. 56)

Numai c, aici e i un mare secret, prea puin luat n seam, al operei regizorului
nostru: aa cum nimic nu e mai dificil n teatru dect s transmii spectatorului
senzaia de naturalee, de autenticitate semnificativ, tot asfel se ntmpl i cu
jocul scenic menit s induc n publicul-partener senzaia genuin de joac la
vedere. Mainria complex a sugestiei i transferului psihic invers, dinspre
adult spre copil, trebuie s funcioneze fr gre, cu desvrit credin i cu o
matematic utilizare a resurselor improvizatorice (ale regiei i actorilor, la un loc,
aproape fr distan ntre unii i ceilali).

Alexandru Dabija are dou merite eseniale: acela de a fi fcut perfect sensibil,
n termeni scenici, ntreaga ncrctur cognitiv i emoional, deosebit de
complex, a originarului i acela de a-i fi condus pe cei trei interprei spre o

123
Miruna Runcan

total desctuare a aptitudinilor de joc, n cea mai bun tradiie a Teatrului


din Piatra Neam. Este vorba, n primul caz, de sesizarea i punerea n valoare
a unora dintre cele mai subtile nuane ale psihologiei infantile i ale relaiilor
copii aduli [...] n fine, n dirijarea echipei, regizorul vdete o aprofundat
cunoatere a calitilor i posibilitilor fiecrui component, acetia oferind,
mpreun i fiecare n parte, un impresionant recital actoricesc. (Alice
Georgescu, ibidem)

Cum, n 1983, locuiam n alt col de ar (i de teatru), n-am avut ansa s-i vd
pe Gheorghe Dnil (Ttuu), Ana Ciontea (Miu) i Constantin Ghenescu (Baruu).
Mult premiat n festivaluri de teatru pentru copii, spectacolul a fcut istorie, iar
Ana Ciontea a primit, la rndul su, una dintre primele distincii naionale care
aveau s-i presare bogata carier.

Am vzut, n schimb, versiunea refcut de regizor cincisprezece ani mai trziu,


tot la Piatra Neam, i cumprat ulterior, ca atare, de Odeon21, cu o distribuie,
firete, diferit, dar cu un efect la fel de copleitor... Nutresc convingerea c
rentoarcerea lui Dabija la aceast ncercare de tineree marcheaz, n felul ei,
sfritul perioadei terapeutice, de ascez mai nti i de succesive regndiri ale
propriului traseu, n cele din urm, pe care i-a impus-o el nsui. Fiindc, aici, n
a doua joac de-a Arghezi, se coaguleaz nu doar estetica ce va deveni, ntr-o
bun msur, caracteristic pentru artist n deceniul urmtor, ci i, cred eu, un fel
de metodologie de abordare a relaiei cu echipa de actori, mai mic sau mai mare,
pentru a obine aceast naturalee scldat (i iluminat) de ludic.
Refacerea spectacolului la Piatra Neam, acas, ar putea induce ipoteza c,
actoricete, aventura reconstruciei acestei montri s-a petrecut n regim de tabr
de vacan, ori de workshop, n care ncercrile succesive sunt ulterior fixate ntr-
o structur finit. O structur dantelat, uoar ca un fulg, astfel nct s nu-i
dezvluie custurile, ci doar armonia compoziional. Pe scena italian, n perdele
nchise la culoare, numai cteva baloane colorate, subtile jocuri de lumin i eroii,
n costume simple, de un alb curat. n rolul Ttuului, Liviu Timu, altminteri actor
masiv i cu voce de bronz, devenea acum un soi de dirijor-observator, intimidat,
fascinat, mimnd cu greu (dar i cu amuzament) autoritatea patern, mereu cucerit
de pofta de joc i imaginarul debordant al copiilor, Afrodita Androne (Miu) i
Mihai Danu (Baruu). Iar cei doi se dezlnuiau ntr-o saraband de stri n care
inventivitatea, iretenia, naivitatea i ncpnarea, cutarea i succesivele gsiri
se topeau n bucuria de a exista, de a fi acolo, martori i productori ai miracolului
vieii.
21
Premiul pentru cel mai bun spectacol pentru copii FESTIVALUL INTERNAIONAL DE
TEATRU PIATRA NEAM, 1996; Alexandru Dabija Premiul pentru cel mai bun regizor
FESTIVALUL ATELIER, Sfntu Gheorghe 1996.

124
Habarnam n oraul teatrului

125
Miruna Runcan

126
Habarnam n oraul teatrului

nvierea basmelor de-odinioar...

Am avut pornirea asta de a ncerca balamalele limbii romne.


Alexandru Dabija

n timp, mi-a devenit foarte limpde c spectacolele copilriei sunt numai


parial dedicate copiilor, inta lui Dabija fiind, de fapt, mult mai complex.
De exemplu, care-ar putea fi motivul personal pentru care nscenezi, la
Nottara, un basm-feerie n versuri, cu pretenii romantic naionaliste, ca
nirte mrgrite al lui Eftimiu? Cine ar merge la un asemenea rendez-vous
teatral? Copiii? Prinii lor care-au mai prins vremea Teatrului radiofonic?
Bunicii pislogi care, n cea mai fericit situaie, i-au vzut cndva, la
Naional, pe Agepsina Macri, ori pe Adela Mrculescu, Radu Icu i Florin
Piersic?
Miza era, nendoielnic, alta, chiar dac spectacolul (cu care s-a inaugurat
refacerea integral a minusculei Sli Studio de la Nottara, regndit de
Sic Rusescu, ce semneaz i scenografia de aici) putea fi vzut, n siguran,
i de copii.

E ca i cum ceva zace n pulberea drumului, neinteresant pentru


nimeni i, la un moment dat, cineva se oprete, l ridic, sufl peste obiect
i el strlucete. Aa a suflat Dabija peste acest text i i-a pus n valoare
o lumin, pentru mine, inexistent. Alexandru Dabija a condus povestea
ctre anumite sensuri, a amplificat tensiuni, revolte, nonconformismul
unor personaje i credinele primitive, prejudecile altora, a redus zdravn
numrul apariiilor, condensnd mai multe n unul singur sau tindu-
le pur i simplu, esenializnd i povestea, i morala ei, i relaiile ntre
personaje, a inventat ludicul din pies. Tonul replicilor are i umor, imens,
i un soi de tristee, fizic i metafizic, i poezie, i o retoric interesant
la nivelul frazei, devin mai plauzibile i mai umane anumite ntmplri,
precum i raiunea unor gesturi. Dei este vorba despre un nefericit Zmeu
al Zmeilor i un nfumurat Ft-Frumos, despre curtea lui Alb mprat i
a mprtesei lui, despre pretendeni, fel de fel, la mna domnielor din
care doar una nu este supus despre vrji i vrjitoare, despre Ileana-
Cosnzeana, totul pare s se petreac i azi. ntr-un sat de prin apropiere,
unde fantasticul din basme se adun laolalt cu folclorul btina, plin
de taine, de spaime, de lucruri mai degrab nchipuite i nerostite. Este
un fel de pendulare, de purtare a istoriilor prin mentaliti urbane i,
apoi, prin cele rurale, de tratare a unui tip de limbaj i de mentalitate n
coduri diferite. (Marina Constantinescu, Ce spun bobii?, Romnia
literar, nr. 50/2003)

127
Miruna Runcan

ntr-un sat? n subsolul de pe bulevard? n versuri? Ce ndrzneal, ct


risc!
Desigur. Limba romn este, dintotdeauna, un soi de obsesie profesional
a regizorului, iar recuperarea ei scenic, n bogia sa expresiv, i se prea
(continu s i se par i astzi), o urgen. Ba chiar un soi de obligaie pe care
teatrul su i-o asum declarat. Or, recursul la limb, tergnd-o de praf i
scuturnd-o de molii, aduce cu sine reinventarea, n adncime, a puterii de a
nelege povestea, n adevrurile, nu n gesticulaia ei de niruire de miteme.

Aici ncepe circul. Scandal mare, pretendenii se supr, mai s nceap


rzboiul, toat lumea e panicat c s-a terminat cu armonia i cu versurile
frumoase. [...] Dar mireasa fuge n noaptea nunii. i se sparge buba. Toat
cutarea miresei d peste cap tot ce tiai cnd erai mic.
i dai seama c treburile puteau fi mult mai complicate. C Zmeul era
ru pentru c i lumea era rea. C Ileana Cosnzeana nu ddea pe spate
dup Ft-Frumos. C Vrjitoarea avea i ea problemele ei. i c, la urma
urmei, povestea se face dintr-o sum de poveti care nu mai au chef s stea
acolo unde le-ai aezat tu, cnd erai mic. Vezi? De-aia i zice basm pentru
aduli. [...] nseamn c i lumea asta mare ar putea fi altfel. Cu totul
altfel. i i se spune povestea pe romnete, ntr-o limb de care descoperi
c poi s te bucuri c e a ta. C o tii. Sau c i-o aduci aminte. (Ctlin
tefnescu, Povestea se ntoarce n teatru, MAN.In.FEST nr. 67,
decembrie 2003, p. 16)

Pe de alt pate, ncercarea balamalelor limbii romne e o explicaie


insuficient pentru un spectacol ca acela despre care vorbim aici. Ctlin
tefnescu avea, cu siguran, dreptate, n eseul su ndrgostit, s sugereze
c plonjeul, plin de un seductor umor, n lumea feeriei lui Eftimiu era, n
primul rnd, un tratament pentru adultul care s-a rtcit pe (de) sine. Venind
din haosul strzii (de altfel, i cronica ampl a Marinei Constantinescu pare
s confirme asta), din reeaua nesfrit de provocri i stres, de ntrebri fr
rspuns i de responsabiliti irezolvabile, omul matur putea gsi, n intimul
spaiu de lemn proaspt din subsolul de pe bulevard, o cale de a face ordine
n dezordine, rememorndu-i temeiurile.

A ndrzni, din nou, s sugerez aici calea platonician a reminiscenei


pe care, sub enorma sa plcere de a se juca, regizorul o indic discret dar
consecvent n multe dintre spectacolele sale mai vechi sau mai noi. i pe care,
n fond, pete el nsui. Undeva, memoria pstreaz, ascunse sub straturile
groase de accidental i zdrnicie, diamantul ideii primare, totul e s sapi
suficient de adnc.

128
Habarnam n oraul teatrului

Merit menionat c, i de aceast dat, Dabija opera cu o echip de actori, n


parte deja cunoscut, cci lucrase mai bine de un deceniu acolo (Emilia Dobrin,
Valeriu Preda, Rzvan Vasilescu), parte proaspt (Ioana Calot, Ada Navrot,
Luminia Erga, Silviu Biri, Bogdan Vod) pe care o antrena ntr-o manier
att de intens nct obinea o spontaneitate individual i colectiv dintre
cele mai armonioase. Cred c secretul (ori unul dintre secretele) acestui tip de
performan este dat de implicarea imaginativ, direct, a fiecrui actor n parte
i a tuturor la un loc, n recitirea adnc a personajului, a relaiilor, n procesul
de schimbare la fa, de gsire a ceea ce e omenesc, imediat i motivant, n
spatele tipologiei nepenite ntr-o form canonic acceptat.

Decameronul de la Vlcea

Nu dup mult vreme, cheful de joac al lui Dabija se deplaseaz un pas


mai departe, chiar dac regizorului i dispace s i se atrne de costumul social
medalia de tinichea ruginit a experimentului. S-i zicem, deci, mai degrab,
aa cum au fcut-o i alii, cercetare. Ce cerceteaz el, acum, probabil tot n regim
de camp, de coal de var, la Teatrul Anton Pann din Rmnicu Vlcea,
n Telefonu, omleta i televizoru? Vrea s afle, cu scormonitoarea sa curiozitate,
dac mai e posibil, azi, s construieti teatru din simpla rostire, de ctre o singur
persoan-actor, a unei poveti. De la cap la coad. Ct monolog narativ ncape
ntr-un actor? Ct expresivitate verbal i nonverbal, cu ce tipuri de mijloace
poate el, actorul/actria, ine treaz atenia publicului? i pentru ct vreme?

Dintr-o asemenea perspectiv, regizorul alctuiete, mai nti de toate, un


cadru narativ, suficient de elastic i de apropiat spaiului i timpului nostru, al
spectatorilor. Din abia dou-trei obiecte banale (o mas, ceva scaune, un aragaz
funcional, un telefon cu cartel agat pe peretele de fundal) i cu publicul la doi
pai, pe scen; suntem azvrlii direct (ori suntem mbriai) n comunitatea
anonim a unor migratori la munc, a cror via pare s spnzure banal,
plicticos, ireversibil, ntre rarele ocazii de a vorbi acas, cu aparintorii lor,
munca de dincolo de pereii adpostului i mirajul albastru al televizorului,
substitut de via.
n acest cadru, ca brute i aproape desperate iluminri, nesc povetile,
una mai ciudat ca alta, una mai hazlie sau mai macabr ca alta. Poveti vechi,
din locuri romneti uitate de lume, ba chiar i (una) din afara spaiului naional,
pe care, ca trezit din vis, cte unul dintre eroi se apuc s-o spun pentru a umple
tcerea, pentru a calma conflictele pe pragul clocotului, ori pentru a alina vreo
durere nemrturisit, ori imposibil de mrturisit, a sa sau a vecinului de exil.
Un set, perfect articulat, de recitaluri, s-ar zice.

129
Miruna Runcan

Numai c spectacolul trecea, maiestuos i cu hotrre, peste condiia sa de...


cercetare, ctre o stare de nlare cathartic, mprtit generos de actori i
spectatori, ca o bucl de timp privilegiat.
Ctlin tefnescu, i-a nchinat, la vreo lun dup premier, un eseu-poem,
iar apoi a deschis stagiunea de la Garantat 100% invitnd regizorul i ntreaga
echip n platoul emisiunii nocturne... S-i vad toat ara cum povestesc...

Personajele din Telefonu, omleta i televizoru spun basme. Basme


populare romneti i o istorie polonez, dup cum spune i afiul. Te prinzi
repejor c ai picat ntre compatrioi plecai la munc, cine tie pe unde, prin
lumea asta. C-or fi cpunari, c-or fi italieni, nu conteaz. Spun basme pe
care le redescoperi sau le descoperi acum, cu gura blocat n imediata apropiere
a pavilioanelor. i se pare c sunt incredibil de apropiate basmele astea, c
sunt din tine, din lumea ta, c au plutit n jurul tu ani de-a rndul i c
sunt ca un fel de ancore invizibile, ca nite crlige de care habar n-ai avut,
care te fixeaz undeva, pe lumea asta, fr s te priponeasc. Mai degrab
susinndu-te. Ce s fac i compatrioii tia?! Flecresc, povestesc, muncesc
sau pierd vremea, triesc ntre telefonul dat acas cu nodu-n gt, televizorul
intrat n snge i eterna omlet supus mprelii, care nu iese niciodat
etic. ntre delirul zilnic, care picur paranteze n fiecare dintre personaje, i
basmele care plutesc n jur, ieite din contopirea singurtilor tuturor cu
apropierea fizic, se lete emoia telefonului, mprete psihotic hipnoza
televizorului i-i gdil nasul aroma omletei, a mesei la ai notri, solidari
i fratricizi dac-i pun mintea, n aceeai msur. Dar tot ce se ntmpl pe
scen e nclzit de undeva, dintr-un miez teribil de bine gsit, de unde rzbate
continuu o ironie care-i rmne n minte, n suflet, ca uica bun care-i
nflorete prunii n urechi. E o ironie care se vars n umor, fcndu-te s rzi
cu lacrimi i sughiuri, dar care se i distileaz uneori n friguri care te las
rnjit i ncurcat. E ceva mult mai mult dect zilnicul tia suntem, cu
toate nelesurile lui posibile. E o senzaie profund surprinztoare, de rtcire
ntre minte i suflet. Nu rtcire ca pierdere de drum, ci ca moment de graie,
clip de deschidere a unor pori care se descuie rar i dau spre locuri unde
nu intri toat ziua. (Ctlin tefnescu, Dream Team, MAN.In.FEST
nr. 3/2006, p. 51)

Dac-a ncerca s sintetizez din mulimea de gnduri provocatoare pe care


mi le-a strnit acest spectacol (pe care l consider, la rndul meu, unul dintre
cele mai temerare i mai hotrt duse la capt experimente/experiene teatrale
la care am fost martor n deceniul care tocmai s-a ncheiat) a alege greu.
Dar a alege, n primul rnd, meditaia trist, sfietoare n fond, cu care te
trezeai a doua zi diminea (cum vom vedea, uneori spectacolele artistului au

130
Habarnam n oraul teatrului

131
Miruna Runcan

132
Habarnam n oraul teatrului

asupra mea acest efect retard, de pastil care lucreaz, de capul ei, n capul tu):
revelaia c suntem, aici sau peste orice fel de granie, mereu exilai n vieile
noastre fragmentate, obsedate de ctigul care ne ofer iluzia supravieuirii, ca
i de comunicarea mediat, care substituie pn la aneantizare comunicarea
vie. i apoi, a reveni, cu ncredere i entuziasm, la ipoteza sa de lucru, cea
mai puternic, aceea c ne putem mpmnta, i c-ar fi bine s-o facem ct
mai repede. Prin povestire, prin viul grai, prin recitire. Prin actoria nsi, care
devine, sub bagheta lui, o vrjeal (cum spunea n articolul dedicat montrii
cu nirte, mrgrite acelai Ctlin tefnescu), o vrjitorie la vedere, fr trans
amanic i fr prestidigitaie, n puritatea transferului electric, de la om la alt
om.

Pungua din abecedar i creaia colectiv

C jocurile i jucriile lui Dabija sunt dedicate preferenial adulilor, asta


stabilisem deja. Dar, chiar i dup rescrierea scenic a basmului lui Eftimiu, cui
i-ar fi trecut prin cap c, n nermuritul su amor fa de Creang, artistul le va
propune colegilor si nemeni un studiu de caz pe snoava scris de magistralul
su conjudeean, pentru legendarul su Abecedar, alturi de Acul i barosul?
tii, cocoul acela, pungua, gina, mrgica... Fiindc, de aceast dat, avem o
mrturie direct, n-ar fi ru s-i facem loc, metodologic, pentru lmurirea celor
care... n-au fost acolo.

Proiectul pietrean e o creaie colectiv. O formul n vog prin Occident,


n urm cu cteva decenii, a devenit n acest caz un dinam creator, care i-a
provocat pe cei implicai. n formaia de lucru s-a intrat benevol, coechipierii
fiind (n ordinea din programul de sal) Nora Covali, Ecaterina Hu, Ctlina
Eanu, Irina Ivan, Alina Leonte, Cezar Antal, Daniel Beleag, Ionu Cucoar,
Drago Ionescu, Tudor Tbcaru. Ei au fcut, vreme de cteva sptmni, un
adevrat brainstorming, venind fiecare cu cte o idee-dou, dup inspiraia de
moment, pentru adaptare. Nevzut (n varianta final), Geniana Ionescu,
secretarul cel literar, cum e alintat, consemna soluiile propuse, apoi
ele se triau, la urmtoarea repetiie, pentru ca scenariul s aib o coeren
narativ i estetic. Cum mai muli ochi i mai multe mini sunt mai bune
dect doi/una singur/, mizanscena, supravegheat atent de Alexandru
Dabija, surprinde prin inventivitatea cu care rescrie scenic o poveste clasic.
Se pornete, cert, de la suita ntmplrilor istorisite de Ion Creang, dar aceasta
devine pretextul unui metatext spectacular ingenios articulat. Intitulat OO!
(o ironie la adresa provocrii reprezentate de acest plural, care mai d i astzi
bti de cap comercianilor atunci cnd trebuie s afieze preul perisabilei
mrfi), spectacolul exploateaz mai ales subtextul povetii, cel uor licenios,

133
Miruna Runcan

mutnd accentul de pe cei doi bnui din pungu pe oule pe care bietul coco
ar trebui s le produc i pe rostul lor n lume. Pn la aplauze, povestea e
spus integral, doar c pe parcurs i s-a mai adugat, pe ici, pe colo, cte o
plomb intertextualist; care n-o ncarc, nici nu-i altereaz spiritul, o face
doar mai suculent, i subliniaz potenialiti pe care numai adulii le pot
sesiza, artnd c poate fi citit i astfel!. (Oltia Cntec, O poveste pentru
oameni mari. OO, Teatrul azi, decembrie 2007 )

E o simpl supoziie, dar cred sincer c Dabija plnuia, de mult vreme, s l


readuc pe Ion Creang pe scen, n dimensiunile sale adevrate, cele de scriitor
major i constructor de limb romneasc, scondu-l din restrictivul cotlon
rezervat de practica colar canonic, acela de autor pentru i despre copilul
universal. Subtextul licenios, la care face referire Oltia Cntec, e o constant de
substan a unora dintre snoavele, povetile, basmele i povestirile lui Creang
(recitii mcar Mo Nechifor cocarul) i, dac ne aducem bine aminte, tocmai acest
subtext fcea deliciul lecturilor de la Junimea. Or, a revigora motivele (mult mai
bogate i mai stratificate dect se observ ntr-o lectur dedicat copilului) din
Pungua cu doi bani, recitindu-le din perspectiva social i economic de azi, cu
jocuri lingvistice i situaionale dintre cele mai imaginative este, cu siguran, o
cale i de a-l sluji pe Creang, i de a provoca publicul, pe calea jocului deschis,
n convenie participativ, la regsirea de sine. Pungua asta se dovedete, de
fapt: o enorm fars satiric, deghizat n povestioar pentru precolari.

Ceea ce cred c merit, mai nainte de orice altceva, remarcat n aceast alctuire
teatral, este tehnica sa de studiu implicat, la vedere, n care spectatorul e antrenat
cu acordul su implicit; i retorica discursului scenic, cu ludicul declarat, ridicat
la nivelul unei performane actoriceti de-a dreptul perfecioniste:

Intimitate i ritual. Acesta este desenul spectacolului. Stm pe scen,


lng agitaia actorilor, femei i brbai, cucoane, culegtoare de OO, micue
suntem aproape de mnstiri, nu? golani, vizitiu, boieri mari sau mici,
stm lng Baba i Mou, lng Cucou i Gina. Stm bine n poveste.
Urmrim drumurile pe care actriele le fac de colo dincolo. Scena se umple de
cuiburi cu ou. Peste tot, pete de alb. Nimeni nu se grbete. Ritual nseamn
i ritmul unui ceremonial. Fetele intr, ies, intr, ies i aduc, la nesfrit,
oule. Aa gin, cine n-ar vrea?... Cine n-ar fi dispus s-i administreze
i o mam sau chiar dou, trei de btaie pentru astfel de bogie?! Ce fac
brbaii n timpul acesta? Chefuiesc, bag sama. Aadar, totul ncepe cu oul
i de la el. [...] Un moment superb din spectacol, jucat impecabil de Tudor
TbcaruMou i Cezar AntalCucou, cu gesturi mici, cu un du-te-vino
fin de priviri, de subnelesuri, de sensuri ce se rostogolesc unele dup altele

134
Habarnam n oraul teatrului

135
Miruna Runcan

136
Habarnam n oraul teatrului

este acel taifas brbtesc dintre cei doi. ueta masculin. ncurctura bietului
mo. Absurdul situaiei nsi. Scrpinarea pe dup ceaf. Negocierea. Iniial,
panic. Precipitarea aciunii i prsirea dialogului. Sunt secvene de film,
care, prin succesiunea lor, prin accelerarea ritmului nasc, ntr-un timp foarte
scurt, alte zeci de poveti. Paranteze, drumuri lturalnice, capete de alte istorii.
Ca n filmul mut, distana dintre taifas i btaie nu e cine tie ce. Iar cei doi
actori sunt desvrii. Fiecare gest i are rostul limpede definit. Corpul are,
i el, o anumit dinamic. O permanent legtur cu iueala sau cu lentoarea
cuvntului. Pare un calcul matematic ntins pe toat scena. Improvizaiile sunt
elaborate, sunt mici nuclee dintr-un discurs profund despre actorie. Despre
meseria asta i relaia cu jocul, cu pofta de joc, despre relaia direct cu scena,
cu spectatorii. Despre open mind i prospeime. Despre rigoare i finee. Un
moment de un haz nebun, de comedie veritabil.
OO! este o form de iniiere. Deopotriv a actorilor din trup, dar i a
fiecruia dintre cei care privesc. Este, la nceput, un concert pe dou voci de cor.
Din fiecare, se desprind vocile protagonitilor din noi. Polifonia. Fiecare actor
nva s se descopere, s-i ia n mini trupul, glasul, ochii, personajul, nva
ce este studiul, repetiia i ntmplarea, nva s-i asculte cu o ureche ritmul
interior, iar cu cealalt, pe al celuilalt/ceilali. Tot astfel nva i spectatorii s-i
prseasc propriul zbor, limitele i s se nsoeasc. Cu propriul eu, cu ceilali.
Ce este, la urma urmelor, povestea? Taina nsoirii. (Marina Constantinescu,
Cucurigu, Boieri mari!, Romnia literar, nr. 48-2007).

Desigur, n recitirea aceasta plin de giumbulucuri interpretative, presrat


cu proverbe, improvizaii, muzic, tema raporturilor mereu lunecoase dintre
brbat i femeie, ca i tema raporturilor de putere (economic, administrativ,
politic?) i azi ca i ieri, ies la suprafa i coaguleaz ntregul compoziiei
scenice.

n al doilea rnd, e important s atragem atenia, n acest moment, asupra


faptului c seria deja creat de cercetrile dabijiene despre joc/joac i teatru
(de la Jucria de vorbe la OO!) coboar pe firul apei, ctre o simplificare din ce
n ce mai radical a mijloacelor teatralizrii, esenializnd oferta i solicitnd
participaia absolut, inventiv, intelectual i emoional, dar i de disciplin
creatoare, a actorului ca persoan, i a echipei n integralitatea sa. Nici nu-i de
mirare c Dabija a preferat, cu consecven, s lucreze mai degrab cu studenii-
actori dect cu cei de la regie, atunci cnd a fost invitat s conduc ateliere,
fiindc aici are nu numai cea mai profund experien, ci i o anume metodologie
personal din pcate neteoretizat, ori mcar sintetizat de alii care d roade
excepionale.

137
Miruna Runcan

Pe de alt parte, nu m pot abine s nu remarc faptul c, din acest punct de


vedere, uneori echipele din teatrele de provincie sunt mai disponibile pentru
asemenea aventuri exploratorii i se dovedesc mai... fiabile, pe termen lung. Aa
cred c se explic, de exemplu, faptul c nirte, mrgrite a durat, la Nottara,
mult mai puin dect te-ai fi ateptat, n pofida faptului c s-a bucurat de mare
succes, pe cnd OO!, de exemplu, nu a avut nicio problem n a circula, fr
tirbire, la zeci de festivaluri i n nenumrate turnee, i se simte la fel de bine i
acum. Dar, s ne amintim, regizorul nsui subliniaz c fiecare spectacol are, n
fond, viaa lui proprie...

i totui, aventura copilririi...

i totui, aventura curativ a copilririi nu e sortit, la Dabija, exclusiv


spectacolului-cercetare, radical esenializat. Teatralitatea teatralizant i mai face
loc, din vreme n vreme, cum vom vedea, readus de briza unor doruri felurite.
Exact ntre montarea de la Nottara cu nirte... i cea de la Vlcea cu Telefonu,
omleta i televizoru, regizorul i mplinete la Odeon un vis mai vechi, care va
necesita o ampl desfurare de fore creatoare i o strategie de marketing pe
msur: montarea unei dramatizri dup celebrul (n copilria noastr) roman al
lui Nikolai Nosov Habarnam i prietenii si. Spectacolul se cheam simplu, Aventurile
lui Habarnam (2006). Iar un vis vechi cere un tratament pe msur, fr restricii i
economii, astfel nct privitorul fie el copil sau adult s se poat lsa fermecat de
universul miraculos al trmului n care l invit creatorii.

Dincolo de de amintirea ncntat a unei cri sovietice adorabile, ce l mn


pe Dabija spre un asemenea proiect? n fapt, Nosov a scris i n romnete sau
tradus dou cri, fiindc succesul primului volum a dus la scrierea unui al doilea
roman, Habarnam n Oraul soarelui; un soi de contrautopie, cu vrjitori i baghete
magice, dar i plin de... noi tehnologii, cu zgrie-nori care se nvrt dup acele
ceasornicului i cu aspiratoare de praf n form de broasc-estoas, pe care scrie
mare: CIBERNETICA.

Dabija i autoarea dramatizrii, Mihaela Michailov, nu sunt interesai de


contrautopia SF, cu adresare polemic la Campanella, ci de cel dinti roman, care
ofer, simultan, o panoplie de caractere (n sensul iluminist-satiric), dar i o cltorie
iniatic, dulce-conflictual, dinspre lumea brbailor spre lumea femeilor i
retur. O tem, nu-i aa, foarte motivant pentru regizor; cu att mai mult cu ct
oponentul nucului Habarnam, tietot (Marius Stnescu), utilizeaz n acest scop
geografic i antropologic ... un balon adevrat. Cltoriei teatrale i se asociaz
Ada Milea, care scrie muzica, i chiar Romulus Chiciuc (Piculin), care joac i...
firete, cnt.

138
Habarnam n oraul teatrului

139
Miruna Runcan

140
Habarnam n oraul teatrului

Deci, ceea ce ne propune regizorul e chiar povestea aceea, cu accent pe


studiul de caractere. n lumea prichindeilor, Habarnam (Pavel Barto) se caut
tot timpul pe sine i n-are rbdare s se gseasc, n timp ce vecinii lui sunt
unul mai specializat ca altul n meseriile lor, care le creeaz i identitile
specifice. sta e i hazul lui Habarnam, c e nehotrt, lene i liber, un filozof-
ncurc-lume, ntr-o lume de specialiti.
Totui, competiia dintre prichindei, cu toate isprvile aiuritoare ale eroului,
e una... freasc, tonic, inteligibil. Pe cnd, n universul cel nou ntlnit,
al prichinduelor, mai totul e ori pricin de terorizare, ori pricin de zzanie.
Universul e prea roz, e prea ordine, sunt prea multe prjituri. Mierinana
(Dorina Lazr), corelativul Doctorului Pilul (Mircea Constantinescu) e prea
dictatorial i e obsedat de igien. Tratamentele de baz pentru boli sunt
motiv de glceav: mierea se opune iodului i e greu s cazi la un compromis.
i aa mai departe, pn cnd firele amiciiilor i mugurii iubirii ncep s i
eas propriile plase. Acuma, doar n-o s v povestesc tot spectacolul... La
momentul scrierii acestui text, e nc, bine mersi, n repertoriu.

Scenografia semnat de Constantin Ciubotariu (un artist pe ct de


fascinant, pe att de nedreptit n recunoaterea, de ctre breasla critic, a
marilor sale merite) vrea s fie spectaculoas i reuete graios; ea mizeaz
pe reducia proporiilor actorului n contrast cu obiectul scenic, i pe mult,
mult culoare. Cum personajele piesei sunt nite pitici, primele scene induc
aceast senzaie prin supradimensionarea grdinii de zarzavat, cu lujeri de
ceap ct eucalipii, ppdii ct frasinul i vrejuri din care atrn castravei
ct tuburile de oxigen. Ba chiar, la un anume moment, harbujii dungai, ct
dulapurile dintr-un apartament, tind s se ia la lupt ntre ei, spre spaima
personajelor i deliciul audienei.
i balonul? E chiar balon? Ei bine, da: iar el, n pofida crcotelii unora dintre
prichindei (N-o s zboare! Ba o s zboare!) confirm geniul constructorilor
i chiar se ridic la pod.
ns, de fapt, scenografia rmne foarte simpl, utiliznd numai cteva
panouri colorate i covoare de scen diferite, pentru a sugera transferul dintr-
o lume n cealalt; i cteva, foarte precise, foarte economice elemente de
recuzit obligatorii, la rndul lor prnd minuscule n raport cu amploarea
scenei. Ceea ce lucreaz sunt costumele, foarte detaliate i armonioase
cromatic, respectnd n spirit (uneori chiar i n liter, ct vreme trimit la
desenele originare ale lui Leaptev) portretele literare ale lui Nosov.

Cci i aici, n romanul cu prichindei dramatizat, de Mihaela Michailov


i pus n scen de Dabija, muchia de cristal dintre realismul motivaiilor,
tipologiile figurilor i fantezia debordant a soluiilor de interpretare vibreaz

141
Miruna Runcan

muzical. Cu att mai important mi se pare dedicaia ndrgostit cu care


actorii Odeonului i-au asumat un asemenea proiect:

Miza cea mare a spectacolului lui Alexandru Dabija este, de fapt, provocarea
actorilor. A mai ncercat asta, pe trmul basmului, la Teatrul Nottara,
cu nirte, mrgrite. Schimbarea radical de macaz, aadar, cheful de joc i
joac, de ieire din canoane, de gsire a altor registre, a acelor forme de libertate
proaspt, controlat, fr angoasele rolurilor mari, fr prejudeci, fr tensiuni
secundare, fr concuren ieftin. [...] Regizorul investete mult spirit ludic i
umor fin, substanial, convingtor, care i contamineaz pe actori. Poate mai ales
pe Adriana TrandafirFloare-de-Col, permeabil i absolut deschis la aceast
formul, Dorina LazrMierinana i Mircea ConstantinescuDoctorul Pilul,
exceleni, iar momentul lor de la Bal, ca i tot Balul, e de un haz nebun. i Paula
Niculi, i Rodica Mandache, i Marius Stnescu, i toi ceilali, i Pavel Barto-
Habarnam, dup jumtatea primei pri, cnd nu se mai chinuie s-i schimbe
neaprat vocea, s i-o modifice cu orice pre, ca s nelegem c e o poveste. [...]
Ce a propus Alexandru Dabija trupei de la Odeon nu este tocmai uor pentru
actori care nu sunt obinuii s joace acest gen de teatru, la care copiii reacioneaz
prompt, n timpul reprezentaiei. i eu m-am acomodat dup ceva timp, prndu-
mi-se ciudat s aud rumoare i zumzete n sala Odeonului. La flori, la suc de
pepeni, ns, e ceva normal, la urma urmelor. Mi se pare c, n urma acestei
experiene, toat lumea a avut ceva de ctigat. (Marina Constantinescu,
Oraul de basm, Romnia literar nr. 4/2006)

S-a scris nemeritat de puin despre acest spectacol, unul de mare frumusee i,
ca de obicei, de admirabil performan pentru echip. Sunt rare situaiile n care
invitaia la joac, dar i jucriile puse la dispoziie de scenotehnic, s produc, cu
atta simplitate, un efect att de binefctor. Dar, cum bine tim, exist de mult
o tradiie pguboas care-i mpinge pe cronicari s ocoleasc montrile dedicate
copiilor, fie ele n teatrul de animaie, ori n cel de dram. Ca i prejudecata (milenar)
c tragedia e mai serioas i artistic mai legitim dect comedia, prejudecata
inferioritii apas peste teatrul pentru copii (de departe foarte greu, dac nu cel
mai greu, de fcut bine).

Nu tiu cnd i unde va continua demersul dabijean de recuperare prin jocuri i


jucrii. Dar tiu c el e, pentru peisajul nostru cultural (nu numai pentru cel teatral)
de o importan capital. i am certitudinea c, n adnc, Habarnam personajul
teatral i declar, pentru noi adulii, htru, oblic, identitatea de adncime cu auto
rul; n acelai fel n care Doamna Bovary i-o declara pe-a ei. Sau era invers? Parc
mai conteaz...

142
Habarnam n oraul teatrului

Capitolul 6
Funciile regiei i interogaia sintetic

Cred c a ncerca s pui degetul, s defineti, s crezi c


n momentul n care ai definiia controlezi lucrul, produce
un efect relativ: depinde de ce parte te aezi. Eu m aez pe
partea pe care cuvintele nu sunt doar comunicare.
[...] Revenind: cred c problema numrul unu a teatrului,
ca meserie, la ora asta care nu intereseaz pe nimeni
din afar, pentru c ei vd spectacolul, vd ce facem, nu
dramele din interior, c nu suntem fotomodele e statutul
creatorului. Ce scrie pe afi? Un spectacol de.... Dincolo
de faptul c e un neadevr, e i un neadevr plin de ridicol.
E neadevrat pentru c nu e de cutare, e cu mai muli; i
este ridicol cnd faci efortul de a te defini i de a te raporta
mereu la o frustrare.
Alexandru Dabija

Alexandru Dabija are dreptate, spectatorii vd spectacolul, nu-i intereseaz


dramele din interior. Unii ns, cel puin aa sperm noi, citesc i crile despre
creatorii de spectacol. i sunt, evident, interesai de universul de gndire i de
devenirea celor care au trudit la facerea actului teatral.
Preocuparea dominant, n ultimul deceniu, a regizorului despre care
povestim aici pare, cred eu, un soi de circumscriere a liberii propriului discurs
artistic n jurul unor posibile definiii funcionale ale regiei de teatru. Altfel spus,
deciziile sale cu privire la ce va monta, ntr-un teatru sau altul, ntr-un moment
sau altul, par a respecta cu strictee cteva direcii-concept, foarte personale,
menite s afirme cele cteva tipuri de funcii pe care, n viziunea sa, le are de
ndeplinit teatrul i la care poate aspira creatorul pentru a-i (re)gsi un statut
legitim i... senin.

Folosesc aici conceptul de definiie funcional, desigur metaforic, ns ct mai


aproape de sensul dat de Jakobson funciilor limbajului22: acela de mecanisme
22
Roman Jakobson, Essais de linguistique gnrale, Paris, ditions de Minuit, 1973

143
Miruna Runcan

interne ale comunicrii, care circumscriu discursul de la emitor ctre destinatar,


ntr-un anume context, cu un anume cod i sistem de contacte i cu referin la
o realitate comun celor doi. Desigur, i n cazul funciilor urmrite/afirmate de
Dabija, ele lucreaz toate simultan n construcia unui discurs teatral; numai c,
ntr-un spectacol sau altul, ntr-o serie sau alta de proiecte, una dintre funcii
devine, n mod vizibil, dominant n raport cu celelalte.

A ndrzni, deci, s ordonez capitolele finale tocmai pe serialitatea acestor


funcii pe care le propun firete, ca ipoteze de lucru. (Desigur, altcineva ar
putea ordona tematic creaia artistului n cu totul alt fel, dup cu totul alte
criterii). Ele sunt, n ordine: a interoga, a interpreta, a prospecta, a depune
mrturie (restabilind totodat un sistem de valori morale), a sluji.

n privina funciei prospective, m-am ocupat n bun parte de ea n capitolul


anterior, dedicat jocurilor i povestirii, aici concentrndu-m numai asupra
proiectelor ce vizeaz dramaturgia foarte recent. Tot astfel cum, n capitolele
anterioare, am ncercat s subliniez, de cte ori a fost cazul, rafinamentul
hermeneutic al regizorului atunci cnd a fost vorba despre montri dup texte
clasice, romneti i universale. Ca atare, aici ne vom apleca exclusiv asupra
unor spectacole din ultimii ani avnd la baz texte clasice, sau pe cale de a se
clasiciza.

A interoga

n 2001, la Teatrul Act de care e, desigur, extrem de legat sufletete (cred c i


administrativ, fiindc, dac nu m nel, face parte, alturi de Marcel Iure, din
consiliul de administraie) Dabija monteaz un spectacol care, n mod neateptat
pn i pentru el, va avea o via foarte lung i foarte bogat, cu care se vor face
zeci de turnee i care va acumula un numr impresionant de spectatori (dac e s
ne gndim la minuscula sal din subsolul de pe Calea Victoriei): Creatorul de teatru
de Thomas Bernhard. Piesa, foarte complex i cu o dantelrie de referine foarte
specifice spaio-timpului german-austriac al sfritului de secol XX, se dovedete
de fapt un imens monolog pe care actorul Bruscon (Marcel Iure), nepenit ntrun
orel-sat uitat de lume, l adreseaz companionilor si mai degrab mui, ori
amuii de verbiajul tumultuos al eroului (hangiul Constantin Drgnescu, i
familia actorului, Valeria Seciu, Afrodita Androne i Vitalie Bonta).

Desigur, longevitatea spectacolului, cu totul stranie pentru o instituie de


spectacol alternativ, se datoreaz ntr-o bun msur distribuiei i performanei
cu totul extraordinare a lui Marcel Iure. Totui, n caietul-program al premierei,
Dabija pronostica sceptic nu un succes de public, ci un spectacol greu pentru

144
Habarnam n oraul teatrului

145
Miruna Runcan

146
Habarnam n oraul teatrului

spectator. i asta nu numai din pricina diferenei de context referenial ci i, mai


ales, din pricina fermitii cu care regia sa se retrgea interogativ n spatele temei
spectacolului: cea a relaiei dintre artist i public, azi, aici, acum.

Realmente un protagonist al mizanscenei este acest text strns, direcionat


de starea lui Dabija, tensionat de valoarea pe care o acord cuvntului, de obsesiile
tririi i semnele contemporaneitii, de modul major n care teatrul exist pentru
el i el pentru teatru. (Marina Constantinescu, Exerciiul delirului,
Romnia literar, nr. 45, octombrie 2001)

Ceea ce surprinde criticul n fraza de mai sus, ori mai bine zis expresia-cheie
din aceast fraz e, cred starea lui Dabija. Fiindc, att alegerea acestui text (de
un sarcasm care se amestec adesea cu cinismul, celebrnd decderea artistului
frustrat ntr-o lume ostil), ct i tonul ntregii desfurri scenice sunt subsumate
unei amrciuni profunde, aproape vehemente dac n-ar vdi, firete n mod
oblic, dragostea ptima cu care, regizor i actor mpreun, i regndesc alturi
propria profesiune.

Dou perspective diferite, dou situri diferite, dou modaliti de a fi


privit i de a privi: Bruscon i Hangiul. Amndou, mpreun, paradoxul n
care trim, nimicnicia, deertciunea, zdrnicia. Aproape dou ore, un actor,
BrusconIure se agit, se consum, se epuizeaz, se d de ceasul morii pentru
pregtirea reprezentaiei cu piesa sa, scris i jucat de el i de familia lui (vai!)
ntr-un han murdar, ntr-o sal de dans improprie, ntr-un loc uitat de lume n
care portretul lui Hitler este nc pe perei (n anul 1984!) i porcii se afl ntr-o
odaie vecin, ntr-un loc n care Shakespeare este pomenit ca reper, iar umezeala
i intr n corp pn la os. Paranoia este singura care se d n spectacol ntr-un
spaiu al paradoxurilor. n Utzbach, Bruscon repet obsedant numele localitii
ca un exerciiu de a se obinui cu realitatea n care a plonjat, de-a i-o vr n cap,
n Utzbach aadar, Roata istoriei nu se va nvrti. Reprezentaia nu va avea loc.
Dei totul este jilav n jur, cu cteva minute nainte de nceperea spectacolului,
biserica ia foc! Spectatorii pleac, n cap cu primarul, s sting incendiul. Vorbele
lui Bruscon nu au nicio finalitate, nicio form concret dect aceea a delirului
n sine. Acesta este spectacolul pe care-l privim. Cel finit, cel care presupune
coeren, aciune, logic, concretee este amnat mereu, suspendat dintr-un motiv
sau altul. (Marina Constantinescu, art. cit.)

O pies despre i cu artiti cade, vrei nu vrei, n abisul metatextual. E sortit,


fr perdea, s conin o afirmaie, o mrturisire, un flux de semnificaii referitor
la condiia artistului i, implicit, a teatrului. sta s fie, deci, destinul teatrului, azi?
Dincolo de strlucirile, adesea luxuriante, ale reflectoarelor, teatrul s se dovedesac,

147
Miruna Runcan

n cele din urm, o repetiie cu spectacol amnat sine die, fiindc spectatorii sunt
(mental, dar poate i fizic) n alt parte? Un verbiaj dezlnuit i dezabuzat, n care
istoria, psihanaliza, compromisurile i tirania comercialului se amestec ntr-un
comar ud, lng coteul porcilor? Iat o ntrebare care, desigur, merita s fie pus,
chiar cu obrznicie.

Paradoxal, spectacolul nu e obraznic, ci doar fascinant i trist, ca o oglind prea


fidel, dimineaa, la sculare, dup-o noapte de beie crunt. De aici, probabil, i
senzaia aceea de tueu direct, palpabil, de contact iminent cu ridicolul, dar i cu
durerea surd, disperant, care pare s fi hrnit rspunsul entuziast al publicului,
de aproape un deceniu ncoace. i care continu s-o hrneasc...

Propria lui montare, dar i calitile interpretative ale actorului-pivot, adic


Marcel Iure, fr s apese pe paradoxurile delirului, sunt adesea de un umor
truculent, ca o lovitur n plex, creia nu-i reziti. Lovitura are efecte egale,
cred eu, i pentru cei care se regsesc n auditoriul obedient al actorului euat n
stucul Utzbach i pentru cei care privesc distanat doar avatarurile acestuia. n
seara cnd am urmrit spectacolul, publicul l dezicea pe regizor n previziunile
lui. Pentru c spectacolul era franc i reacia devenea ca atare. (Florica Ichim,
La Teatrul Act, Marcel Iure Creatorul de teatru, Romnia liber, 15 no
iembrie 2001)

n 2004, probabil dup ani de ateptare i pregtire, Dabija atac n sfrit un text
capital al dramaturgiei secolului XX, pe care dorise nc din tineree sl monteze:
Ateptndu-l pe Godot. i alege, pentru acest proiect, s revin nu numai la Teatrul din
Braov, ci i la cuplul legendar de actori cu care lucrase la Fraii (Mircea Andreescu,
Costache Babii). Pstreaz, pentru aventur, acelai scenograf, ntre timp devenit
celebru, Drago Buhagiar. Un spectacol care, dei prezentat n Festivalul Naional
de Teatru din anul urmtor (pe scena Operei Romne, singura compatibil cu
deschiderea scenei originare) nu s-a bucurat de o invazie de cronici, nici de o reacie
confortabil de recunoatere, trecnd mai degrab, pe nemeritate, drept o montare
cuminte, cu doi foarte mari actori.
Dabija interoga (sintetiznd estetic totodat) fora metafizic, a zice a
discursului poetic beckettian de a traversa timpul i spaiul, ctre publicul con
temporan. Din nefericire, publicul (festivalier, profesionist, fiindc eu acolo am
vzut spectacolul) era oarecum excedat de numrul mare de montri ale piesei
din deceniul anterior. Astfel c rsturnarea de perspectiv propus de regizor i
scenograf, dinspre spaiul jocului ateptrii spre spaiul de afar (al scaunelor slii
populate de zmeie albastre, al realitii cuprinse-n ateptare, al... luminiei de la
captul tunelului) nu reuea s-i ating dect parial inta. n plus, de aceast dat,
cu discreia-i caracteristic, regizorul mai propunea un experiment de receptare:

148
Habarnam n oraul teatrului

acela de a lsa traducerea lui Naum neatins, de a nu face niciun decupaj, aa cum
autorul ceruse mereu, cu vehemen.

Din punctul meu de vedere, toat discuia asupra acestui studiu teatral
cu Ateptndu-l pe Godot demareaz de la opiunea regizorului pentru
integralitatea piesei. Nu s-a tiat aproape nimic, se joac aproape trei ore, n
traducerea cu chichirez de poet a lui Gellu Naum din limba francez, cu accentele
ludice preluate de regizor din versiunea n limba englez. Trei ore puse pe umerii
lui Costache Babii-Vladimir i ai lui Mircea Andreescu-Estragon.
Un drum de ar. Gogo i Didi vin la ntlnire. Un pom devitalizat. Noi,
spectatorii, pe scen. Pe gradene. Stm cu faa spre sal, acolo unde ne este locul de
obicei. O schimbare senzaional s-a produs, care modific un loc puin favorabil
teatrului, de fapt. Sala de la Braov, mare, cu scena cocoat destul de sus n raport
cu poziia spectatorilor, cu o acustic destul de proast, cred c a fost, cndva,
cinematograf, a suferit o modificare, la acest spectacol, care a mblnzit-o. Care i-a
ameliorat dimensiunile, hul, care a nclzit-o. Regizorul i scenograful Drago
Buhagiar au revenit aici mpreun. i au gndit mpreun, pentru montarea lor,
nu doar spaiul scenei, strict, ci ntreg locul. Ca pe unul adevrat, palpabil, care
nate i ine atmosfera dintre cei doi, care i nsoete, care face parte din povestea
lor, din dialogul lor, din relaia lor ndelungat. Face parte din ei, din vise, iluzii
i deziluzii. Ca bocancii lui Gogo, ca morcovii lui Didi. n vrful copacului st
agat un zmeu. Bleu, mare, frumos. Privesc n sal. Pe fiecare scaun, un zmeu.
Bleu, frumos. Un spaiu populat cu vise, cu iluzia zborului, a nlrii. E visul
lui Didi, e visul meu? E cer, e ap, e uscat? E tot Beckett: nu pot continua,
continuu. (Marina Constantinescu, Ce s-i spun domnului Godot?,
Romnia literar, nr. 38, septembrie 2004)

Ceea ce lucra cu consecven i subtilitate n spectacolul acesta era tocmai


puterea aproape vulcanic a celor doi actori de a vivifica aceast ateptare, de
ai scrie i rescrie relaia VladimirEstragon ca pe una personal, intim; un fel
de jurnal de bord al nesfritelor partide pe lama de cuit dintre abulie, joac
inocent i disperare ireat, mereu mpins spre o nou, energetic, speran. n
felul sta, asupritor, ugub, exasperant, pclicios, senil-copilresc, spectacolul i
transforma protagonitii ntr-un soi de locomotiv a spaiului de trecere dintre aici,
n lumea noastr fr sens, i aspiraia ctre un sens (posibil? improbabil?).

Gogo i Didi. Mircea Andreescu i Costache Babii. O poveste tulburtoare


de teatru, o poveste despre noi, despre degradare, despre zbor. O poveste despre
performan. Lui Beckett i plceau filmele cu Stan i Bran, Charlie Chaplin, fraii
Marx. i lui Alexandru Dabija la fel. Se vede asta i n acest spectacol. n gagul
fin, n contrapunctul poantelor spumoase, n tietura pe muchie de cuit dintre

149
Miruna Runcan

parodic i dramatic, dintre gravitate i clovnerie. n paii nvrtii n cerc ai lui


Vladimir i Estragon cnd i iau un timp de gndire pentru ceva. n felul n
care se ghemuiete Estragon i adoarme. [] E nevoie fizic i psihic de timp
ca s simi i s vezi degradarea, oboseala, s fii martorul ritualurilor verbale i
comportamentale dintre cei doi. Totul pe scen depinde de cei doi. De forma lor sau
chiar de indispoziiile fireti. Face parte din via, face parte din teatru. Fragilitatea
asta, srma suspendat pe care facem mereu echilibristic m-a emoionat o dat n
plus . (Marina Constantinescu, art. cit.)

150
Habarnam n oraul teatrului

151
Miruna Runcan

152
Habarnam n oraul teatrului

Capitolul 7
Funciile regiei: A INTERPRETA

Hermeneutic teatral i comedie interbelic

C interpretarea de text e un act de creaie a devenit, deja, un fel de truism


acceptat de majoritatea criticilor de teatru atunci cnd se fac referiri la Dabija.
Dup cum am vzut, nc de la nceputurile studeneti ale creaiei sale,
cronicarii au remarcat constant fantezia, minuia i profunzimea nnoitoare cu
care lectura sa regizoral reuete s dea volum textului dramaturgic, mai mult
sau mai puin cunoscut.

Pe de alt parte, rentoarcerea la text i la poveste, asumat public nc din


a doua jumtate a deceniului nou, are la el, uneori, un anume radicalism
neateptat, tocmai prin literalitate, prin refuzul de a bga idei externe
universului textual, de a tricota intertextualiti i culturalisme (procedur care
a fost i continu s fie, pe scena romneasc, la mare pre, i pe care regizorul
o denun de cte ori are prilejul) . Dabija spune, la nceputul noului mileniu,
un nu hotrt metaforei sau alegoriei lipite, avansnd chiar, n unele dintre
spectacolele sale, ctre o reconsiderare apsat a realismului psihologic, n
datele sale cele mai stricte.

Bine, vei zice, dar atunci... unde mai e regia, ct vreme n chestiuni de
realism psihologic orice actor antrenat la coala romneasc de teatru se declar
expert? Aici e i clenciul: regia e ascuns, simultan, n regndirea n adncime,
din perspectiva de azi, a relaiilor interumane prezente n piesa clasic, a
motivaiilor, devenirii caracterologice, substanei temperamentale a eroilor i
contextului socio-politic. Regndire care e, mai totdeauna, extrem de solicitant,
dar i de ofertant pentru fiecare actor n parte i pentru echip n ansamblul
ei.

153
Miruna Runcan

Paradoxal, Dabija i pornete, la nceput de mileniu, aceast direcie serial


cu comedii romneti interbelice, cndva de manual colar, scoase de la naftalin
i scuturate cu hotrre, astfel nct s-i reveleze din nou materialul preios i...
actualitatea trans-temporal.

De exemplu, despre Escu de Tudor Muatescu, montat n 2003 la Teatrul de


Comedie, Marina Constantinescu scria:

Regizorul Alexandru Dabija nu i-a propus giumbulucuri, inovaii asupra


textului, translarea lui, cu ostentaie, n actualitate. S-a pstrat n clasicitatea lui.
A combinat, n alte doze, cantitile de naivitate i parivenie. ntr-un fel, cu tot
umorul, piesa i spectacolul sunt o schi, o ebo a lichelismului, fripturismului
i oportunismului n politic. i cum lumea de atunci i pn astzi i-a pervertit
gusturile, tot aa i politicienii romni nravurile.[...] Spectacolul merit a fi
vzut. Pentru umorul de calitate al piesei care, prin tem, se dovedete actual
i nu chiar aa prfuit cum m-a fi ateptat. Este indiscutabil contribuia pe
care o au n spectacolul lui Dabija actorii Gabriela Popescu, Vladimir Gitan,
Ion Lucian, n special, precum i spiritul profesionist al ntregii echipe. (Marina
Constantinescu, Mici drame, Romnia literar nr. 3, ianuarie 2003)

ns, n materie de succes de public i critic totodat, Gaiele lui Kiriescu,


montat la Odeon cu un an nainte, depete de departe orice ateptare cu privire
la comedia satiric romneasc, spectacolul fiind n continuare n repertoriu i
la data scrierii acestei cri. Pricin pentru care i propun cititorului o prim
cdere n timp, prin intermediul eseului meu din 2003 prilejuit de spectacolul
cu pricina...

Festivalul Naional m-a ajutat s vd spectacolul cu Gaiele, care a avut,


cel puin n cazul meu, un efect complex: am ieit din sal cu sentimentul c
demonstraia, dac despre o demonstraie e vorba, e impecabil i n acelai timp
inutil. Un soi de dead end, o fundtur: strlucitoare, dar o fundtur, mi-
am zis. Apoi am dormit, i a doua zi lucrurile aveau o cu totul alt nfiare,
ordonnduse n serii ample de ntrebri i rspunsuri; sau, pur i simplu, ntrebri.
Dabija, tii probabil, e un excelent organizator de interogaii teatrale. De atunci
ncoace, Gaiele nu nceteaz s lucreze. De-aia m pun i eu pe lucrat.

Prima ntrebare ar fi: De ce Gaiele? E un text clasicizat, din categoria


comediei satirice interbelice, scris aproape impecabil, adorat de actori (vrstnici,
de obicei) fiindc are roluri, ca i de publicul trecuel, care-i compar din timp
n timp ediiile avnd-o pe cutare n Aneta Duduleanu, sau pe cutare n Zoe
etc. E opiunea lui Dabija una legat exclusiv de actualizarea acestui text, sau

154
Habarnam n oraul teatrului

155
Miruna Runcan

156
Habarnam n oraul teatrului

el e ales la ntmplare, dintr-o cciul cu Titanic vals, Patima roie (o recent


catastrof TV n regia lui Geo Saizescu mi d i acum dureri de cap, fiindc textul
sta merit mereu o soart mai bun), Generaia de sacrificiu, Plicul i Omul
care a vzut moartea, s zicem?
Aici, ntrebarea, pentru a-i gsi un rspuns corect, are nevoie de ceva
rafinamente ea nsi. Cnd o instituie teatral, ori un regizor, ori amndoi,
opteaz pentru un text clasic, mai ales pentru unul romnesc, e nevoie ca decizia
s se bazeze fie pe un argument primordial comercial textul va chema un tip
anume de public sigur, cel de peste 45 de ani; dar, dac e montat cu vedete, publicul
acela va cra dup sine, din raiuni educaionale, i familia, va mai implica i
ceva prieteni, vor veni i ceva coli etc. Fie pe un argument estetic: regizorul n
cauz are o idee care se ia de piept cu suma clieelor patrimonializate de critic i
mai ales de publicurile mature, i se va crea ceva: fie un val de risc novator, fie un
val de proteste, m rog, zgomot util pentru teatru i pentru artist. Pentru varianta
a doua, ultimele decenii ne-au obinuit mai ales cu abordri spectaculoase, care
rsucesc frontal semnificaiile textului i apeleaz la un inventar ct mai vizibil de
imagini-metafor, capabil s-l scuture sau s-l lingueasc pe spectator.

Or, cazul Gaielor lui Dabija nu intr fr rost n niciuna dintre aceste grile
argumentative. [...]

Mai nti de toate, cred c regizorul opteaz contient pe ieirea din cronotopul
estetic al optzecismului romnesc, lucru pe care l-a i anunat public cu muli
ani n urm (dar cine l-a luat n serios?), i pe care l-a i pus n practic, printro
rentoarcere la valorile de adncime ale cuvntului (vezi, s zicem, Lungul drum
al zilei ctre noapte de la Nottara, de acum civa ani, i Creatorul de
teatru de la Act, de anul trecut). neleg prin cronotopul estetic suma, articulat
ca fenomen, a stilisticilor unui spaiu dat, ntr-o epoc determinat. Iar prin
cronotopul estetic optzecist ultimul avanpost (nc viu i adesea fertil la noi) al
stilisticilor teatrale ale teatralizrii: libertatea de comentariu a creaiei regizorale,
care se exprim cvasiindependent i militant n raport cu textul originar, devenind
un discurs paralel; i care-i ia ca aliat principal n acest scop ansamblurile de
construcie plastic, pentru a produce o simbolistic personal. n cele din urm,
auroreferenial.
Din punctul de vedere al lui Dabija un punct de vedere pe care n genere l
mprtesc teatrul imaginii-metafor i-a cam epuizat discursul; chiar dac,
aa cum se ntmpl totdeauna cu epifenomenele sociale de tip artistic, acest
discurs continu. Militantismul regiei teatrale ca art independent (i paradoxal
sincretic) i-a consumat toate resursele, ajungnd treptat pn n adevratul
punct mort (fundtur): i anume la autism, la indiferena contemplativ n raport
cu publicurile. Care, sracele, ori aplaud orice inepie sofisticat, asumndu-i

157
Miruna Runcan

masochist c n-au dat banii ca s i priceap, ori i vd de treaba lor, lund cu


asalt ceea ce sunt siguri c nu le poate produce niciun fel de surprize, ci doar
distracie cinstit. Din aceast dilem cum bine tim
Actualizarea textului clasic, pare a spune spectacolul lui Dabija, e o chestie
mult, mult mai grea. Fiindc a face vii subiecte, teme, obsesii cu context ferm
acum o sut de ani, dar care azi i-au pierdut curtea i grdina, presupune nu doar
aa cum e foarte uor a recurge la o obsesie-gref (printr-o tem de regie care
n-are nici n clin, nici n mnec de-a face cu substana textului). i, cu att mai
puin, nu presupune doar a drapa fluxul narativ n mijloace stilistice care trimit
la generaiile video. Tema regizoral e, deci, n acest caz, nsi redescoperirea
autenticitii acelei poveti, n date experieniale i psihologice recognoscibile:
pentru spectatorul acesta, care nu pune cine tie ce pre pe tocarea moiilor Wandei,
nici nu se impresioneaz romantic la suferinele de operet ale Margaretei (pi, ce
de Margarete de-astea curg pe AcasTV i cad din revistele de coafeze, zilnic! ).

A ndrzni s spun c, ceea ce e vizibil n aceast montare, mult mai limpede


dect n Creatorul de teatru, este asumarea unei atitudini de cercetare n raport
cu textul, n defavoarea poziiei de experimentator, despre care muli cred c i se
potrivete n genere regizorului, fie el de teatru, fie el de film. Dar, o s spunei, se
poate cercetare fr experiment? Nu sunt foarte sigur c metafora mea tiinific
ine aici. Cred c, de foarte mult vreme, regia de teatru romneasc s-a hotrt s
mitologizeze experimentalismul n defavoarea cunoaterii i asumrii unor reguli
de adncime, de natur artistic, social i chiar moral.

Spaiul, regulile i dereglrile lui

Dar, s privim mai n amnunime spectacolul de la care am plecat. Prima


problem, fiindc e cea de care te ciocneti direct, de la ntia ochire, este cea a
spaiului.
Un incomensurabil numr de spectacole pe texte clasice, romneti ori strine,
i rezolv preponderent teatralitatea prin intermediul unor propuneri spaiale
ieite din comun. Asta face ca toat dezbaterea din anii 40, ca i cea reluat n
anii 5658 despre decorul teatralizrii s nu fi fost una inutil, nici una din
start desuet. Acum, dup mai bine de jumtate de secol, pare ironic faptul c
totdeauna, n acest interval, scenografii romni care au plecat peste grani au
dus-o substanial mai bine dect colegii lor regizori.

Fiindc tratamentul spaiului, ar trebui s tie mai oricine, ofer spectatorului


un impact emoional i analitic cu o puternic for conceptual. A devenit o
rutin, n bun msur, ca ideile-tem n materie de teatralizare s intervin
n primul rnd pe cale vizual. i uite aa, de la decorul i costumele fastuoase

158
Habarnam n oraul teatrului

ori mcar paradoxale, s-a ajuns la decorul i costumele animate de persoane, ce


edific un spectacol aproape independent de structura discursului verbal. Uneori
ine, alteori nu: nu asta e problema, fiindc, tim bine, i spectacolul de mod,
i performance-ul, i teatrul-dans sunt ntr-un anume fel independente de un
discurs verbal propriu-zis. i sunt tot teatru, firete.
Problema este c dependena regiei teatrale de construcia vizual a luato
razna, i la noi i aiurea, de ani buni, dup ce a produs o anume saturaie
metaforico-simbolic n anii 80 90. Or, aici, rspunsul lui Dabija e de luat n
consideraie.

Sarcina de a-l da ntr-o form scenic i revine lui Vittorio Holtier, un adevrat
filozof al plasticii scenice, cu care cred c Dabija n-a mai lucrat pn acum. La
prima vedere, decorul lui Holtier e aproape unul clasic, sau mcar clasicizant,
trimindu-ne la recuzita prfoas a caselor burgheze de provincie de nceput
de secol. i totui, nu e bine s ne lsm pclii: un ntreg arsenal, subtil, de
dereglri ale camerei-felie de via e pus n funciune, cu scopul precis de a da
rezonan arhetipal, ambiguiznd voit reconstrucia realist. Dominant e, n
ansamblu, materialul moale, fr planuri nete: pereii, coridoarele, plafonul nsui
sunt compuse din scoare de ln olteneti, unele de dimensiuni impresionante.
ntre ele se circul cu pai de pisic, se spioneaz, se hruiesc personajele, se pun
la cale ticloii.
Imaginea uoar, absorbant a acestui exces de covoare are n acelai timp
i o for opresiv, un soi de greutate indus de straturile de colb. Dar i una
emblematic pentru balcanismul social, moral i chiar filozofic implicat de acest
text care, n lectura interpretativ a spectacolului, e plin de capcane. n plus,
fiecare act are cte un obiect scenic-marc, menit s nglobeze ansamblul tensiunii
specifice a momentului. Numai c, de fiecare dat, aceste obiecte sunt aezate, n
raport cu desenul clasic al perspectivelor scenei italiene, ntr-un soi de dereglare
a logicii spaiale:

Dulapul actului nti, supradimensionat, formnd un soi de turn prin


suprapunerea a dou bufete (n superbul stil neobrncovenesc), e aezat n stnga
axei scenei, fr nicio contrabalansare n dreapta, iritant, provocator, cernd cu
insisten parc s fie utilizat. (Ceea ce se i ntmpl atunci cnd ZoeConstantin
Cojocaru l escaladeaz cu trud spre a gsi cheselele de dulcea). Apoi, avem
oglinda elipsoidal, aezat uor oblic, deasupra imensului pat nupial n care se
disput conflictul n actul al doilea. O oglind narcisic i de o senzualitate oarecum
grotesc, supraveghind eternele dispute conjugale, dar i, n fond, criminala
intervenie a gaielor. n fine, n actul al treilea, patul nsui al Margaretei, scos
n afara spaiului conjugal i drapat ca de doliu, cu un mic altar n fa; aezat, la
rndul su, n poziia excentric n care n primul act sttea dulapul i ocupnd de

159
Miruna Runcan

fapt aproape o treime a frontului vizual. n timp ce masa de parastas acoperit,


firete, cu covoarele ce pn atunci formaser plafonul e aezat perpendicular
pe linia scenei, n adncime, parc nesfrit.
Vittorio Holtier, un scenograf cu asumate rdcini young-iene, semnalizeaz
rafinat, fr niciun soi de emfaz, prin dezordonarea axelor perspectivale, tema de
adncime a lecturii regizorale:

Sexualitatea descentrat

Sexualitatea descentrat, dezechilibrul de polaritate al corpusului social,


acumularea de energie potenial distructiv n cmpul de btlie al cuplului
nu e o tem de regie nou pentru Dabija. [...] Aici, n Gaiele, descentrarea
sexualitii, ca i viitura provocat de ceea ce Gregory Bateson ar numi the
double bind creat de o supraionizare a femininului agonic, ni se expune
ntr-un soi de analiz fenomenologic.
Fiindc, de fapt, ce dimensiuni ale textului originar actualizeaz regizorul?
Mai-nainte de orice, spectatorul e ocat plcut, provocator de utilizarea
celor dou travestiuri. Doar Aneta Duduleanu e jucat de o actri, Dorina
Lazr, celelalte dou surori sunt, n ordine, doi actori, Constantin Cojocaru
(Zoe) i Ionel Mihilescu (Lena), fiecare n dou compoziii excepionale
nu doar prin pitorescul lor, ci i prin adncimea cu care ele reflect dou
niveluri diferite ale aceleiai alienri: btrna caaveic iritabil, mereu
pus pe arag, dar i pe afaceri necurate, i btrna pofticioas, care triete
din vampirizarea fantasmelor erotice ale celorlali. Pentru a ntregi careul,
Fraila, menajera nemoaic (Gina Rogin), e construit ca un soi de femeie-
comisar, fi invertit, cotrobind prin rufele murdare din pricina refulatei
sale insatisfacii n raport cu mai tinerele prezene feminine din preajma
sa.

n plus, probabil pentru prima dat cel puin n raport cu cele ase sau
apte montri pe care am apucat eu s le vd Margareta i Mircea nu mai
au nicio umbr din poza de tnr cuplu sacrificat, cu care ne obinuiserm.
Fr nicio distorsiune fi n tratamentul textului literar, Dabija propune
ca teza celor patru scorpii, aceea c Aldea e un vntor de zestre, s fie
luat n serios. E i motivul pentru care l distribuie pe Marius Stnescu,
care compune subire un Aldea erpuitor, fante n retragere, bun cunosctor
al sensibilitilor feminine chiar i, ori mai ales n condiia lor dezaxat
speculnd cu ambiguitate, dar i cu ascuns cinism, haosul personal al
Margaretei. Numai c marea revelaie e ea, fosta ingenu, un adevrat tur de
for pentru actria distribuit, niciodat att de copleitor de convingtoare
ca aici: Elvira Deatcu. O Margaret care pare a fi ntruchiparea jocului pe

160
Habarnam n oraul teatrului

muchie de cuit ntre isterie, cruzime incontient i erotism debil, o


Margaret prins n propria plas, autodistrugndu-se fiindc Aldea nu
se las distrus.

n fond, n urma acestei explorri de fenomen, Gaiele pare un soi de


ncletare fr victime. n termeni biologici, o ncletare de suprapopulare. Cci
Wanda (Ana Maria Moldovan) e departe de a putea fi, la rndul ei, tratat
ca victim. Substana relaiei ei cu Mircea e un debueu momentan; mica ei
suferin de operet, n litera i spiritul dialogului cu Fraila, se vor topi pe apa
Smbetei, odat cu banii pe moia vndut. Pistolul cehovian cu care Mircea
pleac nainte de final spre odaia sa trage, n cele din urm. Numai c se
dovedete, ca la Nabokov, un pistol cu int deviat: Aldea a mpucat cinele
Margaretei, nu pe sine.

Radiografierea receptrii i provocarea ei

ntr-o bun msur, cred c aceast montare dabijean poate fi privit i


ca un soi de eseu asupra structurilor de rezisten ale receptrii. Mai degrab
acesta este i motivul schiei de analiz de mai sus. Fiindc spectacolul, orict
de bine primit de publicul de pe Calea Victoriei, pare s nu fi avut un ecou critic
foarte apsat; e nevoie, cred, de anumite precizri asupra ipotezelor de lucru
vizibile (pentru moment) ale acestei tentative exploratorii.
Publicurile de teatru, i n Capital, dar i n provincie, sunt vizibil
ntinerite. Un studiu comandat unei echipe de tineri sociologi, chiar de ctre
Teatrul Odeon, demonstreaz c, att n zilele de smbt, ct i n cele de
duminic, peste 50% din public este sub 35-40 de ani. [...]
ntrebarea obligatorie care deriv de aici este cum pstrezi aceste publicuri
tinere, care reprezint i singura ans de supravieuire a expresiei teatrale.
Or, cred eu, rspunsul coninut cu rang de ipotez de lucru n propunerea
lui Dabija este acela c publicul trebuie s perceap global n spectacolul de
teatru pe de-o parte fluxul vital al cronotopului estetic al momentului actual
(cu suprapunerile sale de straturi interculturale, cu stilisticile sale polivalente,
cu niveluri de semnificaie simultane etc.); dar i, pe de alt parte, profunda
difereniere dintre discursurile artistice venite pe cale mediatic i discursul
teatral, n care prezena vie e miza central. Solul similitudinilor cronotopice,
genul proxim am zice, e dat de simplificarea concentrat a naraiunii: povestea
care te doare. Axa (paradigma dac vrei) a diferenierii fa de produsele artistice
media este dat de rencrcarea cu greutate, cu energie psihic i simbolic, a
cuvntului.

161
Miruna Runcan

Or, putem presupune oare c tema (de lectur i reinterpretare) propus de


Dabija n Gaiele e una susceptibil s ating sensibilitile acestui public viu,
noncaptiv, dar i nedeformat de snobisme i turism burghez? Poate c da, poate
c nu, n-am un rspuns definitiv. Socotind dup pulsul slii n seara n care am
vzut eu spectacolul, a nclina s cred mai degrab c da. [...] n fond, tocmai
pentru c pare att de clasicizant e spectacolul sta aa de provocator. (Miruna
Runcan, Plecnd de la Gaiele. Note de lectur, Observator cultural, nr.
154, februarie 2003)

Trei surori?!? A capella

mi jurasem, nc de prin 2002 (mi asum blasfemia, fiindc am repetat-o n


scris de mai multe ori) s fac o pauz lung de Ateptndu-l pe Godot i alta, de
cel puin un deceniu, de Trei surori. Numai regizorul a crui oper cluzete
aceast carte e de vin c mi-am clcat jurmntul, dou zile la rnd, n cadrul
aceluiai Festival Naional. Sunt, ambele, unicele excepii pn acum, fiindc
sunt nc hotrt s uit pe ct se poate aceste capodopere literare, ca smi
ofer ansa de a mi le reaminti cndva, mult mai trziu, cu plcerea curat, nehi
tuit de sutele de amintiri suprapuse.

i propun aici cititorului a doua cdere n timp, printr-un eseu puin circulat,
publicat n primul numr al semestrialului academic Studia Dramatica de la
Cluj.

Producia de la Ploieti e, ce s-i faci?, construit pe scen. n nou zile


de festival, mcar acum asta face sens. Publicul e ordonat n oglind, la mijloc
rmnnd doar un soi de osea, de coridor ngust, de vreo doi metri jumtate,
pe care tefan Caragiu a aliniat cu finee, fa n fa, preioase i nu prea mari
obiecte de mobilier: un gheridon, un bufet de epoc, nite scaune, o canapea
rafinat de nceput de secol. Avem de-a face, cum vom vedea, cu un spaiu de
trecere, mrginit de panouri discrete care se pierd n perdelele laterale ale scenei,
sugernd la curte scara casei vechi (intrarea n apartament i ieirea pentru cel
de dedesubt, al doctorului Cebutkin), iar la grdin camerele propriu-zise ale
apartamentului, sufrageria, dormitoarele familiei). Ansamblul aciunii se petrece
n aceast zon de un imens i bzitor du-te-vino, din ce n ce mai inutil pe
msur ce drama se consum. Ceva inexplicabil se petrece n acest coridor, n care
distanele dintre personaje, ori dintre acestea i public, rar depesc trei metri.
Ceva n bun msur magic, dac n-ar fi, n fapt, produsul unei foarte profunde
i foarte trudite meserii.
n primul rnd, mai toi membrii echipei, cu excepia Luciei tefnescu (n
Anfisa), a lui Alexandru Pandele (n Ferapont) i a lui Niculae Urs (Cebutkin)

162
Habarnam n oraul teatrului

163
Miruna Runcan

164
Habarnam n oraul teatrului

sunt oameni care, n medie, abia dac au depit cu puin treizeci de ani. Apoi,
ntre ei domnete o armonie interpretativ bazat pe inducia de stare, pe ceea ce e
sub cuvinte, nu n cuvinte, pe ceea ce s-a petrecut n afara situaiei, nu n situaia
aparent; n ei nii, de dincolo i de dincoace de coridorul de trecere. ncrctura
aceasta de tensiune coninut explodeaz cu un comic irezistibil, ori cu un tragism
cu att mai palpabil pentru spectator cu ct absena soluiei e o eviden, la fiecare
pas. Actorii se ncarc generos unii pe alii, i transfer propriul control ctre
partener ntr-o btaie de gean i, ntr-un soi de baschet de prima lig, fac din
fiecare punct nscris pe tabla de scor a emoiilor noastre o platform de detent
pentru urmtorul atac.
Efectul, dinamic i atunci cnd poziiile sunt pentru o vreme fixe, ca n actul
trei, e copleitor. Cele trei surori se mic parc sub vraja cinematic a Maei,
Elena Popa (aceast miraculoas actri cu energie de central nuclear, totdeauna
strlucitor alta de la spectacol la spectacol, care de cinci ani are numai biruine
uluitoare, nti la Sfntu Gheorghe, apoi la Ploieti, i pe care marea comunitate
de judectori, cronicrime i arbitri se ncpneaz s o mping lent spre pensie
fr s-o observe, m rog, nu e nici primul nici singurul caz). Ele i declin, subtil
i deirant, fiecare propria istorie personal, mbibat cu poncife, autoiluzii, dar i
sincer suferin, revelndu-i exasperanta asemnare/identitate cu fiecare dintre
noi.
Oxana Moravec, Olga, nalt-uscat, generoas, e o trestie care pe ct se las
nfrnt, pe att i imprim pe chip un surs crud, al acceptrii disciplinate.
Ada Simionic e o Irin mai lucid dect te-ai atepta, dar i mai mcinat de
propriul prag ntre vrste, cznd n catastroficele-i decizii ca ntr-o fntn, cu
capul n jos. n fine, Maa Elenei Popa are un soi de nevrotic stpnire a propriei
senzualiti neexplorate, nind n puseuri demolatoare, care terg dintr-un gest
orice mpotrivire i aneantizeaz orice ipocrizie; dar i alunecnd depresiv, ntr-o
clip, n crunta mlatin a singurtii fr scpare. Nu-mi amintesc s fi vzut o
asemenea Maa, nici o asemenea putere de control scenic i atunci cnd vorbete,
i atunci cnd populeaz fizic tcerea de foarte, foarte mult vreme, dac am
vzut vreodat.
n fapt, toi interpreii i reconstruiesc personajul la vedere, aparent fr niciun
artificiu: i Adrian Ancua, n Kulghin, sincer fascinat de propria nevast, egal
cu propria prestaie public, consecvent autoorbit, a crui blndee onctuoas
e asupritoare; Mihai Calot, un Tuzenbah care tie i vede tot i care face din
contien un soi de inevitabil sinucidere; Karl Baker, un Solioni neobinuit, a
crui poz romantic e mult redus de o ncrctur grav, adevrat, de frustrare
i confuzie ofiereasc. Ioan Coman, un Verinin ambiguu, pe muchia dintre
manipulat i manipulator paradoxal, mereu suspect de naiv sinceritate. i, n
fine, Tudor Smoleanu (alt actor excepional, pe care nimeni nu vrea s-l priveasc
cu cuvenita atenie, de ani buni) n Andrei, un amestec ameitor de mediocritate

165
Miruna Runcan

durut, senzualitate gunoas, placiditate afumat i fragilitate sangvin, ca o


tumoare deschis fr anestezie. ntr-un crescendo aproape insesizabil n trecerile
sale, Nadia Slgean, n Nataa, cucerete spaiul dramei pas cu pas, ntr-un
amestec la fel de subtil ca i cel al partenerului su, cu care abia dac apuc s se
ating fulgurant; de obicei un personaj pat de culoare, al crui grotesc contrapunct
motiveaz decderea familiei, aici Nataa distileaz subteran hotrrea de a se
nstpni, n fine tue de ipocrizie, n transparente uimiri i feline strecurri;
partitura ei culmineaz ntr-un duel brutal - mitocnesc, dar iute inut n huri
cu Olga, ca o dezlnuire de criv.
Trei surori al lui Dabija de la Ploieti e unul dintre experimentele paradoxal
imposibil de a fi catalogat drept experiment, ct vreme spectacolul e de-un realism
declarat, n litera i spiritul termenului cele mai drastice pe care le-am vzut
n anul sta. Dincolo de tratamentul coerent de adaptare a textului, dincolo de
studiul luntric i regenerator al ntregului ansamblu de situaii, psihologii i
semnificaii, nu are dect o singur metafor plastic, i aceea abia perceptibil
dac nu reueti s te distanezi de incandescena jocului actoricesc. La debutul
actului doi, dup un heblu de-o clip, Nataa intr dinspre grdin purtnd n
brae o travers lung din crpe reciclate, din aceea creia n Sud i se spune de
ol. i o ntinde tacticos pe toat lungimea coridorului de trecere care e spaiul
de joc. Supralicitnd cu finee i cu acoperire textual complet, la nceputul
celui deal treilea act, al incendiului, ea revine n aceeai poziie, ntinznd peste
traversa anterioar nc una, de aceast dat de plastic.
Ca la noi acas!, mi-a povestit cineva c-a exclamat un copil la premier.
Dac nu-i adevrat, e bine gsit, cum zice o vorb italieneasc. Toi, dar absolut
toi actorii echipei au de rezolvat, pe parcursul celor trei acte pn la final, nu
doar propriile personaje, ci i relaia personajului cu aceast agresiv metafor
suprapus, un biet obiect mitocnesc care ne populeaz casele, vieile, comarele.
Merit, v asigur, s urmrii la o a doua sau a treia vizionare, numai aceast tem
de (invizibil) regie. (Miruna Runcan Coridorul, traversa i experimentul
recitirea, Studia Dramatica nr.1, 2006)

Ionesco, de la Paris la Bucureti, via Turda

Atunci cnd, n primvara lui 2005, la Turda, am vzut alturi de un grup


de critici cam de prin toat ara premiera naional a Omului cu valize de
Eugen Ionesco, am avut aproape o revelaie: ntlnirea dintre marele scriitor
francez/romn i Dabija era una inevitabil, chiar dac amnat att de mult
vreme. Fiindc, undeva, la un nivel de mare adncime, tipul de sensibilitate,
ca i tipul de reflexivitate sceptic al celor doi artiti se ntlnesc i aproape se
confund. Ceea ce e identic nrdcinat n amndoi e o poezie ludic, simultan
natural, aproape improvizatoric, dar i vizionar-conceptual. Cum regizorul

166
Habarnam n oraul teatrului

adesea accept oferte ale unor teatre mici, de provincie, greu frecventate de
artitii cu box-office i de critici, aceast prim ntlnire a sa cu un text ionescian
se suprapune i cu aventura ntlnirii cu o nou echip, despre care mai nimeni
nu tia nimic, la acel moment, de aproape un deceniu.
n cartea-interviu semnat de Claude Bonffoy23, Ionesco declara despre
pies:

n Omul cu valize, personajul, n fond, sunt eu nsumi [...] Cutarea


care anim piesa este aceea a identitii mamei mele i a bunicilor mei,
cutarea propriei mele identiti. Omul cu valize este, de asemenea,
un comar, acela al rii n care m-am nscut i unde, dup o copilrie
petrecut n Frana, mi-am trit adolescena i o parte din tineree. Am
adesea un comar n care m ntorc n ara de unde am plecat de unde
am evadat din motive politice [...] Povestea Omului cu valize este
aceea a unui om care nu vrea s se napoieze n ara lui, dar care nu e
sigur, n vis, c a scpat cu adevrat de acolo, care este mereu bntuit
de tinereea lui i de problemele pe care le-a trit.

n primul rnd, nu mai fusesem, n ciuda distanei att de mici, niciodat la


Municipalul din Turda: o cldire cu faad deloc impozant, care se dovedea
(ntre timp a fost complet restaurat) pe dinuntru mult mai mare i mai ofertant
dect ai fi crezut, ns supus unei degradri incredibile, de parc de un secol nu
s-ar mai fi micat nimic aici, poate doar pianjenii... Speculnd tocmai disoluia
dramatic a edificiului, managerii teatrului, n acord cu regizorul, amplasaser
nc de la intrare, pe ntreaga suprafa (enorm) a celor dou foaiere, grupaje
de art obiectual, cu grmezi de valize prelucrate fantezist, n tot felul: o
expoziie obiectual, de art concret, cu totul fermectoare, aparinnd Andreei
Smpleanu Cismaiu.

Sala, ampl i amintind mai degrab de cinematografele de acum o jumtate


de veac, era n aceeai stare, plus un miros ator de pcur emannd din
podele. Ei, aici e aici, fiindc, pe scen, Cristian Rusu recicla jumti de anvelope
pictate strident, pentru a delimita spaii ale aciunii imaginare, lsnd totul exact
aa cum era i-n restul teatrului. Cubul scenei era abia mascat prin perdelele
negre ale fundalului i arlechinilor. Mici obiecte necesare, un cru, o csu de
carton de-o chioap, mai trziu alte machete de carton aliniate pe strzi, abia
cteva, ca-ntr-un joc de copii btrni care-i organizeaz oraul; un fotoliu, o
canapea mobil, o msu cu telefon. Asemenea, costumele, foarte simple i
elementar organizate pe tipologii, cu o dominant a pardesielor ntunecate i
23
Eugne Ionesco, Entre la vie et le rve. Entretiens avec Claude Bonnfoy, Paris, ditions Belfond, 1977

167
Miruna Runcan

plriilor melonate, n sugestie magritte-ian, i vreo dou-trei rochii intite


la personajul de-o clip (inclusiv un chimono japonez). Ansamblul ddea o
senzaie constant de srcie voit, puintel poate i accidental, oricum asumat
i speculat atent.

Textul asupra cruia s-a aplecat cu minuioas rigoare Alexandru Dabija e


unul complet nefrecventat, cam din familia lui Ce formidable bordel. Numai c aici
e vorba de un set de plonjeuri subcontiente ntr-o cltorie aiuritoare, kafkian
aproape, cu fie trimiteri poetice la sinele auctorial. Parisul, Veneia, mama,
tata, o ar natal revizitat imaginar, ntr-un soi de turism oniric (dar i cu
sugestie direct la comunism, ori mcar la teroarea poliiei politice), iat spaiile
strbtute, de la o clip la alta, de Omul cu valize, incapabil s se ia n posesie,
s-i fixeze timpul i locul, s-i negocieze coerent i salvator propriul destin.
Acum, dup ani, textul ionescian mi evoc, retrospectiv, Mansarda la Paris a
lui Viniec, i m ntreb de ce nimeni n-a fcut, dup tiina mea, legtura ntre
aceasta din urm i piesa, cu un sfert de veac mai btrn, a academicianului
francez.
Sub mna lui Dabija acest carnaval mai degrab macabru devenea ns i
altceva pe deasupra. Tristeea cnd blazat, cnd crncen dureroas a textului
era tratat n spectacol cu msura (de nuan) a unui umor autopersiflant, care
specula ingenios specificul local al reprezentaiei. Pe fundal cdea ciclic un
ecran de cinema, pe care erau fixate numerele scenelor, ca-ntr-un film mut,
alb-negru, de la 1915. Apoi, pe el se derulau imagini, ba alb-negru, ba color,
ba combinate, nsoite sau nu de comentariu muzical; i fceau apariia cadre
ciudate, care se dovedeau a fi chiar din Turda, cu margini dezolante de cartiere,
gropi de gunoi, cmpuri nghiite de pietri i scaiei uscai, strzi suprapopulate,
la ore de vrf, de oameni oarecari: toi crnd plase albastre de plastic, goale sau
cu alimente...
nsei personajele abulicei poveti erau prezente, cteodat, pe pelicul, iar
corespondenii lor scenici le imitau postrile, ori intrau n dialog plastic i verbal
cu umbrele lor cinematice. Dinamica acestei elaborri bivalente era copleitoare:
cruzimea copilriei, combinat fr granie cu zdrnicia mbtrnirii i
parcurgnd caruselul cltoriei spre cetatea pierdut n spaiul concentraionar,
toate se topeau unele ntr-altele, cnd ameitor de hazliu, cnd interogativ, cnd
ntr-un icnet de disperare. Omul cu valize i Turda de azi, Turda cu pungi albastre
de plastic, deveneau mpreun o epopee oniric, de sine stttoare.
Spectacolul (sprijinit de Fundaia Familiei Raiu i de municipalitate) era
cel puin la premiera la care l-am vzut uluitor. i extrem de subtil totodat.
De aici i fragilitatea lui: la orice minim dezacord ntre intenie i execuie se
putea prbui ca un castel de cri de joc. Fiindc, aa cum era conceput, tocmai
marginile sale zdrenuite i fceau armul i-i conduceau mesajul. M ndoiam

168
Habarnam n oraul teatrului

sincer c-ar putea s-i obin efectul dureros, ca un cui n pantof, ntr-o alt
locaie24... Concurau cu credin i druire la strania sa excelen un grup de
actori de vrste i experiene amestecate, dar evident convini de miz. n primul
rnd, Cornel Rileanu, n rolul anonimului cu valize, absolut copleitor. Un
amestec de visare, perplexitate, cutare frenetic, aiureal claunesc, spaim
fr margini, cedri i revolte, n perpetu i neobosit cretere. Artist de clas,
n stare de graie biruitoare. I se alturau, fiecare cu mai multe apariii, bine
dozate i crend tipologii memorabile, Cristina Pardanschi, Anca Dmcu,
Narcisa Pintea, Sebastian Marina, Adrian Cucu, Leonard Viziteu, Cornel Miron
ori Ariana Presan, crora trebuie s le cer individual scuze pentru c nu m
ajut spaiul s le acord atenia pe care o merit.

Din fericire, nu acelai destin avea s aib a doua ntlnire dintre Dabija i
Ionesco, din nou una proaspt, care refuza cile btute. Nu tu Scaunele, nu tu
Regele moare, nici mcar Cntreaa cheal, ca tot omul (avea s-o monteze abia n
2010, la Timioara). Acum, n 2007, profitnd de traducerea proaspt semnat
de Vlad Russo i Vlad Zografi n al patrulea volum al seriei integrale de teatru
de la Humanitas, Dabija alege cinci miniaturi teatrale (i cunoatei?, Lacuna,
Guturaiul oniric, Salonul auto, Fata de mritat) pe care le asociaz ntr-un coup
omogen, cu actori care traverseaz dintr-o situaie dramatic n alta, dintr-o
ipostaz n alta. Asta se ntmpl ns acas, la Odeon. Ceea ce, nu-i aa, nu e...
Turda.

nsui faptul c spectacolul sta e, probabil, cel mai premiat din cariera
regizorului25, n pofida faptului c e de o uluitoare simplitate, prelungind
pofta de jocuri i jucrii a artistului i asezonnd-o cu precizia i adncimea
sa interpetativ, mi se pare un semnal sntos asupra schimbrii de canon n
estetica teatral romneasc. O schimbare de canon pe care am anunat-o nc
de la mijlocul deceniului nou i pe care, complet independent de orice norme i
prorociri ale cuiva, Dabija i-a asumat-o pentru sine nsui, fr mult vorbrie,
de ani i ani. Ce e, din nefericire, aproape inexplicabil, e refuzul (stupid) al fiicei
24
Trebuie s spunem, pentru rigoarea informaiei, c din motive de colaborare defectuoas cu
direciunea teatrului, Dabija nu a asistat la premier. Spectacolul a fost achiziionat, dup un
numr mic de reprezentaii, de Naionalul clujean; dar asta n-a folosit la nimic, fiindc locul su
era acolo, la Turda. A disprut de parc n-ar fi fost, ca un vis; ceea ce, trebuie s recunosc, pare o
ironie magic, n totul ionescian.
25
Premiul pentru cel mai bun regizor, Festivalul Naional de Comedie, Galai, 2007; Premiul pentru
cel mai bun spectacol la Festivalul Dramaturgiei Romneti, Timioara, 2007; ALEXANDRU
DABIJA Nominalizare la Premiul UNITER pentru Cel mai bun regizor, 2008; Nominalizare la
Premiul UNITER pentru Cel mai bun spectacol, 2008; ANTOANETA ZAHARIA - Premiul pentru
interpretare feminin, Festivalul VEDETEatru, Buzu, 2008; ALEXANDRU DABIJA - Premiul
Naional pentru Art, categoria Spectacol, acordat de Ministerul Culturii i Cultelor, 2008; Premiul
pentru Cel mai bun Spectacol la Festivalul Comediei Romneti - FestCO, 2008.

169
Miruna Runcan

marelui dramaturg, Marie France Ionesco, de a prelungi licena de reprezentare


a spectacolului n primvara lui 2010, n condiiile n care nu numai prestigiul
i recompensele festivaliere, ci i slile pline i garantau o binemeritat supra
vieuire. Necunoscute sunt cile minii omeneti: Ionesco 5 piese scurte e,
probabil, cea mai aplicat i luntric ionescian montare romneasc a unui
text de-al autorului, de la premiera Cntreei chele a lui Moisescu (1965) i pn
azi.

Dar, dincolo de consideraiile circumstaniale, cum a vzut critica aceast


realizare? n primul rnd, trebuie spus c s-a scris mult i consecvent elogios,
aparent cu un soi de poft concurenial. i a zice c e i acesta un simptom
bun cu destul aplicaie analitic.

Spectacolul gndit de Alexandru Dabija are tietura clar, graia,


limpezimea i frumuseea epurat la care a ajuns i n Saragosa, are atmosfera
aceea oniric, stranie din tablourile lui De Chirico. Ce bine c se mai face la noi
i astfel de teatru! [...] Ce unete, aadar, cele cinci piese scurte ale lui Ionesco
[...]? A spune c toate sunt variaiuni, mai mult sau mai puin ndeprtate,
pe o aceeai tem: virtuile erotice ale limbajului descrnat de semnificaie.
Verbul ca instrument, contient sau nu, de putere. Tem disecat, de altfel,
i n Lecia. i cred c tocmai pentru a sublinia ceea ce le unete a renunat
Dabija s anune titlurile scheciurilor, i s-a mrginit s le introduc doar cu
numerele, rostite de o voce cavernoas. Pe de alt parte, n spectacol, unitatea
e asigurat i de decor (Alexandru Dabija i Laura Paraschiv): un perete alb
pe diagonala a doua a scenei, cu o u n partea dinspre public, plus un dulap
de medicamente, un scaun i o banc, i de folosirea repetat a acelorai actori,
n roluri diferite, dar n costume de o unitate a stilului, accesoriilor i culorilor
evidente. (Liviu Ornea, Placet qui absurdum Ionesco Cinci piese
scurte, Teatrul azi, mai 2007)

apte actori (Antoaneta Zaharia, Pavel Barto, Ionel Mihilescu, Oana


tefnescu, Gelu Niu, Dorina Lazr, Mircea Constantinescu) regrupai divers
la fiecare pies n parte, unul mai bun ca altul i, mpreun, reunii ntr-un soi
de polifonie de concert de camer, de o unitate stilistic impecabil. Ceea ce
producea (parc m nfurie s vorbesc la trecut) montarea era un soi de delir al
amuzamentului cu semnificaii n coad de pete: nicicnd frustrarea lui Ionesco
cu privire la epitetul de absurd, agat dup felul su de-a face teatru, nu a
prut mai justificat; fiindc, n cele din urm, ieind de la spectacol, spectatorul
poart cu sine o contien sporit asupra propriei sale condiii omeneti, ntro
lume pe care noi nine o construim i creia i conservm aceast structur,
ieirea din mini!..

170
Habarnam n oraul teatrului

171
Miruna Runcan

172
Habarnam n oraul teatrului

E un fel de mainrie uman n care limbajul este golit de coninut,


situaiile, de sens, personajele, de substan. Rmne astfel doar conturul
uneori precis, alteori punctiform (pointilismul este o form de absurd n
pictur) al unor siluete, al unor chipuri din care prile componente alunec
picassian (nasul fuge de pe faa personajelor ionesciene cu aceeai relaxare cu
care Picasso l plasa dup urechea Domnioarelor din Avignon. Perspectiva
se schimb odat cu simurile). n spectacolul lui Alexandru Dabija, liniile
de contur ale desenului scenic se dezintegreaz, amestecndu-se. Frnturi de
personaje sunt mixate cu buci de decor, fragmente de sunet completeaz un
costum, imaginile sunt un mix bine amestecat de linii i curbe. Prezentul se
descompune n forme, culori (puine, n principal spectacolul funcioneaz pe
alb-negru), senzaii, atitudini i reacii. Este o percepie deformat a unei lumi
descompuse, dizarmonice, destructurate, dar comic. De fapt, comicul este
singura dimensiune logic a acestor personaje fr identitate, prinse ntr-o
succesiune de stri (uimire, emoie, iubire, atracie, respingere) i de situaii
inexplicabile. (Oana Stoica, Cum miaun cubul Rubik: Ionesco 5 piese
scurte, Agenda Liternet, mai 2007)

Bonus: Fragmente dintr-un jurnal de repetiii

Selectndu-mi fiele i plnuind ce era de plnuit pentru capitolul apte, m


odihnesc activ google-ind dup alte articole i cronici referitoare la piesele
scurte. Cine tie, poate mai rsare ceva din adncurile internetului?! i, surpriz!
Aa cum exist, se pare, un nger protector al beivilor, tot astfel apare, din cnd
n cnd, tocma la pont, un nger protector al scriitorului obsedat de subiect.
Un blog, www.vasea.ro. Pe care gsesc o ampl postare a unui jurnal de repetiii
la 5 piese scurte. M umple, instantaneu, nu numai misticul entuziasm (realizez
c, din cauza ascezei lui din primul directorat, n-am fost niciodat martor a
unei nscenri dabijiene), ci i un sentiment de frietate, de prietenie dincolo
de spaii, timp sau vrste. Sentiment care se dovedete, azi-diminea, absolut
ntemeiat. Posesoarea blogului, Vasilica Oncioaia26, mi rspunde prompt, cu
veselie, dndu-mi generos permisiunea s fac un decupaj din nsemnrile ei.
26
Vasilica Oncioaia s-a nscut pe 24 ianuarie 1974, la Svineti, judeul Neam. A absolvit Liceul
de Filologie Mihai Eminescu, Iai, secia Filologie (1992), a urmat cursurile Universitii Al.
I. Cuza, Facultatea de Litere, Romn-Latin (19921994), absolvind, n 2000, Universitatea de
Arte George Enescu, Iai. Are un doctorat n Arta Spectacolului, Domeniul Teatru, cu tema
Alchimia absurdului n teatrul lui Eugne Ionesco, realizat sub conducerea prof. univ. dr. Florin Faifer
(2004-2008). A participat la numeroase cursuri de specializare, workshop-uri, a prezentat emi
siuni de televiziune (Tele M, Iai realizator-prezentator emisiune pentru copii , 2004-2007), a
colaborat cu Teatrul Naional V. Alecsandri, Radio Iai, Radio Nord-Est, Radio Vox T, Centrul
Diecezan Caritas, Centrul de Cultur Xaverianum, Centrul Cultural Francez, i are numeroase
proiecte de cercetare n teatru social. Cf. http://www.vasea.ro/?page_id=2

173
Miruna Runcan

Nu tiu dac cititorul va fi de acord cu mine atunci cnd afirm c blogul Vasilici
e o comoar, ct vreme deschide poarta ctre stilul de lucru i inteniile unui
regizor, altminteri, deosebit de discret cu atelierul su de creaie. Rmne ca el s
judece dup fragmentele pe care le-am ales, ordonate n cursivitatea propus de
autoare:

Intrasem, dup toate aparenele, ntr-un teritoriu auster i misterios unde


comicul rsun strident, ca n peter, iar accentele mistice sunt nite oapte pe
care le auzi numai dac nu vorbeti sau nu rzi ntre timpTeritoriul n care
intrasem era spaiul regsirii teatrului prin deteatralizare. i, ca s nu crem nicio
confuzie, n acelai timp ca s anticipm cuvintele regizorului notate n timpul
repetiiilor, s rememorm scurt cteva caracteristici ale deteatralizrii scrise
de Alina Nelega n ediia unui Observator Cultural, prin 2005, mai precis,
prin noiembrie. Anume, deteatralizarea nu este o funcie a cuvntului, dei este
legat de cuvnt. [...] Se aplic numai la texte noi, unde nu exist extra-text, nu
exist metatext. Exist doar text. Deteatralizarea este mpotriva interpretrii. Ea
creeaz imagini inteligente, cu ajutorul cuvntului care poart nelesuri. Prin
deteatralizare, actorul devine un creator n spectacol, nu un obiect n scen.

Decorul n Ionesco Cinci texte scurte este auster, dar sistemul de lumini
de la Odeon e copleitor de bine pus la punct, nct imaginile devin deseori o
traducere (culmea!) fidel a realitii fantastice ionesciene. Notez un fragment din
jurnalul de repetiii, dup ce s-au pus la punct luminile.
n lumina abia fcut: Toni (Antoaneta Zaharia) execut aceleai micri,
totui scena lor devine altceva, pentru simplul motiv c actria joac impactul cu
lumina. Realitatea mai capt un detaliu; acum e semintuneric. O fiin mic,
deschiznd o u dintr-un zid alb, apoi micndu-se de-a lungul lui, provoac o
imagine de claritatea i simplitatea unui cadru de film.
Zidul e aezat n scen aproape n diagonal, are o consisten ce imit
calcarul i un burlan de tabl montat pe colul din avanscen; continu cu o
latur mai scurt, ce duce mai departe de arlechin. n faa zidului, actorii se mic
i relaioneaz numai de-a lungul lui, ntocmai ca umbrele chinezeti pe pnz.
Aceasta e trimiterea pe care chiar regizorul a verbalizat-o la un moment dat;
totui, poate pentru c eu n-am vzut prea multe umbre chinezeti n viaa mea,
mie zidul alb, prezena actorilor i lumina care cade difuz, dar n exclusivitate pe
locul unde se petrece fiecare scen, mi evoc nite cadre de film turnate n exterior,
exact la lsarea serii.

Se pare c, pentru cine i propune s se apropie, lucrurile nu sunt tocmai


simple. n prima zi n care am ajuns, fcnd civa pai pe scen, domnul Dabija
mi spune nainte s vin actorii: Textele lui nu sunt mobilizatoare. E greu

174
Habarnam n oraul teatrului

s le montezi. Logica lor e folosit ca mijloc de tortur (repetiiile, salturile,


revenirile). i rspund: Pi de aceea am venit la dumneavoastr, c i mie
mi-e greu s le citesc!
Cu toate acestea, cuvntul de ordine pentru actori este Celibidache. Ceea ce
li se cere actorilor n mod explicit prin acest cuvnt este precizie, patos i energie,
ca s folosim exact cuvintele regizorului.

Notez cteva ipostaze de lucru ale actorilor n drumul lor spre obiectivul
enunat mai sus, semnalnd pericole i erori posibile n joc. Dei notiele de jurnal
ar putea prea banale, cred totui c, n jocul teatrului ionescian, ele au valoarea
observaiilor din teatrul lui Stanislavski. E limpede c nu poi juca Ionesco oricum
i c autorul acesta e nc un refresh pentru coala romneasc de teatru.
Despre inserii din lumea celor care nu cuvnt: Guturaiul Oniric se
sfrete cu molipsirea doctorului i a farmacistei cu strnutul normal, care se
aude ca un mieunat. De aceea, n timp ce l consult i l diagnosticheaz, cei trei,
doctorul, farmacista i pacientul, vor mieuna mpreun. Actorii, mai ales Toni
(Antoaneta Zaharia), care e cea mai entuziasmat de idee, par c se joac i se
distreaz n timpul repetiiilor, ei ntre ei i ei n faa domnului Dabija. Din cauz
c se distreaz, nu-i dau seama pn unde poate merge jocul i nici ce sens are
el. De aceea, pe lng faptul c uneori replicile se suprapun cu sunetele, nu tiu
ct anume s in sunetele. Drept care, regizorul le explic: Orice tmpenie
susinut adnc e corect. Au valoare numai dac sunt lungi. Nu tiu ce
nseamn asta, dar e bine aa. Numai aa e autentic.
Nu dublai ciudeniile dac sunetele sunt ciudate, realitile sunt
normale; nu exist i sunete, i reacii ciudate!

Indicaii pentru actorii Pavel Barto i Antoaneta Zaharia prima pies, care
era cea mai pus la punct. Tot jucnd-o, s-a mecanicizat i i-a pierdut nelesul
att pentru ei, ct i pentru noi, n public. Domnul Dabija observ i intervine ca
la operaie: Exactitatea i patosul cu care se rezolv. Prea mult exactitate
face ca patosul s devin fals, fcut. Nu intrai n scen nenclzii. Din
cauz c tii scena foarte bine va depinde de chef cum o vei spune.
D: Pavel, intratul tu n cntec nu mai vine din interior. i l-ai fixat pe
gesturi i devine mecanic.
P: Am nevoie ca ea s-mi spun de mai multe ori.
D: i-ai construit deja un sistem de reflexe i de aceea cntecul l dai
ca i cnd i-ar fi ruine i fugi i l-ai legat de gestul de a fugi. Rmi i
vomeaz cntece. Trebuie s-i fie ruine c-i iese asta din gur.
Justificarea psihologic lucreaz mpotriva exactitii [...]; subtextele
psihologice permanente fac textul, imprecis, discontinuu, ceva liber interpretat.
Justificarea psihologic distruge aici mecanismul clar de a vorbi n acelai timp: El:

175
Miruna Runcan

l cunoatei, o cunoatei, ori nu-i cunoatei? Ea:Pe cine? El: l cunoatei,


o cunoatei, ori nu-i cunoatei? Ea: Pe cine? trebuie s vorbeasc foarte
precis i exact, s lase mecanismul s fie nregistrat ca atare. Lsai s se aud
ca un cnit de tren! combinaia ntre ncrctura psihologic i stilul
textului e fatal, spune regizorul.
Despre ritm i exactitate; n absena lor, lumea ionescian dispare:
n Salonul auto sunetul a ntrziat o secund Promptitudinea e mai
important dect volumul. Ridicolul e foarte aproape oricum, dac facem
pauze, ne muc de dos! Lumina, replica i efectul sonor se leag i trebuie
s ncarce mpreun actorul. E o pies radiofonic, la urma urmei!, spune
Dabija.
Reacia actorului la sunet intr n categoria jocului cu obiectele din scen.
Domnul Dabija: Pune mna pe main ca s opreti taurul dinuntru! E
una din tacticile lui Ionesco: personajele pricep ceea ce noi nu vom pricepe
niciodat Le spune actorilor bancul cu Furnica i La Fontaine, numai c n
rolul fabulistului l distribuie pe Stanislavski!

Cu toat plictiseala de care se plngea, specific la Alexandru Dabija n


spectacolul acesta e prospeimea. Schemele Ionesco sunt depistate, digerate i,
prin aceasta, devin schemele lui. i se pare c Alexandru Dabija, el personal, ar fi
inventat lumea ionescian i nu dramaturgul; n ciuda dificultii pe care cele
cinci texte o pun n crca oricui se apropie de ele (cititor, actor, regizor) pofta de joc
i de joac e instantanee i molipsitoare: Lumina din burlan. Lumina curge
prin burlane, ca la Blaga. I-a venit ideea ntr-o pauz de repetiie. Ultimul
lucru cruia m-a fi gndit s-i dau vreun sens era burlanul de tabl. El probabil se
gndea la sceneta pe care voia s o pun sub semnul cuvntul e divin (Lacuna).
Toi actorii au fost surprini de giumbulucul acesta, inclusiv luministul, care a
reacionat imediat i cu un aer de ce bine c putem face trsni!

Muli au spus, dup premier, i chiar i la Paris se comenta m aflam


ntmpltor acolo n timpul turneului Odeonului la Huchette c Ionesco-Cinci
piese scurte n-ar fi cine tie ce mare spectacol. Alii, cei mai muli poate, se vede
c nu au nicio idee despre ce ar putea spune...
Ia s ne amintim Nu se ntmpla cam aa i pe vremea dramaturgului?
Prin aceasta, spectacolul domnului Alexandru Dabija ne demonstreaz c este
esenial fidel lui Ionesco. Ni se pare c fidelitatea e singura calitate de care are nevoie
autorul romno-francez, oricare alta dovedindu-se ca premis a ratrii intlnirii
cu dramaturgul. (Vasilica Oncioaia, http://www.vasea.ro/?tag=eugene-
ionesco, 13 noiembrie 2009)

176
Habarnam n oraul teatrului

Capitolul 8
Funciile regiei: A PROSPECTA

Ca de nicieri, mi rsare brusc n memorie o ntmplare dintr-un Festival


Naional, nu mai tiu bine, parc din 2004...
Coborsem cu vreo or nainte de spectacol n Green Hours, tiind c, mai
ales n perioada Festivalului, e greu s gseti locuri la spectacolele Teatrului
Luni. Dabija era deja acolo, destul de relaxat, la o mas aezat-n latura dreapt,
nconjurat de Marcel Iure, Drago Buhagiar i Lia Bugnar. Ne alturm lor,
comandm care o bere, care un Jeggermeister i ne punem pe vorbit una-alta.
La un moment dat, sesiznd micarea de finisare a detaliilor arhitectonice din
zona de joc, Cristian l ntreab pe Dabija dac spectacolul se va juca i n faa
schelriei, ori numai sus, la balconul improvizat.
Nuuu, zice regizorul. Joac numai acolo, stnd pe burt. nghesuii, nu li se
vd dect capetele. Sub privirile noastre uimite, continu: Pi, am venit cu ei...,
i-i arat pe Lia i Drago, s vedem nu tiu ce. i era-nghesuial, nu se vedea bine.
i m-am plns c, orict de bune ar fi, aici nu se vd ca lumea spectacolele. Te speteti
s munceti i omul i sucete gtul, nu mai e atent. Iar Lia zice c scrie ea o pies care
s se fac sus, s o vad toat lumea... Pi, dac-o scrii, eu i-o montez! Te juri?, face
Lia... M jur!
Piesa se chema Aici nu se simte, un hit alternativ, la vremea sa.

n interviul din Divane, Dabija declara despre textul nou de teatru c, cel puin
atunci, n perioada n care se concentra el nsui pe prelucrarea materialului
dramaturgic sau de proz n scopul unei nscenri unitare, de viziune, citirea
pieselor noi l gsete ciufut. Cu alte cuvinte, dac piesele erau bune, parc
nu mai rmnea loc pentru intervenia regizoral. Eu ce s mai fac? S i-o stric?!
Iar dac erau proaste, ori irelevante, de ce i-ai mai bate capul?!

Civa ani mai trziu, ns, Dabija se arunc, cu dezinvoltur i entuziasm,


n prospectarea textului contemporan, strin i romnesc, pe un traseu sinuos

177
Miruna Runcan

i care, adesea, nu e dintre cele mai profitabile pentru cariera unui regizor,
mai ales din generaia sa (tiut fiind c aici clasicizarea de stil PERSONAL
e la mare pre). Desigur, motivaiile seleciei sunt dintre cele mai diverse.
Uneori e o preocupare de mai lung durat, alteori alegerea survine spontan,
parc n joac, ca-n snoava de mai sus; de parc regizorul i-ar fi propus un
interval de respiraie, de odihn activ, ntre proiecte mai substaniale. Totui,
indiferent de care dintre situaii e vorba, preocuparea pentru coerena stilistic
i pentru fineea compoziiilor actoriceti rmne netirbit, ca un soi de marc
transparent a bunei ntlniri dintre regizor, actori i spectatori.

n seria asta de prospeciuni, probabil prima btlie ctigat cu mare rsunet


e Colonelul pasre de Hristo Boicev, de la Bulandra, din 2001. Dabija se arat
att de interesat de text (pe care l traduce i adapteaz) probabil din pricina
amestecului de comic suculent i lirism bine temperat al povetii balcanice cu
nebuni nu chiar nebuni de tot; o poveste de o actualitate evident, perfect
asimilabil i contextului romnesc. i, desigur, pentru c piesa conine caractere
puternice i pitoreti, foarte ofertante pentru orice echip de actori. Alegerea se
dovedete perfect oportun, critica remarcnd faptul c piesa...

...este n realitate o creaie de o neateptat strlucire a dialogurilor i de


o inventivitate surprinztoare, n limitele obsesiilor de azi ale fostelor zone
socialiste i mai ales ale balcanicilor. Locurile comune pe care le vehiculeaz
azi i politicienii romni, privind integrarea n NATO i n UE, sunt traduse
n lumea nebunilor, care, se spune, nici nu sunt de fapt nebuni, ci doar
altfel. Or, adugm noi, trim n epoca diferenei i a dreptului de a fi altfel.
Ironie, satir, poezie, limbaj care amintete nu o dat de Caragiale, mai ales
cnd e vorba de... Europa... cu ochii pe noi, totul se ngemneaz n acest
spectacol de creaii actoriceti dintre cele remarcabile, de la Victor Rebengiuc
la Constantin Drgnescu, de la Dana Dogaru la Rzvan Vasilescu, Costel
Cacaval, Dorin Andone, Mircea Rusu (unul dintre cei mai proemineni
protagoniti ai spectacolului lui Alexandru Dabija), Silviu Geamnu e mai
palid, poate i din cauza rolului.

Spectacolul cuprinde, desigur datorit regizorului, scene n care publicul


este sculat n picioare, scena ncercrii de zbor a colonelului nsui ar fi
numai una dintre acestea. Bulandra mai marcheaz un succes, cu o pies
contemporan de aici, de lng noi, despre noi. (Nicolae Prelipceanu,
O soluie pentru Balcani, Romnia liber, 13 octombrie 2001)

Interesant (fiindc nu foarte des i reia spectacolele ntr-un alt teatru), regizo
rul revine asupra temei i povetii, n 2003, la Naionalul clujean, nscennd

178
Habarnam n oraul teatrului

de aceast dat o versiune intitulat Colonelul i psrile, cu distribuie dominant


feminin, dar invitnd-l pe Victor Rebengiuc s continue aventura prospectiv
i aici. Prilej cu care i propun, din nou, cititorului o cdere n timp, folosind ca
vehicul cronica pe care-am scris-o la vremea respectiv pentru Observator cultural:

La Cluj, la Naional, Alexandru Dabija a montat o nou versiune a piesei


inginerului mecanic, devenit dramaturg cu priz european, Hristo Boicev,
Colonelul pasre. De aceast dat, situaia dramatic (o mnstire azil de
nebuni, prsit la grania bulgaro-srb) e citit n raport cu grupul feminin
(data trecut, pacienii i colonelul erau cu toii brbai), iar titlul devine
Colonelul i psrile. De altfel, Boicev, care a sesizat hiperrealista situaie
n timpul unui voiaj personal, revine se pare i cu un al treilea text, Soia
colonelului. De ce nar reveni i Dabija, peste vreo stagiune sau dou? Fiindc
tema i construcia dramatic sunt cel puin tentante: pentru regizor, fiindc
ele au un dublu palpit, de realism muctor i poezie implicit, ntr-o direcie n
care meditaiile i cutrile sale se ntorc constant. Pentru publicuri, pentru c
teatralitatea propus de text dar i de nscenarea lui de oviolent simplitate
e dublu ofertant: la nivelul rostirii povetii, cu mare for de simbolizare; i la
nivelul bucuriei creaiilor actoriceti de adncime, seductoare. [...]

Colonelul i psrile tinde s devin un succes de public n pofida


ridicrilor din umeri i strmbrilor din nas. i asta, probabil, fiindc el aduce
cu sine, att la nivelul textului, ct i la cel al reprezentaiei, sfruntarea unei
atitudini critice fie dar i senine, nencrncenate. Asta m duce involuntar
dar lesne psihanalizabil cu gndul la nite vorbe ale lui Sloterdijk: Dac
ceea ce produce critica ntr-o cultur este indispoziia, atunci timpurile
noastre sunt mai deschise ca oricnd criticii. Dar niciodat ca acum
impulsul critic nu s-a lsat cu atta poft biruit de tulburri subterane.
Opoziia dintre ceea ce este de criticat i ceea ce ar trebui criticat se
arat att de dificil nct, adeseori, gndirea noastr tinde mai degrab
spre mizantropie dect spre precizie. Nicio facultate a gndirii nu poate
ine pasul cu aceast problem. De aici i abdicarea voluntar a criticii. n
indiferena fa de orice problem zace ultima presimire a cum ar fi dac
toate ar fi la fel. Pentru c, dac totul ar deveni problematic, atunci totul
ar fi oarecum identic. Merit s urmm acest filon, cci duce acolo unde
se poate vorbi despre cinism i raiune cinic. (Peter Sloterdijk, Critica
raiunii cinice, Polirom, 2000, pag.11)

Spectacolul se joac pe scen, nconjurat din trei pri de public, o cortin


ntunecat lsnd, n fundal, un soi de culoar de vreo doi metri pentru intrri
i ieiri spre afar. n rest, decorul (Horaiu Mihaiu) e minimal, cteva

179
Miruna Runcan

paturi de campanie i unul suprapus; un col orientat nspre public cu


dulap pentru un televizor alb-negru fr sunet; o lad cu medicamente, cteva
obiecte personale, nici mai multe nici mai puine dect cele evocate de verb.
Universul costumelor, asemenea, e redus doar la nivelul ultim al denotatului,
fr nicio crj metaforic. De rest, le revine actorilor s o scoat la capt
dnd trup credibil i fior emoional transparent cazului.

Or, aici miza, ca i teza regizoral despre care scriam n eseul despre
Gaiele, sunt licitate la maximum. Riscul adevrat, nu riscul de imagine,
este acela ca, ntr-o sear sau alta, chimismul echipei s nu se nchege, i
semnificaiile s alunece involuntar n demonstraie ieftin sau n grotesc. Un
risc asumat de ambele pri ale ecuaiei, i pentru constructorii spectacolului
i pentru public. Nu neg c l prefer riscului plictiselii snoabe, cel puin n
acest moment de rscruce.

Dabija l invit n rolul central pe recidivistul Victor Rebengiuc, care


dorete s reia aprofundat rolul de la Bulandra. i e o prim certitudine,
fiindc Rebengiuc sfideaz, din vrful peniei, orice clieu. n minile lui stau,
n copleitoare msur, bun parte dintre ritmurile i nuanele unui spectacol
care e un soi de rapsodie a nuanei. Povestea lui Boicev, n spatele creia
Dabija se ascunde cu un soi de ireat voluptate, poate fi citit n chei diverse:
cea pe care pare s-o dirijeze Rebengiuc refuz grotescul i pamfletul, nu se
vrea poem antimilitarist i nici excursie exotic n voluptile patologicului.
Rebengiuc, n rolul colonelului rus autist, care-i iese din tcere i impune
ordinea speranei, dnd nebuniei sens, e un Prospero eliberat de furie, de dup
furtun. Are fermitate i graie, un soi de magnetism nseninat i precis,
combustie evocatoare i raionalitate de copil care citete literal acolo unde
noi, maturii, normalii, ne-am obinuit s vedem exclusiv lozinca i metaforele
obosite ale puterii.

Femeile? Totul e pe muchie de cuit aici, i asta face ca rolurile, aparent


de culoare, s fie deosebit de greu de dus; fiindc orice exces de tu ar strica
armonia compoziiei. Pn i feminitatea e, la nivelul spectacolului de fa
o chestiune de rol. Cu excepia uneia singure, Titch, care se crede de civa
centimetri, terorizndu-i colegele cu teama ei de a nu fi strivit sub clcie
(Irina Wintze, ntr-o impecabil construcie care combin fragilitatea cu
agresivitatea ireat, ticurile compulsive cu lunecuurile onctuoase), celelalte
pensionare ale mnstirii-sanatoriu sunt mereu altceva dect ceea ce par a fi.
Doctoria nu e doctori, ci o dependent profesionist, care a nvat
pn la autoconfundare jargonul i atitudinile purttorilor de halat (Carmen
Culcer, ntr-un rol de narator-martor-participant, extrem de dificil din pricina

180
Habarnam n oraul teatrului

181
Miruna Runcan

182
Habarnam n oraul teatrului

conveniei, foarte strns i echilibrat dozat, ntre autocomentariu sarcastic i


entuziasm ctigat progresiv).
Nina nu e tocmai o actri, i nici tocmai surd: exuberanta sa nebunie,
care amestec Pescruul cehovian cu croncnituri de cioar are, n fond,
fulgerri de lucid fug de real (Angelica Nicoar face aici probabil cea mai
complex dintre creaiile de pn acum, cu imaginaie i druire, mixtura de
comic involuntar i transparent generozitate dramatic, reuindu-i totul cu
prisosin).
Mata Hari nu e de tot nebun, cleptomania ei servind drept costumaie
pentru o foame de putere mereu frustrat; rsturnarea de rol propus de
Colonel, prin utilizarea ei ca sergent, vindecnd-o cu promptitudine (Elena
Ivanca, ntr-o compoziie miestrit strunit, n care vulgaritatea i cinismul
se topesc pe nesimite ntr-un soi de druite extatic).
Meral, iganca prsit de so, care se ascunde la nebuni din disperare,
dup ce i-a prsit copiii, mult mai tnr dect arat, e de fapt o perpetu
revrsare de erotism imposibil de stvilit, dar i imposibil de satisfcut.
Sinuciderile tentate ciclic sunt tot attea microspectacole care amn un
orgasm imaginar, iar cura de disciplin n drumul spre Strasbourg e, firete,
temporar linititoare. (Ramona Dumitrean are inteligen dramatic i for,
dar i un fel de magnetism trepidant, care umple cu expresie tcerile).
Maica Tereza, clugrit dup ce a fcut un lung stagiu de prostituie
pe drumurile patriei, e, probabil, rolul cel mai dificil, fiindc nebunia sa e una
aleas, un soi de dublu emploi autoimpus: nu vom ti niciodat dac haina
monahal acoper o suavitate care se revendic pe sine, sau un travestit care
i refuz cu obstinaie identitatea sexual, sau ambele. De altfel, distribuirea
i controlul regizoral sunt extrem de precise n dansul ambiguitii, ispi
titoarea iganc fiind mai degrab masculinizat, iar ispitita Tereza serafic
calculndui feminitatea. (Eva Crian, ntr-o surprinztoare i foarte com
plicat partitur, n care gestul vizibil stpnit se rostogolete ulterior, cu
farmec parc involuntar, ctre o mplinire de sine nesperat).

Ar mai fi doar de adugat c niciunul dintre roluri nu-i poate da msura


fr polifonia, extrem de solicitant prin ritm i ton, a ansamblului. Colonelul
i psrile e, dincolo de schiele mele de portret n micare, o splendid
pies, trist-voioas, despre iluzie i terapia prin iluzie: nu e o pies despre
nebuni, ci despre cum numai nebunia ne mai salveaz: fiindc ne oblig, cu
un pic de disciplin, s reintrm n cuminenia inevitabilului nostru destin.
Speculndu-i tensiunea dintre brutalitate i lirismul coninut, jocurile
textuale i intertextuale ugubee i lunecuurile introspective, spectacolul
asta i face, ni se adreseaz critic, spre a rupe armura raiunii noastre cinice.
Or, ce s-i faci?, tocmai acum, cu turnurile newyorkeze pe fundal, spectacolul

183
Miruna Runcan

i spectatorul vorbesc pe aceeai limb. (Miruna Runcan, nainte de


desprimvrare, ateptm psrile, Observator cultural nr. 162, aprilie
2003)

ndrznesc s avansez ipoteza (i aceasta e una... de lucru, ca i celelalte)


c, pe msur ce avansm n deceniul care tocmai se ncheie, prospeciunile n
dramaturgia contemporan ale lui Dabija sunt din ce n ce mai adnc (i mai
luntric) legate de plcerea personal de a lucra cu anumii actori, de a nchega
anumite echipe (adesea minuscule), n jurul unui proiect care necesit, simultan,
libertate de gndire, druire i aceeai acribie interpretativ despre care vorbeam
n anteriorul capitol. Din pricina asta, cercetnd critica de ntmpinare dedicat
spectacolelor, gseti un soi de unanimitate apreciativ cu privire la elegana i
profunzimea creaiilor actoriceti, indiferent de subiect sau de genul dramatic
cruia i se subsumeaz nscenarea. Ai zice c, de fapt, actul prospeciunii e,
din punctul de vedere al regizorului, unul la care-i invit prietenii cu vocaie
de exploratori, indiferent de generaie sau box-office, i la care ei se-adun ca
pentru o srbtoare intim, ndelung ateptat.

Evident, o prob n sprijinul ipotezei de mai sus e i anecdota cu care-am


nceput acest capitol. Dac piesa Aici nu se simte a fost scris i pus n scen ntrun
pariu prietenesc, foarte asemntor n substana sa cu inteniile programului ti
nerilor regizori de la DramAcum (s ne aducem aminte: Ai scris o pies? Noi io
montm! era sloganul primului lor afi...) tot astfel, spectacolul era unul de o
nebuneasc frumusee, datorat nemijlocit actorilor care i l-au asumat, Daniel
Popa i Dorina Chiriac. Doi artiti exemplari, care ddeau textului plin de umor
suculent i fantezie al Liei Bugnar (despre ntlnirea accidental, cu accente de
absurd, a doi necunoscui care se refugiaz pe-un acoperi, fugind de mirosul
insuportabil al strzii) o ritmic, o suplee i o aciditate ncnttoare.

Tot astfel, continundu-i i direcia deschis de jocurile basmice, Dabija


gsete (din nou, dup experiena cu un deceniu mai veche cu Fraii) un text
irlandez, alb de orice dramatism, strict niruire de naraiuni, n Molly Sweeney
de Brian Friel (2006). l intereseaz aici tema: binele cu sila n tvlugul de
moral egalizatoare, desensibilizat, a lumii contemporane. i i asociaz
pentru construcia scenic un scenograf prin excelen experimentalist, Andu
Dumitrescu, i trei actori, dintre care Lelia Ciubotariu era retras din activitatea
artistic de aproape un deceniu. ntr-o cronic exemplar, din care voi cita
copios, din pricin c n-am vzut acest spectacol, Cristina Rusiecki remarca
exact omogenitatea i druirea generoas a ntregii echipe, n acord cu inteniile
exploratorii ale regiei:

184
Habarnam n oraul teatrului

185
Miruna Runcan

186
Habarnam n oraul teatrului

Pe scurt, universul lui Molly Sweeney (personajul principal al


spectacolului omonim coprodus de Proiect Replica, nfiinat de Lucian Pavel, i
Teatrul Bulandra, pe textul irlandezului Brian Friel, n regia lui Alexandru
Dabija), e unul cu mori revenii la via i cu o lume imaginar mai pregnant
dect realul. Care real este mpins din ce n ce mai la margine de femeia oarb,
inadaptat la lumea vzului, dup ce i se bag pe gt operaia i miracolul
vederii. [...] Rezult un bine indiferent la nevoile reale, impus de un civilizator
nepstor, distrugnd impasibil o civilizaie instituit i bine rnduit. Care ar
fi sensul pregnant, de profunzime, care s dea rotunjime textului, nici piesa lui
Friel (text cu reale caliti... narative), nici spectacolul lui Alexandru Dabija nu
o arat. [...]
Din nou, putem vorbi despre lipsa deliberat, n textul contemporan, a
dramatismului, neles ca relaie, conflict i tensiune. Cci piesa const din trei
solilocvii juxtapuse i aproape nicio interaciune. Dramaticul e complet nlocuit
de naraiune, iar senzaia de prezen, de directee, consubstanial teatrului, de
act ntmplat sau retrit sub ochii spectatorului, e cu totul abolit. Povestirea
detaat, la trecut, suprim prezentul (oricum el nu intereseaz, ce se ntmpl
acum cu oamenii de pe scen ine de domeniul indeterminatului), iar perspectiva
celor trei personaje-naratori pare secat de emoie. Unica legtur ntre cei trei
de pe scen cu trei poriuni bine delimitate, dup voina autorului, trei lumi
distincte care se suprapun i se intersecteaz doar din cnd n cnd se rezum
la fragmente comune ale ntmplrii petrecute n decurs de un an. Altfel,
construcia personajelor este admirabil, cu detalii care fac credibil povestea
tradus de Cristian Ionescu ntr-o limb vie i plin de nuane. Nu exist
personaje negative, dar exist situaii apropiate de destinul tragic. Iar lumea lui
Friel cucerete prin bunele sale intenii, prin marea omenie i imensa vitalitate.

Regia opteaz pentru registrul sobru: nu tu muzic s induc sau s


accentueze stri dramatice, nu tu micare s deturneze sau s amplifice sensuri;
ct despre relaii... nici pomeneal! Regizorului Alexandru Dabija nu-i rmne
dect s se ascund discret n spatele partiturilor actoriceti supravegheate cu
atenie.
Decurg, astfel, trei caractere extrem de bine conturate i n ele, nu n
sensurile filosofice, a cror percepere e ngreunat de oralitatea teatrului,
zgrcit, inevitabil, cu timpul acordat refleciei, st aderena acestui spectacol:
n personajul luminos al Leliei Ciobotariu, construit modern, firesc, epurat de
orice declamaie, ca femeie care ncearc permanent s-i pstreze buntatea; nu
ca epav care strnete compasiunea. Sobrietatea i discreia sunt mrcile n
care Victor Rebengiuc i concepe personajul, oftalmolog celebru, responsabil,
cu cariera scurtat de o dram conjugal, necat n butur i pescuit. Iar unul
dintre cele mai agreabile personaje vzute n ultima vreme este imaginat de

187
Miruna Runcan

erban Pavlu n tipul marelui entuziast incapabil s duc o treab pn


la capt. Actorul e savuros n autodidactul care se capaciteaz doar cnd
oameni sau animale, eventual din locuri ct mai ndeprtate i n situaii
ct mai bizare, au nevoie de el. Avalana de opiuni a lumii moderne mai
degrab l nucete dect i d sensuri. Suculent prin autoironie, superficial,
plin de intenii bune, debordnd de impulsul de a ajuta, mai ales cnd nu
e mare nevoie de ajutor (balenele, caprele iraniene, bursucii n pericol de
inundaie), personajul lui erban Pavlu este un deliciu teatral. Iar pentru
aceast lume vertical, vital, uman pn n strfunduri, merit s facei
un drum pn la Molly Sweeney la Teatrul Bulandra. (Cristina
Rusiecki, Balenele, caprele iraniene i albina etiopian se descurc
fr noi! Molly Sweeney, Adevrul, 6 martie 2006)

ns, dac e s ne lum dup avalana de cronici aprute att imediat dup
premier, ct i n urma participrilor la Festivalul Internaional de la Sibiu,
ori la cte alte festivaluri, probabil c cel mai uluitor fenomen de receptare din
seria prospectiv a ultimilor ani e cel al spectacolului de la Act, din 2007, cu
Capra, sau cine-i Silvia? de Edward Albee, o panie dintre cele mai nstrunice
ale regizorului i colaboratorilor si.

Piesa fostului tnr furios din off Broadway lansat la o vrst fraged
i devenit instantaneu o celebritate mondial din pricina uriaului succes cu
Cui i-e fric de Virginia Woolf?, acum un venerabil dramaturg hiperpremiat
de establishment e, s-o recunoatem, o jucrie sfruntat: o mostr pentru
felul n care poi folosi mijloacele i structura tipic a teatrului bulevardier
(de calitate, desigur), ca s-l loveti pe spectator drept n moalele capului,
fcndu-l nu doar s admit inadmisibilul, ci chiar (ca s folosesc un concept
operaional lacanian) s-i nghit simptomul, cu senintate. Dar, ca s
spunem totui povestea pe scurt, o s-i las lui Doru Mare sarcina sintezei,
fiindc textul piesei pare scris n ordinea cosmic a numerelor mari parc
tocmai ca s fie regizat de eroul crii acesteia i povestit de colegul meu
critic:

M rog, Martin, personajul lui Albee, d peste epifanie la jumtatea


veacului personal, n plin succes social i profesional (laureat al Nobelului
pentru arhitectur, printe al oraului planetar; membru a numeroase
comitete i comiii, ai fi tentat s zici, fiindc o anume aparent tocire a
simurilor, pregnant n viteza, ambiguitatea i eliptica exprimrii, ascunde
o vie apeten a revelaiei; numai c, spre deosebire de Trahanache, pentru
Martin lucrul acesta nu devine un principiu al ludicului combinatoriu, ci
un motor al cutrii n mirific).

188
Habarnam n oraul teatrului

189
Miruna Runcan

190
Habarnam n oraul teatrului

n definitiv, cuplul MartinStevie este unul de succes i dincolo, i


dincoace de pereii locuinei. O aritmetic (cu condiia ca acest cuvnt s
se justifice, etimologic, i de la ritm) intrinsec i face s construiasc, s
se iubeasc, s neleag, evitnd sincopele, fr ingerina apocalipticului,
chiar i n cazul lui Billy (Marius Damian), fiul homosexual de nousprezece
ani. Aceeai aritmetic ns (fiindc, vreau s cred, acest cuvnt se justific,
etimologic, i de la aritmie) ascunde n miezul ei i frisonul de la
inefabil, cum se va defini revelaia de la vrsta de 50 de ani a celebrului
arhitect.

Hazul este c, spre ntruparea revelaiei care-i va oripila soia, fiul i cel
mai bun amic, realizatorul TV Ross (Constantin Drgnescu) l va conduce
tocmai decizia ecologist, ca s zic aa, de cutare a unui spaiu locativ la
ar, decizie aparinnd n comun acord celor doi soi. Atta doar c la
ar se ntmpl s fie totuna cu la Silvia, o capr bucolic i, cumva,
silvestr (sper c numele propriu se justific, etimologic, i de la silva,
mcar de dragul lui Martin). Silvia, descoperit la margine de autostrad, pe
vrf de deal, cci: vrful dealului este un mezzo del camin, ca i jumtatea
veacului uman (n fine, pentru optimiti), dar i o ncununare falic i o
reinventare a funcionalitii energiei masculine, locul n care iubirea capt
un dublu (fiindc, nencetat, Martin i afirm dragostea pentru Stevie).

n definitiv, Martin este un proaspt zoofil doar pentru vulg, cci, n


ordine mitologic, iubirea e polimorf (gndii-v cel puin la lebda-Zeus,
ori la copitele lui Pan, cel al crui nai abunda de simboluri vaginale). Iar
Alexandru Dabija, plecnd de la subtitlul lui Albee, o ncercare de tragedie
modern, i ofer siderat-iritatei Stevie mai nti statutul de erinie,
vindicativ prin definiie, apoi minile nsngerate ale Medeei, alturi de
cadavrul cu gtul tiat al Silviei. (Doru Mare, Frisonul inefabilului,
Observator cultural, nr. 390, septembrie 2007)

O comedie tragic despre un triunghi conjugal din care al treilea-i o capr?


Sunt absolut convins c piesa asta, chiar i n clipa n care era doar o idee
n mintea autorului ei, era dedicat de muze fix regizorului care i-a montat
premiera romneasc. Un regizor constant fascinat i interogativ cu privire la
mecanismele interne, fantasmatice i emoionale, ale relaiei brbatfemeie,
un regizor care face din fars un gen profund, un regizor care e capabil
s stoarc umorul din cele mai stranii situaii dramatice i s ncarce orice
giumbuluc teatral cu o doz de reflexivitate frisonant i de tragism nebnuit,
ca filonul de uraniu de sub un munte de argil.

191
Miruna Runcan

E i ceea ce se ntmpl cu acest spectacol, o alt prob (cel puin pentru mine)
c sistemul de reprezentri i valorizare, ca i epistema de receptare sau schimbat
radical n ultimul deceniu. Tehnic vorbind, la lectur ai fi zis c un asemenea text
e tot ce poate fi mai departe de gusturile i sensibilitile (ca s nu mai vorbim de
paradigma manelist-bigot a) publicului romnesc, fie el i cel fidelizat subsolulu
lui din Calea Victoriei. C judecata tehnic nu face nici ct o ceap degerat atunci
cnd o echip de artiti mizeaz cu credin pe mesajul ei o dovedete faptul c
succesul spectacolului nu s-a mrginit doar la publicul fidelizat al Teatrului Act,
ci a nsoit montarea pretutindeni.

Sunt, n acest caz, cel puin dou explicaii. Cea dinti, strict sociologic, ine
de intuiia ori de credina lui Dabija i a celor de la Act c ei lucreaz pentru
spectatorii necaptivi, cei care, indiferent de geografia cultural a patriei, vin la
teatru nu pentru c vor s li se arate ceva, ca la muzeu, ci pentru c vor s li
se spun ceva. Cea de-a doua explicaie ine, din nou, de excelena interpretrii,
regizorale i actoriceti. Fiindc, dac vrei s hipnotizezi spectatorul (individual i n
grup) astfel nct el s-i depeasc toate prejudecile, inhibiiile, automatismele
axiologice i comportamentale i s admit c amorul cu capra nu e doar posibil,
ci i, empatic, prilej de criz, suferin i schimbare la fa, atunci ai nevoie de
actori cu adevrat ireproabili.

Marcel Iure face un rol incredibil, dat fiind desenul interior al personajului
su. Remarcabil este faptul c reuete s ndeprteze orice urm de vulgaritate,
aducndu-i n scen tririle interioare strnite de singurtatea care l-a apsat
n anii din urm, chiar dac i iubete soia i nu a nelat-o niciodat, i
descriind epifania pe care e convins c a trit-o cnd a vzut-o prima dat
pe Sylvia, nimeni alta dect o capr. La rndul ei, Emilia Dobrin gsete un
traseu firesc pentru personajul soiei, calmul ei de ghea amestec de oc i
bun cretere fiind spart de mici ieiri de violen, culminnd cu aducerea n
scen a caprei pe care a ucis-o. O adevrat tragedie, declanat, ca de obicei,
de pasiunile furtunoase pe care oamenii n-au uitat s le triasc nici n zilele
noastre, chiar dac ele par numai caricatura vechilor pasiuni. Poate i graie
umorului scriiturii lui Albee. Recunoscut pentru talentul su de a contura
roluri secundare, Constantin Drgnescu este concurat aici de mai tnrul
su coleg, Marius Damian, care joac rolul fiului homosexual, apsnd pedala
fragilitii acestuia, a firii lui ezitante, sensibile, gata s dea ap la oareci
la fiecare replic mai dur. Cu att mai mult cnd asist la nfruntarea dintre
prinii si, dup ce afl amuzat, parc admirndu-l, dar nevenindu-i s cread,
c tatl su f... o capr.
Dup premiera din acest week-end, realizatorii au inut s discute cu publicul,
iar cei rmai s-au artat deopotriv interesai de spectacol i convini de efectul

192
Habarnam n oraul teatrului

acestuia n aruncarea n aer a prejudecilor care apas societatea romneasc.


Dei ideea nu este, cum preciza regizorul, s ncurajm asemenea deviaii,
spectacolul ar putea fi un bun punct de pornire pentru o meditaie mai adnc
despre ce este i ce pare normal, ct de ndreptii suntem s-i judecm pe
ceilali, pn unde putem s ne exersm liberul arbitru i s pretindem c totul
ne este permis i ct de adnc pot sonda ntrebrile dedesubturile vieii de
cuplu. Multe teme conexe sunt lansate de piesa lui Albee care, spun realizatorii,
a fost foarte atent cu privire la aceast punere n scen, dorind s aib informaii
nu numai despre traducere, ci i despre distribuia spectacolului. Mai mult
ca sigur, dac i-ar fi vzut pe actorii romni ar fi fost mulumit. (Cristina
Modreanu, Marcel Iure povestete la Act cum poi s te ndrgosteti
de o capr, Gndul, 7 mai 2007)

n fine, cum Act a devenit pentru Dabija o a doua cas de un deceniu deja
(dup i n paralel cu cea de la Odeon), regizorul va sprijini decizia teatrului de
a produce, n stagiunea proaspt ncheiat, 20092010, un grupaj din piesele lui
Mimi Brnescu, actor talentat de teatru i film i dramaturg deja prolific, asemenea
colegei sale de generaie Lia Bugnar. Cnd spun va sprijini, m refer nu numai
la asumarea acestei decizii de producere a trilogiei, ci i la punerea n scen a
uneia dintre ele Acas la tata. O pies a crei aciune se petrece, nici mai mult,
nici mai puin dect la ar, aici, la noi, acum. O estur de faceri i desfaceri
de relaii conjugale i filiale, frustrate i mai degrab ntristtoare, cu suiuri i
coboruri, cu umor coninut, dar i cu exasperare, din categoria revenirii hotrte
a exerciiului dramaturgic la felia de via, aa cum e ea. O producie primit de
critic cu destul entuziasm, iar de public cu enorm satisfacie.

Cum nici acest spectacol n-am avut ansa s-l vd (nc), m voi baza (mereu
fac asta) pe fineea i probitatea analitic i evaluatoare a Cristinei Rusiecki pentru
a-mi sprijini ipoteza de lucru ce conduce acest capitol:

Paradoxal, atuul din mneca regizorului se traduce prin nu mai puin


de trei contre-emploi-uri. Primul i cel mai savuros i aparine lui Marcel
Iure, care i prsete charisma, haloul i nobleea hamletian pentru a se
metamorfoza savuros n ranul cu fes pe cap i accent pe msur. Un tat care
i ntinde fiului-poet cte o igar i i aduce aminte c e pcat de bani cnd
acesta vrea s o arunce la jumtate. V imaginai un Marcel Iure care bea vin
din damigean, n-a citit niciodat nimic i emite aseriuni de genul poezia e i
nu e, dac m-ntrebai pe mine sau eu triesc foarte bine fr s fi citit vreo
poezie? i, nu o s v vin s credei, e cu totul natural!
Urmtoarea ntoarcere la 180 de grade n registru interpretativ se gsete
la Mihaela Srbu. Nici n cazul su nimeni nu i-ar fi nchipuit saltul de la

193
Miruna Runcan

intelectuala acid, ncreztoare n capacitile minii proprii, din majoritatea


rolurilor, la ranca sastisit de via i de crescut copii, pe care atrn o rochie
llie i care mai cheam din cnd n cnd veselia cu paharul. Perechea sa din
spectacol, erban Pavlu, surprinde de asemenea prin traseul de la umanistul
naiv i cam nuc din Molly Sweeney (alt producie n regia aceluiai
Alexandru Dabija), grbit s mbrieze cauza celor fr aprare, indiferent
de regn, la ranul ratat care se trezete la 5 dimineaa s se duc la munc cu
echipa, se ntoarce cu trenul de apte, bea o vodc i merge s se culce. Actorul se
mic expresiv, asortndu-i perfect gesturile cu personajul grobian, pentru care
realizarea prietenului scriitor se traduce obligatoriu n clasa de main deinut.
Limitat, i coloreaz dramele i frazele cu agresivitatea verbal tipic vremii
noastre. Un pic mai rsrit dect el, ultimul care completeaz universul masculin
al spectacolului, profesorul din sat, se bucur de interpretarea delicioas a lui
Constantin Drgnescu, una dintre resursele de umor cele mai consistente ale
spectacolului.

Dar cum arat universul feminin? Acas la tata domnete cald a doua soie,
fost contabil, care, pentru a contrabalansa reacia de respingere a biatului,
ncearc orice ca s arunce puni: chiar i conversaia n jurul scrisului. S
menionezi naturaleea Gabrielei Popescu aduce mai curnd cu pura redundan.
Actria e credibil n orice gest, orice replic, orice micare. Prezena sa mirat
i binevoitoare umple de fiecare dat scena cu un plus de firesc i vivacitate.[...]
Pn la urm, Acas la tata e o simfonie a rolurilor reuite. (Cristina Rusiecki,
Ce cas, ce actori!, ArtAct Magazine, nr. 71, 9 iunie 2010)

E, desigur, obligatoriu de subliniat aici, spre final de capitol, c participaia


constant a lui Iure la proiectele regizorului e datorat nu numai faptului c
acestea la care ne-am referit aici se petrec la Teatrul Act. (De altfel, penultima
stagiune a mai adus i revenirea actorului pe scena de la Odeon, n Camera de
hotel de Barry Gifford). ntre actor i regizor foti colegi de legendar promoie
la UNATC s-a acumulat, n timp, un soi foarte preios i foate rar de empatie,
de comuniune a aspiraiilor, curiozitilor de cunoatere i viziunii artistice, care
face din prezena lor, n peisajul artistic romnesc, un binom exemplar, aproape
de invidiat.

Ceea ce pare s-i fi oferit scruttorului i perfecionistului Dabija direcia


sa de prospectare a textului contemporan de teatru e, cred eu, bucuria perfect
conservat de a lucra cu actori dragi, curioi i mereu dornici s ncerce ceea ce
n-au mai ncercat niciodat.

194
Habarnam n oraul teatrului

195
Miruna Runcan

196
Habarnam n oraul teatrului

Capitolul 9.
Pyramus i Thisbe: A DEPUNE MRTURIE

Sincer, mie mi se pare o ironie simpatic (dar i simptomatic) faptul c


Alexandru Dabija a obinut singurul su Premiu pentru cea mai bun regie la
Gala UNITER abia n 2010 i, mai ales, c l-a obinut pentru Pyramus & Thisbe
4 You. Nu c-a fi cine tie ce interesat de premii, din 2003 ncoace mi-a pierit
orice dispoziie competiional i orice iluzie n legtur cu sistemele noastre
de ierarhizare. Nici nu cred c Dabija nsui pune mare pre pe ele: dovad c
nici nu era n sal la ceremonia Galei. ns, aducndu-mi aminte de legenda din
1989 cu Taifun, despre care el pare c-a uitat, mi vine i mie s citez reacia lui de
atunci (dac n-a fost aa, atunci cel care-a inventat-o a avut mare talent): Am
fcut spectacole mai importante dect sta!

Nu m nelegei greit. Nicio clip nu vreau s spun c Pyramus & Thisbe


nu e unul dintre cele mai strlucite spectacole i mai de succes ntreprinderi
teatrale ale trecutei stagiuni. Ci doar c, n raport cu inteniile manifeste ale
regizorului, percepute cu acuitate att de public, ct i de pres, premiul de
regie e unul aproape parodic, ca i spectacolul nsui. E i teribil de amuzant,
dar i, ntructva frustrant (cel puin pentru mine) c recunoaterea excelenei
de regizor a lui Dabija din partea comunitii oamenilor de teatru vine pentru
un spectacol n care artistul i pune n fa teatrului romnesc, de aici i de
acum desigur, fr ncrncenare, fr vulgaritate i fr parapon o oglind
disconfortant, vecin la limit cu grotescul.

Pe de alt parte, ce-ar fi ru n asta? E, n fond, un semn de maturitate (i


de aristocraie, n felul su) ca breasla s-i premieze Scapino-ul de serviciu,
atunci cnd farsa sa enorm, una de talent, e fcut cu senintate i cu, n fond,
moldoveneasc detaare, ca furatul cireelor din livada mtuii Mrioara.

Cci, ce e de fapt Pyramus..., aceast serial punere n abis, de patru ori, a


scenelor meteugarilor din Visul unei nopi de var? n primul rnd, pentru

197
Miruna Runcan

mine e revenirea, pe calea mnuii ntoarse pe dos, la jocul meditativ din Suita
de crime i blesteme: de data asta, ns, nu acumularea ororilor, ci acumularea
de rs homeric trimite la mesajul sintetic, strngnd interogaia, interpretarea,
prospeciunea estetic i mrturia poetic ntr-un singur filon, cel al parodiei
stilisticilor teatrale de mainstream prin teatrul nsui. (mi amintesc acum,
corectnd materialul finit, c regizorul Theodor Cristian Popescu, conductor al
anului I la masteratul de regie al UAT Trgu Mure, i pune n primul semestru
studenii s realizeze, prin tragere la sori, o scen care s evoce stilistica
vreunui regizor romn celebru. Un exerciiu care, se pare, provoac mereu, prin
acumulare, haz, bun dispoziie i, desigur, o cretere de miestrie).

Cum criticii s-au nghesuit de aceast dat s scrie despre insolita


minune minunat, chiar i-o selecie sumar prin aluviunile provocate de
viitura de reacii e greu de alctuit. Totui, o s ncerc s adun n co cteva
preferine personale. S ncepem cu reaciile de adeziune dramatice, progresiv
nspimntate:

n spectacolul de la Odeon, scena meterilor devine pies de


sinestttoare (traducerea i adaptarea, remarcabil de adecvate, i aparin lui
Andrei Marinescu), mbrcnd, la rndul ei i la fel de neobinuit pentru o
montare normal patru variante diferite de mizanscen. Nu descriu acum
fiecare dintre cele patru variaiuni pe tema dat, pentru c, pur i simplu, a
anula, pentru eventualul spectator cu lectur prealabil, surpriza i fora de
impact a reprezentaiei. Pot s spun doar c, pn la un punct, m-am distrat
copios, ba am rs, chiar, cu hohote i cu lacrimi, deoarece gselnia mi se
prea foarte amuzant; am avut, pe alocuri, rgazul s m ntreb dac, pentru
un neofit, aluziile multiple i glumele cu subiect net circumscris profesiunii
teatrale au aceeai savoare ca pentru membrii breslei (care, ca ntotdeauna
la premier, umpleau gradenele se joac avnd publicul instalat pe scen
- n seara cnd am vzut eu spectacolul), dar, una peste alta, Pyramus &
Thisbe 4 You (acesta e, deloc ntmpltor, titlul produciei) mi-a aprut ca o
realizare scenic bine cldit, simpatic, spiritual, sprinar, vioaie .a.m.d.

Pn la un punct, repet. Pn la punctul, anume, cnd rsul mi-a


ngheat n gt i cnd, dintr-odat, vesela glumi de la Odeon a cptat
dimensiunile i implicaiile unei alegorii a teatrului romnesc de azi. O
alegorie nspimnttoare i absurd, teribil de adevrat i teribil de trist.
[...] Regizorul i, nu m ndoiesc, autorul moral al ntmplrii este Alexandru
Dabija. Cuvntul moral e bine plasat aici, din toate punctele de vedere. Ceea
ce a fcut Dabija este mult dincolo de un simplu spectacol, mult dincolo de o
simpl idee haioas, mult dincolo de o simpl fars aa zicnd colegial; este

198
Habarnam n oraul teatrului

199
Miruna Runcan

200
Habarnam n oraul teatrului

o luare de poziie cu att mai important cu ct vine dinuntru ntr-o


chestiune grav, pe care, de acum ncolo, nimeni, n teatrul romnesc, nu va
mai putea s-o ignore. Dect riscnd s repete, la nesfrit, scena meterilor
din Visul unei nopi de var. (Alice Georgescu, Meterii. Un comar:
Pyramus & Thisbe 4 You, Dilema veche, octombrie 2009)

A contrazice dubiul autoarei (susinut i de ctre ali cronicari) cu privire


la savoarea pe care o are spectacolul atunci cnd e vzut de spectatorul
obinuit. Faptul c slile sunt pline, de la premier i pn acum, te face s te
ndoieti cu seriozitate c gluma colegial ar putea fi gustat numai n club.
Dimpotriv, Pyramus se dovedete... un spectacol popular, n sensul bun al
cuvntului, n sensul generic, n care teatrul e o form de comunicare n cele
din urm popular. Mai mult, nutresc chiar convingerea c, rmnnd perfect
local n referinele i conotaiile sale, spectacolul poate fi turat cam cu acelai
efect oriunde n Europa, s zicem, fiindc direciile estetice parodiate nu sunt
strict romneti, vezi bine.
(Asta m duce instantaneu la comparaia cu teza prin care Clinescu se opunea,
cu aproape trei sferturi de veac n urm, tratrii lui Creang drept povestitor
i, mai ales, drept local, nghesuit n borcanul limitat al dialectalului. Clinescu
demonstra pertinent c genialul conjudeean al lui Dabija e universal tocmai
prin transcenderea tematic, susinut de specificitatea sa lingvistic. Nu e vina
lui Creang c l-am circulat puin la export, e vina noastr c nu l-am tradus
destul, cu generozitate; e vina culturii romneti c nu tie s ias din complex.
n fine, scuzai digresiunea).

S continum cu comentarii echilibrat analitice, descriind minuios, dar i


pe ct se poate cu distan critic:

Ideea lui Alexandru Dabija de a face un spectacol din patru lecturi distincte
ale aceluiai text scena meteugarilor din Visul unei nopi de var
nu e deloc strin de filozofia nsi a acestei scene. Prea lamentabila
comedie i tragica moarte a lui Pyramus, ct i a lui Thisbe e, la rn
du-i, o versiune, n alt registru, a unei poveti pe care Shakespeare nsui a
dezvoltat-o, n dimensiune tragic, n Romeo i Julieta. n plus, regizorul
opereaz aceast multiplicare ntr-un teatru cu o recunoscut predispoziie
pentru vizitarea, eventual coincident, a acelorai i acelorai piese clasice, cu
care directorii de scen au bunul obicei de a-i ncerca originalitatea.

Aa se face i c primele dou variante ale scenei fac, ele nsele, trimitere
la practici spectaculare recognoscibile pe scenele patriei dac prima parte e
jucat doar cu actrie, faptul nu e deloc strin de existena Lear-ului feminin

201
Miruna Runcan

al lui erban (trimiterea e dat direct, ntr-o replic a cuplului Theseu


Hippolyta, metamorfozat ntr-o pereche gay). De departe, cea mai puin bogat
n haz i complexitate din cvartetul mizanscenelor e numrul doi, n care
Gutuie (un savuros, prin seriozitatea cu care se face de rs, Ionel Mihilescu)
e profesor de actorie, actor/regizor el nsui, iar trupa meteugarilor tineri
absolveni dornici de afirmare. Dabija ia n rspr gomoenia seriei lungi de
artiti de vrst mijlocie, frustrai, nemulumii i foarte cu coada pe sus,
care exploateaz un ascendent de autoritate asupra tinerei generaii, i, n
egal msur, obsesia noului i a originalitii, materializat prin folosirea
tehnologiei, are-n-are treab (aici e vorba despre inseriile video). Referinele
la stilul de repetiie al unor persoane reale (de exemplu, Andrei erban,
dar i Drago Galgoiu) sunt att de multe i att de criptice, nct ajung s
strneasc rsul doar al celor foarte avizai, ns inta lui Dabija nu o reprezint
cazurile concrete. Pur i simplu, el contrapune seriozitii pretenioase i
autosuficiente ce marcheaz actuala etap a teatrului (nu numai romnesc) o
detaare (auto)ironic menit s deceleze resorturile primare simplitatea i
plcerea ale actului teatral. (Iulia Popovici, Pyramus i Thisbe la tot
poporul, Observator Cultural, nr. 500, noiembrie 2009)

Sincer, eu m-am amuzat teribil i la scena cu studenii, oricum mult mai mult
dect la al treilea episod, cel al ntlnirii dintre amatorii moldoveni i regizorul
maghiar. Care mi s-a prut adorabil ca idee, dar uor cam groas n execuie. n
fine, e loc pentru nuan i diferen de gust, spectacolul le ncape pe toate...

i s sfrim cu cele pentru care diagnosticele polemice ale regizorului sunt


percepute ca nite victorii personale, degustnd farsa dabijian cu voluptatea
cu care te-ai lsa cucerit de o sticl de ampanie:

n Pyramus & Thisbe 4 you, Alexandru Dabija d un pumn n plexul


rsului, stoarce convenia, dup care o atrn pe srma unui cum s faci teatru
ca Andrei erban, Mihai Mniuiu, Alexander Hausvater i civa regizori
tineri. Bclofil exersat, cinic i autoironic fr niciun fel de menajamente,
antropolog al rsului, Dabija face din teatrul romnesc contemporan un
teatru. i intr n stomac i i burduete pereii cu hohote de convenii, date
prin maina de tocat a unor concepte i formule recurente. Dabija propune
un montaj-ceap care, decojit cu rbdare, trece de prima folie a hhitului
i ajunge exact n miezul facerii, al meteugirii teatrului, al bricolajului
unei scene. Regizorul decupeaz dramaturgic un singur moment din Visul
unei nopi de var, pe care l adapteaz lingvistic la structura i coninutul
secvenei de lucru. Dabija creeaz n modulele scenice propuse o morfologie
i o sintax care pstreaz reminiscene din coloana sonor shakespearian.

202
Habarnam n oraul teatrului

Scena meterilor care pregtesc un spectacol n Visul unei nopi de var este
trecut prin patru variante i tipologii de joc, fiecare cu o identitate stilistic
foarte clar delimitat de celelalte.

Intenia lui Dabija este deplin motivat. Scena din Visul... sparge mirajul
spectacolului-gata, cu zulufi i accesorii, i intr n mruntaiele spectacolului-
n-(pre)facere, n rezervorul de benzin care rmne, de cele mai multe ori, n
umbr. Dabija aduce umbra pe scen i creeaz o montare de backstage, despre
cum arat lumea spectacolului nainte s se arate, citind detept o scen n
care tocmai despre asta este vorba: scoaterea teatrului din nii teatralitii
i expunerea uruburilor de rol [...]
Pyramus & Thisbe 4 you (evident ironia lui Dabija n alegerea titlului
englezit) e i un sinopsis al istoriei recente a regiei romneti, un spectacol
profund personal din perspectiva extrem de fragil a raportrii regizorului
la mijloace teatrale nghiite pe nemestecate. Cu o singur reinere. Exist
montri extrem de importante cteva romneti, foarte multe strine n
care toate tehnicile pe care Dabija le parodiaz nu sunt guri de vodc luate pe
stomacul gol. Ele au n spate concepii i estetici care au pus n discuie noiuni
fundamentale legate de reprezentarea contemporan i de interferenele noilor
tehnologii n viaa spectacolului ca mediere cotidian.
Ceea ce propune Dabija este un spectacol-coal a conveniei. Fiecare scen
devine un studiu al scuturrii mecanismelor asumrii conveniei.
Parodia ca form rafinat de desftare, luarea la mito ca art sunt mai
mult dect mijloace stilistice la Dabija. Sunt temele de joc i de joac ale
unui regizor care face teatru ca s rd mult i bine i s descopere cum rsul
poate deveni o form de cercetare n teatru. Cum rsul propune un studiu de
sociologie teatral i de entertainment public inteligent. Un rs tarantinian
care glgie n fiecare scen. (Mihaela Michailov, Parody, numele tu
este Dabija, Artact Magazine, nr. 38, octombrie 2008)

Cum a mai putea aduga ceva? Vznd spectacolul numai acas, pe propriul
DVD i cu mna pe telecomand, astfel nct s degust n linite fiecare gag,
sunt de acord, ntr-o anume msur, cu fiecare dintre colegele noastre din care
am extras fragmentele de mai sus...

A ndrzni s zic, totui, c, n ansamblul ei de semnificaii, dar i n felul


n care e deconstruit fiecare stilistic n parte, exegeza parodic a lui Dabija,
cu morala ei adorabil cu tot (ultima scen e jucat, literal, de mainitii de
la Odeon, dovedind c simplitatea citirii diletante de la etimonul plcerii
mprtite e mai productoare de efect dect sofisticarea cu tot dinadinsul)
nu conine, totui, niciun pic de agresivitate. Sau eu, cel puin, n-am gsit-o.

203
Miruna Runcan

Nici nu mi-am btut deloc capul s pescuiesc clenciuri (de tipul asta e ca la...).
Uneori, aluziile le-am descifrat firesc, recunoscnd un tueu sau o intenie, ori
un fragment oarecare de discurs, alteori scena ca atare m-a luat cu ea i n-am
mai avut vreme de fcut cu ochiul. Da, spectacolul e obraznic, dar el nu e nici
pe departe la persoan, ci la tendin i la fenomen. i, desigur, lucrul cel mai
important e c-i face treaba: adic e citit i neles ca un act terapeutic, social
i artistic totodat, de igienizare. Cred c accentul pus de Alice Georgescu pe
atributul moral al acestei aventuri de succes e, fr niciun patetism, unul nu
numai corect, ci i foarte important n acest moment. Care e, probabil, din nou,
unul de rscruce.

Ba chiar a mrturisi, la rndu-mi, o intuiie: dac tot i-a dus pofta de joac
att de departe, iar publicul, critica i instituiile care tricoteaz ierarhii tocmai
l-au premiat pentru strlucitoarea sa pcleal (de a le trnti ua-n nas), Dabija
se pregtete, probabil, s mai deschid vreo poart...

204
Habarnam n oraul teatrului

205
Miruna Runcan

206
Habarnam n oraul teatrului

Epilog
A treisprezecea ntrebare... se amn

(Pe... Leonard Cohen, Closing Time)

21 iunie 2010 (ca s vezi, solstiiu, spre Snziene, Visul unei nopi... etc...!)

M-am hotrt, n dimineaa asta, fiindc plec duminic la Leicester i nu m


pot apuca de ceva aa de amplu cum e al aselea capitol, s ncerc s notez exact
asta acum, in progress. Adic finalul crii.
i m-am hotrt s-l fac, ca i introducerea, tot din frme. Nu e o chestiune
de... stilistic, e una de sinceritate. Fiindc, de regul, dac faci un text eseistic,
trebuie s vii cu concluzii. Or, n acest moment i cu privire la aceast carte
anume, cred c nimic nu e mai periculos i mai neverosmil dect pretenia
unor concluzii. Adic ce fel de concluzii? Teatrul lui Dabija e asta sau e aia?...
Ori, mai ru, Dabija e aa i pe dincolo?
De unde pretenia asta? Nu e ea, n fond, ridicol i pguboas?
Dac e ceva asupra cruia voi cdea oricnd de acord cu el, e faptul c tocmai
frustranta sa efemeritate face din teatru o art cu adevrat respectabil. Face ca
ndrcirea lui mimetic s poat atinge, atunci cnd atinge, miracolul din noi.
i-atunci, cum a putea... concluziona cu privire la ceva care e viu? Care slujete
viului?
O s ndrznesc, probabil, s nchei... fr s nchei. Adic voi nota gnduri
accidentale, din citiri i recitiri ale manuscrisului. Ori gnduri care, n virtutea
momentului, sosesc din alte pri i par a veni exact, miraculos, la timpul
potrivit...
Ca de exemplu, aceast afirmaie a lui Tatos, din Jurnal, despre regizorul de
teatru care era el nsui. Amuzant e c-o scria la Cluj, n 1974, montnd Pasrea
Shakespeare a lui D.R. Popescu.

207
Miruna Runcan

Se pare c-a ieit bine! Lumea bun de la Bucureti, mi s-a spus, a fost
ncntat de spectacol [...] Pentru mine e oricum un ctig: aveam nevoie
de acest spectacol, dup Chiimia care m-a catalogat acum mi dau seama
drept un regizor cuminel i corect. Iar n teatru lucurile se petrec ca la
Institut: trebuie s iei ochii. Un spectacol curat e puin apreciat. De aceea e
nevoie s se vad regizorul (mari 9 iulie 1974, n Alexandru Tatos,
Pagini de jurnal, Editura Nemira, 2010, p. 85)

22 iunie 2010

Da, ce stranie coinciden... Cred ca asociaia de idei, n ce m privete, e


una oblic. n contracurent dar i, ntr-un fel, n avangarda unui nou val de
artiti care mizeaz mai degrab pe simplificarea mijloacelor i pe transmiterea
de coninuturi, Dabija a petrecut aproape dou decenii luptndu-se s afle i
s afirme (polimorf) secretul prin care curenia devine performan, in
dividual i colectiv, n teatru. Cu preul asumat de a demola vanitatea (i
preiozitatea snoab, ori pur i simplu nfricoat) care oblig spectatorul s
vad regia, mai-nainte de orice altceva. Firete, dac lucrul e bine fcut, ea
se vede oricum... Altfel spus, Flaubert nu-i numai Madame Bovary, e i litera i
spiritul frazei sale. Regizorul e stilistica sa, i atunci, ori mai ales atunci cnd nu
e numai asta.
Oare ce s-o fi ales de proiectul lui Sandu cu Bouvard i Pcuchet, despre care
vorbea prin 19931994? Pcat c nu l-a fcut. Ori, poate, Pyramus & Thisbe e un
substitut al acelei pohte ce-a pohtit...!? n fond, proiectele noastre au i ele
vremea lor, iar unele le nlocuiesc pe altele, chiar dac nu se suprapun exact pe
cele crora le-a trecut vremea.

Dac Oberon ar fi fost cel pclit, i nu Titania, ce fel de cap ar fi trebuit si


creasc lui Bottom? De... capr? Gata, m opresc, e un joc prea facil... Unele
poteci sunt, totui, refuzabile, tie orice cititor de basme chestia asta.

23 iunie

Eu mi-am impus ca volumul s fie gata tiprit n septembrie, i-am mai i


promis ncolo i-ncoace. Acuma chestia asta m streseaz ngrozitor, mereu am
senzaia c rmn puzderie de lucruri pe dinafar. Nu att spectacolele pe care
nu le-am vzut i despre care ori s-a scris puin, ori nu s-a scris deloc; nu am
cum i cnd rscoli prin bibliotecile (proaste) ale patriei... Ci, mai ales, intuiii
sau chiar teze, demonstraii etc. Ce-ar putea s-mi vin n minte mai trziu,
dac a avea vreme s locuiesc mai linitit n text. E greu s-i nchipuie cineva
ntre cte trsni am de alergat, fizic i mental, ntr-o zi obinuit de lucru. n

208
Habarnam n oraul teatrului

fond, din ianuarie pn acum, aproape toate weekendurile au fost acoperite de


carte.
Nu, jelania naional trebuie oprit scurt. Totui, tiu precis c-o s mi se par
prea puin, incomplet, insuficient de expresiv... i c-o s-mi lipseasc teribil
exact febrilitatea asta speriat a... termenului limit.

De fapt, cu totul altceva voiam s notez... O amintire... polemic.

Cristian obinuia s zic, pe la mijlocul anilor `90, dup cte un spectacol


al lui Sandu: Bun regizor, da n-are finaluri tari! sta era un permanent prilej
de hrjoneal ntre mine i el, fiindc mie mi plceau mai totdeauna finalurile
lui. (Cred c singura excepie notabil e, n ce m privete, Lungul drum al zilei
ctre noapte de la Nottara, despre care nici n-am scris aici, fiindc n-am putut
gsi n timp util cronici ale confrailor, iar mie mi-a displcut sincer. Las c
nici piesa aia nu mi-a plcut niciodat, dar am avut senzaia unui spectacol
demonstrativ i... culmea preios! i se mai i termina cu o ploaie la vedere,
metafor grea, nene!)
Da, n-am terminat niciodat, de fapt, polemica asta. Continu. Nu cred c
despre finalul moale sau tare e vorba. Cred c ceea ce clasicistului de Cristian
i displcea era exact ce m fermeca/farmec pe mine: refuzul lui Dabija de a-i
bga degetele n ochi, de a nchide experiena unui spectacol ntr-o concluzie a
lui, prefernd s-i lase ie, spectatorul, plcerea (dar i-ndatorirea) de a medita
la nodul de semnificaii.
i, dac m apropii de ziua de azi, cred c poanta provocatoare a lui Cristian
(probabil, tia precis c o s-l iau n serios i miza pe pseudocearta care urma)
nici nu se mai potrivete... Jocuri. Jucrii de comunicare. Doamne, ce geloas
eram c el a putut vedea Habarnam n Festivalul Naional i eu nu. Cred c l-a
luat pe Rare Tileag pe biletul meu, dar poate fantazez. Am fcut o grip i
nam mai plecat... Ca i la Gal, dup aia. S fie ceva aici?

23 - 24 iunie

1:33. Revin.
Ce sigur n-am scris, cu toate c poate se vede printre rnduri, e c de Sandu
m leag, dincolo de faptele de via, spaima de plictiseal.
Pare superficial, dar nu cred c e. Spaima de plictiseal e, cred, un lucru
enorm de important n teatru, ca i-n film. tiu c n-are niciun soi de legtur cu
dimensiunea estetic, dar e copleitoare cnd e vorba de fundamentul psihologic
pe baza creuia se negociaz relaia mut dintre artist i spectator, spectator i
artist.

209
Miruna Runcan

Nu e vorba despre plictiseala nscut din nerbdarea de a spune ori,


n reciprocitate, din lipsa de rbdare n a nelege. A ndrzni s zic c...
dimpotriv.
E vorba de plictiseala c ai mai spus asta (i i se face ruine, amintindui
de btrnii ia cu care toi am avut vreodat de-a face, care se prefac c-au
uitat c i-au mai povestit o dat povestea aia haioas, din armat... i, ca s-i
prentmpine reacia de recunoatere, te atac direct: Nu i-am zis-o pe-aia
cu..., miznd pe politeea ta de a nu-i ntrerupe). Ori chiar spaima c ai mai
spus asta o dat, dar acum n-o mai crezi la fel de sincer... i o spui din nou,
inerial.

Sau, n cazul nostru, al spectatorilor, plictiseala c iar trebuie s-i asumi a


doua convenie, de dup convenia teatral. C eti obligat s admii s i se
spun din nou nu aceeai poveste, ci una doar aparent nou: fiindc e mbrcat
n acelai discurs de la povestea cealalt, i de la cealalt, i de la cealalt... (i
i pierzi ncrederea, i i se face jen c partenerului tu, artistul, nu-i e jen. Ca
atunci cnd realizezi, brusc, ntr-o conversaie, c amicul tu nu vorbete de fapt
despre ce credeai tu c v intereseaz pe-amndoi, ci se d mare. Se folosete de
subiect ca s se expun. Eu, mie, mi... Prerea mea personal etc.)

Da, pare superficial, dar cred c aici e ceva care ne leag foarte profund,
chiar i atunci cnd nu suntem de acord. Oroarea asta de a nu plictisi, direct i
reciproc proporional cu oroarea de a nu fi plictisit.
Oare o s am curajul s nu terg notaia asta? Mai vedem...

24 iunie

2:44. Construind sandwichuri calde pentru V. care se uita la... Stagiarii.


Desigur, unul dintre lucrurile importante care nu reies din carte este...
nvtura. Dinamica spectacolului, ca i dinamica viului, e nvtura. Cel mai
tare scenarist din ultimii douzeci de ani e, pentru mine, Charlie Kauffman. sta
are un film (n-a produs multe insomnii n Romnia) care se cheam Adaptation.
De la Darwin, n sensul la n care devenirea vieii pe pamnt e adaptare, ceea ce
intra ntr-o profund contradicie cu devenirea psiho-moral a omului. Filmul
are haz, nu ca fraza de mai sus; dac pstrez nota asta, mai bine vedei filmul.

La om, vreau eu s zic (c zice Dabjia, dar cred i eu sincer), adaptarea e


substituit de nvare. Ceea ce, nu-i aa, e NENATURAL. Nu neaprat Anti-
Natural. Tot aa cum selecia, bazat pe rafinamentul instinctului (un cel tie
mult mai bine ca noi dac i unde...) e substituit pe raionalitatea cauzal a
binelui i rului, a instituiei cstoriei etc. Numai c omul se plictisete, ori

210
Habarnam n oraul teatrului

obosete, repede s nvee. Avnd cea mai lung copilrie dintre toate mami
ferele, el crede, de cele mai multe ori, c nvarea se termin odat cu copilria.
Ce greeal!

ntr-un interviu pe care mgarii de francezi l-au dat integral numai dup
douzeci i cinci de ani de la moartea lui, Jacques Brel zicea c toate lucrurile
eseniale pe care le-a trit i s-au ntmplat ntre 17 i 21 de ani. Dup care a
nceput s se ntrebe asupra lor. i zicea c se tot ntreab. (Interviul era din
1975, el a murit n 1979).

Deci, lund-o pe firul apei, a zice c unul dintre lucrurile de adncime pe


care le am n comun cu Sandu, dincolo de evenimente, e revelaia (habar n-
am cnd a venit la el, pot doar scenariza, ns la mine s-a petrecut cam prin...
1992, probabil la Barcelona) c nu moartea e problema, ci fixarea n tiut. C,
vaszic, a ti e o iluzie. Viaa exist n tine, atta vreme ct ai (fizic) senzaia
c ai mai nvat ceva. Restul e plicticos: mam, ce m tiu!

Exemple de ce am nvat, fundamental, la vremea potrivit, de la Sandu:

n turneu, la ManchesterBrightonLeicester (la ultimul e chiar ngropat


adevratul Richard III) cu Richard III: c teatrul e o fericire atta timp ct l
serveti tu pe el, nu te serveti tu de el. (Ca s vezi, n trei zile voi fi acolo, din
nou. O s le povestesc copiilor cum, cu doi ani nainte, n autocarul care ne
ducea n Spania, sesiznd c reciteam Cercul de aur al lui Mniuiu, Sandu zice:
Ce faci tu? Te pregteti deja?)

Teoreticianul de teatru poate s nu vad niciun spectacol, poate s stea


de vorb, s stea n culise, la catedr, n ateliere, dar n-are nicio obligaie de
a vedea tot ce mic.Obligaia lui e de a medita n planul acela; s citeasc,
s compare, s sintetizeze... Nu s vad una-alta, i s-i dea cu prerea. (n
Cinci divane ad-hoc, Unitext, 1994)

Poate c era, aa, o vorb aruncat. Mie, ns, mi-a schimbat viaa din rdcini,
dup douzeci de ani de teatru. Mi s-a prut, atunci, ori poate mai trziu, nu
mai tiu, c e un comandament adresat mie, asemntor celor trei ani i ceva n
care el nsui nu montase. Trebuie s te dai un pas n spate, ca s gndeti. S
msori ce a rmas dup ce-ai nvat...

Tot atunci, amndoi, i eu, i Cristian, am avut senzaia acut c tiam, dar
nu formulaserm: Domnule, ce s mai spui, comerul le mnnc. Efectiv. i pe
urm iar o lum de la cap, iar cu protestatari, iar cu artistul srac, iar vin comunitii.

211
Miruna Runcan

Artistul srac, care nu se vinde, care vrea s fac pentru popor. C asta e i prima
senzaie, serios, nu glumesc deloc. Eu nsumi vreau s lucrez pentru popor, pentru un
popor de cinci-ase ini, dar pentru popor, nu pentru la care zvrle cu banii i st cu
burta plin... (n Cinci divane ad-hoc, Unitext, 1994)

C poi prevedea, dac tii s te asculi, ce-o s i se ntmple i ce decizii


vei lua, la un moment dat, dac gndirea ta are disciplina de a se asculta pe
sine: Eu a fi de acord cu asta, cu scenograful, ori coregraful mare (c i dansul, cum
spuneam, a acaparat scena), s m angajeze pe mine s-i fac ceva... n spectacolul lui...
i atunci apare adevrata ntrebare: ce fac eu la teatru? E o ntrebare absolut real.
Textul zice aia, c textul se poate verifica, imaginea plastic e construcia asta superb...
Eu ce fac?... (idem)
Iat, acum se vede: Sandu a fcut ce avea de fcut pentru Maia, pentru
Rzvan, pentru Ada... Ori, mai cinstit zis, mpreun cu fiecare dintre ei...

Dac-mi aduc bine aminte, din interviul transcris a czut, printre altele,
i propoziia referitoare la criticii i dramaturgii care ar trebui s-i ia viaa
scenic n propriile mini. A rmas doar referirea la scenografi i coregrafi... Era,
probabil, o utopie, din punctul nostru de vedere, de-aia nici n-am transcris-o.
Dar, afirmaia aceea i-a schimbat complet viaa partenerului meu intervievator,
C.C. Buricea-Mlinarcic. Care, un deceniu ntreg, a ncercat din toate puterile
s-i conving pe alii i s educe putimea c scriitorul de teatru are tot atta
drept s se urce pe scen ca i regizorul de teatru. Ca s vezi: fiecare nva ce i
se potrivete!

i, mai mult dect orice altceva, am nvat c obsesia de a nu mai fi srac


e, la rndul ei, o anormalitate. Nu vreau s spun c srcia ar fi normal, ci c
obsesia de a scpa de ea e maladiv, ca orice obsesie. Fiindc te deviaz de la
viu. Ca s fii viu, n teatru, nu trebuie s ncetezi s te ntrebi ce caui acolo.
Fiindc dac teatrul devine pentru mine o meserie, atunci, n acea secund, eu mi
descopr o alt meserie mult mai bun i mai rentabil. Se leag, nu?

5 iulie

Ne-am ntors de la Leicester, unde a fost... bine de tot. Am fost i n vizit la


Richard III, dar n-am putut schimba o vorb cu el, fiindc era un concert cu cor
de clugri i org. Cel mai amuzant e c, pentru decompensarea emoiei, dup
ce am scpat victorioi de prezentarea noastr, am fugit cu un taxi n cartierul
indian i ne-am luat, toi trei, costume tradiionale. O aventur delicioas, de
neuitat...
Teatrul cel nou, The Curve (evident, nu ne-am putut abine s-i zicem

212
Habarnam n oraul teatrului

constant... curva) e o imensitate tehnologic, un soi de farfurie zburtoare


aterizat ntre strduele pieei de fn, dar e o realizare pe ct de scump (61
de milioane de lire), pe att de fiabil. Desigur, moii (francezi, n special) s-au
strmbat cum c teatrul srac se las ngropat de asemenea monstruoziti.
Eu nsmi m-am ntrebat dac nu cumva ntreinerea nu cost de zece ori ct
produciile. Totui, mureai de poft s lucrezi n el, s te joci cu pereii mobili,
care se ridic n trei minute de la apsarea butonului, fcnd dintr-o sal dou,
din dou patru etc. S nregistrezi muzica direct acolo, n studioul de nregistrri,
perfect utilat... S iei de la spectacol i s-i bei linitit berea la cafeneaua din
foaier, eventual schimbnd o vorb cu artitii, c la ei aa e tradiia...

Am recitit. Nu numai din superstiie, am impresia c aceast carte e fcut


s rmn... fr final.

20 iulie

1:34. ( ostakovici, Valsul nr.2) Credeam c am lsat finalul deschis. i atunci


cnd tocmai mi trgeam sufletul, vine poza lui Dinu Lazr de pe Facebook (care
mi-o i druiete, spontan, pentru carte), iar apoi, acum cinci minute, citind n
pat, sosete un mesaj de la Tatos:

Am vzut asear un spectacol bun, pus de un student n anul III, la


Piatra Neam: Rfuiala de Messinger. Numele lui: A. Dabija. Cred ca este o
real promisiune. (Alexandru Tatos, Pagini de jurnal, Bucureti, Nemira,
2010)

Azi e, deja, Sfntul Ilie, ziua Mariei. i dedicaiile celor dou cri se ciocnesc
i se dizolv una n cealalt. Timpul nu e dect pagina alb a semnelor. O putem
citi din orice col, fiindc ne ntlnim tot timpul, atunci cnd avem nevoie unii de
alii. Ei, de dincolo, sunt spectatorii noti? Nu, asta nu poate fi de tot adevrat.
ntre ei i noi, dac ne ascuim urechea, fiecare ascult, fiecare vorbete, pe rnd,
despre ceea ce e de zis, atunci cnd e de zis. i asta chiar nseamn ceva. Devine
sens. Face sensul.

213
Miruna Runcan

Teatrografie

SPECTACOLE

1976 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


RFUIALA (Un nou mod de a plti vechile datorii) de Ph.Massinger
Scenografia: arh. Laureniu Dumitracu
Cu: Eugen Apostol, Eugenia Balaure, Mircea Bibac, Gheorghe Biru, Geta
Cancevschi, Rozina Cambos, Paul Chiribu, Eronim Crian, Gheorghe Dnil,
Tatiana Ionesi, Ion Musc, Traian Prlog, Ctlina Popescu, Valentin Uritescu,
Radu Voicescu, Raluca Zamfirescu

1978 Studioul de Teatru Casandra, Bucureti


AVRAM IANCU de Mihai Mniuiu
Scenografia: Doru Pcurar
Asistent scenografie: Sorin Novac
Cu: Constantin Brnzea, Mariana Buruian, Florin Clinescu, Ion Colan,
Mirela Gorea, erban Ionescu, Marcel Iure, Constantin Eli Mguleanu, Dinu
Manolache, Adrian Pintea, Valentin Teodosiu, Adriana Trandafir, Nicolae Tu,
Nicolae Urs, Rzvan Vasilescu

1979 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


O NOAPTE FURTUNOAS de I.L.Caragiale
Scenografia: Alexandru Dabija
Cu: Corneliu Dan Borcia, Paul Chiribu, Constantin Ghenescu, Florin Mcelaru,
Drago Pslaru, Carmen Petrescu, Virginia Rogin, Valentin Uritescu

1979 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


MIHAI VITEAZUL de Paul Findrihan i Eugen Mandric
Scenografia: arh. Laureniu Dumitrac
Muzica de scen: Dorin Liviu Zaharia
Cu: Eugen Apostol, Mircea Bibac, Gheorghe Biru, Corneliu Dan Borcia, Mihai
Cafria, Paul Chiribu, Gheorghe Dnil, Constantin Ghenescu, Rzvan
Ionescu, Florin Mcelaru, Maria Marina, Eugen Cristian Motriuc, Ion Musc,
Cornel Nicoar, Carmen Petrescu, Drago Pslaru, Valentin Uritescu

1979 Teatrul Naional, Cluj


SCHIE de I.L.Caragiale
Scenografia: Theodor T. Ciupe
Cu: Tudorel Filimon, Gelu Bogdan Ivacu, Octavian Llu, Ion Marian, Coloman
Totu, Dorel Vian

214
Habarnam n oraul teatrului

1979 Teatrul Naional, Cluj


CUM V PLACE de W. Shakespeare
Scenografia: Theodor T. Ciupe
Muzica de scen: Mircea Octavian
Cu: Petre Bcioiu, Ion Banu, Stan Bucur, Petre Dondo, Tudorel Filimon, Marcel
Iure, Gelu Bogdan Ivacu, Octavian Llu, Ion Marian, Monica Modreanu,
Ligia Moga, Maria Munteanu, Victor Nicolae, Anton Tauf, Octavian Teuc,
Raluca Zamfirescu

1980 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


DALE CARNAVALULUI de I.L.Caragiale
Scenografia: arh. Laureniu Dumitrac
Muzica de scen: Leonard Boicu
Cu: Eugen Apostol, Eugenia Balaure, Mariana Buruian, Geta Cacevshi, Doina
Covrig, Gheorghe Dnil, Constantin Ghenescu, Eugen Cristian Motriuc, Ion
Musc, Valentin Uritescu

1981 Teatrul Naional Vasile Alecsandri, Iai


CHIRIA N PROVINCIE de Vasile Alecsandri
Scenografia: arh. Laureniu Dumitrac
Muzica de scen: Alexandru Flechtenmacher; Dirijor: Mihai Vieru
Cu: Tamara Buciuceanu-Botez, Ion Chelaru, Doina Deleanu, Antoaneta
Glodeanu, Valentin Ionescu, Ion Lazu, Liana Mrgineanu, Gheorghe Marinca,
Lidia Nicolau, Sivia Popa, Virginia Raiciu, Constantin Sava, Adrian Tuca, Sergiu
Tudose, Puiu Vasiliu, Dionisie Vitcu, Gelu Zaharia

1982 Teatrul Nottara, Bucureti


INSOMNIE de Adrian Dohotaru
Asistent secenografie: Tudor Ghime
Cu: George Buznea, Viorel Comnici, George Constantin, Lucian Dinu, Emilia
Dobrin Besoiu, Emil Hossu, Lucia Murean, Drago Pslaru, Petre Popa,
Ion Porsil, Valeriu Preda, Ion Punea, Alexandru Repan, Ion Siminie, Victor
trengaru, Cristina Tacoi

1983 Teatrul de Comedie, Bucureti


DOI TINERI DIN VERONA de William Shakespeare
Scenografia: Ion Popescu Udrite
Muzica de scen: Mircea Octavian
Cu: Cornel Vulpe, erban Celea, Florin Anton, Sorin Gheorghiu, Dumitru
Rucreanu, Daniel Tomescu, erban Ionescu, Gheorghe Dnil, Consuela Darie,

215
Miruna Runcan

Eugen Racoi, Theo Cojocaru, Virginia Mirea, Aurora Leonte, Liliana icu,
Violeta Berbiuc

1983 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


JUCARIA DE VORBE scenariu de Al. Dabija, dup Cartea cu jucrii de Tudor
Arghezi
Scenografia: arh. Laureniu Dumitrac
Cu: Ana Cionea, Gheorghe Dnil, Constantin Ghenescu

1984 Teatrul Nottara, Bucureti


ORFEU N CMPIA DUNRII, spectacol de poezie dup Nichita Stnescu
Micarea scenic: Raluca Ianegic
Cu: Elena Bog, George Constantin, Emilia Dobrin Besoiu, Lucia Murean,
Catrinel Paraschivescu, Drago Pslaru, Alexandru Repan, Ruxandra Sireteanu,
Cristina Tacoi

1984 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


BABA HRCA, de Matei Millo
Scenografia: arh. Laureniu Dumitrac
Muzica de scen: Mircea Octavian
Cu: Gheorghe Biru, Paul Chiribu, Paul Chiril, Dan Covrig, Constantin
Ghenescu, Simona Micnescu, Ion Musc, Maria Teslaru, Oana Timu

1984 Teatrul Nottara, Bucureti


JOCUL DE-A VACANA, de Mihail Sebastian
Scenografia: Drago Georgescu
Cu: Sanda Bncil, George Constantin, Catrinel Paraschivescu, Drago Pslaru,
Valeriu Preda, Alexandru Repan, Val Sndulescu, Ruxandra Sireteanu, Cristina
Tacoi, Camelia Zorlescu

1985 Teatrul Nottara, Bucureti


SCAPINO, de Molire
Scenografia: Sic Rusescu
Cu: George Alexandru, Anca Bejenaru, Victoria Cocia, Mircea Constantinescu,
Mircea Jida, Horaiu Mlele, Valeriu Preda, Valentin Teodosiu, Camelia
Zorlescu

1986 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


CONU LEONIDA FA CU REACIUNEA, de I.L. Caragiale
Scenografia: arh. Laureniu Dumitrac
Cu: Coca Bloos, Constantin Ghenescu, Simona Micnescu

216
Habarnam n oraul teatrului

1986 Teatrul Maghiar de Stat, Cluj


IFIGENIA de Mircea Eliade
Scenografia: Theodor T. Ciupe
Muzica de scen: Csortan Marton i Simon Gabor
Cu: Ander Zoltan, Barki Gyrgy, Csiky Andras, Czikeli Lszl, Kerestesz
Sandor, Nagy Dezso, Panek Kati, Sata Arpad, Schaaser Richard, Sebok Klara,
Vadasz Zoltan, Vali Zita

1987 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


HOHOTE DE RS, de Tudor Popescu
Scenografia: Puiu Antemir
Muzica de scen: Mircea Octavian
Cu: Carmen Ionescu, Ion Musc, Cornel Nicoar, Maria Filimon, Bogdan
Gheorghiu, Constantin Gheorghiu, Tatiana Ionesi, Liviu Timu, Oana Albu,
Claudiu Istodor, Avram Biru, Constantin Ghenescu, Ion Murariu, Traian
Prlog

1988 Teatrul Nottara, Bucureti


TAIFUN, de Cao Yu (Tzao Yui)
Scenografia: Sic Rusescu
Cu: Elena Bog, Victoria Cocia-erban, Dana Dogaru, Emil Hossu, Rago Pslaru,
Ion Popa, Ion Porsil, Valeriu Preda, tefan Radoff, Ruxandra Sireteanu, Cristian
ofron

1988 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


MIREASA MUT, de Ben Jonson
Scenografia: Sic Rusescu
Cu: Oana Albu, Avram Biru, Gheorghe Biru, Paul Chiribu, Constantin
Ghenescu, Bogdan Gheorghiu, Carmen Ionescu, Ion Mcelaru, Maia
Morgenstern, Ion Murariu, Ion Musc, Traian Prlog, Liviu Timu

1989 Teatrul Nottara, Bucureti


BURGHEZUL GENTILOM, de Molire
Scenografia: Sic Rusescu
Cu: George Alexandru, Victoria Cocia-erban, George Constantin, Mircea
Diaconu, Emilia Dobrin Besoiu, Diana Lupescu, Stelian Nistor, Grigore Pscu,
Drago Pslaru, George Punescu, Valeriu Preda, Ion Siminie, Valentin Teodosiu,
Traian Radu, Rodica Sanda uuianu

217
Miruna Runcan

1991 Teatrul Nottara, Bucureti


OSPAUL LUI BALTHAZAR, de Benjamin Fondane
Scenografia: Sic Rusescu
Cu participarea Corului de copii al comunitii evreieti din Bucureti.
Dirijor: Izu Gott
Cu: Anca Bejenaru, Victoria Cocia, Emilia Dobrin, Bogdan Gheorghiu, Catrinel
Paraschivescu, Drago Pslaru, Cristian ofron, Dorin Varga

1991 Teatrul Anton Pann, Rmnicu Vlcea


DEMOCRAIA, de Joseph Brodsky
Cu: Doru Zamfirescu, Radu Constantinov, Gheorghe Gru, Zina Zmeu, Eugenia
Doina Migleczi, Gabi Popescu

1992 Teatrul Naional Cluj-Napoca


PROSTIA E NEMURITOARE, dup I.L.Caragiale
Scenografia: Mihai Ciupe
Cu: Dorin Andone, Petre Bcioiu, Emilian Belcin, Marius Bodochi, Petru Dondo,
Gelu Bogdan Ivacu, Ion Marian, Viorica Mischilea, Virgil Mller, Ileana Negru,
Victor Nicolae, Gheorghe Nuescu, Maria Sele, Vasilica Stamatin, Bucur Stan,
Melania Ursu, Dorel Vian

1993 Teatrul Naional Vasile Alecsandri, Iai


ADUNAREA FEMEILOR, de Aristofan
Scenografia: Marfa Axenti
Cu: Despina Marcu, Adina Popa, Ada Groman Suhar, Tatiana Ionesi, Doina
Deleanu, Ruxandra Bucescu, Georgeta Burdujan Pduraru, Petru Ciubotaru,
Dan Aciobniei, Florin Mircea, Adi Carauleanu, Constamtin Avdanei, Ion
Sapdaru

1993 Teatrul Evreiesc de Stat, Bucureti


LOLA BLAU ( Haint in Uvndt Lola Blau), de Georg Kreisler
Scenografia: Puiu Antemir
Soliti instrumentiti: Marius Pop i Andrei Mdescu
Micarea scenic: Adina Cezar
Cu: Maia Morgenstern

1994 Teatrul Lucia Sturdza Bulandra, Bucureti


SUITA DE CRIME I BLESTEME, de Al.Dabija dup Euripide
Decorul: Drago Buhagiar
Costume: Irina Solomon
Cu: Zoltan Butuc, Manuela Ciucur, Constantin Drgnescu, Luminia Gheorghiu,

218
Habarnam n oraul teatrului

Emilia Popescu, Cornel Scripcaru, Anca Sigartu, Claudiu Stnescu

1995 Teatrul Sic Alexandrescu, Braov


FRAII, de Sebastian Barry
Decorul: Drago Buhagiar
Costume: Irina Solomon; Ilustraia muzical: Romeo Chelaru
Coregrafia: Malou Iosif
Cu: Mircea Andreescu, Costache Babii, Vitalie Bichir, Luminia Blnaru,
E. Mihil-Braoveanu, Mriua Ctnoiu, Constana Cisar, Marius Cisar,
Constana Comnoiu, Viorica Geant-Chelbea, Ioan Georgescu, Virginia Itta
Marcu, Melania Niculescu, Gheorghe Pecican, Andronic Popa, Dorina Roman,
Dan Sndulescu, Magda Sullan, Mihail Zaharia, Dan Zoril

1995 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


ORFANUL ZHAO, de Ji Jun-Xiang
Scenografia: Drago Buhagiar, Irina Solomon
Muzica de scen: Mircea Octavian
Cu: Oana Albu, Afrodita Androne, Radu Bian, Elena Bercu Bodeanu,
Daniel Beleag, Corneliu Dan Borcia, Loredana Botezatu, Paul Chiril, Lelia
Ciubotariu, Mihaela Ciolan, Ionu Cucoar, Mihai Danu, Traian Grigoriu, Gina
Gulai, Gheorghia Iftimie, Iurie Luncau, Lucreia Mandric, Florin Mircea Jr.,
Carmen Moruz, Ion Murariu, Ion Musc, Tudor Tbcaru, Liviu Timu, Romeo
Tudor

1996 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


MULT ZGOMOT PENTRU NIMIC, de W. Shakespeare
Decorul: Drago Buhagiar
Costume: Irina Solomon
Cu: Andrea Agni, Afrodita Androne, Laura Anghel, Daniel Beleag, Loredana
Botezatu, Paul Chiril, Mihai Danu, Traian Grigoriu, Gheorgia Iftimie, Iurie
Luncau, Radu Mateescu, Florin Mircea Jr., Carmen Moruz, Mihaela Munteanu,
Ion Murariu, Ctlina Rusu, Pompiliu tefan, Tudor Tbcaru, Liviu Timu,
Petronela Zurba

1996 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


JUCARIA DE VORBE, scenariu de Al. Dabija, dup Cartea cu jucrii de
Tudor Arghezi
Scenografia: Adina Panaitescu
Cu: Adrodita Androne, Ionu Cucoar, Mihai Danu, Liviu Timu,

219
Miruna Runcan

1997 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


CUTUMA/LA COUTUME, de Amadou Kon
Decorul: Drago Buhagiar; Costume: Irina Solomon
Cu: Daniel Beleag, Ana Ciontea, Ovidiu Crian, Mihai Danu, Radu Duda,
Roxana Frunz, Tudor Tbcaru, Liviu Timu

1997 Academia Contemporan de Spectacole, Porto (Portugalia)


CAMINO REAL, de Tennessee Williams

1997 Teatrul de Comedie, Bucureti


COMEDIA ERORILOR, de W. Shakespeare
Decorul: Drago Buhagiar
Costume: Irina Solomon
Muzica de scen: Dumitru Dabija
Coregrafia: Malou Iosif
Cu: Silviu Stnculescu, Ion Chelaru, erban Ionescu, erban Pavlu, George
Grigore, George Ivacu, Gheorghe Dnil, Tudor Chiril, Radu Bnzaru, Eugen
Racoi, Sandu Pop, Iarina Demian, Magda Catone, Mihaela Teleoac, Delia
Nartea, Gabriela Popescu, Marinela Chelaru

1998 Teatrul Nottara, Bucureti


ORFANUL ZHAO, de Ji Jung-Xiang
Scenografia: Irina Solomon i Drago Buhagiar.
Muzica: Mircea Octavian. Pregtirea muzical: Dorina Crian Rusu.
Cu: Valentin Teodosiu, Ion Haiduc, Constantin Codrescu, Emilia Dobrin, Anca
Bejenaru, Andreea Mcelaru, Rare Stoica, Ion Siminie, Sorin Coci, Anda
Caropol, Daniel Popescu, Daniela Minoiu, Cristina Stoica .a.

1998 Teatrul Mic, Bucureti


COALA FEMEILOR, de Molire
Scenografia: Irina Solomon, Drago Buhagiar
Asistent scenografie: Cosmin Ardeleanu
Muzica de scen: Dumitru Dabija
Cu: Sorin Medeleni, Bogdan Talaman, Mitic Popescu, Cristian Iacob, Ion
Lupu, Vitalie Banta, Petre Moraru, Coca Bloos, Irina Movil, Simona Mihescu,
Liliana Pan, Mihaela Rdescu, Ruxandra Enescu, Oana Albu

1998 Teatrul Nottara, Bucureti


LUNGUL DRUM AL ZILEI CTRE NOAPTE, de Eugene ONeill,
Scenografia: Drago Buhagiar, Irina Solomon
Coregrafia: Mlina Andrei

220
Habarnam n oraul teatrului

Cu: Valeria Seciu, tefan Sileanu, Alexandru Jitea, Stelian Nistor, Andreea
Mcelaru

1999 Teatrul Odeon i Theater der Welt, Berlin, coproducie SMART


SARAGOSA 66 DE ZILE, dramatizare de Alexandru Dabija dup Manuscrisul
de la Saragosa, de Jan Potocki
Decorul: Drago Buhagiar, Irina Solomon
Costume: Janine Fashion Design
Aranjamente corale: Gabriel Popescu; Coregrafia: Malou Iosif
Pantomim: Dan Puric
Micare scenic: Ionel Mihilescu
Scrim: Szoby Cseh
Mti de commedia dell arte: Liviu Bora
Cu participarea corului MUZICA SELECTA
Cu: Marin Moraru, Cristian Iacob, Maia Morgenstern, Crina Murean, Camelia
Maxim, Ana Ciontea, Mirela Dumitru, erban Ionescu, Constantin Cojocaru,
Marius Stnescu, Ioan Btina, Marian Ghenea, Ionel Mihilescu, Liviu Timu,
Dan Bdru, Virginia Rogin, Oana tefnescu, Marian Lepdatu, Laureniu
Lazr, Dimitrii Bogomaz, Elvira Deatcu, Toader Tomoioag, Lucian Alexa

1999 Teatrul Naional Vasile Alecsandri, Iai


GLCEVILE DIN CHIOGGIA, de Carlo Goldoni
Scenografia: Axenti Marfa
Coregrafia: Brndua Mircea
Cu: Sergiu Tudose, Florin Mircea, Petru Ciubotaru, Ada Groman Suhar, Liviu
Manoliu, Teodor Corban, Clin Chiril, Doru Aftanasiu, Anne-Marie Cherciu,
Monia Pricopi, Tatiana Ionesi, Pua Darie, Cezar Antal, Vasilica Oncioiu.

2000 Teatrul Odeon i Theorem-Hebbel Theater, Berlin, coproducie SMART


FRAII, de Sebastian Barry,
Scenografia: Drago Buhagiar, Irina Solomon
Coregrafia: Rzvan Mazilu
Cu: Mircea Albulescu, Constantin Cojocaru, erban Ionescu, Rodica Mandache,
Dorina Lazr, Irina Mazanitis, Gelu Niu, Elvira Deatcu

2000 Thtre Pome, Bruxelles


CEHOV LA RUSSE, dup A.P. Cehov,

2002 Teatrul de Comedie, Bucureti


...ESCU, de Tudor Muatescu
Decorul: Puiu Antemir

221
Miruna Runcan

Costumele: Anca Rdu


Cu: Vladimir Gitan, Ion Lucian, Gheorghe imonca, Dumitru Rucreanu,
Dumitru Chesa, Eugen Racoi, Aurelian Brbieru, Bogdan Cotle, Radu Bnzaru,
Marius Florea Vizante, Mihaela Teleoac, Gabriela Popescu, Delia Nartea,
Mihaela Mcelaru, Marius Drogeanu, erban Georgevici, George Grigore

2002 Teatrul Act


BUCURETI NICIERI, pe texte de Tudor Arghezi i H.-R. Patapievici,

2002 Teatrul Odeon


GAIELE, de Alexandru Kiriescu
Decorul: Vittorio Holtier
Costumele: Irina Solomon
Cu: Dorina Lazr, Ana Maria Moldovan, Elvira Deatcu, Paula Niculi, Carmen
Tnase, Virginia Rogin, Ionel Mihilescu, Constantin Cojocaru, Antoaneta
Zaharia, Dana Voicu, Marius Stnescu, Petre Nicolae, Pavel Barto

2002 Teatrul Lucia Sturdza Bulandra, Bucureti


COLONELUL PASRE, de Hristo Boicev
Scenografia i luminile: Drago Buhagiar
Cu: Dorin Andone, Costel Cacaval, Dana Dogaru, Constantin Drgnescu,
Silviu Geamnu, Victor Rebengiuc, Mircea Rusu, Rzvan Vasilescu

2002 Teatrul Act, Bucureti


CREATORUL DE TEATRU, de Thomas Bernhard
Scenografia: Irina Solomon
Cu: Marcel Iure, Valeria Seciu, Constantin Drgnescu, Afrodita Androne,
Vitalie Banta

2003 Teatrul de Stat Oradea


PRAF N OCHI, de Eugne Labiche
Senografia: Vioara Bara
Cu: Elvira Platon Rmbu, Mariana Presecan, Anca Sigmirean, Geo Dinescu,
Petre Ghimban, Sebastian Lupu, Richard Balint, Ion Ruscu, Alexandru Rusu

2003 Teatrul Act, Bucureti


ULTIMA BAND A LUI KRAPP, de Samuel Beckett
Cu: Marcel Iure

2003 Teatrul Nottara Bucureti


NIRTE MRGRITE, de Victor Eftimiu

222
Habarnam n oraul teatrului

Decorul: Sic Rusescu


Costumele: Anca Marcu
Cu: Ada Navrot, Emilia Dobrin, Lumina Erga, Ioana Calot, Constantin
Cotimanis, Rzvan Vasilescu, Ion Grosu, Valeriu Preda, Bogdan Vod

2003 Teatrul Naional Lucian Blaga, Cluj-Napoca


COLONELUL I PSRILE, de Hristo Boicev
Senografia: Horaiu Mihaiu; Lumini: Dorel imon, Jenel Moldovan
Cu: Claudia Ardelean, Carmen Culcer, Eva Crian, Ramona Dumitrean, Elena
Ivanca, Angelica Nicoar, Victor Rebengiuc, Vasilica Stamatin, Irina Wintze

2003 Teatrul Luni de la Green Hours, Bucureti


AICI NU SE SIMTE, de Lia Bugnar
Cu: Dorina Chiriac, Daniel Popa

2004 Teatrul Odeon


LEONCE I LENA, de Georg Bchner
Scenografia: Drago Buhagiar
Asisteni scenografie: Vladimir Iuganu, Cristina Barbu
Coregrafia: Carmen Coofan
Cntecul Rozetei: Dumitru Dabija
Pirotehnia: LEONART PYROTECHNIC
Cu: Sorin Leoveanu, Luiza Cocora, Gabriel Pintilei, Constantin Cojocaru, Gelu
Niu, Paula Niculi, Marian Ghenea, Ioan Btina, Pavel Barto

2004 Teatrul Toma Caragiu, Ploieti


TREI SURORI, de A.P. Cehov
Scenografia: tefan Caragiu
Cu: Adrian Ancua, Lucia tefnescu, Karl Beker, Mihai Calot, Constantin
Cojocaru, Ioan Coman, Oxana Moravec, Alexandru Pandele, Elena Popa,
Nadiana Slgean, Ada Simionic, Tudor Smoleanu, Nicolae Urs

2004 Teatrul Sic Alexandrescu, Brasov


ATEPTNDU-L PE GODOT, de Samuel Beckett
Scenografia: Drago Buhagiar
Muzica de scen: Dumitru Dabija
Cu: Mircea Andreescu, Costache Babii, Mihai Bica, Marius Cordo, Sebastian
Curta

2005 Teatrul Odeon


AVENTURILE LUI HABARNAM, de N. Nosov

223
Miruna Runcan

Dramatizarea: Mihaela Michailov


Scenografia: Constantin Ciubotariu
Muzica de scen: Ada Milea
Cu: Pavel Barto, Marius Stnescu, Mircea Constantinescu, Gabriel Pintilei,
Ionu Kivu, Mugur Arvunescu, Marian Lepdatu, Ioan Btina, Laureniu
Lazr, Ctlina Musta, Rodica Mandache, Dorina Lazr, Ana Maria Moldovan,
Antoaneta Zaharia, Paula Niculi, Dana Voicu, Adriana Trandafir

2005 Teatrul de Stat din Turda


OMUL CU VALIZE, de Eugene Ionesco
Scenografia: Cristian Rusu
Cu: Cornel Rileau, Cristina Pardanschi, Anca Dmcu, Sebastian Marina,
Narcisa Pintea, Leonard Viziteu, Cornel Miron, Ariana Presan, Adrian Cucu

2005 Teatrul Naional Lucian Blaga, Cluj-Napoca


PYGMALION, de G.B. Shaw
Scenografia: Cristian Rusu
Asistent scenografie: Ioana Olhu
Cu: Anton Tauf, Ramona Dumitrean, Ionu Caras, Eva Crian, Ovidiu Crian,
Miriam Cuibus, Silvia Ghelan, Angelica Nicoar, Drago Pop, Victor Rebengiuc,
Melania Ursu, Cristian Rigman

2006 Teatrul Odeon


UN TANGO MAS, un spectacol de Rzvan Mazilu
Direcia de scen i decorul: Alexandru Dabija
Costume: Wilhelmina Arz
Coloana sonor: Rzvan Mazilu, Daniel Mndi
Cu: Rzvan Mazilu, Monica Petric, Amalia Iscu, Anisia Popescu, Cristina Ptru,
Monica urubariu, Lucian Stan, Gilbert Iscu, Laureniu Lungianu

2006 Teatrul Lucia Sturdza Bulandra, Bucureti


MOLLY SWEENY, de Brian Friel
Scenografia: Andu Dumitrescu
Cu: Lelia Ciubotariu, erban Pavlu, Victor Rebengiuc

2006 Teatrul Sica Alexandrescu, Braov


VA PUP PITICU DIN FRANA, de Antoaneta Zaharia
Cu: Marius Cordo, Gabriel Costea, Iulia Popescu, Ligia Stan, Codrua Ureche

2006 Teatrul Toma Caragiu, Ploieti


CLTORIA DOMNULUI PERICHON, de Eugne Labiche

224
Habarnam n oraul teatrului

Scenografia: Alexandru Dabija


Cu: Adrian Ancua, Karl Baker, Mihai Calot, Constantin Cojocaru, Ioan Coman,
Cristina Moldoveanu, Roxana Moravec, Otilia Ptracu, Tudor Smoleanu,
Andrei Vasluianu, Raluca Zamfirescu

2006 Teatrul Anton Pann, Rmnicu Vlcea


TELEFONU, OMLETA i TELEVIZORU basme populare romneti,
nsoite de o istorie polonez
Cu: Vasile Marinoiu, Radu Constantinov, Ramona Drgulescu, Alina Mangra,
Florin Beciu, Doru Zamfirescu, Laureniu Stratan, Cristian Alexandrescu,
Raluca Pun

2007 Teatrul Odeon


BLOCK BACH
Scenografia: Alexandru Dabija, Laura Paraschiv
Coregrafia: Razvan Mazilu i Amir Kolben (Israel)
Cu: Rzvan Mazilu, Monica Petric, Coca Bloos, Emilia Dobrin, CRBL

2007 Teatrul Act


CAPRA SAU CINE E SILVIA?, de Edward Albee
Cu: Marcel Iure, Emilia Dobrin, Constantin Drgnescu, Marius Damian

2007 Teatrul Naional Radu Stanca, Sibiu


NASUL, de Gogol
Scenografie, light design i video: Andu Dumitrescu
Muzica i versurile: Ada Milea i Bogdan Burlcianu
Cu: Ada Milea i Bogdan Burlcianu

2007 Teatrul Odeon


IONESCO CINCI PIESE SCURTE, de Eugne Ionesco
Scenografia: Alexandru Dabija, Laura Paraschiv
Muzica de scen: Ada Milea
Cu: Antoaneta Zaharia, Pavel Barto, Ionel Mihilescu, Oana tefnescu, Gelu
Niu, Mircea Constantinescu, Dorina Lazr

2007 Teatrul Sic Alexandrescu, Braov


COLONELUL I PSRILE, de Hristo Boicev
Scenografia: Agata Secelean
Cu: Mirela Bor, Maria Grbovan, Viorica Geant-Chelbea, Tudor Vlad Jipa,
Iulia Popescu, Codrua Ureche, Bianca Zurovski

225
Miruna Runcan

2008 Teatrul Odeon


CAMERA DE HOTEL o trilogie de Barry Gifford
Scenografia: Alexandru Dabija, Laura Paraschiv
Cu: Marcel Iure, Mircea Constantinescu, Antoaneta Zaharia, Mugur Arvunescu,
Pavel Barto, Paula Niculi, Liana Mrgineanu, Dorina Lazr,

2008 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


OO!, dup Ion Creang
Scenografia: Ioan Murariu
Cu: Cezar Antal, Daniel Beleag, Nora Covali, Ionu Cucoar, Andreea
Gavriliu, Ecaterina Hu, Ctlina Ieeanu, Drago Ionescu, Irina Ivan, Alina
Leonte, Tudor Tbcaru

2008 Teatrul Toma Caragiu, Ploieti


PREUL IUBIRII, de A.P.Cehov
Scenografia: Cosmin Ardeleanu
Muzica de scen: Iustin Glea
Cu: Karl Baker, Drago Cmpan, Ioan Coman, Despina Marian, Florica Dinicu,
Bogdan Farca, Ilie Glea, Cristina Moldoveanu, Oxana Moravec, Florentina
Nstase, Alexandru Pandele, Mihaela Popa, Tudor Smoleanu, Alin Tegla, Ada
Simionic

2009 Teatrul German de Stat Timioara


CNTREAA CHEAL, de Eugne Ionesco
Scenografia: George Petre
Cu: Radu Vulpe, Ioana Iacob, Rare Hontzu, Isolda Cobe, Olga Trk, Boris
Gaza

2009 Teatrul Odeon


PYRAMUS & THISBE 4 YOU, dup William Shakespeare
Scenografia: Cosmin Ardeleanu
Visuals: Casa Gontz
Cu: Dorina Lazar, Oana tefnescu, Antoaneta Zaharia, Ana Maria Moldovan,
Paula Niculi, Rodica Mandache, Mihai Smarandache, Marius Damian, Pavel
Barto, Ionel Mihilescu, Gabriel Pintilei, Cristian Dunreanu, Victor Cociorba,
Dan Iosif, Nicu Coman, Constantin Neagu, Dumitru Neagu, Ion Iosif

2009 Teatrul Naional, Bucureti


UN DUEL, de A.P. Cehov
Scenografia: Liliana Cenean
Cu: Mihai Calot, Ana Ciontea, Diana Dumbrav, Drago Ionescu, Ioan Andrei

226
Habarnam n oraul teatrului

Ionescu, Vlad Ivanov, Axel Moustache, Rzvan Oprea, Gavril Ptru, Marius
Rizea, Dan Tudor

2010 Teatrul ACT


ACAS LA TATA, de Mimi Brnescu
Cu: Marcel Iure, Gavril Ptru, Gabriela Popescu, Ada Simionic, erban Pavlu,
Mihaela Srbu, Constantin Drgnescu

2010 Teatrul Tineretului, Piatra Neam


CU DRAGOSTEA NU-I DE GLUMIT, de Alfred de Musset
Scenografia: Ioan Murariu
Cu: Cezar Antal, Nora Covali, Ionu Cucoar, Andreea Gavriliu, Victor Giurescu,
Ecaterina Hu, Ctlina Ieanu, Drago Ionescu, Isabela Neamu, Adina Suciu,
Tudor Tbcaru

2010 Teatrul Naional, Timioara


N VIZIT, de Roland Schimmelpfennig
Scenografia: Helmut Strmer
Asistent scenografie: Fehervari Zsolt
Cu: Colin Buzoianu, Irene Flamann Catalina, Claudia Ieremia, Mlina Manovici,
Damian Oancea, Mirela Puia, Alina Reus, Victoria Suchici

SPECTACOLE TV

1984: Televiziunea Romn, SCAPINO de Molire

1986: Televiziunea Romn, COANA CHIRIA de Vasile Alecsandri

1990: Televiziunea Romn, TAIFUNUL de Cao Yu (Tzao Yui)

1990: Televiziunea Romn, SOMNAMBUL (Insomnie) de Adrian Dohotaru

2000: PRO TV, PROEZIA poeme de Mihai Eminescu,

WORKSHOP-URI

1992: Mozaic workshop cu actori romni i belgieni la La Marlagne Belgia


1993: Macbeth simultan workshop cu actori romni i englezi la Bucureti,
Leicester i Glasgow

227
Miruna Runcan

1995: Atelier workshop cu regizori din Scoia la Youth Lothian Theatre.

TURNEE i FESTIVALURI

1978: Festivalul Studenesc de Teatru, Anglia, cu spectacolul Avram Iancu


1982: Turneu la Paris cu spectacolul Scapino
1993: Turnee n Germania, Frana, Israel, Scoia, Elveia, Rusia cu spectacolul
Lola Blau
1995: Festivalurile de Teatru de la Bratislava (Slovacia) i Kiev (Ucraina) cu
spectacolul Orfanul Zhao
1997: Turneu n Frana i participare la Festival des Francophonies Limoges cu
spectacolul La coutume
1999: Turneu n Germania, Theater der Welt, Berlin, cu spectacolul Saragosa 66
de zile
2000: Expoziia Mondial de la Hanovra cu spectacolul Saragosa 66 de zile

PREMII

1976: Cel mai bun regizor pentru spectacolul Rfuiala (Un nou mod de a plti
vechile datorii)
1985: Cel mai bun spectacol pentru Chiria
1988: Premiul criticii, cel mai bun regizor pentru spectacolul Taifun
1990: Premiul criticii, cel mai bun regizor, pentru spectacolul Ospul lui
Balthazar
1995: Cel mai bun spectacol, acordat n cadrul Galei UNITER, pentru Orfanul
Zhao
2007: Cel mai bun regizor, la Festivalul Naional de Comedie, Galai, pentru
Ionesco 5 piese scurte
2007: Cel mai bun spectacol, la Festivalul Dramaturgiei Romneti, Timioara
pentru Ionesco 5 piese scurte
2008: Nominalizare la Premiul UNITER pentru Cel mai bun spectacol, Ionesco
5 piese scurte
2008: Nominalizare la Premiul UNITER pentru Cel mai bun regizor
2008: Premiul Naional pentru Art, categoria Spectacol, acordat de Ministerul
Culturii i Cultelor
2010: Premiul UNITER pentru cea mai bun regie pentru spectacolul Pyramus
&Thisbe 4 You

228
Habarnam n oraul teatrului

INDEXUL IMAGINILOR

Pag. 17: Alexandru Dabija n repetiiile de la nirte mrgrite de Victor Eftimiu, Teatrul
Nottara, 2003
Pagina 19: Detaliu din Telefonu, omleta i televizoru, Teatrul Anton Pann Rmnicu
Vlcea, 2006
Pag. 23: Faada Teatrului Odeon
Pag. 24: Faada Teatrului ACT. Foto Tudor Jebeleanu
Pag. 31: Alexandru Dabja n anii facultii. Foto Dinu Lazr
Pag. 32: George Constantin n Burghezul gentilom de Molire, Teatrul Nottara, 1989
Pag. 41: Regizorul Vlad Mugur
Pag. 42: Marcel Iure n Ultima band a lui Krapp de Samuel Beckett, Teatrul Act, 2003
Pag. 59: Scen din Rfuiala de Phillip Massinger, Teatrul Tineretului Piatra Neam,1976
Pag. 60: Eugenia Balaure i Gheorghe Dnil n Dale carnavalului de I.L.Caragiale,
Teatrul Tineretului Piatra Neam, 1980
Pag. 67: Constantin Ghenescu, Paul Chiribu, Simona Micnescu i Maria Teslaru n
Baba Hrca de Matei Millo, Teatrul Tineretului, Piatra Neam,1984
Pag. 68: Emilia Dobrin, George Constantin i Drago Pslaru n Burghezul gentilom de
Molire, Teatrul Nottara, 1989
Pag. 107: erban Ionescu n Comedia erorilor de William Shakespeare, Teatrul de comedie,
1997
Pag. 108: Scen din Mult zgomot pentru nimic de William Shakespeare, Teatrul Tineretului,
Piatra Neam, 1996
Pag. 113: Ion Haiduc n Orfanul Zhao de Ji Jun-Xiang, Teatrul Nottara, 1998
Pag. 114: Tudor Tbcaru n Orfanul Zhao de Ji Jun-Xiang, Teatrul Tineretului, Piatra
Neam, 1995
Pag. 119: Camelia Maxim n Saragosa 66 de zile, dup Jan Potocki, Teatrul Odeon, 1998
Pag. 120: Marin Moraru i Marius Stnescu n Saragosa 66 de zile, dup Jan Potocki,
Teatrul Odeon, 1998
Pag. 125: Constantin Ghenescu, Gheorghe Dnil i Ana Ciontea n Jucria de vorbe dup
Tudor Arghezi, Teatrul Tineretului, Piatra Neam, 1983
Pag. 126: Emilia Dobrin n nirte mrgrite de Victor Eftimiu, Teatrul Nottara, 2003
Pag. 131: Scen din Telefonu, omleta i televizoru, Teatrul Anton Pann Rmnicu Vlcea,
2006
Pag. 132: Scen din Telefonu, omleta i televizoru, Teatru Anton Pann Rmnicu Vlcea,
2006
Pag. 135: Cezar Antal n OO! Dup Ion Creang, Teatrul Tineretului, Piatra Neam,
2008. Foto Ciprian Iorgu
Pag. 136: Tudor Tbcaru i Cezar Antal, n OO! dup Ion Creang, Teatrul Tineretului,
Piatra Neam, 2008. Foto Ciprian Iorgu
Pag. 139: Scen din Aventurile lui Habarnam dup N.Nosov, Teatrul Odeon, 2005
Pag. 140: Scen din Aventurile lui Habarnam dup N.Nosov, Teatrul Odeon, 2005
Pag. 145: Marcel Iure n Creatorul de teatru de Thomas Bernhard, Tearul ACT, 2002
Pag. 146: Marcel Iure n Creatorul de teatru de Thomas Bernhard, Tearul ACT, 2002

229
Miruna Runcan

Pag. 151: Costache Babii i Mircea Abndreescu n Ateptndu-l pe Godot de Samuel


Beckett, Teatrul Sic Alexandrescu Braov, 2004
Pag. 152: Regizorul i distribuia (Mircea Andreescu, Costache Babii, Mihai Bica, Marius
Cordo, Sebastian Curta) la Ateptndu-l pe Godot de Samuel Beckett, Teatrul Sic
Alexandrescu Braov, 2004
Pag. 155: Vladimir Gitan i Ion Luciam n ...Escu de Tudor Muatescu, Teatrul de
Comedie, 2002
Pag. 156: Ionel Mihilescu, Constantin Cojocaru i Dorina Lazr n Gaiele de Al.
Kiriescu, Teatrul Odeon, 2002
Pag. 163: Elena Popa i Oxana Moravec n Trei surori de A.P.Cehov, Teatrul Toma
Caragiu Ploieti, 2004
Pag. 164: Oxana Moravec, Ada Simionic i Elena Popa n Trei surori de A.P.Cehov,
Teatrul Toma Caragiu Ploieti, 2004
Pag. 171: Ionel Mihilescu i Oana tefnescu n Ionesco Cinci piese scurte, Teatrul
Odeon, 2007
Pag. 172: Mircea Constantinescu i Dorina Lazr n Ionesco Cinci piese scurte, Teatrul
Odeon, 2007
Pag. 181: Elena Ivanca, Angelica Nicoar, Ramona Dumitrean, Eva Crian i Irina Wintze
n Colonelul i psrile, Teatrul Naional Lucian Blaga Cluj, 2003
Pag. 182: Angelica Nicoar, Eva Crian, Irina Wintze, Elena Ivanca i Victor Rebengiuc
n Colonelul i psrile, Teatrul Naional Lucian Blaga Cluj, 2003
Pag. 185: Lelia Ciubotariu n Molly Sweeny de Brian Friel, Teatrul Lucia Sturza
Bulandra, Bucureti, 2006
Pag. 186: Victor Rebengiuc n Molly Sweeny de Brian Friel, Teatrul Lucia Sturza
Bulandra, Bucureti, 2006
Pag. 189: Emilia Dobrin i Marcel Iure n Capra sau cine-i Sylvia? de Edward Albee,
Teatrul ACT, 2007
Pag. 190: Marius Damian i Emilia Dobrin n Capra sau cine-i Sylvia? de Edward Albee,
Teatrul ACT, 2007
Pag. 195: Marcel Iure i Gabriela Popescu n Acas la tata de Mimi Brnescu, Teatrul
ACT, 2010
Pag. 196: Drago Ionescu i Andreea Gavriliu n Cu dragostea nu-i de glumit de Marivaux,
Teatrul Tineretului, Piatra Neam, 2010
Pag. 199: Victor Cociorba, Mihai Smarandache, Gabriel Pintilei, Rodica Mandache,
Pavel Bartos, Marius Damian n Pyramus & Thisbe 4 You, Teatrul Odeon, 2009
Pag. 200: Oana tefnescu, Mircea Constantinescu, Pavel Barto, Antoaneta Zaharia i
Paula Niculi n Pyramus & Thisbe 4 You, Teatrul Odeon, 2009
Pagina 205: Mihai Smarandache i Marius Damian n Pyramus & Thisbe 4 You, Teatrul
Odeon, 2009
Pagna 206: regizorul i Marius Damian, Gabirel Pintilei, Mihai Smarandache, Ana Maria
Moldovan n repetiiile la Pyramus & Thisbe 4 You, Teatrul Odeon, 2009

230
Habarnam n oraul teatrului

Cuprins

p. 7
Timpul povestirii, timpii portretului
Montaj (pseudo)cinematografic

p. 25
Olivia Grecea - Interviu cu Alexandru Dabija

p. 55
Capitolul 1.
... n care autorul face spturi, cutnd nceputurile...
De ce teatru? Ce fel de teatru?

P. 81
Capitolul 2.
...n care se povestete cum faci un teatru.
Pseudomemorial Odeon, 1991 1994

P. 96
Capitolul 3.
Interludiu: Mizantropia, atrocitatea, barbaria, puterea.
O revizitare ctre rdcini

P. 103
Capitolul 4.
Rscrucea drumurilor. Corsi, ricorsi...

P. 123
Capitolul 5.
Jocuri i jucrii, snoave i basme

P. 143
Capitolul 6.
Funciile regiei i interogaia sintetic

P. 153
Capitolul 7.
Funciile regiei: A INTERPRETA

P. 177
Capitolul 8.
Funciile regiei: A PROSPECTA

P. 197
Capitolul 9.
Pyramus i Thisbe: A DEPUNE MRTURIE

P. 207
Epilog
A treisprezecea ntrebare... se amn
P. 214
Teatrografie

P. 229
Indexul imaginilor

231
Miruna Runcan

232

View publication stats

S-ar putea să vă placă și