Simbolismul este un curent literar artistic aparut la sfarsitul
secolului al XIX-lea ca reactia impotriva romantismului si
parnasianismului. Simbolismul marcheaza sincronizarea literaturii romane cu cea europeana. Poezia “Amurg Violet” face parte din volumul “Plumb” publicat de George Baccovia in 1916, volum in care se dezvaluie temele preferate ale simbolistilor: conditia poetului damnat, insingurarea, disperarea, moartea, spleenul. Temele și motivele simboliste din această poezie, se identifică ușor: orașul părăsit, cu plopi singuratici, simboluri ale solitudinii, sporind sentimentul de însingurare, rarefierea cadrului, în care apar siluete incerte sau mulțimi indistincte, preferinta pentru o anumită culoare, în cazul de față violetul, dominanța, proiectată asupra peisajului, a mulțimii, semnificând decadența, amurgul, văzut ca un sfârșit de lume, o viziune asupra declinului omenirii. Poemul lui Goerge Bacovia prezinta totodata si trasaturi moderniste care reies din orasul inundat in violet pe care acesta il descrie; violetul predominant sugerand lumea paralela, facand trimitere la declin, in fond, la moarte. “Amurg violet” este un text reprezentativ pentru imaginarul poetic bacovian, valorificand teme, motive, dar si tehnici specifice. Tema este cea a conditiei umane; Poetul se afla in ipostaza contemplativa, meditativa in orasul de provincie cuprins de monotonie. Textul ia forma unei descrieri de peisaj in care totul este redus la o singura culoare- violetul. Astfel, toate celelalte culori sunt anulate ca o baie crepusculara, violetul inunda deci orasul. Din aceasta perspectiva, tema mortii este previzibila. Titlul “Amurg violet” este de tip oglinda intrucat termenii din el se regasesc si in versurile poeziei, asadar se anticipeaza tema si se sintetizeaza semnificatiile acesteia. Amurgul violet devine un laitmotiv, care genereaza muzicalitate, unde simbol central este amurgul. Alcatuit dintr- un substantive comun si un adjectiv cu functie de epitet cromatic, amrugul sugereaza trecerea de la lumina spre intuneric, o stare de tranzitie ce poate fi interpretata si ca ultimele momente traite; prefigureaza astfel sfarsitul, intretine echivocul imaginilor, nu e nici noapte nici zi, lumea toata se cufunda in spleen. Deci, in fond, amurgul este doar o limita. Violetul este o culoare halucinanta, sumbra a artificialului, a decadentului, a regalitatii, a declinului, e simbolul unei lumi inghitite de monotonie. La nivel structural, poezia este alcatuita din trei catrene dispuse simetric in parallelism sintactic prin utilizarea versului de tip refren, primul si ultimul vers repetandu-se in fiecare strofa, generand in acest fel o imagine apocaliptica, simbolizand momentul final. La nivelul unitatilor suprasegmentale, punctele de suspensie, sustin paralelismul si relatiile de simetrie, pun in egalitate fiecare strofa in parte. Strofa intai debuteaza cu lexemul toamna, care supramarcheaza dimensiunea temporala, in relatie cu semnficatiile “amurgului”. Punctele de suspensie sunt o pauza meditative in discursul poetic care sporessc efectele ideii exprimate, valorand mai mult decat cuvintele in sine. Se creeaza cu ajutorul acestora iluzia unei lumi invizibile, inefabile care poate fi paralela cu cea receptata de ochiul omului. Se contureaza perspectivele tabloului: plopul symbol al singuratatii si al verticalitatii, aparand “in fund” siluete, adica intr-un plan secund. Strofa a doua readuce in prim plan imaginea orasului ca spatiu al constrangerilor, eul poetic se afla in incompatibilitate cu acest spatiu claustrant al provinciei, lumea e un symbol pentru colectivitate multiplicata la infinit. Adjectivul “lenesa” sugereaza o lentoare halucinanta care, in relatie cu “cocheta”, intretine idea artificialitatii si a superficialitatii, a comunului, a lipsei de esenta, de viata. Strofa a treia este reprezentata de imaginea trecutului care a inlocuit peisajul urban prezentat anterior, o imagine a voievozilor si a strabunilor care imparteau aceleasi limite – captivitatea in orasul lipsit de viata. Tendința de evaziune din acest spațiu limitat se manifestă prin prezența singulară a unui turn, ce deschide parcă spațiul, îl lărgește, orientându-l către misterele unui orizont fantomatic. Prezenta acestui turn sugereaza o iesire din lumea claustranta si stramta a orasului, o ridicare peste nivelul principiilor acesteia. Voievozii “cu plete” si strabunii “in palcuri violete” reprezinta imaginea unei apocalypse inevitabile. Culoarea “palcurilor violete” reda si in aceasta strofa o senzatie halucinanta si efectul starniu al generalizarii ei. Bacovia stabileste analogii profunde intre elementele naturii si starile affective create de spatiul poetic. Corespondentele se creeaza intre simboluri si natura. In “Amurg violet”, corespondentele sunt violetul obsedant si sfarsitul apropiat al lumii, generat de aceasta “lume lenesa”, decadenta, cat si de idea de moarte si anotimpul simbolic al stingerii naturii “toamna violeta”. In concluzie, prin muzicalitate, folosirea simbolurilor, a corespondentelor, prin tematica simbolistica, prin evidentierea unor stari sufletesti ca spleenul, singuratatea, dar si prin utilizarea motivelor preferate de simbolisti precum orasul provincial, poezia “Amurg violet” pare a ilustra modul in care subconstientul izbucneste la suprafata, confirmand definitia pe care Eugen Lovinescu o dadea simbolismului: “adancirea lirismului in subconstient prin exprimarea pe cale maim ult de sugestie a fondului musical al sufletului romanesc”, incadrandu-se astfel in estetica simbolista.