O enciclopedie a curentelor moderniste ale începutului de secol
Doina LEMNY
Cristian-Robert Velescu, Preavangardă şi avangardă. Transformări caleidoscopice în arta
începutului de secol XX. (O încercare de arheologie culturală)
Cristian-Robert Velescu îşi propune în acest volum impresionant să prezinte cu argumente
rezultate din lecturile sale, din bogata sa cultură, din arhive şi din practica sa profesorală concentrată pe începutul secoluluial al XX-lea, curentele de avangardă şi ceea ce le-a precedat, după cum anunţă el în titlu sub termenul de „ preavangardă“ sau mai des amintit în conţinutul cărţii, de „protoavangardă“. Intenţia sa este de a demonstra că, în ciuda voinţei lui Marinetti, a lui Tzara sau a lui Breton de a ignora şi chiar de a nega tradiţia, fondul cultural existent pînă la apariţia acestor curente rămîne la baza gîndirii lor. Nu te poţi opune trecutului sau să faci tabula rasa asupra acestui trecut fără a-l cunoaşte, fără a-l fi asimilat. Exemplul cel mai pertinent pe care autorul îl dă este Brîncuşi, subiectul său de cercetare de mai multe decenii, artist care, chiar dacă s-a detaşat de Rodin pentru a-şi găsi propiul drum către modernitate, a păstrat întotdeauna o profundă legătură cu maestrul de la Meudon şi cu cultura clasică transmisă în parte de secretarul acestuia din urmă, elenistul Mario Meunier – după cum demonstrează Cristian-Robert Velescu într-o carte publicată în 2016. El este autorul mai multor volume despre Brâncuşi şi despre avangardă: Brâncuşi iniţiatul (București, 1993), Brâncuşi alchimist (București, 1996), Conceptele poetice ale lui Constantin Brâncuşi (București, 1999), Formă şi semnificaţie în arta modernă (Bucureşti, 2002), Victor Brauner d’après Duchamp (Bucureşti, 2007), Avant-gardes et modernités : Brâncuși, Duchamp, Brauner, Voronca, Tzara & comp. (Bucureşti, 2013), Autour de l’atelier de Constantin Brancusi : chemins des modernités, chemins des avant-gardes (Bucureşti, 2015), Rodin, Meunier, Brâncuși şi cultura clasică (Bucureşti, 2016). Toate aceste lucrări constituie baza unei reflectări aprofundate asupra legăturii dintre curentele literare şi artistice chiar dacă acestea au făcut efortul de a-şi afirma identitatea lor proprie. „Il n’y a que le contraste qui nous relie au passé / Numai contrastul ne leagă de trecut “, declara Tristan Tzara în Manifestul Dada din 1918 cînd anunţa cu tărie hotărîrea avangardei istorice de a se debarasa de trecut, de a marca punctul zero, ca începutul unei noi perioade de creaţii originale, puternice. Dar autorul acestei lucrări anunţa încă din introducere ipoteza „permeabilităţii şi a osmozei avangardelor“: reprezentanţii fiecărui curent îşi afirmau independenţa faţă de curentul precedent. Analizîndu-le în detaliu discursurile, Velescu scoate în evidenţă similitudinea conceptelor, uneori aceleaşi, dar care sînt privite din unghiuri diferite. Astfel el constată că hazardul domina gîndirea promotorilor dadaismului, dar şi a suprarealiştilor, după cum reiese din cele doua manifeste: Manifeste sur l’amour faible et sur l’amour amer de Tzara et le Manifeste du surréalisme (1924) : în cel de-al doilea, André Breton scoate în evidenţă rolul de „motor“ al activităţii creatoare care va conduce la geneza poemului suprarealist. Autorul acestui volum trasează cu argumente solide diferenţele dintre aceste manifeste păstrînd nota lor comună indicată abil şi cu discernămînt. Astfel, descifrînd toate manifestele fondatoare: futurist, dadaist şi suprarealist, el îşi propune să nuanţeze declaraţiile radicale şi revoluţionare ale reprezentanţilor în elanul lor de noutate. Nuanţe binevenite ce-i permit să pună în valoare fluiditatea dintre aceste manifeste în ciuda totalei opoziţii voite de fondatorii lor. Cristian-Robert Velescu demonstrează cu abilitate interdependenţa acestor curente, sprijinîndu-se chiar pe declaraţiile celor mai de seamă reprezentanţi, precum aceea a lui Richard Huelsenbeck care afirma: „dadaismul n-ar fi nimic altceva decît futurism, dar şi cubism, prezentate publicului de un monteur priceput“. Velescu îşi propune de asemenea să clarifice diferenţa dintre modernitate şi avangardă prezentate adesea împreună sau uneori ca fiind similare pînă la confuzie: analizînd cei doi termeni care sînt puşi în legătura cu tradiţia, el ajunge la concluzia că „în vreme ce avangarda ignoră tradiţia, atunci cînd nu o vestejeşte de-a dreptul, mai temperata modernitate se sprijină pe temelia acesteia.“ Rolul deosebit de important al lui Guillaume Apollinaire în „osmoza“ dintre cele trei curente, căruia „glisînd între cubism şi futurism, i se recunoaşte postum potenţialul dadaist“, este analizat pe larg şi cu măiestrie într-un capitol purtînd acelaşi titlu. Personalitatea complexă a lui Apollinaire, poet, critic de artă, colecţionar de artă contemporană şi exotică, va domina mişcările de avangardă chiar şi după moartea sa survenită în 1918. Picabia, admirator şi fidel tovarăş de drum al lui Apollinaire, avea să publice în al treilea număr al revistei Dada în care Tristan Tzara a lansat celebrul Manifest, un preţios omagiu: „Moartea sa încă îmi pare imposibilă. Guillaume Apollinaire este unul dintre puţinii care au urmărit întreaga evoluţie a artei moderne şi care au înţeles-o pe de-a-ntregul. A apărat-o cu curaj şi onestitate, întrucît o iubea aşa cum iubea viaţa şi toate formele noi de activitate.“ Dispărut prea devreme pentru a fi putut participa la toate acest curente, Apollinaire este pentru Velescu motivul în jurul căruia îşi construieşte argumentaţia asupra „osmozei“ curentelor de avangardă şi mai ales asupra originii lor. Umbra lui Apollinaire va domina toată modernitatea şi domină în mod rezonabil demonstraţia lui Cristian-Robert Velescu. Un loc important în cadrul acestei demonstraţii, îl ocupă dansatoarea şi poeta Valentine de Saint-Point al cărui parcurs spiritual este prezentat pe larg în paralel cu acela al lui Apollinaire. În continuarea argumentaţiei sale despre „fluiditatea“curentelor de la începutul secolului al XX-lea, Velescu rezervă un loc important prezentării scenei artistice pariziene dinaintea şi după Primul Război Mondial, precum: neosimbolismul, modernismul şi avangardismul. Pe scena artistică pariziană, modernitatea se identifică uneori cu „l’École de Paris“ ai cărei reprezentanţi nu s-au constituit într-o veritabilă şcoală – ei veneau în majoritate din toate colţurile Europei şi se regăseau în Paris, inspirîndu-se din creaţia artiştilor postimpresionişti precum Cézanne, ceea ce le permitea să se înscrie într-o anume tradiţie şi să constituie curente ca fovismul sau cubismul, sau să-şi găsească propria cale, precum Modigliani, Soutine, Brâncuşi sau Archipenko. Deosebit de strălucită este prezentarea grupării din strada Delta din Paris instalată în spaţiile puse la dispoziţia artiştilor de către doctorul Paul Alexandre, un mecena al lui Modigliani, care a încurajat pe artiştii din toate orizonturile să-şi prezinte creaţiile sub formă de expoziţii, de concerte, de dezbateri şi care a susţinut balul anual al studenţilor de la Beaux-Arts, manifestare cunoscută sub numele de „Quat’z arts“. Autorul analizează în paralel gruparea din strada Delta cu „falansterul“ cunoscut sub numele de Abbaye de Créteil care tocmai îşi încheia activitatea (sub acest nume) cînd prima se constituia. De altminteri, cîţiva dintre reprezentanţii „falansterului“ de la Abbaye de Créteil se regăsesc în manifestările din strada Delta, probă suplimentară pentru demonstraţia privind existenţa schimburilor permanente care se efectuau între curente, mişcări şi orientări artistice şi literare. Tocmai cu capitolul „Futurismul abațial“ îşi încheie Cristian-Robert Velescu cartea. Foarte puţine documente despre „l’Abbaye de Créteil“ au fost dezvăluite pînă acum pentru a putea construi o imagine coerentă a ideilor acestui grup, aplicate în scrierile şi în producţiile lor artistice. Autorul acestei importante lucrări a scormonit cu îndîrjire pînă şi cele mai întunecate colţuri din puţinele documente de arhivă, necunoscută încă de majoritatea cercetătorilor, pentru a pune în evidenţă o etapă importantă – dacă nu chiar prima de la începutul secolului al XX-lea – în creaţia colectivistă. Cîteva fotografii de arhivă răspîndite în publicaţii sau redate pe Internet nu pot constitui identitatea integrală a acestei mişcări incredibil de moderne. Cartea lui Cristian-Robert Velescu se prezintă ca o enciclopedie a curentelor moderniste a începutului secolului al-XX-lea, însoţită de un bogat aparat critic şi de ilustraţii, unele dintre ele inedite, care ar merita precizări privind provenienţa. Ar fi cu siguranţă binevenit dacă autorul care a consacrat toată viaţa studiului acestei bogate perioade ne-ar propune şi o lucrare mai sintetică în care să pună în valoare originalitatea constribuţiei sale, pregătind-o astfel pentru o traducerea destinată unui public mai larg.