ACADEMIA DE MUZIC TEATRU I ARTE PLASTICE

FACULTATEA TEATRU FILM I DANS

RFERAT
Giorgio Strehler i Conceptul de Regie.
Teatrul Picollo di Milano

Realizat: Veaceslav Sambri, masterant, an.I,

Specialitatea A.T.C.

1
 Chiinu, 2015

Cuprins

1.1 Biografia lui Giorgio Strehler ........................................................................................3

1.2 Conceptul de regie n viziunea lui Giorgio Strehler........................................................4

1.3 Teatrul Picollo di Milano un teatru de art public .......................................................8

1.4 Analiza spectacolului Regele Lear n regia lui Giorgio Strehler ................................ 12

Bibliografia

Anexe

2
 1.1 Biografia lui Giorgio Strehler
(14 august, 1921 - 25 decemrie, 1997)

Giorgio Strehler - o personalitate de

importan absolut n scena Teatrului Italian si
unul dintre cei mai mari actori, regizori de teatru si opera ai secolului XX. S-a nscut n Barcola,
Trieste si a debutat ca actor in Milano imediat dupa finisarea studiilor la Accademia dei
Filodrammatici.

Fiind copil, Giorgio Strehler nu era impresionat de teatru. l gsea fals i era de prerea c teatrul
nu are puterea de a sensibiliza, de a provoca emoii aa precum o face filmul. Devine pasionat de
teatru abia dupa vizionarea reprezentaiei Una delle ultime sere di Carnevale de Carlo Goldoni.
Mai nou inspirat de teatru, aplic i este acceptat la coala de Teatru Accademia dei
Filodrammatici.

Mai trziu Strehler a descoperit ca teatrul este ceva mult mai echilibrat i complex, mai colectiv;
ceva care ine cont de o serie de raporturi. ntr-un interviu, Giorgio Strehler confeseaz Teatrul
este parafrazarea vieii. Cred c omul nu a tiut s inventeze nimic altceva care ar fi mai aproape
de via....

A activat ca regizor timp de jumatate de secol. n 1942, n Novara a montat prima sa producie i
de atunci, pe tot parcursul ativitii sale, a realizat mai mult de dou sute de spectacole. A lucrat
peste tot, n orice tip de teatru, de la ceea ce italienii numesc- teatru proz pn la teatru liric n
care a reuit s aduc i s impun supremaia regiei prin munca si conlucrarea cu orchestra i
corul. A montat n mai multe spaii, ncepnd cu scena mic a teatrului Picollo din Milan pn la
spaiile largi ale Teatrului Lirico. Chiar dac nu era tentat de spatiile n aer liber, totui
reprezentaiile sale s-au jucat i n Grdinile din Florena, i n Pieele din Venice.

A lucrat n cteva ri i n cteva limbi, n mod special n limbile francez i englez, spre
exemplu, la Teatrul Odeon din Paris unde creaz Teatrul Europei, dar i n Hamburg, Dusseldorf,
Zurich i Viena. I-a montat pe toi clasicii europeni.
3
- 17 mai, 1946, fondeaz mpreun cu Paolo Grassi Piccolo Teatro din Milano. Inaugurarea are
loc cu spectacolul Azilul de noapte ( ) , alt titlu: Din adncuri, de Maxim Gorki, dram ce
nfieaz tabloul sumbru al lumii declasailor.

- 1990, devine primul preedinte al Uniunii Teatrelor Europene, o agenie cu sediul la Odeon-
Teatru al Europei (Paris), avnd ca scop promovarea schimburilor i protecia teatrelor aflate n
situaie de risc, inclusiv companiile din Estul Europei.

1.2 Conceptul de regie n viziunea lui Giorgio Strehler.

Teatrul Picollo di Milano

Atunci cnd Strehler i ncepea activitatea, prin anii 40, teatrul italian se afla cu jumtate
de secol n urm, n ntrziere fa de micarea teatral. Strehler a nceput cu un teatru al secolului
XIV, transformndu-l sau cel puin contribuind la transformarea lui ntr-un teatru European
contemporan.

El a cumulat reformele lui Antoine i Stanislavski: naterea regiei i actorul modern, rennoirea
lui Coupeau, purificarea teatrului ca teatru, manifestul lui Meyerhold, intervenia teatralitii
moderne, deschiderea lui Villar spre teatrul popular, lupta pentru un nou public i revoluia
Koperniko-Brechtian sau noua confruntare ntre teatru i lume. De fapt, activitatea lui Strehler
de jumatate de secol echivaleaz unui secol de teatru. n calitate de artist, Strehler e mai mult
dect un centenar.

Ce este regia dupa Strehler?

Antoine vorbea despre exigenele spaiului. Apoi s-a trecut la coerena stilului, deci a noiunii de
sens sau interpretare scenic propriu fiecrui spectacol. Acest binom paradoxal care conjug
fidelitatea fa de textul dramatic i autonomia spectacolului i este caracteristic lui Strehler.

4
Produciile sale sunt puternic nrdcinate n text. El joac textul n cel mai larg sens al
cuvntului. Fiecare spectacol este rezultatul unei reflecii longevive asupra textului dramatic
alesm o contemplare dramaturgic. Aceasta nu-l mpiedic pe Strehler s rmn propriul
dramaturg.

Ca i regizor, Stregler ofer atorilor si indicaii riguroase asupra ritmului i tonului replicilor fr
a-i transforma n creaturi mecanice. El se refer la o simbioz mult mai profund. Intenia lui
Strehler este nu de a-l nrobi pe actor sau ca acesta s se piard in personaj. Aici revenim la
Brecht, la stilul epic, la care Strehler a visat mereu i i-a reuit s-l implementeze n maniera de
joc a atorilor si, acetia putndu-i analiza jocul. Nefiind absorbiti n totalitate de spectacol,
actorii lui Strehler aveau capacitatea de a-i pstra o parte din autonomie, s stea undeva n spate
i s reflecteze asupra propriului joc actoricesc. Acest principui constituie un lucru esenial n
creaia lui Strehler.

Un spectacol de-al lui Strehler nu e niciodata nchis. Din puct de vedere scenic, exist o
deschidere spre ceea ce este prezentat i ceea ce ni se sugereaz.

Scena Strehlian nu-i construiete propriul univers. Ea se extinde pn n sal, de obicei lateral,
din cauza lipsei de adncime a scenei Teatrului Picollo. Scena comunic deschis i explicit cu
publicul. n majoritatea spectacolelor lui Strehler este un prosceniu, ca separ sau unete nu este
vreo diferen n temeni teatrali publicul de scen.

Dup Strehler, regia nu-i o globalitate, ci un pasaj de tip spaio-temporal. Strehler este contient
cteodat la un grad de disperare- de pozitia lui intermediar, caracteristic unui regizor. El
transmite un text, un univers imaginar publicului fr s-l descifreze. El ne d cheile textului,
imaginile, formele, fragmentele realitii, o globalitate obtuz i nchis. Pe cnd meditatia este
ncredinat actorilor. ntr-un final spectacolul triete fr regizor, acest fapt fiind unul din
marele regrete ale lui Strehler n momentul crerii teatrului, noi nu mai existm mrturisete
Strehler n una din lucrrile sale.

Strehler este asemeni unui curent de aer ntre diferite generaii teatrale. L-a cunoscut pe Jouvet
care l-a ncurajat i nvat multe. A lucrat dup Brech cu Brech.

5
Profund influienat de Brecht, Strehler i-a recunoscut n mod repetat datoria fa de Stanislavski,
de la care a nvat importana actoriei de grup, a citirii textului i a subtextului i a ideii crerii
personajelor cu biografii i motivaii psiho- emooinale.

Se remarc o predilecie pentru dramaturgia clasic. Astfel, Goldoni, Shakespeare, Tchekhov i

Pirandello sunt patru nume care apar cel mai frecvent in perioada 1947-1955. Clasicii sunt stelele
care ne ghideaz i conduc prin art i istorie. Atunci cnd lucrezi asupra unei piese clasice, poi
creea teatrul vechi, un teatru bun care s reflecte prezentul i s priveasc spre
viitor.Modalitatea n care aceste teste sunt puse n scena pot crea impresia c aceste texte sunt
contemporane. Pot enuna dou mijloace, n acest sens:

1. Prin joc direct i natural actorii i regizorul aparin prezentului i automat se face
saltul la contemporanietate.

2. Se realizeaz o legtur contincios i sistematic ntre propriile problem stabilite i

ceea ce marii clasici au de oferit n termenii a ceea ce este etern i permanent.

Marele regizor gndete c actorul i regizorul nu trebuie s se nnece n text (aa cum a fost
scris), n schimb trebuie s-l protejeze i s-l dirijeze din puncutl de vedere critic. Cine dorete s
fac teatru, trebuie s fie autor, actor, regizor, scenograf, pictor de costume. Atunci lucrurile merg
bine. Spectacolul se nate din ntlnirea ntre regizor i actor; Obiectivitatea unui regizor este n
impunerea unei viziuni, i n a ti s-o lai s oscileze i s prind corp pe parcursul lucrului cu
actorii. Munca regizorului este de mare responsabilitate, dar actorul nu trebuie s fie niciodat
pasiv, s fie o maimu dresat. Cu astfel de actori nu a putea face nimic, spune Strehler.

Strehler solicit atenia la limbaj, care traduce voina de a depi teatrul de divertisment. Era
mpotriva unui limbaj artificial i mecanizat.

Textul este raiunea de a exista a regiei.Strehler definete regia ca pe o nelegere sensibila a unui
text. Ea , regia irig lectura textului fr s o domine. Strehler ptrunde cu precauie n oper i i
interzice s procedeze la o deconstrucie sau la o subordonare a ei n numele unui scenariu
paralel, politic sau psihanalitic. O ascult i o exploreaz, povestete istorii i face s izvorasc
viaa depus n replici sau n gesturi ca nite zcminte profunde. Strehler se afirm ca un
reprezentant al teatrului de art prin prioritatea ce le-o acord poeilor, singurii pe deplin artiti.

6
Scriitorii sunt cei care fac adevrata rennoire a teatrului. Pentru Strehler limbajul rmne materia
prim al regizorului. A surprinde bogiile limbajului i a-i reda poezia este vocaia scenei de art
n general i a scenei strehleriene n particular.

Era adeptul teatrului a litalienne, teatru care I se prea c satisface n ntregime dorinele
creatorului nsufleit de ideea teatrului de art. Pentru el arta teatrului const n a activa puterile
din interior, puterile memoriei unei culturi i ale perfeciunii unei forme. Pitorescul, frumuseea
decorurilor i energia corpurilor, hrnindu-se una pe cealalt constituie statutul lui Strehler n
marile spectacole de la Piccolo.

Nici un alt regizor din secolul XX nu a avut urechea lui pentru ritm, intonaie, caden, accent, i
nici pentru semi- tonuri, supratonuri, msuri, armonie, linie melodic, polifonie. Aceste caliti au
transformat opera lui ntr-o serie de coloane sonore a cror bogie orchestral i finee s+a
micat simultan sincronic i diacronic.

Simul su muzical a fcut din Strehler regizorul incomparabil a peste 30 de opere la Scala din
Milano i pe multe alte scene, spectacole bazate pe compoziiile unor autori diferii precum Verdi,
Prokofiev, i iubitul su Mozart. Ultima lui oper i ultima montare totodat a fost Cosi fan tutte
(1997), care a inaugurat noul Piccolo Teatro, teatru pentru care se btuse cu autoritile mileneze
decenii ntregi. Strehle murise inainte de premier, dar spectacolul era o mostr de oper aa cum
o modelase el dimp de 40 ani: nu grandioasa si exhibitionista , ci o opera cantata pentru
intelesurile ei, ai carei interpreti isi modelau vocile dupa personajele lor. O opera aspirind la
conditia teatrului, in particular a teatrului de camera aceasta era revolutia lui Strehler in opera
celei de a doua jumatati a secolului XX. Cosi fan tutte contine munca de o viata a lui Gioargio
Strehler. Are transluciditate, gratie, puritate a formei si usurinta a atingerii toate atit de unice si
in teatrul sau- precum si profunzimea emotionala a acestuia.

Alte caracteristici importante ale creatiei lui Giorgio Strehler: distribuirea dubl a actorilor pentru
fiecare rol, pentru redarea fizic a ideii de oglind,explorat i tematic; Soluia lui Strehler de a
aeza actorul ntre spectator este o idee inovatoare.

7
 1.3 Teatrul Picollo di Milano un teatru de art public

Numele lui Strehler este indisociabil legat de acela al Piccolo Teatro din Milano pe care l-a
fondat n 1946 mpreun cu Paolo Grassi.

ntr-o ar n care, nainte de rzboi, problema regiei i a modernizrii practicii teatrale nu

fusese niciodat abordat , Giorgio Strehler avea marele scop de a creea un teatru de art public,.

Astfel, mpreun cu Paolo Grassi pun bazele unui teatru de art public i formuleaz un
program ce poate fi pus n practic.

Termenul Piccolo, mic, desemneaz nu numai dimensiunile unei sli, ci, de asemenea, n
mod implicit, i numrul spectatorilor. Teatrul de art i-a nsuit convingerea c este iluzoriu s
ntrein utopia greac a unui teatru de mase. El se adreseaz unui public deschis, activ i care
gndete, fiine pe care un apus de soare le captiveaz, pe care fonetul unei frunze le minuneaz.
Aici spectatorul nu va fi niciodat situat departe de aciune, dar nu va fi nici implicat direct n
actul teatral. Relaie de proximitate. Pe msura omului. Strehler punea accentul pe calitatea
realizrii scenice.

Erau obsedai de ideea unui teatru popular care ar promova ideologia cultural, nu doar cea
politic. Ideea unui teatru naional popular s-a nscut dintr-o necesitate sigur. La un moment dat,
Jean Villar se gsea n posesia unui instrument, Theatre de Chaillot, un loc absolut incredibil
pentru a face teatru pe o scen uria unde puteai face orice sau nimc. Aici se montau spectacole
comerciale, musical-uri. Sala avea o capacitate de 3000 locuri.

Strehler nu accepta ideea de a produce spectacole de o calitate slab n favoare unui numar mare
de spectatori. Actul teatral, n viziunea lui Strehler reprezint o experien colectiv, mai degrab,
dect s numere capete de spectatori.
8
Manifestul Teatrului Picollo pune problema fundamental impactul teatrului asupra societii.
Stherler marturisete Nu vroiam s fie un loc pentru odihn sau amuzament; nici un spaiu care s
atrag doar un public matur cu anumite preferine fa de arta scenic i cea dramatic. i nici nu
eram militanii doar clasei muncitoare. Simplu, ne doream ca publicul spectator s fie diferit,
variat, s reflecte societatea cu fiecare clas reprezentativ.

Citez un fragment din scrisoarea-program a Piccolo Teatro din Milano, publicat pentru prima
dat n 1947 n revista Il Politecnico i semnat de Mario Apollonio, Paolo Grassi, Giorgio
Strehler i Virgilio Tosi. Teatrul Parterului. ntr-o alt epoc, n alte forme de via social,
teatrul i-a cutat justificarea n cuvntul literar: centrul su ideal era biroul autorului. ntr-o alt
epoc, n alte forme, actorul este cel ce a avut ntietate i centru su era rampa . Dar s evitm
... ca poetul s se mulumeasc cu limbajul, i actorul cu gestul su: cuvntul este primul moment
i gestul, cel de-al doilea dintr-un fenomen care se perfecioneaz numai n prezena spectatorilor,
cor mut i foarte atent. Toat istoria viitoare i viei a Piccolo de Milano, a unui teatru care se
vrea public, se bazeaz pe interpretarea acestui principiu.

Strehler se lupt pentru un teatru deschis...deschis ctre lume. Citez un alt punct din program
Nu este, deci, vorba de un teatru experimental, nici de un teatru de excepie, nchis ntr-un cerc de
iniiai. Dimpotriv este vorba de un teatru de arta pentru toi. Arta const aici tocmai n a
ntreine acest dialog cu viaa prin intremediu scenei.

... Un teatru supus ascultrii i aprobrii spectatorilor. Deja n articolele aprute n anii 40,
Strehler a cerut o micare pentru a crea un teatru nu n faa unui public, ci n mijlocul
publicului, avnd o concepie i mai romantic asupra raportului ntre artist i spectator. El
cerea s se acorde un rol principal responsabilitii absolute, tiranice, teribile a regiei. Este
vorba aici de o responsabilitate a direciei, care merge de la regizor la regie i, prin regie, pn la
spectatori.

n perioada imediat urmtoare a rzboiului teatrele depuneau mari eforturi sa supravieuiasc.

Grassi credea c organizarea putea mbunti calitatea artistic. Responsabilitatea se extinde

asupra problemelor de gestiune.

9
Pentru Strehler responsabilitatea omului de teatru intervine ca un motor: el trebuie s acioneze
pe doua niveluri: s ajute la dezvoltarea teatrului i s ajute de asemenea, colectivitatea s se
recunoasc prin intermediul teatrului.

Succesele montrilor lui Strehler i spiritul organizatoric al lui Grassi consolideaz din ce n ce
mai mult identitatea Piccolo Teatro din Milano ca teatru chemat s umple golul unui adevarat
teatru naional i internaional. A se vedea turneele cu Arlechin, slug la doi stpni, n lumea
ntreag i marea reuit naional popular cu Viaa lui Galilei n 1963. n acel moment,
proiectul de a se crea numeroase teatre de art n toat Italia intr definitiv n criz. Existena unui
mic teatru nu se justifica numai prin dimensiunile slii, ci de asemenea, urmrea ca raportul
dintre actori i spectatori s devin cel al unei comuniti uor de recunoscut: corul mut i foarte
atent. Mainaria lui Piccolo avansa cu o vitez mare. Se organizau turnee in tar i n strintate.
S-a jucat chiar i sub o cupol de circ. Succesul atrgea o accentuare a organizrii industriale i o
diminuare a calitii

ntre 1968-1972, Strehler prsete Picolo Teatro.n 1973, rentors in fruntea teatrului, Strehler nu
regsete cu adevrat micul teatru, de dimensiune uman, al vechiului su vis. Dezamgit de
comunitatea teatru-spectatori comparat cu o formul de pia, se direcioneaz spre comunitatea
lumii teatrului. Strehler pleac n cutarea unei teatraliti metaistorice, a unei tradiii ngropate i
eterne, n cutarea spiritului teatrului, strin de orice form de corupie politic i social
contemporan; ca un miner coboar n ntunericul scenei pentru a regsi energia ngropat de
rutina muncii pe scen.

Piccolo a fost primult teatru permanent de repertoriu din Italia i a rupt tradiia italian a teatrului
condus de un actor vedet. ncrederea lui Strehler i a lui Grassi n rolul social al teatrului era
ceva nou pentru Italia. Ei mprteau convingerea c teatrul de nalt calitate era pentru toat
lumea i constituia un serviciu public mai degrab dect un previlegiu.

n repertoriu teatrului:

Ce mai mari revelaii ale lui Strehler au fost Shakespeare i Brecht. Treptat l-a interpretat tot mai
mult pe Shakespeare prin prisma lui Brecht. (ncepnd n 1948 cu Richard II, urmat de Richard III
n 1950, Macbeth n 1952) i Brecht (ncepnd cu Opera de trei parale n 1956, Omul ce bun din
Sciuan, 1958, revzut n 1977, apoi n 1981)
10
- Regele Lear (1972).

- Livada de viini (1974)

- Veveria de Goldoni (1975)

- Arlechino, sluga la doi stpni (1977). Acest spectacol a avut ase versiuni diferite, de la
prima din 1947, n prima stagiune a lui Piccolo, pn la ultima din 1987. Toate reflectau
relaia diferit a lui Strehler cu timpurile schimbtoare. Prima revitaliza commedia dell
arte, care czuse n uitare n Italia, dndu-i nlime estetic. Commedia dell arte este
ntreesut n opera lui Strehler de oriunde, fie n formul evident (Stefano i Trinculo
din Furtuna), fie aluziv (Livada de viini), fie eluziv (Vilegiatura). Rsetele ei se amestec
mereu cu miile de tonuri ce fac din spectacolele lui Strehler compoziii att de nuanate.

- Trilogia lui Goldoni Vilegiatura (1978), jucat n limba francez la Teatrul Odeon din
Paris

- Futruna de W. Shakespeare (1978). n acest spectacol jocul iluziilor se desfoar

simultan pe mai multe planuri: vizual prin detalii precum valuri de mtase pe post de
marea unde o corabie micu e sfrmat, indicnd c furtuna este un truc magic; fizic
prin salturile acrobatice ;i coregrafice ale lui Ariel n aer, prin costumul i machiajul de
clovn al acestuia, ce devoaleaz magia lui Prospero; gestic prin ambiguitatea lui Ariel,
care ntr-un moment este un slbatic abia ducnd la capt ritualuri arhaice, iar n altele
are manierele unui tnr frumos, cu alur urban. Mesajul acestui spectacol dezvluie
puterea teatrului de a se preface i de a convinge, si capacitatea lui de a influiena oamenii
i de a-i ajuta sa-i reconstruiasc vieile. (La sfritul spectacolului, Prospero ridic
bagheta i o rupe n dou, moment n care ntreaga scen se prbuete. Cortina i
draperiile cad pe podea.) Apoi, n timpul monologului lui Prospero, scena este
reasamblat sub ochii spectatorilor puterea magiei de a construi, de a reface, de a
inspira. Spectacolul mai demonstreaz c i puterea politic (configurat prin Prospero),
nu este imuabil, ci poate fi dobort.

11
 - Iluzia de Corneille (1979). n acest spectacol, Strehler vine cu ideea inovatoare de a-l
aeza pe actor ntrespectatori, ntrit de o alt noutate : distribuirea dubl a actorilo
pentru fiecare rol, pentru redarea ideii de oglind.

Etc.

1.4 Analiza Sectacolului Regele Lear n regia lui Giorgio

Strehler

http://www.youtube.com/watch?v=nUxYZtNB0E0
nregistrarea Spectacolului Regele Lear.

Regele Lear, regizat de Giorgio Strehler,1 este o demonstraie

fascinant privitoare la potenialul semantic nelimitat al spaiului
gol. Dei spectacolul abund n semne i sisteme de semne, textul
scenografiei, pare inspirat din viziunile teatrale ale lui Grotowski.

Instalarea primele negocieri de convenie scenic

La nceputul spectacolului, oglinda scenei este obturat de o foaie mare de cort, de

culoare cenuie, n tensiune. Aceast pnz, cu rol de cortin, este ridicat cu rapiditate la
nceputul abrupt al spectacolului. Strategia micrilor brute, impetuoase, anim i modificrile
de ecleraj: lumina se aprinde brusc, sfiind ntunericul scenei. Scena se nfieaz ca o
imensitate goal, ntunecat. Praful de steril negru ce acoper scndura indic un mediu sterp. O
siluet minuscul intr din dreapta scenei i nainteaz pe mijlocul ei spre public. Ajuns n fa,
deschide braele i se lanseaz ntr-o tirad bombastic. E Lear, regele. Bizarul su discurs euforic
anun publicul din sal c a hotrt s-i dea ntreaga avere fiicelor dar, nu oricum, ci contra

12
unor dovezi de dragoste. Adresarea e direct la public. Lear instituie, de la nceput, o gramatic
de lectur prin care: a. convenia teatral e declarat i asumat de actori i b. c publicul
primete rolul su de martor al ntmplrilor, contientizat de protagoniti. Avem deci o prim
negociere de convenie prin care actorii se adreseaz direct publicului abolind convenia celui de
al patrulea perete invizibil. Aceast prim negociere de convenie, e o licen regizoral, nu
se gsete n textul original - unde Lear se adreseaz Curii - dar e justificat de stilul teatrului
elisabetan, n care personajele in cont de prezena spectatorului. Prin intervenia neateptat a
regelui, Strehler reintroduce formula binecunoscut a prologului explicativ (absent n textul
original), element tipic de teatralitate shakespearian.

Plurivalena de sens- reversul economiei de mijloace

Vlul trasparent ce nchide scena devine harta regatului care e mprit. Acest vl e un
element de decor ncrcat cu multiple semnificaii. El a funcionat iniial pentru a marca
separaia dintre public i scen. Acum joac rolul de hart a regatului.

Investiia actoriceasc

Strehler propune o serie de reguli de lectur la nivel de distribuie. n primul rnd,

Cordelia i Bufonul sunt jucai de aceeai actri, Ottavia Piccolo. Datele din piesa lui
Shakespeare justific perfect aceast opiune regizoral. n text exist informaii privind relaia de
apropiere dintre cele dou pesonaje. Odat cu ndeprtarea Cordeliei, Bufonul vine alturi de
regele care a comis un act aberant. Mscriciul pare mandatat s i fie sprijin n lunga cltorie
care urmeaz. El va disprea la fel de misterios cum a aprut, chiar nainte de a reintra Cordelia
n scen.

O alt propunere de regie vizeaz personajele Lear i Gloucester, btrnii ale cror destine
n oglind i lumineaz reciproc sensurile. Lear (Tino Carraro) i Gloucester (Renato de
Carmine) sunt actori de statur i nfiare foarte apropiate, subliniind similitudinile de destin i
esen ntre cele dou personaje. Strehler mpac scenaristic astfel cele dou fire narative ce
converg i se despart mereu n textul original. nelegem c e vorba, de fapt, de un singur traseu
de iniiere prin suferin, comun celor dou personaje. Viziunea lui Strehler se suprapune peste
ideile lui Brook.

13
 Regele Lear este o cltorie iniiatic, dei lumea crede c ntotdeauna cltoriile iniiatice
sunt rezervate tinerilor()n Lear se ntmpl exact contrariul. Piesa ne spune c i marii btrni
pot urma calea iniierii. Urmrim o serie de etape care ne arat cum de fiecare dat cnd pierde
ceva, Lear ctig altceva n planul nelegerii/) La sfrit el vede limpede. Acesta este drumul
piesei. Piesa este un drum.

(Peter Brook, mpreun cu Shakespeare, )

Stilul interpretativ al actorilor corespunde personajelor. Dac tinerii adopt rostirea

ritmat, tirada melodramatic doar pentru a-i manipula pe btrni, iar n rest vorbesc firesc,
btrnii se exprim bombastic la nceput i ajung treptat, odat cu parcurgerea treptelor revelaiei
la un joc firesc, mai apropiat de estetica interpretrii din teatrul contemporan.

Non-verbalitatea poteneaz semnul

Gestul, micarea, denudate de cuvnt, transmit sensuri mai profunde dect replicile
nsi. De exemplu, Lear i acoper capul cu poala mantiei zicnd: ni-e urt /S-o mai vedem
n ochi, iar de plecare/ Nu v-ateptai la binecuvntare (I,1)(p.113). Dup ieirea Cordeliei, cnd
poala mantiei coboar, Lear este schimbat. Durerea pierderii fiicei preferate a nlocuit furia
instituional. Smulgerea (tot de ctre Lear) a voalului ce nchidea scena ar fi, n aceast ordine
de idei, primul strat eliminat. Vor urma i alte auto-dezvluiri pe drumul despuierii de sine care-l
ateapt pe impetuosul regele.

Lear are gesturi largi, explicative, de factur pleonastic ce-i dubleaz discursul verbal.
De exemplu, indic cu un gest cum i smulge din inim iubirea pentru Cordelia i o arunc
departe.

Un alt moment n care imaginea se dispenseaz de text n favoarea transmisiei de sens e

finalul primei scene cu sugestia co-substanialitii celor dou surori mari. Ele adun resturile
voalului-hart. Au trupurile filiforme lipite. Apoi se despart, dar fac micri simultan-simetrice.

Spaio-timpul arhetipal

14
 Strehler imagineaz povestea regelui Lear i a lui Gloucester n spaiul gol Brook-ian.
Lumea ieit din ni e descris ca un cmp ntunecat, post-Apocalips, acoperit cu un strat
gros de zgur neagr ce amintete de cenua vulcanic. Fiecare detaliu al spaiului, aparent srac
n detalii, e ncrcat cu potenial de semnificare.

Avanscena cuprinde un element surprinztor, prin simplitatea i, pe de alt parte, eficiena

sa n plan metaforic: un plan nclinat de aproximativ un metru jumtate lime, la limita dintre
scen i public. Acest spaiu se constituie, pe msur ce povestea se desfoar, ca suport vizual a
ideii de alunecare n abis, o prbuire lent, narcotic, letal.

Estetica de tipul ,,arte povera e o opiune evident n alegerea materialelor i texturilor

pentru costume precum i n alctuirea decorului realizat din lemn, pnz aspr i funii.

Maxima economie de mijloace scenice pare s fie comandamentul crui s-au supus toate
compartimentele spectaculare: decor, recuzit, cromatic, muzic.

Decorul. Funcionalitatea soluiilor simple cu materiale umile

Spectacolul nu are decor ci se folosete de cteva elemente pentru a configura spaii-

idee. Astfel, cu ajutorul a doar ase scnduri i dou cuburi de lemn se va ridica o punte care va fi
investit cu cele mai diverse roluri: crenelurile palatului lui Goneril i Regan (marcnd expresiv
jocul de statut ntre regele lipsit de putere i fiicele sale proaspt cadorisite cu putere); temni,
n scena pedepsiri lui Gloucester, cnd scndurile sunt ridicate i mpresureaz personajele.

Aceeai configuraie a scndurilor, printr-o sensibil mutaie de accent, va desemna o

scen, lansnd tema teatrului n teatru. Aici evolueaz Lear, regele, i bufonul su, alctuind
mpreun un cuplu arhetipal teatral. n partea a doua a spectacolului, cele ase scnduri devin
plut n deriv pe apele tulburi ale nebuniei.

Cromatica general sugereaz maxima sobrietate: scena e un hu negru, cenuiu; n

acest context ntunecat, sumbru, tonurile de auriu discret (coroana poleit a lui Lear, armura lui
Kent) se ncarc puternic ca semne ale unei regaliti ce plpie, muribund. Prul blond al lui
Goneril, prin sugestia de inocen, pare expresia cea mai potrivit pentru frnicia fiicei celei
mai mari a lui Lear. Prul rocat al lui Regan vorbete despre natura sa sngeroas. Atenia
regizoral e acordat celor mai mici detalii. Evoluia dramatic a lui Lear e urmrit minuios la
15
nivel de modificri de costum. De altfel, cu cteva excepii, cerute de tram (Edgar, Kent),
personajele nu-i schimb costumele n spectacol. Costumul are valen de piele a personajului,
nu de accesoriu estetic.

Muzica spectacolului, foarte puin cantitativ, nu are rol descriptiv sau informativ ci, prin
zgomotele n tonaliti grave, poteneaz realitatea interioar a personajelor.

Alte aspecte semantice

Dialectica spatelui

O alt strategie de expresie surprinztoare i semnificativ este jocul cu spatele la public.

Lear, sufocat de indignare c i s-a stricat serbarea plnuit, se ntoarce cu spatele la public i
ridic braele pentru a-i rosti blestemele. La fel, ulterior, Lear rmas singur dup ieirea
cavalerilor si, dirijeaz, cu spatele la public, destrblarea suitei sale.

Spatele ntors ctre public devine semn al refuzului raiunii, al actului voluntar de ignorare a
adevrului, cci publicul are rol de contiin oglind, stabilit prin instituirea de convenie nc
de la nceputul reprezentaiei.

Lear i Cordelia regsii stau cu spatele la public ntr-o atitudine pioas, atunci cnd se
repede asupra lor ucigaul pltit de Edmund. Cele dou victime par c se roag. Criminalul vine
dinspre public i va ucide chiar n momentul rugciunii. 2

Calea iniierii se strbate n singurtate

Un alt motiv care se contureaz nc de la nceput este ce al solitudinii regelui Lear.

Printr-o iscusit manevrare a scenariului, Lear va apare mereu singur n marile momente de
cumpn. El depete singur pragurile iniierii. Stehler epureaz scena programatic n jurul lui
Lear pentru a pune n relief, la o scar monumental, transformrile prin care trece acest personaj
titanic. Chiar i monologul final cei preced moartea, care n original se desfoar n prezena
multor personaje, e rostit acum n ca solilocviu.

16
Btrnii vs. tinerii

Una din cheile de lectur regizoral privete o vizibil mprire a personajelor pe criterii
clasic- teatrale: btrnii versus tinerii, ca n commedia dellarte. Btrni sunt descrii ca
infantiloizi, capricioi, fnoi, sentimentali, bipolari, creduli pn la incontien, nebunatici
glgioi, orbi, n fine. i salveaz faptul c sunt angajai pe drumul spre iluminare. Tinerii sunt
obsedai de putere, criminali, instinctuali, reci, imobili. Logica paradoxal a lumii pe dos indic
faptul c btrnii se calific pentru transformare, pentru schimbare, n timp ce tinerii, cu excepia
lui Edgar, rmn ncremenii n tipare de gndire i voin. La nivel vizual tinerii nu se schimb.
Purtnd aceleai costume negre de piele ce evoc curentele muzicale iconoclaste ale anilor
60,70 , ei rmn mereu instinctuali, rebeli, plini de for. Btrnii i schimb vemintele n
diferite etape. Lear e un caz aparte, transformrile prin care trece sunt oglindite la nivel de
costum, el aprnd ntr-o multitudine de ipostaze.

Prin finalul spectacolului ncrcat cu metafore, Strehler ne surprinde din nou optnd
pentru maxima simplitate, epurat de figuri de stil Aa cum desprindem din mesajul final al lui
Edgar, n urma morii lui Lear rmne o lume plat, funcionalist, o lume cu o ideologie
simplist: greelile trecutului trebuie evitate dar o alt perspectiv, alte aspiraii nu exist.

Bibliografia
1. Giorgio Strehler ou la passion theatrale, 2007

2. Conversation between Giorgio Strehler an Bernard Dort

3. Shomit Mitter, Maria Shevtsova, Cincizeci de regizori cheie ai secolului XX, Editura
UNITEXT, Bucureti 2010

4. George Banu, Mihaela Tonitza-Iordache, Arta Teatrului, Editura Nemira, Bucureti

2004

5. George Banu, Teatrul de arta, o traditie moderna, Colecia Yorik, 2013

17
http://www.youtube.com/watch?v=wMttyyg7qys Teatrul Piccolo di Molano

http://www.youtube.com/watch?v=y7ZVjyRQRTM Giorgio Strehler si Istoria Teatrului

Piccolo di Milano (partea 1)

http://www.youtube.com/watch?v=0wwOG8Ra110 Giorgio Strehler si Istoria Teatrului

Piccolo di Milano (partea 2)

http://www.youtube.com/watch?v=fqApV0drfvw Spectacolul Furtuna dup W.

Shakespeare n regia lui Giorgio Strehler

http://www.youtube.com/watch?v=YfRFl2giWX4 Opera de trei parale n regia lui

Giorgio Strehler

http://www.youtube.com/watch?v=nUxYZtNB0E0 Regele Lear n regia lui Giorgio

Strehler

18
 ANEXE

1. Imagini din spectacolul Regele Lear

19
Arlechino, sluga la doi stpni

20
Spectacolul A 12-a noapte

21