ARGUMENT (TEXT PARAFRAZAT)

Această lucrare își propune să prezinte câteva considerații

generale despre folclorul românesc și reprezentări ale forțelor
binelui în special. Cultura populară este identitatea unui popor,
exprimând obiceiuri, practici, păgânism etc. Din cele mai vechi
timpuri și până în prezent, oamenii și-au cunoscut prezența pe
pământ prin introducerea ei în literatura populară orală și a fost
adoptată ulterior de scriitori celebri, folclorişti, etc. și etnografi,
transformând-o în literatură populară cultă. Folclorul are
nenumărate reprezentări ale oamenilor, dar există și forțe
transcendente care au protejat oamenii sau au provocat pagube
care au dus la nenorocire, chiar la moarte. În această lucrare
vom încerca să caracterizăm forțele superioare care apar în
folclorul românesc, punând accent pe reprezentarea forțelor
bune și importanța lor în viața umană.popor și în cultura
populară.
INTRODUCERE
Folclorul este un domeniu de studiu foarte larg. Au fost
prezentate diverse teorii și descrieri, subliniind înțelepciunea și
claritatea gândirii umane. Se naste din durere, dorinta, bucurie
etc. a unei națiuni care a fost rezistentă împotriva durității
timpului. De-a lungul timpului, folclorul a evoluat de la simple
tradiții orale la folclorul cult care avea un autor și o formă
înfrumusețată. Această lucrare cuprinde trei capitole care
prezintă formarea culturii populare și simbolurile acesteia. În
cultura de masă de ansamblu, judecând după modul de existență,
se pot distinge două componente principale: cultura materială
(inclusiv forme de expresie fizică, material-obiect, tangibil) și
spiritul cultural cu forme neobiective, imateriale sau imateriale,
manifestări invizibile. Literatura populară cuprinde a doua parte,
care cuprinde cuvinte (literatura populară, literatura populară),
muzică (muzică populară, muzică populară), ritmul corporal
(dans popular, dans popular), forme de artă fizică, ritm și gesturi
(teatru popular). , teatru de folclor, include și expresii rituale sau
ceremoniale). Caracteristicile unice ale culturii populare, precum
și ale culturii populare sunt cuvântul în gură, existența prin
variații, anonimatul, natura colectivă, incluziunea și
formalizarea. Ca formă de continuitate între cultura populară și
cultura primitivă, cultura populară va domina funcțiile practice
și utilitare de afirmare a așteptărilor grupului, impunând modele
prin care Grupul câștigă stabilitate și își menține coeziunea. Din
punct de vedere al valorii sale, folclorul validează experienţe
colective, impunând norme comune grupului, relevând o
anumită regulă ce decurge din caracterul său puternic semiotizat,
din faptul că atât creatorii cât şi consumatorii săi nu reflectează
şi nu îşi pun întrebări în legătură cu cultura lor bine integrată.
Primul capitol are ca titlu Folclorul-considerații generale, în care
sunt prezentate pe scurt, terminologia, caracteristicile și
perioadele de dezvoltare la nivel europen. Al doilea capitol se
intitulează Folclorul românesc și reprezentanții săi în cadrul
căruia se discută apariția acestuia pe teritoriul țării noastre,
personalitățile care s-au inspirat din creația folclorică și lucrările
și studiile pe care aceștia le-au realizat pentru a aduce în prezent
comorile de artă a poporului român. Capitolul al III-lea, al cărui
titlu este Reprezentări ale forțelor Binelui în folclorul românesc
se referă la personajele pozitive cu puteri supranaturale care
protejează și dau ajutor pooprului în lupta cu forțele malefice.
Aceste personaje, cum sunt Făt-Frumos, Zânele, ursitoarele
sfintele Miercuri, Vineri și Duminică etc, posedă puteri magice
care aduc bunăstare și restabilesc cursul firesc al vieții omului
denaturat de forțele Răului reprezentați de zmei, diavol, balauri
etc. În final, vor fi date câteva concluzii cu privire la subiectele
abordate în aceste schimburi, precum și o bibliografie selectată
pentru temele abordate.
 CAPITOLUL I: CULTURA PUBLICA – COMENTARII
GENERALE
Folclorul este expresia culturii în toate formele sale:
meșteșuguri și medicină populară, basme orale, legende, glume
și zicători, muzică și dans, credințe și superstiții, precum și
anumite ritualuri și obiceiuri, printre altele. Astfel, cultura
populară face parte din moștenirea colectivă a unei comunități,
dezvoltată spontan de-a lungul secolelor și transmisă oral de la o
generație la alta. Prin urmare, cultura populară este considerată
un element fundamental care creează identitatea culturală a unui
popor și a unei țări. Folclorul se referă la ansamblul expresiilor
culturale tradiționale ale unui popor, precum și la disciplina
responsabilă cu studierea acestor subiecte. Ovide Densușianu a
fost un om cu o viziune largă și o înțelegere științifică a culturii
populare încă din 1909. El a declarat că: „Cultura populară
trebuie să ne arate diferitele expresii ale vieții, emoțiilor și
sentimentelor. Cum se desfășoară gândurile lor în sufletul uman.
de jos el intră sub influența ideilor, credințelor, superstițiilor
moștenite din trecut sau sub influența impresiilor pe care i le
oferă circumstanțele zilnice.” (Densusianu, 1966, p.52) Prin
cultura populară, oamenii și-au exprimat și au lăsat urmașilor
lor toate experiențele de viață prin obiceiuri, practici, costume
populare, literatură populară, în special basme, muzică, dans,
meșteșuguri... Dar mai presus de toate este credința oamenilor,
în primul rând. din toate în zei ancestrali, cum ar fi zânele, elfii,
fecioarele, Sfântul Soare și Sfânta Lună etc., și apoi pe
Dumnezeu, căci El este Dumnezeu. pe pământ și pe cer
Termenul de folclor, inventat în 1846 de arheologul britanic W.
J. Thoms, sub pseudonimul Ambrose Merton, care înseamnă
„colecția de obiceiuri ale oamenilor”, a pătruns rapid în
majoritatea limbilor europene. Conceptul de cultură populară
provine din engleză, alcătuit din cuvintele: folk, legend,
wisdom, referindu-se în final la inteligența umană. Cultura
populară cuprinde toate manifestările artistice ale unui popor,
întreaga gamă de evenimente ale culturii populare, transmise
prin cuvinte și practici.
„Folclorul subteran înseamnă și căutarea originilor, pentru că
înainte de crearea literaturii scrise și a muzicii a existat cea mai
mare cantitate de creație orală, care a persistat din secol în
secole și adaptându-se mereu la împrejurări, cultura populară,
prin originile ei străvechi, constituie literatura.” , preistoria
muzicii și dansului unui popor (Bîrlea, p.4)
Literatura populară se exprimă în: literatură; muzică; dans;
teatru popular; Vamă; jocuri pentru copii; tradiţional; Ritual;
tulpină și țesut; - sculptură în lemn etc. O serie de termeni sunt
folosiți pentru a se referi la expresii literare precum: literatura
populară, literatura populară, literatura orală și creativitatea
populară. Literatura populară include toate operele poetice orale
compuse și însuşite de popor, care au o influenţă larg răspândită
în rândul maselor. Scriitorii recunosc importanța literaturii
populare în scrierea operelor lor - se uită la folclor ca pe o sursă
de inspirație: - B. P. Hasdeu a spus: „Nu vom uita niciodată că
rădăcinile minunate ale întregii literaturi sunt încă vii în gura
oamenilor.” Oamenii sunt creatorii perfecți ai literaturii
populare și se străduiesc să mențină în viață filonul de aur al
culturii populare prin generațiile viitoare. G. Ibrăileanu spunea:
„Poezia cultivată este perfecțiunea poeziei populare”. Criticul
literar a avut dreptate făcând această judecată strălucitoare
asupra poeziei compuse de diferiți poeți, pentru că s-au inspirat
din folclorul pur, dar l-au perfecționat transformându-l, se
transformă în adevărate pietre prețioase șlefuite din diamante
brute. Vasile Alecsandri a afirmat că ,,întrucât poeziile cuprinse
în volum au fost culese din gura poporului, acestea au fost
publicate cu ortografia cea mai simplă şi mai potrivită cu gradul
de cunoştinţi în care se găseşte neamul românesc. Netemându-se
de filologii radicali şi pedanţii bursuflaţi de pretenţii gramaticale
care vor scoate negreşit ţipete răguşite la vederea acestei
ortografii, însă bunul simţ al românului va primi bucuros un
sistem înlesnitor de a scrie şi a înţelege limba strămoşească fără
a fi silit să ştie.”(Alecsandri, 1982) Tot ceea ce a creat poporul
prin viu grai, au fost publicate în diferite culegeri, tomuri etc cu
simplitate, fără artificii literare, fără corecturi gramaticale, dar se
păstrează bunul simț, demnitatea și seriozitatea oamenilor. În
ceea ce privește vechimea folclorului se poate spune că: - este
deosebit de greu de stabilit, chiar imposibilă, pentru că lipsesc
dovezile cărturăreşti; - folclorul constituie obiect de cercetare şi
de ştiinţă abia în secolul al XIX-lea, ca un ecou al
romantismului; - folclorul a început să-i intereseze pe cărturarii
europeni în perioada umanismului şi după descoperirea Americii
de către europeni, care în note şi jurnale de călătorii descriu
obiceiurile necunoscute, dar totodată stranii, ale indienilor
primitivi din America; - primele însemnări se referă la
compararea vieţii acestor oameni primitivi cu cea a europenilor.
La sfârşitul secolului al XVI-lea, umanistul francez Montaigne,
descrie viaţa populară din Europa şi din America. El observă
pentru prima dată farmecul poeziei populare, pe care o vede ca o
operă de artă. În studiile sale publicate între 1767 și 1779,
savantul german Herder s-a opus imitării inutile a clasicismului,
deoarece, potrivit acestuia, acesta constituia un obstacol în calea
dezvoltării limbajului și artei. Pentru el, „oamenii (Volk) sunt
chemați să lege arta și istoria conform elementelor lor
originale”. Prin urmare, importanța limbii reflectă națiunea și
umanitatea, precum și obiceiurile, cântecele și tradițiile națiunii.
» Convingerea lui Herder că limba este cheia umanității, că
poezia populară este „comoara unui popor”, este ceea ce i-a
determinat pe primii savanți să laude poezia populară. „Cultura
populară este concepută ca un document despre trecutul istoric
al națiunii și baza dezvoltării culturii naționale moderne.
»(Lajos, p.13) Herder a fost urmat de frații Grimm (Jacob și
Wilhelm), a căror poezie populară a fost un produs colectiv,
explicând astfel caracterul anonim al acestei lucrări. Se spune că
frații Grimm au stârnit un interes deosebit pentru basme prin
publicarea a două volume de basme populare. Totodată,
romantismul a îndreptat atenția poeților asupra naturii și asupra
tuturor elementelor ei constitutive: pitoresc, rural, miracole,
viață țărănească, creativitate artistică.artă umană. Printre
luminarii acestei mișcări a fost istoricul francez Edgar Quinet și
Michelet, precum și poetul revoluționar polonez Mickiewicz,
care a creat o puternică mișcare de cânt popular, l-au considerat,
de asemenea, un document istoric al dezvoltării spirituale a unui
popor. Aceste idei au fost amintite și de primii scriitori români,
pascopii M. Kogălniceanu, Alecu Russo, V. Alecsandri, C.
Negruzzi, a creat o mișcare favorabilă dezvoltării interesului
pentru cultura populară. La început, atenția oamenilor de știință
s-a concentrat asupra obiceiurilor și tradițiilor popoarelor,
stilurilor de viață, obiceiurilor și credințelor, apoi a venit crearea
literaturii, mai întâi basme, apoi Alea sunt balade populare. Din
obiceiurile populare au apărut obiceiuri legate direct de religie,
obiceiuri legate de relația dintre oameni și zei. Numele includ
creații populare care variau inițial de la persoană la persoană.
Prin urmare, francezii au folosit sintagma „tradiție populară”, la
fel ca italienii „tradizioni Populari”. În alte culturi latine, sunt
folosiți și termenii „psihologie antropologică” sau „psihologie
antropologică”. Textele folclorice fac parte din „adevărul
folcloric global”, iar abordarea critică nu se bazează pe o viziune
estetică rigidă a „frumuseții funcționale”. Nu vom nega
specificul intrinsec al valorilor estetice ale culturii populare,
poziția lor diferită în raport cu creativitatea religioasă, diferența
de gusturi exprimată prin capacitatea Capacitatea receptivă a
comunității literaturii populare în raport cu comunitatea
academică.” (Pop, Ruxăndroiu, 1976, pag. 368) Acești termeni
au fost atât de nesatisfăcători, încât arheologul britanic William
John Thoms a propus în 1846 ca termenul „antichitate
populară” să fie înlocuit cu „folclor”. Conceptul de cultură
populară – înțelepciune, știință populară – este o expresie mai
scurtă și mai completă, care a fost acceptată și generalizată de
câteva decenii. În 1879, noul termen a fost numit English
Folklore Society, o organizație dedicată colecționării și
publicării de lucrări populare. Francezul Sébillot, autor al unui
manual de folclor, a publicat în 1904 o lucrare intitulată
Folclorul Franței, prin care termenul a fost stabilit în cultura
franceză. Popoarele germane au transferat termenul de folclor la
termenul echivalent german Volkskunde (Volk – oameni, Kunde
– știință). În cultura română, prima persoană care a folosit
termenul „folclor” a fost Ionescu Gion într-o lucrare din 1882,
după care s-a răspândit mai ales prin N. Iorga și Gr. Tocilescu,
care în 1900 și-a publicat opera în trei volume „Materialuri
folcloristice”. Din termenul „folclor” avem derivatele
„folclorist”, adică specialistul în culegerea și/sau studierea
operelor populare, și „literatura populară”, adică literatura de
domeniu, rezumând toate acestea. Cercetați și culegeți literatură
populară. Folclorul se distinge printr-o serie de caracteristici
specifice legate de reglementarea și determinarea reciprocă: 1.
Tradiția orală – constă în faptul că literatura populară se creează,
se păstrează și se transmite prin cuvinte vii, din generație în
generație. 2. Natura tradițională - ține cont de existența unui
sistem consacrat de mijloace de realism artistic - motive,
imagini artistice, formule magice, structura versurilor etc.
variază cu un număr foarte mare de variații; Mioriţa - peste 900
de variante. 3. Personalitatea colectivă - literatura populară este
expresia artistică a conștiinței colective: inițial toate creațiile
literare populare au fost create de o persoană talentată din popor
(basme, cântece, baladă...), apoi absorbite de popor. Ceilalti;
adaugă ceva după sensibilitățile sufletului și așa se nasc variații
ale unei creații populare. 4. Personaje anonime - rezultat al
personajelor colective, personaje orale: nu cunosc profesia de
scriitor, nu scrie numele autorului original; Prin urmare, de-a
lungul anilor, numele lui s-a pierdut în negura timpului, a
devenit anonim. 5. Caracter sincron - se referă la combinarea a
două sau mai multe coduri și emiterea simultană a aceluiași
mesaj. De exemplu: text cântec popular - melodie; dans popular:
versuri melodioase cu mișcări tipice unui joc; Teatru popular –
coduri verbale, coduri mimice, coduri cinetice (mișcări ale
actorilor), coduri muzicale. În funcție de genurile funcționale,
tematice, expresive, de gen și literare, creativitatea populară este
împărțită în două mari grupuri: 1. Creația literară este ritualică
(ceremonială) 2. Creația literară nu are o funcție rituală
(ceremonială) primul. Primul tip poate fi împărțit în alte trei
grupuri: Avea. Poezie obișnuită: - Obiceiuri de Crăciun și
Revelion: Colinde, Plugar, Capră, Urs, Cal etc. ; - Obiceiuri de
primavara: Sambra oilor, Vergelul; - Obiceiuri de vară
(recoltă): Cununa, Drăgaica; - Ritual de invocare a ploii:
Broasca, Caloian; b. Poezii despre ritualuri de rămas bun -
obiceiuri asociate cu momente importante din viața oamenilor
(naștere, botez, căsătorie, moarte): - Nunta: discurs de nunta,
cântec de mireasă; - Moartea: Cântecul bradului, Cântecul mare
de carnaval, bocete; c) Poezie de vrăji – vrăji de boală, vrăji de
ochi, vrăji de dragoste, vrăji rele etc. 2. Al doilea grup este
literatura populară, care include următoarele genuri și genuri
literare: Avea. Lucrări lirice: - sunt în versuri - Doina: - de
nostalgie, doliu, haiduc, exil, înstrăinare, arătură etc. ; -
Cântecul în sine: cântece despre relațiile de familie, dragoste,
dorințe, teme sociale etc. ; - Plâns (țipăt) – strigat de băieți și
fete în timp ce se joacă b) Lucrări epice: - în versuri: - baladă
populară; - în proză: - basme; - legende populare; - zapada vs.
Aforisme și mistere: - proverbe, zicători, ghicitori. Mircea
Eliade ( în lucrarea Aspecte ale mitului) consideră că ,,mitul
povesteşte o întâmplare sacră, povesteşte un eveniment care a
avut loc în timpuri primordiale, în timpul fabulos al
începuturilor”(Eliade, 1978) - deci mitul povesteşte cum,
datorită unor fiinţe cu forţe naturale, o realitate s-a născut; -
această realitate poate fi una totală: Universul (Cosmosul) –
Facerea (Geneza) din Biblie; poate fi numai un fragment din
realitate: o insulă, o specie vegetală, o comportare umană, o
instituţie, etc.; - deci mitul este istoria unei „faceri”, istoria unei
geneze; - fiind considerat adevărat, mitul avea totdeauna o
funcţie iniţiatică, conţinutul său fiind sacru, semnificativ, de
mare importanţă. - Mitul este, deci, o povestire fabuloasă care
cuprinde credinţele popoarelor arhetipale despre originea
Universului şi a fenomenelor naturii, despre zei şi eroi legendari.
- Mitul povesteşte faptele şi semnificaţia lor prin permanenţă şi
repetabilitate, motiv pentru care se vorbeşte despre un timp
mitic, un timp reversibil, care cuprinde trecutul, prezentul şi
viitorul. - Personajele mitice sunt făpturi supranaturale cu
caracter simbolic: zei, semizei, Balaurul, Zmeul, Făt-Frumos,
Ileana Cosânzeana,zânele,ursitoarele etc.; - Personajul
Prometeu din mitologia greacă şi Meşterul Manole din balada
românească cu acelaşi titlu, sunt eroi civilizatori: printr-un
sacrificiu suprem au creat ceva monumental pentru omenire. -
George Călinescu, în Istoria literaturii române, Compendiu,
vorbeşte despre patru mituri cardinale în cultura românească: ,,-
Mitul etnogenezei româneşti – simbolizează constituirea însăşi a
poporului român; acest mit a fost prelucrat de Gheorghe Asachi
în opera Traian şi Dochia, în care Dochia împietreşte cu oile sale
fugind de Traian; - Mitul existenţei pastorale a poporului român
sau mitul comuniunii omului cu natura, prezentat în balada
Mioriţa; -Mitul estetic al creaţiei „ca rod al suferinţei”, al
sacrificiului, sau mitul jertfei pentru creaţie, prelucrat în balada
Monastirea Argeşului; - Mitul erotic al Zburătorului, ca
„personificare a invaziei instinctului puberal”. Flyer este o
creatură crudă și supranaturală, capabilă să se transforme într-un
tânăr chipeș, trezind sentimente erotice în sufletele fetelor aflate
la pubertate; Această legendă a fost descrisă de I.H. elaborat de
Rădulescu în poezia Zburătorul şi de M. Eminescu în poezia
Luceafărul. Vorba în gură este modalitatea corectă de a crea
creații populare; au fost cu adevărat semnificative, au devenit
momente importante în istoria creativității lor populare
respective, reflectând diferite niveluri de dezvoltare a conștiinței
sociale. În funcție de momentul și locul în care sunt create, pot
dobândi conținut conceptual nou, forme noi, modalități noi de
realizare artistică, funcții noi și pot aduce schimbări de gen și
stil. Caracterul nescris al folclorului favorizează crearea de
variaţii, dar poate duce, prin neglijare, la declinul anumitor
creaţii populare, ducând la pierderea acestora.răcirea lor
permanentă atunci când nu sunt înregistrate. Gama mai largă a
folclorului include și cărți populare și alte lucrări vehiculate în
scris: cântece despre lume, farmece. „Cântecele populare sunt
transmise de la părinte la copil prin gura în gură, iar natura
impersonală înseamnă că toată lumea contribuie la desăvârșirea
ei, motiv pentru care cântecul pentru noi pare să fie perfect
rafinat la sfârșit, ceea ce îi conferă durabilitate” (Pop.1998). ,
p.36). Existența unei opere de literatură populară depinde de
acceptarea colectivă, acceptare susținută de calitatea operei
respective de a îndeplini o anumită funcție. În folclor, doar
acele forme sunt confirmate ca adecvate funcțional comunității
respective (...) existența unei opere populare presupune existența
unei comunități care ocupă sechestrarea și pedepsirea acesteia
(Chițimia, 1972). Astfel, se subliniază dependența creării
culturii populare de grupul creatorilor de cultură populară,
nevoile și interesele imediate ale acestora, care sunt mereu în
schimbare, ceea ce creează o tendință dinamică. Cultura
populară este o parte indispensabilă a culturii populare.
Dinamismul culturii populare este asociat cu schimbări, mai
lente sau mai rapide, în viața unor grupuri care creează,
stochează, păstrează și „consumă” cultura populară.
Creativitatea folclorică românească populară și underground nu
cunoaște și nu cunoaște denumirile liniilor literare, dar, pe de
altă parte, nu este străină de diversele mijloace și modalități de
creativitate existente în literatura cultă, de la cântece de durere la
cântece de bucurie. , batjocuri și umor, de la balade realiste la
balade minunate, de la povești realiste la basme fantastice, de la
strigăte la melodii de urare, etc. Anumite elemente metaforice
sau alegorice introduse în creație nu depășesc granițele
realismului. Limbile mixte sunt un fenomen complex în
literatura populară. În cântecele populare, cuvintele și melodiile
formează un tot inseparabil, la fel ca și sinteza dintre cuvinte și
gesturi în basmele populare. „Hibridismul conferă mesajului
literaturii populare anumite trăsături speciale, diferențiind un
gen de altul, decurgând din nevoia de corelare și sincronizare a
limbilor care concurează pentru a atinge adevărul folcloric
general.” (Ruxăndroiu, op. cit., 2001, p. 142) Înțelepciunea
basmelor populare privește viața interioară a omului și evoluția
ei. Imaginile, personajele și evenimentele din basme sunt de fapt
evoluția vieții interioare a unei persoane, de la copilăria
ignorantă la maturitatea independentă. Transmisă din generație
în generație, cunoașterea prin basme nu își pierde valoarea odată
cu modernizarea lumii ci capătă o importanță și mai mare în
încercările și necazurile lumii.viața de astăzi. Folclorul încearcă
să păstreze basmele prin transmiterea lor generațiilor viitoare.
CAPITOLUL II: CULTURA FOLCLORĂ ROMÂNĂ –
SURSA DE INSPIRAȚIE PENTRU SCRIITORI Folclorul
românesc poate fi o adevărată resursă de creativitate în
activitățile didactice ale cursurilor de limba și literatura română.
Multă vreme, mulți oameni cu medii culturale largi și
sensibilități artistice înalte au adunat și cercetat cu pasiune
lucrări și vocabular popular în diferite domenii, publicând multe
lucrări valoroase. Toate regiunile țării noastre dispun de un
bogat rezervor, iar folosirea materialelor oferite de acesta ar
reprezenta un pas înainte în cunoaşterea de către elevi a zestrei
folclorice tradiţionale a poporului nostru.. Cercetătorul Tache
Papahagi definea folclorul în lucrarea Mic dicționar
folcloric ,astfel: ,,Folclorul este imaginea vie, oglinda fidelă a
sufletului unui popor, oglinda în care se reflectă întreaga lume
însuflețită sau neînsuflețită, reală sau închipuită, în mijlocul și
sub influența căreia trăiește.”(Papahagi,1979,p.25) Poporul
trăiește și respiră prin folclor, se identifică ca unicitate în fața
altor popoare și sufletul său este ca o oglindă unde sunt
reflectate doate trăirile și simțirile sale. Cercetarea folclorului
românesc reprezintă un domeniu de preocupare relativ nou,
comparând momentul apariţiei primelor creaţii despre care se
presupune că s-ar fi produs odată cu formarea a însuşi poporului
şi momentul în care produsele artistice colective au început să
stârnească interesul unor oameni de ştiinţă. ,, Creația
profesională, de literatură, de muzică, de coregrafie, [...] tot așa
folcloristica nu poate fi izolată de istorie, de lingvistică, de
etnografie, de sociologie, de toate științele care [...] cercetează
viața socială, cultura și creația populară”(Pop,1998,p.49) Pentru
folcloristica românească, începutul se notează în secolul al XIX-
lea. Fenomenul apare ca o reacţie firească la tendinţele de
construire ale unui eu naţional, de consolidare a unei identităţi
naţionale, tendinţe care existau la acea vreme în întreaga
Europă. Sursele istorice demonstrează că până în secolul al
XVIII-lea preocupările legate de crearea culturii populare au
rămas destul de limitate. Acesta este: - lucrări din primele
secole ale mileniului trecut; - lucrări ale cronicarilor români,
precum Miron Costin, Ion Neculce, Constantin Cantacuzino etc.
- lucrări ale cronicarilor străini (bizantini, maghiari, polonezi
etc.); - scrieri ale Bisericii Române; - articole din biserici
străine; - manuscrise, colecții; - file, timbre; - descoperiri
arheologice; - note ale turiștilor și muzicienilor străini
(Comișel, 1967) Unele dintre primele dovezi cu privire la
crearea omului în spațiile locuite de romani se referă la o serie
de lucrări și cântece care au fost remarcate de vizitatorii străini
și au avut teme despre curajul liderilor români în lupte. În
secolul al XVII-lea găsim dovezi ale folclorului românesc, atât
în scrierile străinilor, cât și ale cronicarilor locali. Responsabili
de crearea folclorului: Martin Opitz, Daniil Speer, Paul de Alep,
Ianos Kemmeny, Nicolo Barsi etc. Tot în secolul al XVII-lea,
folclorul a început să devină o sursă de idei pentru creatorii
locali, mai ales în domeniul literaturii. Ceea ce ne interesează
este că Psaltirea Dosoftei încearcă să folosească structura
ritmică tipică versului popular. Pentru români, secolul al XIX-
lea a fost o răscruce majoră. Acest secol a adus în spațiile
românești, printre altele, o ruptură cu trecutul și începutul
modernizării rapide. De asemenea, au loc schimbări în abordarea
creativă a culturii populare, ducând studiul culturii populare într-
o direcție complet diferită. Dacă în prima jumătate a secolului al
XIX-lea s-au creat colecții fără a avea neapărat un scop științific
și chiar fără o viziune științifică explicativă, cântecele adunate
au fost deseori modificate după gust și concepția
Colectionarului, spre final. al acestui secol și mai ales în secolul
al XX-lea, situația este cu totul alta. Cu toate acestea, încă de la
începutul secolului al XIX-lea, a existat un interes clar pentru
unele aspecte ale creativității populare. În primul rând, s-au
inițiat culegeri de literatură populară în diverse domenii ale
vieții românești, chiar și în Transilvania și Banat. Primele
încercări importante de teoretizare a creativității populare au
apărut odată cu generația intelectuală din 1848. Au fost
evidențiate valorile creativității populare, articulându-și
aspectele educaționale. Dintre intelectualii din acea vreme
interesați de abilitățile artistice umane, îl cităm pe Al. Russo, M.
Kogalniceanu, I.H. Rădulescu, C. Boliac, N. Bălcescu, V.
Alecsandri. Aceste impulsuri sunt date de personalitatea lui
Cifrele menționate mai sus și altele din vremea lor au indicat
clar pașii pe care ar trebui să-i urmeze folcloriştii. Pătrunderea
frumuseții creativității populare și înțelegerea acesteia reprezintă
o expresie a înțelepciunii. Atâta timp cât ești interesat de cultura
populară a poporului tău, valorile tale personale vor fi apreciate.
Un astfel de concept a devenit oarecum la modă în Europa la
mijlocul secolului al XIX-lea și a fost suficient să ne amintim de
școli naționale celebre întemeiate pe idei similare. „Folclorul își
caracterizează oamenii din punct de vedere intelectual și istoric.
Prin urmare, ca știință populară, cultura populară a fost și este o
realitate care se poziționează ca o necesitate istorică. Operele
literare ale unui număr de autori anonimi au răspuns nevoilor
educaționale și sociale, vizând explicarea anumitor fenomene
naturale sau explicarea structurilor sociale. " (al Lupului, 2010,
p.7) Una dintre cele mai cunoscute culegeri de texte populare,
apărută la momentul despre care vorbim, este reprezentată de
Baladele lui Vasile Alecsandri, carte apărută în 1852. În aceeași
perioadă au apărut și Celelalte volume, precum: Marienescu,
Colinde. (Pesta, 1850), lege. Marienescu, Balade (Viena, 1867),
S. Fl. Marian, Poezii populare ale Bucovinei (Bucovina, 1869),
M. Pompiliu Pârvulescu, Balade populare ale României
(București, 1870). Cu toate acestea, privită prin prisma cercetării
moderne care vizează păstrarea intactă a formei de expresie a
unei creații culturale populare, abordarea creativă a
intelectualilor din secolul al XIX-lea are încă lacune destul de
mari. Majoritatea scriitorilor și poeților apreciază valorile
artistice ale culturii populare românești și se inspiră din ele.
Domnul Sadoveanu: „Toți cei care cântă și se simt parte din
acest popor și acest pământ pot bea din aceste izvoare feerice de
apă vie.” - valorile populare descoperite de generația pașcoștilor
și romanticilor; Domnul Kogâlniceanu în Introducere în revista
literară Dacia spunea: „Istoria noastră este plină de fapte eroice,
țara noastră frumoasă este suficient de mare, obiceiurile ei sunt
destul de pitorești și poetice încât să găsească subiecte despre
care să scrieți fără a fi nevoie să împrumutați de la alții. Țări.” -
Primii oameni care au descoperit aceste valori și au colectat și
transformat opere populare au fost: - Vasile Alecsandri: în
culegerea de poezii a poporului. Balade (Cântece antice) apărute
în 1852 au publicat pentru prima dată baladele Mioriţei, Toma
Alimoş, o variantă a baladei Monastirea Argeşului; Pe urmele
lui Alecsandri, Eminescu s-a inspirat din creațiile populare pe
care le-a prețuit și pentru a crea unele dintre cele mai frumoase
lucrări din literatura noastră. La fel ca Eminescu, din folclor s-au
inspirat și ceilalți mari scriitori ai noștri. Poetul apreciază
literatura populară pentru bogăția ei de emoții: „Văd atracția
poeziei populare prin aceea că este cea mai concisă expresie a
emoțiilor și gândurilor”, dar și prin aceea că este literatură
adevărată și trainică. . . nu se poate baza decât pe cuvintele vii
ale poporului nostru, pe tradițiile, obiceiurile și istoria acestuia;
despre geniul lui.” Poezia populară este expresia cristalizată a
unui popor de geniu, în care își exprimă dorințele, sentimentele
și experiențele într-un limbaj simplu, plin de învățăturile
oamenilor. Mihai Eminescu, după ce a citit basmele culese de
germanul Roland Kunisch, Das Madchen im Goldenem Garten,
a scris poezia Fata din grădina de aur, ulterior aceeași temă fiind
repetată în poezia Peste codri sta tateatea , astfel încât tema să
fie repetate. A fost completată în versiunea finală a poeziei
Luceafărul în 1883; Poetul Eminescu a aprofundat în
problemele stilului oral al creativității de masă. A păstrat
farmecul vorbirii locale, savoarea graiului popular, iar ceea ce
este mult mai greu de restabilit este ritmul, ritmul versului liric
popular, adică cântece de dragoste și nostalgie, cântece de
înstrăinare și exil. , cântece de protest social, de dreptate, de
haiduci și fanatism, de pădure și ciobani, bocete, blesteme și
cântece partizane etc. Toate aceste soiuri populare sunt
respectate cu sfințenie de marele gardian al geniului popular.
Putem înțelege acest lucru citind Cântecele viorii, adunate în
jurul anului 1871. Începe cu cântecul Lîra sparță-n scălța lumo,
în care se spune: „Ca o poveste cu sărăcia Ceva pe care nimeni
nu-l înțelege, Trec printr-un moment trist, inutil, Ca erezia de-a
lungul secolelor. Sunt ca o liră spartă într-o stâncă, Sunt ca o
voce în deșert, Sunt ca marea adâncă Sunt ca moartea printre
cei vii. Suferința mă cuprinde Sorb smirnă curată, Ca o lebădă
care pleacă Bea din lacul înghețat.” (M. Eminescu, 1964, p.66)
Folclorul a fost o sursă frecventă de inspirație pentru Eminescu.
Nici un alt scriitor român nu a fost mai convins decât Eminescu
de importanța folclorului pentru creația culturală. Eminescu a
transformat și a valorificat creativitatea populară prin
reelaborarea, rafinarea și cristalizarea acesteia cu puterea
geniului său. Inspirația populară este una dintre trăsăturile
caracteristice ale romantismului. Impulsul folclorului a fost dat
de marele filozof german Herder. Bazele folclorului, ca subiect,
sunt puse și în romantism. Prin Făt-Frumos din lacrimă,
Eminescu a creat basmul cult românesc. Cele mai multe dintre
poeziile lui Eminian au structura unui basm cult. Luceafărul,
pornind de la basmul popular românesc Fata din grădina de aur,
Povestea magicianului care a călătorit spre stele, Călin,
consemnări ale poveștii morților vii, chiar și Memento mori au
inclus uneori aspecte din basme. Prin urmare, se poate spune că
basmele sunt fundamentul care creează Eminence. Din elegia pe
care o mai amintesc a apărut conceptul mitic al morții. - Ion
Creangă - după modelul basmelor celebre, a scris povestirile
sale memorabile de cult, în frunte cu „Povestea lui Harap-Alb”;
- Petre Ispirescu a adunat și publicat multe basme populare
românești; - Mihail Sadoveanu – la scrierea romanului Baltagul
a plecat de la o maximă din balada Mioriţa; - Lucian Blaga –
originea piesei despre ideea maestrului Manole este mitul jertfei
pentru ctitorirea mănăstirii Argeș etc. Bogdan Petriceicu
Hașdeu a folosit termenul de folclor în lucrarea sa
Etymologicum Magnum Româniae, în care spunea că printre
subiectele menționate se numără credințele interioare ale
oamenilor, obiceiurile și pasiunile lor, suspinele și bucuriile, tot
ceea ce se numește „azi” – în lipsa altuia vizat. cuvânt - cu
cuvântul englezesc Folclor. „ (Petriceicu-Hașdeu, 1998 p. 47).
Un popor își liniștește dorințele, bucuriile, iubirile etc. prin
folclor, compunând poezii, basme, cântece, baladă. În lucrarea
„Folclorul. Cum trebuie înțeles”, Ovid Densușianu definește
folclorul ca fiind ,,creațiile populare care ilustrează mentalitatea,
sentimentele și formele de manifestare a oamenilor din
popor.”( Densușianu,1966,p.52) Oamenii sunt ființe înzestrate
de Dumnezeu cu cele mai pure și frumoase sentimente care sunt
izvoarele cele mai clare pentru creațiile populare și,implicit al
folclorului. Un urmaș de-al lui Hașdeu, folcloristul Lazăr
Şăineanu s-a remarcat printr-un studiu de mitologie comparată:
Ielele, dânsele vântoasele, frumoasele, şoimanele, măiastrele,
milostivele, zânele (1886) şi printr-o amplă exegeză asupra
basmului, comparatistă, prima de acest fel din spaţiul nostru:
Basmele române în comparaţiune cu legendele antice clasice şi
în legătură cu basmele popoarelor învecinate şi ale tuturor
popoarelor romanice (1895) În această lucrare, Şăineanu
încearcă să demonstreze „universalitatea basmelor ce
îndeplinesc în cercul lor modest, acelaşi rol ce-l joacă romanul şi
novela în societăţile culte”. El face observaţii interesante, chiar
dacă nu întru totul corecte, asupra dualismului păgân-creştin, a
locului pe care obiceiurile şi credinţele îl deţin în basme, a
influenţei cărţilor populare asupra folclorului. Pe lângă
universalismul basmelor apare și antiteza de păgânism-
creștinism sau confruntarea dintre forțele malefice și forțele
Binelui reprezentate de Feți Frumoși, Zânele, Ilene Cosânzene
etc. înzestrat cu puteri magice benefice. Influența orientală în
basmeARGUMENTE Această lucrare își propune să prezinte
câteva considerații generale despre folclorul românesc și
reprezentări ale forțelor binelui în special. Cultura populară este
identitatea unui popor, exprimând obiceiuri, practici, păgânism
etc. Din cele mai vechi timpuri și până în prezent, oamenii și-au
cunoscut prezența pe pământ prin introducerea ei în literatura
populară orală și a fost adoptată ulterior de scriitori celebri,
folclorişti, etc. și etnografi, transformând-o în literatură populară
cultă. Folclorul are nenumărate reprezentări ale oamenilor, dar
există și forțe transcendente care au protejat oamenii sau au
provocat pagube care au dus la nenorocire, chiar la moarte. În
această lucrare vom încerca să caracterizăm forțele superioare
care apar în folclorul românesc, punând accent pe reprezentarea
forțelor bune și importanța lor în viața umană.popor și în cultura
populară. INTRODUCE Folclorul este un domeniu de studiu
foarte larg. Au fost prezentate diverse teorii și descrieri,
subliniind înțelepciunea și claritatea gândirii umane. Se naste
din durere, dorinta, bucurie etc. a unei națiuni care a fost
rezistentă împotriva durității timpului. De-a lungul timpului,
folclorul a evoluat de la simple tradiții orale la folclorul cult care
avea un autor și o formă înfrumusețată. Această lucrare
cuprinde trei capitole care prezintă formarea culturii populare
și simbolurile acesteia. În cultura de masă de ansamblu,
judecând după modul de existență, se pot distinge două
componente principale: cultura materială (inclusiv forme de
expresie fizică, material-obiect, tangibil) și spiritul cultural cu
forme neobiective, imateriale sau imateriale, manifestări
invizibile. . Literatura populară cuprinde a doua parte, care
cuprinde cuvinte (literatura populară, literatura populară),
muzică (muzică populară, muzică populară), ritmul corporal
(dans popular, dans popular), forme de artă fizică, ritm și gesturi
(teatru popular). , teatru de folclor, include și expresii rituale sau
ceremoniale). Caracteristicile unice ale culturii populare, precum
și ale culturii populare sunt cuvântul în gură, existența prin
variații, anonimatul, natura colectivă, incluziunea și
formalizarea. Ca formă de continuitate între cultura populară și
cultura primitivă, cultura populară va domina funcțiile practice
și utilitare de afirmare a așteptărilor grupului, impunând modele
prin care Grupul câștigă stabilitate și își menține coeziunea. Din
punct de vedere al valorii sale, folclorul validează experienţe
colective, impunând norme comune grupului, relevând o
anumită regulă ce decurge din caracterul său puternic semiotizat,
din faptul că atât creatorii cât şi consumatorii săi nu reflectează
şi nu îşi pun întrebări în legătură cu cultura lor bine integrată.
Primul capitol are ca titlu Folclorul-considerații generale, în care
sunt prezentate pe scurt, terminologia, caracteristicile și
perioadele de dezvoltare la nivel europen. Al doilea capitol se
intitulează Folclorul românesc și reprezentanții săi în cadrul
căruia se discută apariția acestuia pe teritoriul țării noastre,
personalitățile care s-au inspirat din creația folclorică și lucrările
și studiile pe care aceștia le-au realizat pentru a aduce în prezent
comorile de artă a poporului român. Capitolul al III-lea, al cărui
titlu este Reprezentări ale forțelor Binelui în folclorul românesc
se referă la personajele pozitive cu puteri supranaturale care
protejează și dau ajutor pooprului în lupta cu forțele malefice.
Aceste personaje, cum sunt Făt-Frumos, Zânele, ursitoarele
sfintele Miercuri, Vineri și Duminică etc, posedă puteri magice
care aduc bunăstare și restabilesc cursul firesc al vieții omului
denaturat de forțele Răului reprezentați de zmei, diavol, balauri
etc. În final, vor fi date câteva concluzii cu privire la subiectele
abordate în aceste schimburi, precum și o bibliografie selectată
pentru temele abordate. CAPITOLUL I: CULTURA PUBLICA
– COMENTARII GENERALE Folclorul este expresia culturii
în toate formele sale: meșteșuguri și medicină populară, basme
orale, legende, glume și zicători, muzică și dans, credințe și
superstiții, precum și anumite ritualuri și obiceiuri, printre altele.
Astfel, cultura populară face parte din moștenirea colectivă a
unei comunități, dezvoltată spontan de-a lungul secolelor și
transmisă oral de la o generație la alta. Prin urmare, cultura
populară este considerată un element fundamental care creează
identitatea culturală a unui popor și a unei țări. Folclorul se
referă la ansamblul expresiilor culturale tradiționale ale unui
popor, precum și la disciplina responsabilă cu studierea acestor
subiecte. Ovide Densușianu a fost un om cu o viziune largă și o
înțelegere științifică a culturii populare încă din 1909. El a
declarat că: „Cultura populară trebuie să ne arate diferitele
expresii ale vieții, emoțiilor și sentimentelor. Cum se desfășoară
gândurile lor în sufletul uman. de jos el intră sub influența
ideilor, credințelor, superstițiilor moștenite din trecut sau sub
influența impresiilor pe care i le oferă circumstanțele zilnice.”
(Densusianu, 1966, p.52) Prin cultura populară, oamenii și-au
exprimat și au lăsat urmașilor lor toate experiențele de viață
prin obiceiuri, practici, costume populare, literatură populară, în
special basme, muzică, dans, meșteșuguri... Dar mai presus de
toate este credința oamenilor, în primul rând. din toate în zei
ancestrali, cum ar fi zânele, elfii, fecioarele, Sfântul Soare și
Sfânta Lună etc., și apoi pe Dumnezeu, căci El este Dumnezeu.
pe pământ și pe cer Termenul de folclor, inventat în 1846 de
arheologul britanic W. J. Thoms, sub pseudonimul Ambrose
Merton, care înseamnă „colecția de obiceiuri ale oamenilor”, a
pătruns rapid în majoritatea limbilor europene. Conceptul de
cultură populară provine din engleză, alcătuit din cuvintele: folk,
legend, wisdom, referindu-se în final la inteligența umană.
Cultura populară cuprinde toate manifestările artistice ale unui
popor, întreaga gamă de evenimente ale culturii populare,
transmise prin cuvinte și practici. „Folclorul subteran înseamnă
și căutarea originilor, pentru că înainte de crearea literaturii
scrise și a muzicii a existat cea mai mare cantitate de creație
orală, care a persistat din secol în secole și adaptându-se mereu
la împrejurări, cultura populară, prin originile ei străvechi,
constituie literatura.” , preistoria muzicii și dansului unui popor
(Bîrlea, p.4) Literatura populară se exprimă în: literatură;
muzică; dans; teatru popular; Vamă; jocuri pentru copii;
tradiţional; Ritual; tulpină și țesut; - sculptură în lemn etc. O
serie de termeni sunt folosiți pentru a se referi la expresii literare
precum: literatura populară, literatura populară, literatura orală
și creativitatea populară. Literatura populară include toate
operele poetice orale compuse și însuşite de popor, care au o
influenţă larg răspândită în rândul maselor. Scriitorii recunosc
importanța literaturii populare în scrierea operelor lor - se uită la
folclor ca pe o sursă de inspirație: - B. P. Hasdeu a spus: „Nu
vom uita niciodată că rădăcinile minunate ale întregii literaturi
sunt încă vii în gura oamenilor.” Oamenii sunt creatorii perfecți
ai literaturii populare și se străduiesc să mențină în viață filonul
de aur al culturii populare prin generațiile viitoare. G. Ibrăileanu
spunea: „Poezia cultivată este perfecțiunea poeziei populare”.
Criticul literar a avut dreptate făcând această judecată
strălucitoare asupra poeziei compuse de diferiți poeți, pentru că
s-au inspirat din folclorul pur, dar l-au perfecționat
transformându-l, se transformă în adevărate pietre prețioase
șlefuite din diamante brute. Vasile Alecsandri a afirmat
că ,,întrucât poeziile cuprinse în volum au fost culese din gura
poporului, acestea au fost publicate cu ortografia cea mai simplă
şi mai potrivită cu gradul de cunoştinţi în care se găseşte neamul
românesc. Netemându-se de filologii radicali şi pedanţii
bursuflaţi de pretenţii gramaticale care vor scoate negreşit ţipete
răguşite la vederea acestei ortografii, însă bunul simţ al
românului va primi bucuros un sistem înlesnitor de a scrie şi a
înţelege limba strămoşească fără a fi silit să ştie.”(Alecsandri,
1982) Tot ceea ce a creat poporul prin viu grai, au fost publicate
în diferite culegeri, tomuri etc cu simplitate, fără artificii literare,
fără corecturi gramaticale, dar se păstrează bunul simț,
demnitatea și seriozitatea oamenilor. În ceea ce privește
vechimea folclorului se poate spune că: - este deosebit de greu
de stabilit, chiar imposibilă, pentru că lipsesc dovezile
cărturăreşti; - folclorul constituie obiect de cercetare şi de ştiinţă
abia în secolul al XIX-lea, ca un ecou al romantismului; -
folclorul a început să-i intereseze pe cărturarii europeni în
perioada umanismului şi după descoperirea Americii de către
europeni, care în note şi jurnale de călătorii descriu obiceiurile
necunoscute, dar totodată stranii, ale indienilor primitivi din
America; - primele însemnări se referă la compararea vieţii
acestor oameni primitivi cu cea a europenilor. La sfârşitul
secolului al XVI-lea, umanistul francez Montaigne, descrie viaţa
populară din Europa şi din America. El observă pentru prima
dată farmecul poeziei populare, pe care o vede ca o operă de
artă. În studiile sale publicate între 1767 și 1779, savantul
german Herder s-a opus imitării inutile a clasicismului,
deoarece, potrivit acestuia, acesta constituia un obstacol în calea
dezvoltării limbajului și artei. Pentru el, „oamenii (Volk) sunt
chemați să lege arta și istoria conform elementelor lor
originale”. Prin urmare, importanța limbii reflectă națiunea și
umanitatea, precum și obiceiurile, cântecele și tradițiile națiunii.
» Convingerea lui Herder că limba este cheia umanității, că
poezia populară este „comoara unui popor”, este ceea ce i-a
determinat pe primii savanți să laude poezia populară. „Cultura
populară este concepută ca un document despre trecutul istoric
al națiunii și baza dezvoltării culturii naționale moderne.
»(Lajos, p.13) Herder a fost urmat de frații Grimm (Jacob și
Wilhelm), a căror poezie populară a fost un produs colectiv,
explicând astfel caracterul anonim al acestei lucrări. Se spune că
frații Grimm au stârnit un interes deosebit pentru basme prin
publicarea a două volume de basme populare. Totodată,
romantismul a îndreptat atenția poeților asupra naturii și asupra
tuturor elementelor ei constitutive: pitoresc, rural, miracole,
viață țărănească, creativitate artistică.artă umană. Printre
luminarii acestei mișcări a fost istoricul francez Edgar Quinet și
Michelet, precum și poetul revoluționar polonez Mickiewicz,
care a creat o puternică mișcare de cânt popular, l-au considerat,
de asemenea, un document istoric al dezvoltării spirituale a unui
popor. Aceste idei au fost amintite și de primii scriitori români,
pascopii M. Kogălniceanu, Alecu Russo, V. Alecsandri, C.
Negruzzi, a creat o mișcare favorabilă dezvoltării interesului
pentru cultura populară. La început, atenția oamenilor de știință
s-a concentrat asupra obiceiurilor și tradițiilor popoarelor,
stilurilor de viață, obiceiurilor și credințelor, apoi a venit crearea
literaturii, mai întâi basme, apoi Alea sunt balade populare. Din
obiceiurile populare au apărut obiceiuri legate direct de religie,
obiceiuri legate de relația dintre oameni și zei. Numele includ
creații populare care variau inițial de la persoană la persoană.
Prin urmare, francezii au folosit sintagma „tradiție populară”, la
fel ca italienii „tradizioni Populari”. În alte culturi latine, sunt
folosiți și termenii „psihologie antropologică” sau „psihologie
antropologică”. Textele folclorice fac parte din „adevărul
folcloric global”, iar abordarea critică nu se bazează pe o viziune
estetică rigidă a „frumuseții funcționale”. Nu vom nega
specificul intrinsec al valorilor estetice ale culturii populare,
poziția lor diferită în raport cu creativitatea religioasă, diferența
de gusturi exprimată prin capacitatea Capacitatea receptivă a
comunității literaturii populare în raport cu comunitatea
academică.” (Pop, Ruxăndroiu, 1976, pag. 368) Acești termeni
au fost atât de nesatisfăcători, încât arheologul britanic William
John Thoms a propus în 1846 ca termenul „antichitate
populară” să fie înlocuit cu „folclor”. Conceptul de cultură
populară – înțelepciune, știință populară – este o expresie mai
scurtă și mai completă, care a fost acceptată și generalizată de
câteva decenii. În 1879, noul termen a fost numit English
Folklore Society, o organizație dedicată colecționării și
publicării de lucrări populare. Francezul Sébillot, autor al unui
manual de folclor, a publicat în 1904 o lucrare intitulată
Folclorul Franței, prin care termenul a fost stabilit în cultura
franceză. Popoarele germane au transferat termenul de folclor la
termenul echivalent german Volkskunde (Volk – oameni, Kunde
– știință). În cultura română, prima persoană care a folosit
termenul „folclor” a fost Ionescu Gion într-o lucrare din 1882,
după care s-a răspândit mai ales prin N. Iorga și Gr. Tocilescu,
care în 1900 și-a publicat opera în trei volume „Materialuri
folcloristice”. Din termenul „folclor” avem derivatele
„folclorist”, adică specialistul în culegerea și/sau studierea
operelor populare, și „literatura populară”, adică literatura de
domeniu, rezumând toate acestea. Cercetați și culegeți literatură
populară. Folclorul se distinge printr-o serie de caracteristici
specifice legate de reglementarea și determinarea reciprocă: 1.
Tradiția orală – constă în faptul că literatura populară se creează,
se păstrează și se transmite prin cuvinte vii, din generație în
generație. 2. Natura tradițională - ține cont de existența unui
sistem consacrat de mijloace de realism artistic - motive,
imagini artistice, formule magice, structura versurilor etc.
variază cu un număr foarte mare de variații; Mioriţa - peste 900
de variante. 3. Personalitatea colectivă - literatura populară este
expresia artistică a conștiinței colective: inițial toate creațiile
literare populare au fost create de o persoană talentată din popor
(basme, cântece, baladă...), apoi absorbite de popor. Ceilalti;
adaugă ceva după sensibilitățile sufletului și așa se nasc variații
ale unei creații populare. 4. Personaje anonime - rezultat al
personajelor colective, personaje orale: nu cunosc profesia de
scriitor, nu scrie numele autorului original; Prin urmare, de-a
lungul anilor, numele lui s-a pierdut în negura timpului, a
devenit anonim. 5. Caracter sincron - se referă la combinarea a
două sau mai multe coduri și emiterea simultană a aceluiași
mesaj. De exemplu: text cântec popular - melodie; dans popular:
versuri melodioase cu mișcări tipice unui joc; Teatru popular –
coduri verbale, coduri mimice, coduri cinetice (mișcări ale
actorilor), coduri muzicale. În funcție de genurile funcționale,
tematice, expresive, de gen și literare, creativitatea populară este
împărțită în două mari grupuri: 1. Creația literară este ritualică
(ceremonială) 2. Creația literară nu are o funcție rituală
(ceremonială) primul. Primul tip poate fi împărțit în alte trei
grupuri: Avea. Poezie obișnuită: - Obiceiuri de Crăciun și
Revelion: Colinde, Plugar, Capră, Urs, Cal etc. ; - Obiceiuri de
primavara: Sambra oilor, Vergelul; - Obiceiuri de vară
(recoltă): Cununa, Drăgaica; - Ritual de invocare a ploii:
Broasca, Caloian; b. Poezii despre ritualuri de rămas bun -
obiceiuri asociate cu momente importante din viața oamenilor
(naștere, botez, căsătorie, moarte): - Nunta: discurs de nunta,
cântec de mireasă; - Moartea: Cântecul bradului, Cântecul mare
de carnaval, bocete; c) Poezie de vrăji – vrăji de boală, vrăji de
ochi, vrăji de dragoste, vrăji rele etc. 2. Al doilea grup este
literatura populară, care include următoarele genuri și genuri
literare: Avea. Lucrări lirice: - sunt în versuri - Doina: - de
nostalgie, doliu, haiduc, exil, înstrăinare, arătură etc. ; -
Cântecul în sine: cântece despre relațiile de familie, dragoste,
dorințe, teme sociale etc. ; - Plâns (țipăt) – strigat de băieți și
fete în timp ce se joacă b) Lucrări epice: - în versuri: - baladă
populară; - în proză: - basme; - legende populare; - zapada vs.
Aforisme și mistere: - proverbe, zicători, ghicitori. Mircea
Eliade ( în lucrarea Aspecte ale mitului) consideră că ,,mitul
povesteşte o întâmplare sacră, povesteşte un eveniment care a
avut loc în timpuri primordiale, în timpul fabulos al
începuturilor”(Eliade, 1978) - deci mitul povesteşte cum,
datorită unor fiinţe cu forţe naturale, o realitate s-a născut; -
această realitate poate fi una totală: Universul (Cosmosul) –
Facerea (Geneza) din Biblie; poate fi numai un fragment din
realitate: o insulă, o specie vegetală, o comportare umană, o
instituţie, etc.; - deci mitul este istoria unei „faceri”, istoria unei
geneze; - fiind considerat adevărat, mitul avea totdeauna o
funcţie iniţiatică, conţinutul său fiind sacru, semnificativ, de
mare importanţă. - Mitul este, deci, o povestire fabuloasă care
cuprinde credinţele popoarelor arhetipale despre originea
Universului şi a fenomenelor naturii, despre zei şi eroi legendari.
- Mitul povesteşte faptele şi semnificaţia lor prin permanenţă şi
repetabilitate, motiv pentru care se vorbeşte despre un timp
mitic, un timp reversibil, care cuprinde trecutul, prezentul şi
viitorul. - Personajele mitice sunt făpturi supranaturale cu
caracter simbolic: zei, semizei, Balaurul, Zmeul, Făt-Frumos,
Ileana Cosânzeana,zânele,ursitoarele etc.; - Personajul
Prometeu din mitologia greacă şi Meşterul Manole din balada
românească cu acelaşi titlu, sunt eroi civilizatori: printr-un
sacrificiu suprem au creat ceva monumental pentru omenire. -
George Călinescu, în Istoria literaturii române, Compendiu,
vorbeşte despre patru mituri cardinale în cultura românească: ,,-
Mitul etnogenezei româneşti – simbolizează constituirea însăşi a
poporului român; acest mit a fost prelucrat de Gheorghe Asachi
în opera Traian şi Dochia, în care Dochia împietreşte cu oile sale
fugind de Traian; - Mitul existenţei pastorale a poporului român
sau mitul comuniunii omului cu natura, prezentat în balada
Mioriţa; -Mitul estetic al creaţiei „ca rod al suferinţei”, al
sacrificiului, sau mitul jertfei pentru creaţie, prelucrat în balada
Monastirea Argeşului; - Mitul erotic al Zburătorului, ca
„personificare a invaziei instinctului puberal”. Flyer este o
creatură crudă și supranaturală, capabilă să se transforme într-un
tânăr chipeș, trezind sentimente erotice în sufletele fetelor aflate
la pubertate; Această legendă a fost descrisă de I.H. elaborat de
Rădulescu în poezia Zburătorul şi de M. Eminescu în poezia
Luceafărul. Vorba în gură este modalitatea corectă de a crea
creații populare; au fost cu adevărat semnificative, au devenit
momente importante în istoria creativității lor populare
respective, reflectând diferite niveluri de dezvoltare a conștiinței
sociale. În funcție de momentul și locul în care sunt create, pot
dobândi conținut conceptual nou, forme noi, modalități noi de
realizare artistică, funcții noi și pot aduce schimbări de gen și
stil. Caracterul nescris al folclorului favorizează crearea de
variaţii, dar poate duce, prin neglijare, la declinul anumitor
creaţii populare, ducând la pierderea acestora.răcirea lor
permanentă atunci când nu sunt înregistrate. Gama mai largă a
folclorului include și cărți populare și alte lucrări vehiculate în
scris: cântece despre lume, farmece. „Cântecele populare sunt
transmise de la părinte la copil prin gura în gură, iar natura
impersonală înseamnă că toată lumea contribuie la desăvârșirea
ei, motiv pentru care cântecul pentru noi pare să fie perfect
rafinat la sfârșit, ceea ce îi conferă durabilitate” (Pop.1998). ,
p.36). Existența unei opere de literatură populară depinde de
acceptarea colectivă, acceptare susținută de calitatea operei
respective de a îndeplini o anumită funcție. În folclor, doar
acele forme sunt confirmate ca adecvate funcțional comunității
respective (...) existența unei opere populare presupune existența
unei comunități care ocupă sechestrarea și pedepsirea acesteia
(Chițimia, 1972). Astfel, se subliniază dependența creării
culturii populare de grupul creatorilor de cultură populară,
nevoile și interesele imediate ale acestora, care sunt mereu în
schimbare, ceea ce creează o tendință dinamică. Cultura
populară este o parte indispensabilă a culturii populare.
Dinamismul culturii populare este asociat cu schimbări, mai
lente sau mai rapide, în viața unor grupuri care creează,
stochează, păstrează și „consumă” cultura populară.
Creativitatea folclorică românească populară și underground nu
cunoaște și nu cunoaște denumirile liniilor literare, dar, pe de
altă parte, nu este străină de diversele mijloace și modalități de
creativitate existente în literatura cultă, de la cântece de durere la
cântece de bucurie. , batjocuri și umor, de la balade realiste la
balade minunate, de la povești realiste la basme fantastice, de la
strigăte la melodii de urare, etc. Anumite elemente metaforice
sau alegorice introduse în creație nu depășesc granițele
realismului. Limbile mixte sunt un fenomen complex în
literatura populară. În cântecele populare, cuvintele și melodiile
formează un tot inseparabil, la fel ca și sinteza dintre cuvinte și
gesturi în basmele populare. „Hibridismul conferă mesajului
literaturii populare anumite trăsături speciale, diferențiind un
gen de altul, decurgând din nevoia de corelare și sincronizare a
limbilor care concurează pentru a atinge adevărul folcloric
general.” (Ruxăndroiu, op. cit., 2001, p. 142) Înțelepciunea
basmelor populare privește viața interioară a omului și evoluția
ei. Imaginile, personajele și evenimentele din basme sunt de fapt
evoluția vieții interioare a unei persoane, de la copilăria
ignorantă la maturitatea independentă. Transmisă din generație
în generație, cunoașterea prin basme nu își pierde valoarea odată
cu modernizarea lumii ci capătă o importanță și mai mare în
încercările și necazurile lumii.viața de astăzi. Folclorul încearcă
să păstreze basmele prin transmiterea lor generațiilor viitoare.
CAPITOLUL II: CULTURA FOLCLORĂ ROMÂNĂ –
SURSA DE INSPIRAȚIE PENTRU SCRIITORI Folclorul
românesc poate fi o adevărată resursă de creativitate în
activitățile didactice ale cursurilor de limba și literatura română.
Multă vreme, mulți oameni cu medii culturale largi și
sensibilități artistice înalte au adunat și cercetat cu pasiune
lucrări și vocabular popular în diferite domenii, publicând multe
lucrări valoroase. Toate regiunile țării noastre dispun de un
bogat rezervor, iar folosirea materialelor oferite de acesta ar
reprezenta un pas înainte în cunoaşterea de către elevi a zestrei
folclorice tradiţionale a poporului nostru.. Cercetătorul Tache
Papahagi definea folclorul în lucrarea Mic dicționar
folcloric ,astfel: ,,Folclorul este imaginea vie, oglinda fidelă a
sufletului unui popor, oglinda în care se reflectă întreaga lume
însuflețită sau neînsuflețită, reală sau închipuită, în mijlocul și
sub influența căreia trăiește.”(Papahagi,1979,p.25) Poporul
trăiește și respiră prin folclor, se identifică ca unicitate în fața
altor popoare și sufletul său este ca o oglindă unde sunt
reflectate doate trăirile și simțirile sale. Cercetarea folclorului
românesc reprezintă un domeniu de preocupare relativ nou,
comparând momentul apariţiei primelor creaţii despre care se
presupune că s-ar fi produs odată cu formarea a însuşi poporului
şi momentul în care produsele artistice colective au început să
stârnească interesul unor oameni de ştiinţă. ,, Creația
profesională, de literatură, de muzică, de coregrafie, [...] tot așa
folcloristica nu poate fi izolată de istorie, de lingvistică, de
etnografie, de sociologie, de toate științele care [...] cercetează
viața socială, cultura și creația populară”(Pop,1998,p.49) Pentru
folcloristica românească, începutul se notează în secolul al XIX-
lea. Fenomenul apare ca o reacţie firească la tendinţele de
construire ale unui eu naţional, de consolidare a unei identităţi
naţionale, tendinţe care existau la acea vreme în întreaga
Europă. Sursele istorice demonstrează că până în secolul al
XVIII-lea preocupările legate de crearea culturii populare au
rămas destul de limitate. Acesta este: - lucrări din primele
secole ale mileniului trecut; - lucrări ale cronicarilor români,
precum Miron Costin, Ion Neculce, Constantin Cantacuzino etc.
- lucrări ale cronicarilor străini (bizantini, maghiari, polonezi
etc.); - scrieri ale Bisericii Române; - articole din biserici
străine; - manuscrise, colecții; - file, timbre; - descoperiri
arheologice; - note ale turiștilor și muzicienilor străini
(Comișel, 1967) Unele dintre primele dovezi cu privire la
crearea omului în spațiile locuite de romani se referă la o serie
de lucrări și cântece care au fost remarcate de vizitatorii străini
și au avut teme despre curajul liderilor români în lupte. În
secolul al XVII-lea găsim dovezi ale folclorului românesc, atât
în scrierile străinilor, cât și ale cronicarilor locali. Responsabili
de crearea folclorului: Martin Opitz, Daniil Speer, Paul de Alep,
Ianos Kemmeny, Nicolo Barsi etc. Tot în secolul al XVII-lea,
folclorul a început să devină o sursă de idei pentru creatorii
locali, mai ales în domeniul literaturii. Ceea ce ne interesează
este că Psaltirea Dosoftei încearcă să folosească structura
ritmică tipică versului popular. Pentru români, secolul al XIX-
lea a fost o răscruce majoră. Acest secol a adus în spațiile
românești, printre altele, o ruptură cu trecutul și începutul
modernizării rapide. De asemenea, au loc schimbări în abordarea
creativă a culturii populare, ducând studiul culturii populare într-
o direcție complet diferită. Dacă în prima jumătate a secolului al
XIX-lea s-au creat colecții fără a avea neapărat un scop științific
și chiar fără o viziune științifică explicativă, cântecele adunate
au fost deseori modificate după gust și concepția
Colectionarului, spre final. al acestui secol și mai ales în secolul
al XX-lea, situația este cu totul alta. Cu toate acestea, încă de la
începutul secolului al XIX-lea, a existat un interes clar pentru
unele aspecte ale creativității populare. În primul rând, s-au
inițiat culegeri de literatură populară în diverse domenii ale
vieții românești, chiar și în Transilvania și Banat. Primele
încercări importante de teoretizare a creativității populare au
apărut odată cu generația intelectuală din 1848. Au fost
evidențiate valorile creativității populare, articulându-și
aspectele educaționale. Dintre intelectualii din acea vreme
interesați de abilitățile artistice umane, îl cităm pe Al. Russo, M.
Kogalniceanu, I.H. Rădulescu, C. Boliac, N. Bălcescu, V.
Alecsandri. Aceste impulsuri sunt date de personalitatea lui
Cifrele menționate mai sus și altele din vremea lor au indicat
clar pașii pe care ar trebui să-i urmeze folcloriştii. Pătrunderea
frumuseții creativității populare și înțelegerea acesteia reprezintă
o expresie a înțelepciunii. Atâta timp cât ești interesat de cultura
populară a poporului tău, valorile tale personale vor fi apreciate.
Un astfel de concept a devenit oarecum la modă în Europa la
mijlocul secolului al XIX-lea și a fost suficient să ne amintim de
școli naționale celebre întemeiate pe idei similare. „Folclorul își
caracterizează oamenii din punct de vedere intelectual și istoric.
Prin urmare, ca știință populară, cultura populară a fost și este o
realitate care se poziționează ca o necesitate istorică. Operele
literare ale unui număr de autori anonimi au răspuns nevoilor
educaționale și sociale, vizând explicarea anumitor fenomene
naturale sau explicarea structurilor sociale. " (al Lupului, 2010,
p.7) Una dintre cele mai cunoscute culegeri de texte populare,
apărută la momentul despre care vorbim, este reprezentată de
Baladele lui Vasile Alecsandri, carte apărută în 1852. În aceeași
perioadă au apărut și Celelalte volume, precum: Marienescu,
Colinde. (Pesta, 1850), lege. Marienescu, Balade (Viena, 1867),
S. Fl. Marian, Poezii populare ale Bucovinei (Bucovina, 1869),
M. Pompiliu Pârvulescu, Balade populare ale României
(București, 1870). Cu toate acestea, privită prin prisma cercetării
moderne care vizează păstrarea intactă a formei de expresie a
unei creații culturale populare, abordarea creativă a
intelectualilor din secolul al XIX-lea are încă lacune destul de
mari. Majoritatea scriitorilor și poeților apreciază valorile
artistice ale culturii populare românești și se inspiră din ele.
Domnul Sadoveanu: „Toți cei care cântă și se simt parte din
acest popor și acest pământ pot bea din aceste izvoare feerice de
apă vie.” - valorile populare descoperite de generația pașcoștilor
și romanticilor; Domnul Kogâlniceanu în Introducere în revista
literară Dacia spunea: „Istoria noastră este plină de fapte eroice,
țara noastră frumoasă este suficient de mare, obiceiurile ei sunt
destul de pitorești și poetice încât să găsească subiecte despre
care să scrieți fără a fi nevoie să împrumutați de la alții. Țări.” -
Primii oameni care au descoperit aceste valori și au colectat și
transformat opere populare au fost: - Vasile Alecsandri: în
culegerea de poezii a poporului. Balade (Cântece antice) apărute
în 1852 au publicat pentru prima dată baladele Mioriţei, Toma
Alimoş, o variantă a baladei Monastirea Argeşului; Pe urmele
lui Alecsandri, Eminescu s-a inspirat din creațiile populare pe
care le-a prețuit și pentru a crea unele dintre cele mai frumoase
lucrări din literatura noastră. La fel ca Eminescu, din folclor s-au
inspirat și ceilalți mari scriitori ai noștri. Poetul apreciază
literatura populară pentru bogăția ei de emoții: „Văd atracția
poeziei populare prin aceea că este cea mai concisă expresie a
emoțiilor și gândurilor”, dar și prin aceea că este literatură
adevărată și trainică. . . nu se poate baza decât pe cuvintele vii
ale poporului nostru, pe tradițiile, obiceiurile și istoria acestuia;
despre geniul lui.” Poezia populară este expresia cristalizată a
unui popor de geniu, în care își exprimă dorințele, sentimentele
și experiențele într-un limbaj simplu, plin de învățăturile
oamenilor. Mihai Eminescu, după ce a citit basmele culese de
germanul Roland Kunisch, Das Madchen im Goldenem Garten,
a scris poezia Fata din grădina de aur, ulterior aceeași temă fiind
repetată în poezia Peste codri sta tateatea , astfel încât tema să
fie repetate. A fost completată în versiunea finală a poeziei
Luceafărul în 1883; Poetul Eminescu a aprofundat în
problemele stilului oral al creativității de masă. A păstrat
farmecul vorbirii locale, savoarea graiului popular, iar ceea ce
este mult mai greu de restabilit este ritmul, ritmul versului liric
popular, adică cântece de dragoste și nostalgie, cântece de
înstrăinare și exil. , cântece de protest social, de dreptate, de
haiduci și fanatism, de pădure și ciobani, bocete, blesteme și
cântece partizane etc. Toate aceste soiuri populare sunt
respectate cu sfințenie de marele gardian al geniului popular.
Putem înțelege acest lucru citind Cântecele viorii, adunate în
jurul anului 1871. Începe cu cântecul Lîra sparță-n scălța lumo,
în care se spune: „Ca o poveste cu sărăcia Ceva pe care nimeni
nu-l înțelege, Trec printr-un moment trist, inutil, Ca erezia de-a
lungul secolelor. Sunt ca o liră spartă într-o stâncă, Sunt ca o
voce în deșert, Sunt ca marea adâncă Sunt ca moartea printre
cei vii. Suferința mă cuprinde Sorb smirnă curată, Ca o lebădă
care pleacă Bea din lacul înghețat.” (M. Eminescu, 1964, p.66)
Folclorul a fost o sursă frecventă de inspirație pentru Eminescu.
Nici un alt scriitor român nu a fost mai convins decât Eminescu
de importanța folclorului pentru creația culturală. Eminescu a
transformat și a valorificat creativitatea populară prin
reelaborarea, rafinarea și cristalizarea acesteia cu puterea
geniului său. Inspirația populară este una dintre trăsăturile
caracteristice ale romantismului. Impulsul folclorului a fost dat
de marele filozof german Herder. Bazele folclorului, ca subiect,
sunt puse și în romantism. Prin Făt-Frumos din lacrimă,
Eminescu a creat basmul cult românesc. Cele mai multe dintre
poeziile lui Eminian au structura unui basm cult. Luceafărul,
pornind de la basmul popular românesc Fata din grădina de aur,
Povestea magicianului care a călătorit spre stele, Călin,
consemnări ale poveștii morților vii, chiar și Memento mori au
inclus uneori aspecte din basme. Prin urmare, se poate spune că
basmele sunt fundamentul care creează Eminence. Din elegia pe
care o mai amintesc a apărut conceptul mitic al morții. - Ion
Creangă - după modelul basmelor celebre, a scris povestirile
sale memorabile de cult, în frunte cu „Povestea lui Harap-Alb”;
- Petre Ispirescu a adunat și publicat multe basme populare
românești; - Mihail Sadoveanu – la scrierea romanului Baltagul
a plecat de la o maximă din balada Mioriţa; - Lucian Blaga –
originea piesei despre ideea maestrului Manole este mitul jertfei
pentru ctitorirea mănăstirii Argeș etc. Bogdan Petriceicu
Hașdeu a folosit termenul de folclor în lucrarea sa
Etymologicum Magnum Româniae, în care spunea că printre
subiectele menționate se numără credințele interioare ale
oamenilor, obiceiurile și pasiunile lor, suspinele și bucuriile, tot
ceea ce se numește „azi” – în lipsa altuia vizat. cuvânt - cu
cuvântul englezesc Folclor. „ (Petriceicu-Hașdeu, 1998 p. 47).
Un popor își liniștește dorințele, bucuriile, iubirile etc. prin
folclor, compunând poezii, basme, cântece, baladă. În lucrarea
„Folclorul. Cum trebuie înțeles”, Ovid Densușianu definește
folclorul ca fiind ,,creațiile populare care ilustrează mentalitatea,
sentimentele și formele de manifestare a oamenilor din
popor.”( Densușianu,1966,p.52) Oamenii sunt ființe înzestrate
de Dumnezeu cu cele mai pure și frumoase sentimente care sunt
izvoarele cele mai clare pentru creațiile populare și,implicit al
folclorului. Un urmaș de-al lui Hașdeu, folcloristul Lazăr
Şăineanu s-a remarcat printr-un studiu de mitologie comparată:
Ielele, dânsele vântoasele, frumoasele, şoimanele, măiastrele,
milostivele, zânele (1886) şi printr-o amplă exegeză asupra
basmului, comparatistă, prima de acest fel din spaţiul nostru:
Basmele române în comparaţiune cu legendele antice clasice şi
în legătură cu basmele popoarelor învecinate şi ale tuturor
popoarelor romanice (1895) În această lucrare, Şăineanu
încearcă să demonstreze „universalitatea basmelor ce
îndeplinesc în cercul lor modest, acelaşi rol ce-l joacă romanul şi
novela în societăţile culte”. El face observaţii interesante, chiar
dacă nu întru totul corecte, asupra dualismului păgân-creştin, a
locului pe care obiceiurile şi credinţele îl deţin în basme, a
influenţei cărţilor populare asupra folclorului. Pe lângă
universalismul basmelor apare și antiteza de păgânism-
creștinism sau confruntarea dintre forțele malefice și forțele
Binelui reprezentate de Feți Frumoși, Zânele, Ilene Cosânzene
etc. înzestrat cu puteri magice benefice. Influența orientală în
basme