Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Context literar
Tipul de literatură propus de scriitorii care au debutat la începutul anilor 2000 s-a dezlănţuit ca
reacţie la contextul socio-politic postdecembrist, dar şi ca replică la poezia experimentală şi
livrescă care a funcţionat ca model pentru cohorte de epigoni. Replica îmbracă două forme: una
radicală, de ruptură/negare violentă (aşa cum o ilustrează Dumitru Crudu, Marius Ianuş - în prima
etapă a creaţiei sale, Adrian Urmanov) şi o altă mai temperată (Claudiu Komartin, Radu Vancu,
Gelu Vlaşin), în care ruptura nu implică în mod necesar negarea unei tradiţii cultural-artistice.
Opera
Păpușarul și alte insomnii, 2003
Circul domestic, 2005
Maeștrii unei arte muribunde. Poeme alese 2010-2017, conținând volumele Douăsprezece
secunde până la dispariția luminii și Dezmembrați
Activitate culturală
Din 2009 organizează cel mai constant club de lectură din România, „Institutul Blecher”.
Din 2010 este redactor-șef al revistei „Poesis internațional” și al Casei de Editură Max
Blecher.
Din 2018 este membru fondator al Ligii Literare din România.
Într-un interviu acordat lui Adrian G Romila, întrebat fiind dacă există postmodernism sau
douămiism, Claudiu răspunde în stilul său caracteristic: „Întrebările scurte și concise sunt adesea
cele care te încuie. Da, există postmodernism (nu pot să-mi rețin un zâmbet când dau răspunsul
acesta banal pe care n-o să-l dezvolt acum). E clar că lumea în care trăim are cu totul alte trăsături
și a fost modificată radical de tehnologie față de epoca în care a apărut, a fost teoretizat și a dat
1
atâtea nume și cărți mari postmodernismul, începând din anii ’60 și până la sfârșitul secolului
trecut. Cu „douămiismul” e altă poveste, poate mai ușor de rezumat. A fost, dacă vreți, un cal
troian pe care l-am strecurat în literatura română de la începutul noului mileniu. Autori cu orientări,
ideologii și poietici foarte diferite, cam de aceeași vârstă (născuți, să spunem, cam între 1973 și
1986), au fost vârâți sub umbrela unei mișcări foarte pestrițe, prin care au fost acceptați, de voie,
de nevoie, de către un establishment osificat și în general ostil noutății. După aceea, fiecare a luat-
o pe drumul lui, cred că așa-zisa „insurecție 2000-istă” nu a durat mai mult de cinci ani (2000-
2005), după care toată povestea s-a pulverizat de la sine și fiecare și-a văzut de literatura pe care o
avea de scris. Oricum, treaba asta cu „generațiile de creație”, care a obsedat atâta vreme literatura
română, nu cred că-și mai are niciun fel de justificare și niciun sens în lumea de astăzi. Sunt
mulțumit că cei care au debutat în ultimii cinci ani nici nu se gândesc la așa ceva. Firește, între ei
există unele afinități, cum există și puternice rivalități, dar poezia și proza scrise azi nu mai sunt
judecate dintr-o perspectivă restrictiv-generaționistă, și asta poate că-i supără pe teoreticieni,
universitari și istorici literari, dar e o „liberalizare” care face mult bine scrisului.
Despre o viziune proaspătă asupra artei, dar şi despre o schimbare de paradigmă a scris Claudiu
Komartin în Către o civilizaţie a minţii, unde pledează pentru o viziune holistă asupra universului
şi a lucrurilor. Între autor, subiect, semn şi temele unui produs artistic se stabileşte un raport de
identitate deplină, reductibil la definirea explicită a scrisului ca viaţă.
Claudiu Komartin e mai mult decît un foarte bun poet douămiist: e un scriitor profund implicat
în viața literară, cu simț justițiar, care are curajul de a rosti răspicat, fără calcule, ceea ce crede și
de a-și asuma, fără sclifoseli, repercusiunile pozițiilor sale ferme. De altfel, Al. Cistelecan formula,
vaticinar-lucid, cu ani buni în urmă o sentință care lega numele lui Komartin de „viitorul” poeziei
noastre.
Păpușarul și alte insomnia pare o culegere decadentă și crepusculară, marcată de torsiuni ale
damnatului de sorginte romantică, în timp ce volumele Circul domestic (2005) sau Un anotimp în
Berceni (2009) provoacă, din ce în ce mai mult, concretul, sordidul cotidianității, „domesticitatea”
pulverulentă – fără a îmblânzi însă animalul convulsiv al viziunii.
Volumul Cobalt reprezintă un moment aparte în cariera lui Claudiu Komartin pentru că acesta
marchează ruperea poetului de curentul douămiist, dar nu în sensul unei deziceri de acesta, ci în
sensul unei depășiri a acestuia, înțeleasă ca eliberare a poeziei sale de orice program poetic,
acceptând ca unică estetică, pentru sine, preocuparea de a transmite cât mai direct și cât mai viu
mesajul poetic și mai ales emoția poetică, indiferent de starea ce traversează poezia: iubire, durere,
frustrare, agonie sau extaz. El își propune practic să scrie o poezie 100% sinceră, în care să
abandoneze orice mască. Volumul pare mai curând o alegorie politico-socială, în care se tratează,
în spiritul unei evanghelii negre, alienarea, ieșirea din țâțâni a lumii, condiționările modernității
care transformă ineluctabil omul în mașinărie.
2
Maeștrii unei arte muribunde este cartea unui poet format, tot mai înclinat către exprimarea
autentică, de o pregnanță de netăgăduit. Antologia lui Claudiu Komartin se construiește ca o carte
a revoltei ontologice și sociale.
Dezmembrați este cartea publicată inițial sub formă de „traducere” dintr-o poetă mexicană
complet necunoscută publicului cititor român, Adriana Carrasco. Poate unii ar spune și astăzi că
această carte a fost o farsă a poetului, o mică glumă nevinovată. Poate a fost și așa. Sau poate a
fost un pariu cu sine însuși, A fost un pariu reușit, mai cu seamă că la vremea aceea s-a crezut că
Adriana Carrasco este o poetă reală caracterizată de nonconformismul, patriotismul, patosul
revoluționar precum și abilitatea de a transpune absurdul vieții reale sub forma unui aparent
suprarealism, menit mai degrabă să îndulcească realitatea.
În Dezmembrați revolta dă peste margini, fiind orientată către toate nedreptățile și inepțiile
lumii (poate anume din cauza acestui preaplin al nemulțumirii și indignării și din nevoia de
libertate totală în exprimarea revoltei autorul o inventează pe Adriana Carrasco și evocă lumea
Mexicului, cu toate atrocitățile ce-i sunt proprii). Limbajul este violent, tranșant, de o duritate
covârșitoare. Imaginile, specifice zonelor marginale ale existenței, sunt uneori năucitor de crude.
Este o poezie a visceralului, a reacției profunde, astfel actul poetic devenind o formă de defulare,
o acțiune prin care eul/poetul își dezvăluie toate nemulțumirile, supărările, fricile etc. provocate
de orânduirea nedreaptă a lumii.
Douăsprezece secunde până la dispariția luminii reprezintă întoarcerea poetului în poezia
românească, înțeleasă ca ancorare în realitatea autohtonă. Acest grupajul de poeme inedite (scrise
după apariția Dezmembaților) care deschide antologia, alcătuiesc un ciclu poetic mult mai implicat
din punct de vedere politic și social, în care deși persistă poemele de revoltă socială, limbajul este
mai temperat.
Folosind, de cele mai multe ori, un limbaj minimalist, Claudiu Komartin pune în centrul
poemelor sale un eu marcat de angoasa existențială, urmărit de gândul sinuciderii și profund
dezamăgit de capacitatea terapeutică a actului poetic. „Arta muribundă“ e poezia care nu mai
salvează, nu mai compensează, nu mai arată calea de ieșire din motivul elementar că ieșire nu
există. No exit! Malign, universul pe care îl înscenează Claudiu Komartin nu are ieșiri de urgență,
nici chiar atunci când schițează existus-uri de aparentă facilitate, menite să coboare tensiunea
poetică la un nivel mai ușor de metabolizat.
Poemele, mai cu seamă cele din Douăsprezece secunde până la dispariția luminii, sunt
demonologii sau exerciții suicidare, false dialoguri în care eurile își dispută primatul într-o ierarhie
de dezagregări, își clamează deriva și, ca probă a inadecvării, și-o cultivă cu poftă autodistructivă.
Ce este paradoxal e că liturghia sa neagră, exasperările sale, „morbidezza”, nevroza, depresia –
sînt extrem de vitale. Apocalipsa lui Komartin este una foarte intensă, pulsează frenetic, are un
dinamism intrinsec, necultivat. Cu cît își denunță, cît mai sec, fără să epateze, accesele suicidare,
zvîcnirile de conștiință, lipsa de încredere în posibilitățile poeziei, abrutizarea, chiar puseurile
autodistructive, cu atît e mai aproape de miezul vieții, cu atît trăirea sa e mai acută.
3
Shadows
magnoliile au tăcut.
nu mai sunt,
și nu poți să te miști
și linia din fața ta, pe care ți-ai promis că n-o vei trece,
e invizibilă.
4
Patriotic. Voluptăți
5
Sunt sigur că se baza pe ceva.
Iubesc țara aceasta și îmi iubesc limba maternă, iubesc acest accent
ce predispune la crize existențiale.
Iubesc țara aceasta cu melancolia ei, cu capul băgat în pământ,
țara aceasta unde apele-s repezi și fiarele nu se încruntă niciodată la oameni.
A fost o vreme în care aș fi vrut să scriu versuri direct pe timpan.
Aș fi primit bucuros titlul de cetățean de onoare al orașului Urlați.
Acum știu cât e de important să deosebești lucrurile folositoare
de cele nefolositoare.
Dacă ai un steag al tău, poți cel puțin să-l fâlfâi.
Cineva îmi vorbea despre voluptatea de a pierde bătăliile importante.
Țara aceasta are tot felul de voluptăți.
Țara aceasta își expune ciotul, se mândrește cu el, ți-l bagă în ochi.
Îngerași de ghips roz ciobiți, aramă coclită.
Se simte în aer apropierea furtunii.
Ar trebui să strângem scaunele de răchită de pe terasă.
De pe terasă nu se văd munții și nu se aude marea,
doar gardul culcat de vânt, câinii rezemați de o baracă muncitorească,
foșnetul de răchită subțire al patriei mele…
6
pentru ca lucrurile să meargă bine
bine și coerent cum și le-au dorit străbunii
eroii și tartorii cei
care au rânduit totul în
cea mai frumoasă și mai vrednică patrie
de supt cer.
7
nici milă nici ură pentru fiii nevrednici
ci doar reguli stricte nomenclatoare
rânduieli sacre pentru pulime și burtăverzime
ajustări cerute de context
și de vremuri
nu crime
cei singuri trebuie măturați cum mături scrumul
de pe bufet cu dosul palmei după
ce i-ai zvântat în bătaie pe toți ai casei
după ce te-ai întors de la cârciumă beat.
8
Sâmbure
și acum, copii,
pentru proba următoare vom analiza cele mai
utile obiecte în cariera pe care vreți
s-o urmați – fularul, ciobul, gazul, blisterul, lama etc.
și mai ales nu uitați: tot ce vedeți în jur – nu pune
mâna, tinere, doar v-am spus ce ușor
poți să distrugi o imagine la care am muncit... cât am
muncit, dragi cursanți, un semestru întreg? – iată, un întreg
semestru ne-am stors creierii pentru a putea scrie
versurile acestea: ce macină în cap rămâne în cap
ca un hamburger cu dinți strivit între ușile de la metrou
–, așa încât trebuie să înțelegeți: totul aici este atât
de cald și de familiar numai fiindcă nu are cum să dureze.
9
în care îmi spusesem că nimic, nici un vers, și ratarea
inevitabilă, secătuirea, tot restul),
și în genunchi cu coatele sprijinite pe capacul plin
de pișat aș fi scris, totul părea din nou perfect
după multă vreme, și chiar aș fi început să notez
dacă nu așteptau la ușă atâția oameni dușmănoși,
dornici să se afirme. era o zi frumoasă
în toiul iernii, o zi de primăvară începătoare
și diletantă, cu vești proaste și dureri ascuțite
în tibii, la trecerea pe lângă tarabele anticarilor
și-n ziua aia s-a transpirat – și s-a plâns – și s-a țâșnit din
cotloane: SURPRIZĂĂĂ – atunci muzica a răsturnat ceva în mine
și mi-a venit să urlu – totuși
am continuat, ca o gorilă
din legiunea franceză, kilometru
după kilometru, pentru un singur lucru pe care mi
l-au smuls când îmi era lumea mai dragă
și l-au călcat în picioare fiindcă
nu făcea după mintea lor nici doi bani
– după cum vă spuneam, copii: totul aici este atât
10
de cald și de familiar numai fiindcă nu are cum să dureze
Crampa și cearcănul
11
nici o glumiță pe marginea tevaturii
politice din ultima vreme – poate o frază-două prin care să-i
mai împung pe năprasnicii scriitori de statusuri
ai generației următoare. Pe băieții puri și duri care
luminează înfumurați cu un neon deasupra capului
pe care ei nu văd că e scris TERMINATIO MEMORIÆ –
treaba lor, eu oricum iluzii nu îmi mai fac.
30 plus
1.
„Is dying harder than being already dead?”
(Robert Lowell)
12
Un mort e un mort e un mort e un mort.
Un gram de iarbă e un gram de iarbă și-atât.
Slavă Domnului, am înțeles la timp despre ce era vorba.
Cele câteva lucruri pe care mi le-am dorit ca un disperat
mi-au fost fluturate puțin pe la nas
și apoi mi-au fost luate.
În legătură cu scrisul,
am încercat doar să-nțeleg cum a fost posibil.
Am scris despre ce am văzut: despre iubire futută
despre nebunie
și moarte în floarea vârstei.
Nu mă mai enervează dobitocul ăla obsedat de mine
care spune peste tot
că am fost favorizat
că am avut proptele.
Ce importanță are că am scris câteva poeme frumoase,
și pentru cine?
Ce importanță are că matematicienii ruși încearcă
să ofere un model matematic al cancerului?
Tot acolo ajungem.
Generația mea nu mai e generația mea, dacă o fi fost vreodată.
Nicio hârjoană, nicio jerbă de artificii, niciun spectacol
să mă țină cu sufletul la gură.
„Matur și inegal”, când alții de-abia încep.
Celulele au început să o ia razna,
grădina s-a transformat într-o pârloagă
unde se hârjonesc, cât mă așteaptă, niște animale sălbăticite.
Sunt răbdătoare. Și sunt în stare de orice.
Să se îngrijoreze mă-ta de „denivelările și inegalitatea
izbitoare din acest volum de maturitate”.
13
Deja 30 și nicio iluzie să netezească drumul.
2.
Despre prieteni, despre palmele lor mari,
deprinse cu munca, despre noaptea
în care un munte de om a plâns cu mine
sub un nuc despicat în două de fulger,
despre liturghiile în timpul cărora mă hlizeam
cu băiatul cantorului,
despre leucemia Feliciei, despre imensa ei fericire
când începea dansul,
despre ochii aceia scăpărători în care
nu voi mai privi niciodată.
Despre batistele parfumate ale bunicului,
despre răutăți și regrete
și arcade însângerate și alcool împuțit,
despre dimineți amnezice și capete rase,
despre fularul lui Vasea, despre râsetele
din camera cealaltă.
Despre scrumierele vorbitoare,
despre furia indianului Cherokee după ce i s-a luat totul,
despre banii pe care îi aștept dintotdeauna,
despre graba asta nebună, nebună –
și despre mine,
cu țigările pe terminate și gluga trasă pe cap,
pândind la geamul unei benzinării cu
luminile stinse.
3.
gata cu teenage angst-ul,
14
cu fițele de copii ai timpurilor noi,
de feți ai tiranului cu capul de silex, noi
am văzut de mici nonsensul revoluției
sălbăticirea treptată a lumii așa cum o cunoaștem,
„goana după lucrurile curând trecătoare”,
ne-am gândit să ne revoltăm, dar
nu mai avea niciun rost.
atunci am descoperit drogul –
tangoul amfetaminei, valsul opiaceelor,
menuetul pastilelor, revelațiile mătrăgunei –
și o dezordine unică, și dependența și, da,
am trăit la limită, pentru că altfel n-ar fi avut sens,
am privit buimăciți în ochiul furtunii
și
ne-am aruncat
Încercăm să convingem nebunia Vreau să te cred când spui
15