Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
PERIOADA PASOPSTISTA
1. Context socio-istoric..........................................................................................pag. 3
2. Momentul 1848 în literatura română.................................................................pag. 6
3.Mihail Kogălniceanu...........................................................................................pag. 9
4. ”Introducţie”, articol din „Dacia literară”..........................................................pag. 11
5. Ion Heliade Rădulescu.......................................................................................pag. 15
6.Grigore Alexandrescu.........................................................................................pag.17
7. Alecu Russo.......................................................................................................pag. 19
8. Vasile Alecsandri...............................................................................................pag. 20
9.Nicolae Balcescu.................................................................................................pag 22
9.Reviste aparute in perioada pasoptista................................................................pag 23
10.Istoria in perioada pasoptista.............................................................................pag. 24
11.Folclorul in perioada pasoptista........................................................................pag. 27
12.Satira in literatura pasoptista.............................................................................pag. 28
13. Natura în literatura paşoptistă..........................................................................pag. 29
11. Bibliografie......................................................................................................pag. 30
2
Context socio-istoric
Începând cu anul 1830, civilizaţia si cultura din ţările române încep să se reorienteze
spre Occident. Cauzele acestei reorientări le reprezintă criza din Imperiul Otoman şi
trezirea conştiinţei naţionale, aceasta din urmă având loc într-un context mai larg,
european. Acest curent paşoptist reprezintă începutul literaturii române moderne, baza
literaturii care va urma, instaurând un nou climat literar şi o nouă stare de spirit. De
asemenea în acest concept paşoptist, sunt relevate mai mult idei ca : transmiterea emoţiilor
estetice, trezirea sentimentului naţional, educaţia morală, mesianismul social.
Acest curent literar a fost determinat şi de contextul european din acele vremuri prin
revoluţiile din anii 1840 şi mişcările sociale din Europa occidentală. În România,
paşoptismul capătă valenţe între anii 1830-1860, începutul acestei epocii fiind determinat
în principal de ieşirea ţărilor române de sub dominaţia otomană, de începutul unui progres
economic şi de dobândirea libertăţilor politice. Aceşti factori au determinat dezvoltarea
unui nou tip de literatură, axată în această perioadă în special pe un tipar patriotic.
Anul 1848 a fost un an revoluţionar în Europa prin declanşarea revoluţiilor burgheze
într-o serie de state europene: Franţa, statele italiene, statele germane, Imperiul
Habsburgic.
Obiectivele revoluţiilor au fost emanciparea socială şi naţională în cadrul unor state
moderne. Nicolae Bălcescu arăta că revoluţia europeană “fu ocazia şi nu cauza revoluţiei
române”, deci a creat un context favorabil. Revoluţia română a fost determinată de :
încălcarea autonomiei interne de către Imperiul Rus ca putere protectoare, pericolul de
maghiarizare, de anexare forţată a Transilvaniei la Ungaria. De asemenea alte cauze ale
revoluţiei române au fost : politica de germanizare în Banat şi Bucovina şi dorinţa acestor
provincii de a deveni autonome dar şi necesitatea modernizării societăţii româneşti în toate
domeniile : economic, social, politic şi cultural.
Începutul revoluţiei româneşti a fost marcat prin “Adunarea de la Iaşi”, din 27 martie
1848, de la Hotelul Petersburg. În cadrul acestei adunări, la care au participat peste 1000 de
persoane, Al I Cuza şi Lascăr Rosetti au denunţat regimul autoritar al domnitorului Mihail
Sturdza. Un comitet revoluţionar condus de Vasile Alecsandri a redactat programul
“Petiţiunea-Proclamaţie”, care avea un caracter moderat determinat de : regimul autoritar
al domnului şi de teama intervenţiei armate a Rusiei. Acest program prevedea : “Sfânta
păzire a regulamentului organic”, “grabnica îmbunătăţire a stării locuitorilor săteni” şi
reforma invăţământului, a justiţiei, ş.a. Domnitorul Mihail Sturdza a respins programul şi a
luat măsuri de reprimare a mişcării (o parte dintre revoluţionari sunt arestaţi, iar alţii au
luat calea exilului în Transilvania).
3
Moldovenii refugiaţi în Transilvania (Al.I.Cuza, V. Alecsandri) şi Bucovina (Mihail
Kogălniceanu) au elaborat programe neoficiale care cuprindeau prevederi radicale.
În programul “Principiile noastre pentru reformarea patriei” de la Braşov din 12 mai
1848, revoluţionarii moldoveni cereau : unirea Moldovei cu Ţara Românească într-un stat
independent, emanciparea clăcaşilor şi împroprietărirea fără despăgubire, acesta devenind
cel mai radical program al revoluţiei.
În programul “Dorinţele partidei naţionale în Moldova” redactat la Cernăuţi, în
august 1848, de Mihail Kogălniceanu, se cerea : unirea Moldovei cu Ţara Românescă,
apreciată ca fiind “cheia bolţii fără de care s-ar prăbuşi tot edificiul naţional”, respectarea
autonomiei interne şi emanciparea clăcaşilor şi împroprietărirea lor cu despăgubire.
În Transilvania revoluţia are o puternică dimensiune naţională. La 18 aprilie 1848
are loc la Blaj prima adunare în care s-a decis convocarea unei mari Adunări Naţionale, tot
la Blaj, unde naţiunea română din Transilvania trebuia să se pronunţe cu privire la viitorul
său. La Marea Adunare Naţională de la Blaj, din 3-5 mai 1848 de pe Câmpia Libertăţii, au
participat peste 40000 de românii, lor alăturându-li-se şi saşii conduşi de Ştefan Ludwig
Roth şi revoluţionarii munteni şi moldoveni. Această adunarea respins ideea anexării
Transilvaniei la Ungaria şi a adoptat programul Petiţiunea Naţională (în 16 puncte).
Programul elaborat de Simion Bărnuţiu cerea : independenţa naţiunii române
(recunoaşterea lor ca naţiune), reprezentarea românilor proporţional cu numărul lor în
Dietă, administraţie si justiţie, dreptul de a folosi limba română în justiţie şi administraţie,
desfiinţarea iobăgiei fără despăgubire şi autonomia celor 2 biserici.
Deoarece programul trebuia prezentat îimpăratului sub forma unei petiţii, problema
unităţii naţionale nu a fost inclusă in program, dar cei prezenţi la adunare i-au dat glas în
strigătul “Noi vrem sa ne unim cu ţara”.
La 3 septembrie 1848, are loc a treia adunare a românilor la Blaj, care a protestat
împotriva anexării Transilvaniei la Ungaria şi a hotărât organizarea rezistenţei armate.
Românii au trecut la introducerea administraţiei proprii, Transilvania fiind organizată în 15
prefecturi având fiecare câte o legiune. Întreaga acţiune era coordonată de Comitetul
Naţional Român de la Sibiu, condus de episcopul ortodox Andrei Şaguna. În octombrie îşi
ia numele de Comitet de pacificaţie fiind recunoscut de austrieci ca reprezentant legal al
naţiunii române.
Noua constituţie imperială din 4 martie 1849 a recunoscut autonomia Transilvaniei
şi existenţa naţională a românilor.
În Ţara Românească, revoluţia a izbucnit la 9 iunie 1848 la Islaz, în Oltenia sub
conducerea lui Ion Heliade Rădulescu, Ştefan Golescu, Cristian Tell. În cadrul adunării de
la Islaz se formează primul guvern revoluţionar şi se adoptă programul Proclamaţia de la
Islaz (22 de puncte).
Programul avea un caracter liberal si prevedea : menţinerea autonomiei, instituirea
unui regim republican, gardă naţională, emanciparea clăcaşilor şi împroprietărirea lor cu
despăgubire, învăţământ egal pentru toţi cetăţenii, drepturi şi libertăţi cetăţeneşti.
Insurecţia din Bucureşti declanşată la 11 iunie 1848 l-a obligat pe domnitorul
Gheorghe Bibescu să accepte programul revoluţiei care devine constituţia ţării şi să
formeze un guvern cu miniştrii din fruntaşii revoluţiei. La 13 iunie 1848 domnitorul abdică
4
si părăseşte ţara, iar conducerea este preluată de un guvern provizoriu condus de
mitropolitul Neofit din care făceau parte şi I. H. Rădulescu, Nicolae Bălcescu, Cristian
Tell, Ştefan Golescu ş.a.
Revoluţia română a avut un caracter unitar şi un alt caracter democratic.
Caracterul unitar al revoluţiei române rezidă din obiectivele comune, ataşamentul
intelectualilor la ideologia daco-românismului (curent ideologic şi politic care milita pentru
unirea într-un singur stat al românilor din teritoriile care alcătuiseră în vechime Dacia) şi
din conţinutul programelor şi colaborarea permanentă a liderilor revoluţionari.
Caracterul democratic s-a reflectat în adeziunea unor largi forţe naţionale la
conţinutul programelor şi colaborarea permanentă manifestată prin participarea la adunările
populare cu caracter plebiscitar.
Revoluţia a contribuit la accelerarea procesului de modernizare în Principate
(economic, politic, social şi cultural) , a conturat direcţiile de acţiune pentru crearea
României moderne. Prin programe revoluţia a trasat principalele obiective ale românilor :
crearea statului român modern şi independenţa.
5
Momentul 1848 în literatura română
8
Mihail Kogălniceanu
9
În acelaşi an, în 1840, încărcat de evenimente capitale în activitatea multilaterală a
lui Kogălniceanu, el este numit împreună cu Costache Negruzzi, cu Vasile Alecsandri şi
Petre Câmpeanu, inspectorul şcolilor la conducerea Teatrului românesc si francez din Iaşi
pentru reorganizarea lui.
La 9 ianuarie 1844, apare revista „Propăşirea”. Redacţia se compune din Vasile
Alescandri, Ion Ghica şi Mihail Kogălniceanu. Acesta publică numeroase schiţe şi note
istorice despre Petru Rareş, despre meşteşugul zidirii în timpul lui Ştefan cel Mare, despre
mitropolitul Venianim, iar din „Trii zile din istoria Moldaviei”, uciderea lui Grigore Ghica
şi cea a boierilor Bogdan şi Cuza, de către domnitorul Constantin Moruzi.
Împreună cu Bălcescu comunică la 24 iulie 1846 comitetului Societăţii literare din
Bucureşti, proiectul redactării şi tipăririi unui dicţionar biografic cuprinzând „vieţiile celor
mai însemnaţi români din toate veacurile”, operă proiectată ca o lucrare de propagandă
naţională.
De la 1848, politica l-a absolvit aproape cu desăvârşire pe Kogălniceanu. Curând
după înăbuşirea revoluţiei de la 1848, la care nu a participat direct, Kogălniceanu reuşeşte
să ajungă din nou la Paris în calitate de avocat al mănăstirii Neamţu, are ocazia să-l
înfrunte pe Grigore Sturza, care deţinea prin nici un drept unsprezece moşii ale mănăstirii.
Neobţinând dreptate de la instanţele judecătoreşti din ţară, nici de la domnitor, scriitorul
trimite o plângere ţarului. Se retrage la schitul din Băţăteşti unde compune scrieri satirice
contra domnitorului ca pamfletul „Noul Acatist al Marelui Voievod Grigore” şi „Carte a
fostului rege Ludwing Filip cătră încă fiindul domn Mihai Sturdza” (publicate în ziarul
„Bucovina”).
De la 10 aprilie 1852 datează prefaţa la „Letopiseţele Ţării Moldovei”, iar în 1855
colaborează la „România literară”, revistă ce aparţinea lui Vasile Alecsandri.
Kogălniceanu înfiinţează prima fabrică de postav, la Neamţ, menţinundu-se peste
22 de ani, dând exponate la expoziţia din Paris de la 1868. Paralel cu această activitate
economică, Kogălniceanu duce o neobosită acţiune politică unionistă favorizată de
adeziunea la idee a însuşi noului domnitor. Înfiinţează ziarul „Steaua Dunării”, care devine
organul principal de raliere a unioniştilor din amândouă principatele.
Mihail Kogălniceanu a murit la 20 iunie 1891 pe masa de operaţie, la Paris cu
ocazia celei de-a unsprezecea intervenţie chirurgicală.
Este numit întâiul nostru istoric si fondatorul istoriografiei române moderne. A
făcut cunoscut trecutul nostru într-o limbă de circulaţie universală cu un material ştiinţific
adunat şi coordonat de el însuţi. Dacă adăugăm la aceasta activitatea sa de editor critic al
primului corpus de cronici moldoveneşti şi a primului periodic de documente istorice
vechi, într-un interval care nu depăşeşte cincisprezece ani.
10
Introducţie la „Dacia literară”
12
„Dacia literară” este legată nemijlocit de numele lui Mihail Kogălniceanu, care
stabileşte în „Introducţie” câteva din preceptele ce stau la baza mişcării romantice de la
noi, pornind de la o condiţie esenţială, subliniind, încă din faşă, autonomia factorului
estetic: politica trebuie exclusă din preocupările revistei ca un fapt neviabil, nesănătos, care
micşorează vigoarea unui popor. Principiul cel mai important este, în perioada de
proiectare a conceptului de naţiune, afirmarea duhului naţional: „O foaie care părăsind
politica s-ar îndeletnici cu literatura naţională”. Criticul este conexat aşadar cu acela al
promovării specificului naţional. Literatura trebuie să fie originală şi specific naţională.
Împrumuturile, traducerile din alte limbi nu constituie o soluţie a momentului literar de la
1840: „traducţiile nu fac literatură” şi „istoria noastră are destule fapte eroice, frumoasele
noastre ţări sunt destul de mari, obiceiurile noastre sunt destul de pitoreşti şi de poetice”.
Faptele, întâmplările trebuie luate din istoria poporului român şi, pentru o convingătoare
demonstraţie, Kogălniceanu, chiar în acest număr, publică nuvela istorică „Alexandru
Lăpuşneanu” a lui Costache Negruzzi, capodoperă a geniului, ca o modalitate de a exprima
programul revistei. „Dacia literară” continuă idei valoroase promovate nu cu mulţi ani
înainte de reviste din toate cele trei provincii româneşti: „Curierul românesc” (apărut în
1829), al lui Ion Heliade Rădulescu, în Muntenia, „Albina românească” (1829), a lui
Gheorghe Asachi, în Moldova, şi „Foaia pentru minte, inimă şi literatură” (1838), a lui
Bariţiu, în Transilvania. Istorismul romantic se corelează în mod natural cu valorificarea
folclorului, a bogatei creaţii populare româneşti: „obiceiurile noastre sunt destul de
pitoreşti şi de poetice, pentru ca să putem găsi la noi sujeturi de scris, fără ca să avem
pentru aceasta trebuinţă să ne împrumutăm de la alte naţii”. Imitaţia trebuie să fie astfel
abandonată, ca un motiv de stagnare, fiind necesar ca literatura română să-şi aibă propria
existenţă, diferită de conţinutul altor literaturi.
Ceea ce îşi propune, explicit, să facă noua revistă literară este exact reunirea
tuturor acestor forţe dispersate, coagularea lor într-un set de principii comune şi, în primul
rând, mizând pe valoarea naţională. Numele revistei este simbolic: Dacia este acel întreg,
acel vechi spaţiu istoric „spart” acum în mai multe bucăţi şi pe care îndrumătorii culturali
din Principate şi din Ardeal ar trebui, prin eforturile lor convergente, să-l recompună.
Termeni ca „naţional”, „român” şi derivatele lor revin, de aceea, frecvent în frazele lui
Mihail Kogălniceanu. „Dacia literară” îşi propune să fie „un repertoriu general al literaturei
româneşti”, fixând astfel diversitatea regională într-o unitate naţională. „În sfârşit, ţălul
nostru este realizaţia dorinţii ca românii să aibă o limbă şi o literatură comună pentru toţi”,
subliniază redactorul „Daciei literare”. Şi, într-adevăr, obiectul major al revistei ieşene va
fi identificat corect şi salutat cu entuziasm de la Bucureşti, de către Ion Heliade Rădulescu,
în „Curierul românesc” (27 martie 1840): „Nu putem decât a ne bucura, împreună cu toată
naţia, despre dobândirea unei asemenea averi literare. Printr-însa vedem acum curat că am
avut şi avem toţi românii aceeaşi limbă pe care mulţi din munteni, moldavi şi ungureni au
vrut s-o facă făşii şi s-o împărţească în atâtea făşii mai câte şi sate. Râvna şi planul d-lui
Kogălniceanu este vrednic de toată lauda şi recunoştinţa”.
Planul lui Mihail Kogălniceanu introduce, însă, în discuţia publică şi un
element aproape „revoluţionar” pentru acea epocă. La numai douăzeci şi trei de ani, el îşi
construieşte demersul cultural pe axa unui anume spirit critic, ce lipsea aproape cu
13
desăvârşisre epocii şi chiar gândirii figurilor ei remarcabile. Heliade însuşi scrisese, cu
numai trei ani înainte: „Nu e vremea de critică, copii, e vremea de scris, şi scrieţi cât veţi
putea şi cum veţi putea!”. Spre deosebire de el şi de mulţi alţii (inclusiv Alecu Russo, care
abia după Revoluţia de la 1848 se va ralia acestei poziţii critice), Kogălniceanu vorbeşte
despre „critica noastră”, şi încă una „nepărtinitoare”: „vom critica cartea, iar nu persoana”.
Principii fundamentale, după criteriul cărora se măsoară, de fapt, vârsta, maturitatea unei
culturi. Tânărul Kogălniceanu îşi depăşeşte cu mult epoca, anunţând şi prefigurând lupta
pentru autonomia esteticului, dusă de Maiorescu după aproape treizeci de ani. Chiar
definind acest spirit critic mai mult în termeni morali, decât strict estetici („noi ne vom sili
ca moralul să fie pururea pentru noi tablă de legi”), el este cel dintâi, la noi, care îl susţine
explicit, implicându-l în programul său cultural şi naţional. Ironizând, apoi, „dorul
imitaţiei”, acea „manie primejdioasă” care „omoară în noi duhul naţional”, Kogălniceanu
va face, fie şi în fugă, o disociere pe care doar un spirit cu adevărat critic o putea gândi şi
formula: „[apar] numai traducţii din alte limbi, şi încă şi acelea de-ar fi bune”. Construcţia
culturală şi naţională, tânârul „redactor răspunzător” de la „Dacia literară” o vede, aşadar,
închegată nu doar prin îndreptăţirea istorică a românilor despărţiţi de a se uni, ci şi prin
prin valoarea reală a contribuţiilor, a rezultatelor activităţii lor literare şi intelectuale. Iar
direcţia acestei activităţi ar trebui să fie nu alta decât cea a studierii propriei noastre istorii,
pentru a „extrage” din ea subiectele şi temele unei literaturi adevărate, precum şi
învăţămintele de rigoare. Putem face literatură aplecându-ne asupra propriei istorii, pe care
ar trebui s-o cunoaştem sau, dacă nu o cunoaştem, să o descoperim şi să o cercetăm.
Programul lui Kogălniceanu are trăsături iluministe, chiar şi cu anumite
„corecţii” specific naţionale ale termenului. „Întrebaţi dar istoria, şi veţi şti ce suntem, de
unde venim şi unde mergem”, va scrie el o frază devenită celebră, completând-o totodată,
în planul practicii, prin eforturi susţinute de a publica pagini şi documente referitoare la
istoria românească. Reviste şi volume ca „Arhiva românească” sau „Letopiseţele Ţării
Moldovei” concretizând perfect doctrina sa organicistă şi istoristă, după cum, în mod
simetric, reviste precum „Propăşirea” ori „steaua Dunării” (în care a fost publicată pentru
prima oară, în 1856, Hora Unirii a lui Vasile Alecsandri) vor prefigura visata unire a
românilor.
14
Ion Heliade Rădulescu
16
Grigore Alexandrescu
Alecu Russo
18
După ce s-a întors în ţară, la 1838, a petrecut câtva timp la o moşie părintească şi
mai târziu, la 1843, îl găsim ca judecător la Piatra-Neamţ. Un moment l-a ispitit teatrul,
scriind două comedii: „Jicnicerul Vadra” sau „Provincialul la Teatrul Naţional” , „Băcălia
ambiţioasă cea dintâi, care nu ni s-a păstrat, ca şi cealaltă, a fost reprezentată la teatrul din
Iaşi în 1846 şi pentru că cuprindea unele pasaje care sugerase pe cei de sus a avut ca
urmare surghiunirea lui la Mânăstirea Soveja.
Luând parte la mişcarea din 1848, a trebuit să se refugieze şi el în Bucovina. De
acolo, trecu în Ardeal, să vadă desfăşurarea evenimentelor, dar, urmărit de unguri, fu
arestat şi închis în Cluj, iar după ce fu lăsat liber, se îndrepta spre Bucureşti, de unde
decepţiile revoluţiei îl siliră să-şi continue exilul, luând drumul spre Paris.
La întoarcerea în Moldova, după doi ani, se hotărî să practice avocatura şi mai târziu
i se încredinţă câteva funcţiuni, pentru care nu pare să fi simţit deosebită atragere, cu firea
lui de visător, nesupunându-se încătuşărilor. Cum fusese alături de cei care pregătiseră
Revoluţia de la 1848, îl găsim şi printre aceia care luptau pentru ideea Unirii.
Dintre scrierile sale, parte din ele tipărite cât a trăit în „România literară”, altele
păstrate la Academie şi publicate după moartea lui, aceea tocmai care arăta rarele lui
însuşiri, „Cântarea României”, a avut soarta să fie mult timp înconjurată de mister. Autorul
ei adevărat s-a crezut de cei mai mulţi că ar fi Bălcescu, cu toate că unele mărturii
excludeau această atribuire. Când s-a publicat întâia oara „Cântarea României” în
„România literară”, găsim într-adevăr acolo numele lui Bălcescu, dar fără să reiasă că el ar
fi scris-o; dânsul spunea în câteva rânduri care o predau că ar fi găsit-o la o mânăstire ţi ar
fi fost scrisă de vreun călugăr. S-a presupus de aici că Bălcescu ar fi ţinut să ascundă
paternitatea lui asupra poemului în proză, părere pe care şi-a însuşit-o şi I.Ghica, cu toate
că se exprima cam vag când admitea că nu era exclus ca Bălcescu să fi colaborat cu Russo,
la prelucrarea manuscrisului descoperit de cel dintâi. Asemenea presupuneri sunt înlăturate
de o parte de tipărirea a doua oară şi de data aceasta chiar cu numele lui Russo, a „Cântării
României” la 1855, în „România literară”, de altă parte de afirmaţiile categorice în mai
multe rânduri ale lui V. Alecsandri că lui Russo i se datorează „Cântarea României”.
Mărturii hotărâtoare care arată că Russo este autorul „Cântării României” şi ne lămuresc
asupra împrejurărilor în care a fost tipărită: scrisă în franţuzeşte de dânsul a fost tradusă de
Bălcescu ca să apară în România viitoare, pe urmă a tradus-o însuşi Russo, dându-ne textul
din „România literară”.
Vasile Alecsandri
19
Vasile Alecsandri s-a născut la 21 iulie 1821 la
Bacău. Copilăria viitorul scriitor şi-a petrecut-o în casa
părintească. Între 1828-1834 Alecsandri îşi face studiile
la pensionul lui Chenim. La sfârşitul lui iulie începutul
lui august 1834 Vasile Alecsandri "în vârstă de zece ani
trecuţi" merge la şcolile din Paris a "Craiei Franţei". La
27 octombrie 1835 trece cu succes bacalaureatul. Îndată
după bacalaureat începe să se pregătească, întru
îndeplinirea dorinţei tatălui său, pentru studiul medicinii.
Din noiembrie 1836 până în aprilie 1837 Alecsandri
urmează cursurile de drept român la facultatea de drept.
În 1839, probabil, pe la începutul verii, întreprinde o
călătorie prin Italia. Călătoria a durat câteva luni, însă în
acel scurt timp Vasile Alecsandri vizitează Livorno,
Siena, Roma, Bolonia, Florenţa, Veneţia. Italia cu natura
fermecătoare şi cu imensele-i tradiţii şi bogăţii culturale
au produs asupra tânărului scriitor o impresie profundă şi
de neşters. Prima sa scriere publicată- Buchetiera de la
Florenta(1840, Dacia literară)- a fost scrisă la îndemnul
lui Mihail Kogălniceanu şi îşi datorează apariţia
întâmplărilor din timpul acestei călătorii. Alături de
"Buchetiera de la Florenta" în 1841 Vasile Alecsandri publică în revista "Spicuitorul
moldo-român" a lui G.Asachi poeziile "Către d. De Lamartin(Oda unui tânăr moldovean)",
"Cazacul" şi "Fiica cea tânără". La 11 noiembrie 1840 vede lumina tiparului prima sa operă
dramatică-"Farmazonul din Hârlău".
Începând cu anul 1843, în diferite "Calendare", iar apoi în paginile "Propăşirii"
(1844), coredactor al căreia era, precum şi în alte publicaţii, una după alta apar numeroase
scrieri în versuri şi proză cum sunt cunoscutele sale poezii "Baba Cloanţa", "Hora", "Sora
şi Hoţul", "Andrii Popa", "Strigoiul" s.a. scrise sub influenţa nemijlocită a creaţiei
populare. Pe scena teatrului apar comediile satirice şi farsele "Iorgu de la Sadagura"(1844),
"Iaşii în carnaval"(1845).
A participat activ la acţiunile revoluţionare din anul 1848. Atunci apare şi renumita
sa poezie "Deşteptarea României". În ianuarie 1885 Vasile Alecsandri este ministru
plenepotenţial la Paris, post pe care l-a ocupat până la sfârşitul vieţii. Începând cu anul
1888 pe scriitor tot mai des îl încearcă simptomele unei boli grave, care va deveni fatală
pentru el. La 4 iunie 1890 în căutarea liniştii mult râvnite şi pentru îngrijirea sănătăţii
ruinate, poetul se întoarce la Mirceşti.
În seara zilei de 22 august 1890 Vasile Alecsandri se stinge din viaţă, mistuit de nemiloasa-
i boală: cancer la ficat şi plămâni.
Alecsandri pleacă lăsând, în urma-i o uriaşă trudă, desfăşurată timp de jumătate de secol,
cu o rară dărnicie şi abnegaţie.
Nicolae Bălcescu
(n. 29 iun 1819 - d. 29 nov 1852)
22
La Bucureşti, în 1818, Gheorghe Lazăr înfiinţează „Şcoala de la Sfântul Sava”; în
acelaşi an, la Iaşi, Gheorghe Asachi pune bazele „Şcolii de la Trei-Ierarhi”. Mai târziu, în
1834, la Braşov, ia fiinţă prima şcoală comercială, avându-l ca profesor pe Gheorghe
Bariţiu, animatorul mişcării culturale din Transilvania.
În 1829, la Bucureşti, sub conducerea lui Ion Heliade Rădulescu, apare ziarul
„Curierul românesc”, iar, în acelaşi an, la Iaşi, din iniţiativa lui Gheorghe Asachi, apare
„Albina românească”. În 1838, la Braşov, Gheorghe Bariţiu scoate „Gazeta de
Transilvania”, căreia îi adaugă un supliment, „Foaia pentru minte, inimă şi literatură”,
purtând mesajul spiritului românesc pe plan politic, istoric şi cultural în provinciile aflate
încă sub stăpânire străină.
În 1840, apare, la Iaşi, „Dacia literară”, condusă de Mihail Kogălniceanu, iar, în
1845, la Bucureşti, Nicolae Bălcescu şi A. Treboniu-Laurian scot revista de orientare
ştiinţifică „Magazin isotric pentru Dacia”. La Iaşi, în 1841 şi 1845, apare culegerea de
documente istorice „Arhiva românească”, prin îngrijirea lui Mihail Kogălniceanu. În 1844,
Mihail Kogălniceanu, Vasile Alecsandri şi Ion Ghica scot revista „Propăşirea”. În 1848,
apar, la Bucureşti, „Pruncul român” şi „Poporul suveran”, ca purtătoare de cuvânt ale
revoluţiei. După revoluţie, în 1850, apare, la Paris, revista „România viitoare”, care reunea
în jurul ei pe toţi revoluţionarii exilaţi, în frunte cu Nicolae Bălcescu. În 1885, apare, la
Iaşi, „România literară” a lui Vasile Alecsandri, fiind cea mai valoroasă publicaţie a
paşoptismului cu orientare umanistă, iar în 1855-1856 apare „Steaua Dunării” a lui Mihail
Kogălniceanu.
23
Idealul eliberării şi unităţii naţionale apare, aproape fără excepţie, în creaţia
artistică a scriitorilor epocii şi în toate genurile literare. Majoritatea scriitorilor evocă
momentele eroice ale luptei pentru independenţă de-a lungul istoriei zbuciumate a
poporului nostru, preamărind domnitori sau căpitani de oşti şi oferind, în acest fel,
prezentului modele de urmat sau pilde însufleţitoare. Metoda dominantă a creaţiei literare
este cea romantică.
În poezie, Vasile Cârlova (1809 – 1831), primul poet modern din Ţara
Românească, glorifică tercutul de vitejie în comparaţie cu prezentul decăzut în „Ruinurile
Târgoviştei”; Grigore Alexandrescu (1814 – 1885), autorul poemelor cu conţinut patriotic
vizionar: „Anul 1840”, „Umbra lui Mircea. La Cozia”, „Răsăritul lunei”, „La Tismana”,
„Mormintele”, „La Dragăşani”, inaugurează poezia naţională, inspirată din trecutul de
luptă al poporului pentru libertate socială şi independenţă naţională. Evocarea figurilor
măreţe ale istoriei, temele romantice ale ruinelor şi mormintelor, teme care circulau în
literatura universală, capătă în poezia lui Grigore Alexandrescu o interpretare originală prin
ardoarea sentimentelor de veneraţie faţă de trecutul istoric şi faţă de mariele virtuţi ale
poporului român. Motivul umbrelor, frecvent la scriitorii romantici ai epocii, constituie, la
Grigore Alexandrescu, prilejul unei meditaţii asupra personalităţii voievodului Mircea,
erou de proporţii legendare, şi asupra vitejiei străbunilor în lupta pentru păstrarea libertăţii.
În poezie, într-un cadru nocturn, de factură romantică, poetul salută cu pietate, în numele
generaţiilor prezente fantoma marelui erou.
Ion Heliade Rădulescu (1802 – 1872) încearcă să realizeze acum epopeea de
inspiraţie istorică „Mihaida”, avîndu-l în centru pe Mihai Viteazul, iar Costache Negruzzi
(1808 – 1868) este atras în aceeaşi perioadă de epoca domniei lui Ştefan cel Mare, căruia îi
închină fragmentul de epopee „Aprodul Purice”.
Vasile Alecsandri, exprimându-şi sentimentul dragostei de patrie, reînvie epoca
de strălucire militară a nebiruitului Ştefan în poemele: „Dumbrava Roşie”, „Dan, căpitan
de plai”. Cu prilejul revoluţiei de la 1848, el scrie înflăcăratul marş revoluţionar
„Deşteptarea României”. Poezia a fost scrisă în primăvara anului 1848, la solicitarea
prietenilor din partida naţională a Moldovei. Avântata chemare către popor, intitulată, la
început, „Către români”, apoi „Deşteptarea României”, a fost tipărită şi difuzată sub formă
de foaie volantă, fiind un manifest dintre cele mai mobilizatoare la revoluţie. Poetul
adresează românilor de pretutindeni un îndemn la luptă pentru libertate, arătându-le că
întreaga lume s-a deşteptat din „adânca-i letargie” şi a păşit „cătr-un ţel de mult dorit”.
Dorul luptei de libertate a aprins acel „mândru soare” al revoluţiei către care se îndreaptă
toate popoarele. Încrederea poetului în această luptă oferă poeziei o notă de optimism şi un
deosebit patos revoluţionar.
Un ton puternic mobilizator adoptă şi poetul transivănean Andrei Mureşeanu, în
poezia „Un răsunet”, scrisă cu prilejul evenimentelor de la 1848.
Dimitrie Bolintineanu (1819 – 1872), în „Legendele istorice”, inspirate din
cronici şi tradiţii naţionale, exaltă, deasemenea, lupta pentru neatârnare şi unitate naţională.
Un model de patriotism ardent, în spiritul ideilor epocii îl constituie poezia sa „Cea de pe
urmă noapte a lui Mihai cel Mare”.
24
Sub influenţa curentului naţional-popular de la „Dacia literară” proza, ca şi
poezia, înregistrează succese apreciabile. Sunt abordate acum numeroase teme, într-o mare
varietate de specii literare. Apar primele modele de schiţe şi nuvelă, iar, ceva mai târziu,
romanul.
Costache Negruzzi oferă literaturii, prin nuvela de inspiraţie istorică „Alexandru
Lăpuşneanul”, o capodoperă a genului, despre care George Călinescu spunea: „dacă
literatura română ar fi avut în ajutor prestigiul unei limbi universale, nuvela „Alexandru
Lăpuşneanul” ar fi devenit o scriere celebră ca şi Hamlet”. Opera a fost publicată în primul
număr al revistei „Dacia literară”, iar pentru realizarea ei, autorul a folosit ca punct de
plecare episoadele luptei sângeroase dintre Alexandru Lăpuşneanu şi boieri, descrise în
cronica lui Grigore Ureche. Nuvela lui Negruzzi este una dintre cele mai izbutite
reconstituiri artistice ale unui moment zbuciumant din istoria Moldovei în secolul al XVI-
lea. Deşi de factură romantică, în special prin modul de abordare a destinului eroului
principal, prin atitudinea voluntară a unor personaje, prin patetismul gesturilor şi prin
conflictul social-politic, nuvela este clasică prin profundele observaţii psihologice şi
tipologice pe care le conţine, prin proporţia şi echilibrul compoziţiei. Tema este încleştarea
dintre domn şi marii boieri, în lupta pentru hegemonia politică. Această luptă pentru putere
determină adesea uneltiri, suspiciuni, trădări şi crime în întreaga perioadă a câte unei
domnii. Marea artă de prozator a lui Negruzzi constă în îmbinarea elementelor clasice şi
romantice cu o măiestrie care dă cititorului sentimentul verosimilului. Asemenea întregii
structuri a nuvelei, stilul naraţiunii este, în general, concis. Negruzzi nu explicitează
atitudinile personajelor, cauzele obiective care le-au generat, ci le sugerează prin notarea
sobră a gesturilor, a mimicii şi a replicii. Marea lui artă constă în a spune simplu şi a
sugera. Există însă în textul nuvelei şi câteva descrieri de mare densitate şi de o reală
frumuseţe picturală. Spre deosebire de scrisul cronicarilor şi al celorlalţi predecesori, sau
chiar al unor contemporani ai săi, care era încă greoi şi, uneori, lipsit de farmec artistic în
întergimea lui, Costache Negruzzi, în special în nuvela „Alexandru Lăpuşneanul”, atinge o
limpezime şi o măiestrie stilistică neîntâlnite. Elementele arhaice, regionale şi populare,
dealtfel nu prea numeroase, prin care fixează atmosfera istorică a timpului, culoarea locală,
sunt în aşa fel îmbinate în procedee stilistice inedite, încât nu numai că nu tulbură claritatea
frazei, dar îi aduc un spor de nuanţe şi înţelesuri ce dau scrisului său o mare putere
sugestivă.
Alecu Russo (1819 – 1859) scrie poemul în proză „Cântarea României”, un
adevărat imn de slavă şi îmbărbătare adresat patriei, în care evocă, în imagini de o mare
frumuseţe artistică, aspecte ale luptei pentru păstrarea demnităţii naţionale.
În acelaşi spirit al epocii, Nicolae Bălcescu (1819 – 1852) abordează probleme şi
evenimente istorice în lucrarea „Românii subt Mihai-voievod Viteazul”, cu scopul trezirii
încrederii compatrioţilor în lupta pentru independenţă şi unirea tuturor românilor într-un
singur stat naţional.
Autorul crează o imagine complexă a marelui voievod Mihai Viteazul, ca simbol
al acestor idealuri.
25
Întoarcerea privirilor spre trecut nu era gratuită. Ea constituia o formulă artistică
specifică vremii, pe care scriitorii o foloseau pentru a se adresa contemporanilor, dându-le
pilde însufleţitoare prin faptele măreţe şi prin momentele de glorie ale luptei poporului.
Nici mişcarea teatrală n-a rămas necontaminată aşa cum s-a arătat mai înainte, de
avântul paşoptist general. Cu toate acestea rezultatele deosebite în dezvoltarea dramei
originale s-a obţinut abia în perioada postpaşoptistă cu piesele „Răzvan şi Vidra” (1867) de
Bogdan Petriceicu Haşdeu şi „Despot Vodă” (1878) de Vasile Alecsandri.
26
Preţuirea frumuseţilor patriei şi ale folclorului constituie, poate, cel mai
însemnat rezultat al activităţii tuturor scriitorilor vremii înfluienţaţi de curentul naţional de
la „Dacia literară”, care îi îndrepta spre izvoarele vii ale literaturii populare. Generaţia de
scriitori paşoptişti dezvăluia cu măndrie mare bogăţie a creaţiei folclorice în care este
reflectată viaţa spirituală a poporului român: „Ceea ce formează sâmburele poeziei noastre
naţionale sunt baladele şi cântecele populare” – afirma, în 1837 Mihail Kogălniceanu, iar
Alecu Russo, în studiul său „Poezia poporală”, considera folclorul literar drept o oglindă
realistă a vieţii poporului şi un admirabil izvor de inspiraţie pentru literatura cultă.
Un moment însemant în valorificarea tradiţiilor populare îl constituie apariţia
primei colecţii de „Poezii poporale ale românilor” (1852), culese de Vasile Alecsandri.
Prin publicarea acestor poezii şi a ciclului „Doinelor” (creaţii originale inspirate din cele
populare). Alecsandri atrage atenţia scriitorilor vremii asupra valorilor artistice ale
folclorului. Doinele lui aduc în literatură un sentiment luminos şi plin de prospeţime. De
atunci – remarca mai târziu Dimitrie Bolintineanu – „poezia se români”.
Scriitorii generaţiei paşoptiste prelucrează acum motivele folclorice, dându-le
semnificaţii şi străluciri artistice noi. Astfel, prin Ion Heliade Rădulescu, autorul baladei
„Zburătorul”, pătrunde în poezia cultă mitul popular al zburătorului, care va căpăta mai
târziu sensuri nebănuite la Mihai Eminescu, George Coşbuc, Lucian Blaga. Poezia are ca
punct de plecare mitul folcloric al zburătorului. Potrivit unei credinţe poplare străvechi,
primele manifestări ale sentimentului de dragoste, la fete, primii fiori ai iubirii s-ar datora
unei fiinţe supranaturale, denumită zburător, care în imaginaţia mitologică întruchipeză
trăsăturile unui flăcău frumos. Acesta trezeşte însufletul fetelor sentimentul erotic,
aducându-le zbucium şi suferinţă. Poezia „Zburătorul”, deşi inspirată din folclor, este o
expresie artistică modernă a mitului iubirii, atât de răspândit în cultura noastră populară,
încaât Dimitrie Cantemir, în „Descrierea Moldovei”, îi acordă o atenţie deosebită. Prin
motivul tratat, prin bogăţia de imagini artistice, precum şi prin tehnica deosebită a versului,
balada lui Ion Heliade Rădulescu este, la începuturile literaturii române moderne, o creaţie
literară de o deosebită valoare artistică.
Anton Pann, în colecţia „Poezii deosebite sau cântece de lume”, ca şi în
„Povestea vorbii”, îmbinând cu măiestrie artistică proverbele, ghicitorile, povestirile
morale, realizează un tablu realist al morvurilor sociale din prima jumătate a secolului
trecut.
În perioada paşoptistă, activitatea de culegere şi de prelucrare a folclorului
devine o preocupare a numeroşi scriitori.
27
Satirizarea viciilor orânduirii feudale şi evocarea realităţilor sociale constituie
o altă trăsătură caracteristică a literaturii române paşoptiste. Scriitorii generaţiei respective
judecă acum cu severitate moravurile claselor exploatatoare, condamnând abuzurile şi
nedreptăţile de tot felul. Participarea lor la lupta socială, la evenimentele politice ale vremii
determină dezvoltarea literaturii ca expresie a trebuinţelor societăţii, apariţia unor noi
modalităţi de reflectare a realităţii. Elementele romantice se împletesc cu puternice
elemente clasice, în spiritul marilor moralişti ai literaturii universale.
Predominant romantic în poezia lirică, Grigore Alexandrescu se dovedeşte a fi
un poet de structură clasică în fabule, epistole şi satire. El este creatorul fabulei în literatura
română, nu în sensul că este primul fabulist în ordine cronologică, ci în sensul că, prin el,
specia se afirmă şi se impune pentru prima dată plenar în mişcarea literară.
Fabulele au întreita misiune estetică de a satiriza deficienţe, de a educa prin
conştientizarea acestora şi de a amuza. Prin caracteristicile menţionate şi prin structura
conflictului, prezentat ca o ciocnire dramatică şi un deznodământ imediat, ele se apropie de
comedie. La Grigore Alexandrescu surprindem o evoluţie de la epic la dramatic,
povestirilor scurte, versificate în primele fabule, luându-le locul dialogurile vii, care
transformă poeziile în mici scenete de moravuri şi de caractere.
Nici un fabulist român nu a realizat un tablou la fel de cuprinzător şi de
pitoresc al societăţii româneşti de la mijlocul veacului al XVIII-lea ca Grigore
Alexandrescu. Versul este alert, limba neforţată, mânuită cu siguranţă; replicile
personajelor sunt vii, desfăşurate cu spontaneitate. Multe din fabulele sale „Câinele şi
căţelul”, „Boul şi viţelul”, „Toporul şi pădurea”, „Dreptatea leului” sunt larg cunoscute
prin faptul că ştie să lege episoadele într-un mod gradat şi să creeze momente de tensiune
dramatică; versurile memorabile, caracterizând personaje ori situaţii tipice, au devenit
astfel populare.
Acelaşi spirit critic la adresa lumii feudale răzbate şi în creaţia lui Cezar
Bolliac (1813 – 1881), care concentrează ura şi revolta împotriva exploatării într-o poezie
socială şi combativă „Clăcaşul”, „Muncitorul”, „Ţiganul vândut”, etc.
Scrierile în proză aduc în literatura noastră aşa-numitele fiziologii sociale
(tipuri schematice, concentrate într-o singură trăsătură de caracter). Primele scrieri ale lui
Ion Heliade Rădulescu sunt astfel de portrete care satirizeză aspecte morale sau sociale
„Domnul sarsailă autorul”, „Cuconul Drăgan”.
28
Natura intervine în rolul de cutie de rezonanţă, amplificând sau diminuând un
sentiment, ca un fel de reverberaţie umană ce-şi întipăreşte lungimea de undă în masa
receptivă a universului. Ceea ce izbeşte în „Pasteluri” este în adevăr sentimentul că natura
preexistă omului, că ea are o realitate obiectivă independentă că-l integrează pe om
ritmurilor ei vitale, că înfăţişările şi dimensiunile ei sunt neatârnate de conştiinţa
privitorului. Pastelurile sunt o ilustraţie a doctrinei moderaţiei şi poate că de aici în primul
rând derivă impresia că nimic nu contribuie mai mult la croirea unui stil clasic decât simţul
măsurii, al proporţionării înţelepte dintre explorarea omului lăuntric şi aceea a realităţii
exterioare.
Ori, la Alecsandri, totul e moderaţie. Moderaţie în sentimente: el nu cântă marile
pasiuni, poezia lui e plină de chietudine, are seninătatea sufletului care se apleacă asupra
trecutului cu înduioşare, dar fără regret care visează meleaguri însorite cu o nostalgie
lipsită de lacrimi, care exultă fără a-şi pierde cumpătul şi se întristează fără a dispera.
Alecsndri şi-a denumit poeziile sale de natură „Pasteluri” îndicând prin această titulatură
modestă, chiar mai mult decât avea probabil în intenţie, ceva din însăşi din particulitatea
tehnicii sale. El nu este un pictor în ulei, un colorist, ci prin excelenţă un desenator. Lipsă
de relief a epitetului şi anemia metaforei exprimă tocmai această inaptitudine pentru o
culoare complicată.
În faţa naturii, scriitorul deschide ochii, ciuleşte urechile, se aşează involuntar la
pândă. Fibra lui nervoasă înregistrează nemijlocit şi proaspăt spectacolul lumii sensibile. În
loc de a fi o traducere retorică a ideii, ca la atâţia scriitori precedenţi, imaginea devine o
senzaţie adevărată. Fiecare pastel se bazează pe un material concret de observaţie. Ni se
înfăţişează existentul în clipa în care a fost întipărit pe retina poetului şi surprins de
membrana auditivă ca şi cum elaboraţia poetică ar fi concomitentă cu percepţia. Timpul
„Pastelurilor” este invariabil prezentul, timpul concomitenţei şi al eternităţii, căci în
infinitatea vremii nu mai există trecut şi viitor. Intenţia ascunsă este de a ni se insufla
sentimentul fuziunii cu natura, al simultaneităţii cu procesele şi ipostazele firii.
Metoda descriptivă, directă şi obiectivă, din „pasteluri” e forma elementară şi cea
mai uzitată a evocării lumii fenomenale, aceea de care s-au servit de obicei clasicii, care nu
urmăreau să prelungească sensurile textului într-o nebuloasă de sugestii indefinite, şi voiau
pur şi simplu să transmită idei, sentimente şi pasiuni cu netezime şi claritate.
Tabloul naturii se alcătuieşte prin asamblarea părţilor; tehnica e a acumulării, prin
suprapunere de detalii. La sfârşit, pastelul aduce de multe ori o notă personală, adesea o
„pointă” cu sens umoristic, în intenţia de a destinde încordarea atmosferei. Compoziţional,
prin sobrietatea liniilor şi echilibrul interior al dispunerii planurilor, poezia se încadrează
acelui univers zâmbitor şi limpede pe care îl evocă scriitorul.
29
Bibliografie
30