Sunteți pe pagina 1din 5

Teatrul si multimedia.

- O sonata tehnologizata
- Colaborare intre artistii de sunet si regizorul de teatru pentr ua crea spatii interactive in teatru.
- In SUA (societatea domenilor de stimuli audio si vizuali produce un tip de teatru pentru
- E o gena de artisti care creste o data cu filmul si tv modul de a percepe arta
- Mass media a intrat in etapa in care computerele recordeaza toate formele de comunicare in
arta si artistii
- Multimedia unde se intalneste cu agenti ai naratiunii transmise prin def elem multimedia de la
reclame pana la teatru si programe de tv.
- Colaje de imagini si sunete intr-un spectacol live cu actori si dansatori
- Revenirea artelor vizuale traditionale, exploatarea mestesugului teatral traditional au permis
artistilor de performance sa imprumute din amandoua pentru a crea un hybrid.
- Noul teatru a realizat dreptul de a include toate mediile folosite pentru a obtine o ide sau de a
da nastere unui film in mijlocul teatrului.
- Teatrul contemporan merge in paralel cu industria filmului
- Industriile care unele erau independente, azi sunt integrate intr-o retea media care le-a
coagulat.
- Pentru creatorul de teatru diferita cosnta in integrarea si medierea diferitelor tipuri de
informative, miscari, sunete, lumini si chiar relatia mai necorporala dintre artisti si spectator /
ascultatori.
- De ex in 2005 my arm cu un singur actor britanic, Tim Crouch, a folosit multimedia spunea ca
oamenii ar trebui sa descopere la teatru aceiasi energie si incertitudine ca atunci cand privesc un
obiect de arta vizuala.
- In Romania in ultimii ani creatorul de teatru a preluat tendinte recuperand ultimele decenii din
arta lumii.
- Andreea Iacob regizor Cluj un discomfort al privitorului care nu poate fi satisfacut din
moment ce nu I se vorbeste pe limba sau limbajul cel mai accesibil, cel de tip media
- Azi se creaza ambientul de inteligenta virtual sunet si lumina. Tehnic e posibil sa produci un
teatru virtual, folosind o varietate de moduri : imagini ale actorilor reali, scene si constructii,
software pentru animatie, audio si arhitectura. Instrumentele digitale pot controla efectele de
lumina, corectie, si intr-o oarecare masura interpretii pot fi simulate.
- Richard foreman a avut preocupari si strategii ce interpretau non-interpretative, intreruperi
constante ale fluxului spectacolului (nu empatie si identificare)
- Leo Brouer a creat un teatru care absoarbe constient strategiile si conventiile non-media sip e
cele ale culturii populare. Modelul avangardist American postbelic bazat pe coelgi, citate,
redifuzare arhivei globale de texte, imagini si sunete a prefigurat un mod digital de perceptie a
spatiului, timpului. Noul proiect informational. Noul public intelege naratiunea prezentata de
multimedia pentru ca lumea e plina de tehnologii care contin aplicatii multimedia. Dar acestea
antreneaza mutatii in privinta dramaturgiei teatrale. Constient de implicatiile spatiale aduse de
multimedia, dramaturgii pot obtine noi elemente pentru a crea naratiuni care produc modificari
in structura aducand noi modalitati de a prezenta personajele prin ambientul sonor si afisajele
digitale tematice. Este o companie britanica, Forced Entertainment.
- Tot Andreea Iacob are in primul rand un limbaj al fast ului din toate timpurile. Un nou tip de
receptare in care timpp de receptare sunt mult scurtati, in care schimbul spatiilor, starilor,
culorilor, oamenilor si alterarea lor au o secventa mult mai mare. Asa incat arta filmului ar putea
sa inspire productia teatral al carui public e efectul, constient sau nu, indifferent de mostra al
cario gem de real.
- Regizorul Radu Alex Nica : ritmul videoclipului trebuie sa se regaseasca si in jocul mult mai rapid
decat cel de pana acum al actorilor, joc care cere un nou tip de interpretare.
- De multe ori nu textul si actorii sunt forta care domina spatial ca in teatrul traditional.
Naratiunile exprima prin miscare, sunet, muzica, noile tehnologii audio/video pot aparea
independent si simultan in analog spatiu de prezentare.
- Azi notiunea de spectacol live e provocata de capacitatea multimedia de-a fi interactive si
reactiva la miscarile si vocile interpretilor. Dramaturgul poate include improvizatie, creand un
spectacol unic la fiecare reprezentatie.
- Multi artisti nu isi pot realiza visul decat lucrand cu savant/ingineri.
- Creatorul poate utiliza multimedia inclusiv imaginile si sunetele digitale fie ca agenti ai
naratiunii, fie pentru a prezenta succinct povesti nevazute ale personajelor.
- Formatul multimedia poate prezenta fie interactiunea in direct cu artistii, fie imagini si sunete
preinregistrate. Acestea asigurea o poveste colaterala din viata personajelor despre un personaj
virtual sau reprezentand metaphoric amintirile personajelor. Elementele multimedia pot consta
in ambientul creat de sunet, personaje virtual compuse prin animatie capturata de pe un video
preinregistrat digital si imaginile de video live dintr-un spectacol cel mai cunoscut grup
avangardist American dedicat happeningurile Wooster Group : incorporeaza in spectacolul lor
tehnologia diferit : desenul, benzile audio/video, filmul, telefonia, radioul, pick-up-ul,
computerul. Spatiile media sunt redate prin film, video, tehnologii de prelucrare a sunetului,
fotografie si computer. Imaginea sau sunetul sau orice combinatie de elemente multimedia
capata statut de interpret.
- In SUA primul grup de artisti contemporani a caror creatie demonstra raspandirea artelor
vizuale si a unor alte lumi teatrale, a fost format din : R. Wilson, R. Foreman si compania mabou
mines. Acesti artisti, carora in scurt timp urma sa li se alature Wooster Group au fost formati in
mod egal de traditia culurala a scolii moderniste europene, dar si de noua arta Americana si de
cultura pop a perioadei postbelice.
- Generatia lor a creat un teatru care nu se baza pe dramaturgia conventional si pe dialog. Ei
sustin ca exista mult mai multe limbaje ale experientei date de performance decat ne poate
oferi un text. Spatiul, corpul, sunetul, obiectul si imaginea va putea fi considerate limbaj teatral
nou. Era clar ca imaginea vizuala avea propria sa retorica. Acest fel a inspirit o abordare
interdisciplinara care putea ingloba teatrul, muzica, fotografia, sculptura, arhitectura, arta video.
- 30 de ani mai tarziu, retorica lor a devenit alfabetul noilor medii si al noului teatru musical.
- Nu sunt multi regizori care au contribuit essential la scoaterea limbajului din central actului
teatral. Cel mai important : R. Wilson, spectacolul caruia scenariul lipseste adesea iar
spectacolul e structurat in jurul miscarii corpurilor in spatiu, Dramele lui Wilson seaman cu niste
sculpturi mobile, compozitie de sunet si umbre, tacere si lumina, care nu au niciun inteles in
afara de presentei lor concrete. RW : cand fac un spectacol incep chiar inainte de a cunoaste
subiectul. Incep cu o structura vizuala iar in forma recunosc continutul. Forma imi spune ce sa
fac. Intr-un spectacol se poate crea spatiu fictive in orice moment, spatial contureaza
semnificatia pentru public.
- Elementele multimedia ar putea fi clasificate prin capacitatea lor de a interactiona cu actorul de
pe scena. Din cauza familiaritatii de a interactiona cu ecranul computerului publicul e capabil
de a citi mai multe naratiuni. Spatiul teatral poate prezenta publicului o interferenta cultural
complexa intre arta, tehnologie si spatiu.
- Depozitele analogice, modul echipamentelor de a inregistra sunetul, proiectii de filme si
diapozitive.
- David Salts : tehnologiile digitale multimpedia pot fi clasificate in functie de capacitatea lor de a
reactiona in fata artistilor si a celorlalalte elemente de e scena : 1. Liniare nu reactioneaza la
actiunea de pe scena; 2. Interactive.
- 1. Modificarile lor sunt declansate de tehnicieni care manevreaza computerul sub directia unui
manager de scena. Forma de multimedia ce ramane neschimbata in spatiu, daca modificarile nu
sunt generate de cel ce opereaza comp. indifferent de actiunea de pe scena. 2. Multimedia
interactive reactioneaza la actiunile artistilor si a celorlalte elemente. Acest tip de tehnologie isi
schimba continutul atunci cand sunt miscari fiice, vocile interpretilor, elemente de lumina si
sunet de pe scena, le declanseaza. Raspunsul poate fi aleator sau programat intr-un fel. Actorii
live sunt cei care creaza modificarile afisate de portalul multimedia.
- Compania Wooster Group, condusi de la inceput de Elisabeth Lecompte (NY) parintii
avantgardei din America : infintata in 75, nu mentioneaza despre folosirea excesiva a
tehnologiei pe scena. Una din temele preferate, tema identitatii sub toate formele ei.
- 1975-2009, E. L. regizeaza 14 productii de teatru si documentar, 4 filme, 3 piese radio. Isi castiga
reputatia pentru cum se confrunta cu canonul teatral (cu ajutorul tehnologiei).
- E interesata de ? modurilor de perceptie (vezi postmodernismul) decat de
- perceptia unui inteles unic, jucandu-se cu notiunea de interpretare.
-
- W.G. a educat publicurile si le-a invatat sa inteleaga intr-un alt fel o
- experienta teatrala intermediala?, mai apr? de ? decat stilul teatral realist pe care-l
- critica. Aratand ca forme multiple de productie, culturale devin excesiv de ? sau cat in kitsch-ul
- sentimental al productiei populare, creatiile? lor evidentiaza? impactul imaginii
- asupra sufletului ?. Actele vorbirii (nu dialogurile presei conventionale) au o
- contributie substantiala la? conceptia lor despre teatru: vorbire? si gest? la un loc, doar ca acte
autonome.
- Adesea separa gestul de inteles si de diferite parti ale corpului
-
- Spectacolul "To you the Birdie"
- dupa ? lui? - un actor vorbeste in numele altui actor cu glas modificat electronic, regizoarea
comunica
- actorilor din scaunul ei din public prin wireless, corpul actorilor interpreteaza cu o
- camera video pt a ? o imagine 1/2 digitala 1/2 live.
-
- ?
-
- W.G. rezulta? in jocul retoric? al textului si imaginii al ? si ? pe masura ce demonstreaza procesul
- articularii?: intelesul e mai putin important decat vocile, ??? in fiecare dintre momentele de pe
scena
- Ce conteaza pentru ei e frenezia prezentei. La un anume nivel experienta teatrului
- se bazeaza pe concurenta? dintre verbal si vizibil, live si digital, dintre ? si ?
-
- ? e interesata de efectele politice ale reprezentatiei teatrale, pune in discutie
- problemele identitatii pe scena, pentru a influenta atitudinea spectatorilor fata de rasa, gen
- si sexualitate
-
- Performance-ul e atat materialul estetic cu care lucreaza - E.L. cat si tinta politica pe care
- o investigheaza si o critica in aceeasi To you Birdie?
-
-
- ?
-
- Toate vor sa provoace o meditatie asupra fascinatiei contemporane exercitate de imaginea
- corpului si a celebritatii in cultura occidentala.
-
- Welm? foloseste multimedia? ? [massive WTF]
-
- ? ? ?
-
- Actele de performance permit creerea unui nr infinit de imagini ale sinelui, de fapt permit
- rescrierea vietii oricui si remodelarea realitatii dupa bunul plac. Dintr-o alta perspectiva,
- individiul, incapabil? sa rasbata? pana la sinele lui, e condamnat sa si-l remodeleze
- dupa imaginea unui comportament sau set de opinii, acceptate de societate sau de semenii lui.
- Rolurile, performance-ul, imaginile, masca sau confundarea celebritatii cu artistul
- sunt temele de cercetare.
- In timp, dialogul s-a mutat de la spatiu la test, de la piesa la frgment
- de la [WTF] modernista la postmodernism, de la grup la solo (la [WTF]dual),
- de la forme de arta la fiantarea? artelor, de la situatia obiectelor la pozitia
- subiectului, de la proces la pedagogie, de la arta la cultura, de la joc la suferinta.
-
- Puterea, reprezentarea?, depasirea [WTF], violenta, ritualul, genderul (genul), rasa,
- autobiografia?, cenzura? si [WTF] reprezentarii, a imaginii si a canonului, erau acum
- subiectele care umpleau noile [WTF] de idei in centrul gandirii e corpul [WTF], vocea
- mediata. Cand devine un barbat - femeie? Cand devine corpul - [WTF]?
-
- Aceentul s-a mutat de la experienta la interpretare, de la arta la teorie, de la impersonal?
- la politica, dinspre [WTF] inalta spre pop?, de la inventie spre furie, de la bucurie la trauma.
- Corpul celebrat odata ca loc al placerii si eliberarii (ca la [Naiba_stie_cine]) era acum analizat
- ca depozitor? al [WTF]) suferintei, durerii, mortii si contestarii fiintei:
- - o constientizare?
- - sediu al conflictului
- - corpul - rod al conflictului
-
- Ca schimbarea de atitudine, corpul uman e vazut intr-o cu totul alta lumina decat in anii '60
- cand era considerat un teren al extazului?
-
- Azi, mare parte din scrierile despre performance leaga corpul de moarte, de boala si represiune,
- privindu-l ca pe un teren al contestarilor? ([WTF]).
- spectacol Richard Roreman ('70 - '80) - Pondering to the masses; a misrepresentation.

S-ar putea să vă placă și