ARTA GOTIC

Denumirea de gotic o datorm artitilor Renaterii care l-au pus n circulaie pentru a desemna o art pe care o considerau barbar i demn de dispre. Termenul s-a reabilitat n istoria artei abia treptat, i mai ales din secolul al XVIII-lea, odat cu opiniile unor arhiteci care au nceput s admire performanele tehnice la care stilul, prin monumentele sale, dovedea c a ajuns. n aceeai direcie, i romantismul a avut un rol nsemnat prin reprezentanii si care-l admirau profund. Astzi, termenul se refer la una dintre creaiile cele mai originale ale Cretintii occidentale. Trsturi generale. Goticul s-a desprins ncet din arta romanic a secolului al XII-lea i ajuns la apogeu n veacul urmtor, atunci fiind ntlnit din Suedia pn pe coasta de vest a Mediteranei, i din Anglia pn n Cipru, pe drumul deschis de cruciai ; a continuat s domine creaia artistic a Europei secolelor XIV-XV, dar n jurul anului 1500 a nceput s se demodeze n faa noii estetici a Renaterii. La origine, goticul a fost o art aulic francez, nscut n le-de-France (2) odat cu o serie de experimente de pe antierele contemporane ale bazilicilor de la Saint Denis i Sens1, n care sau utilizat, ntr-o alt concepie, i unele elemente arhitecturale ce-i fcuser apariia pe unele antiere romanice (arcul frnt i bolta cu ogive, fereastra circular i arcul butant). Din le-deFrance, noul mod de a concepe i decora spaiul construit s-a rspndit n restul regatului i n Anglia, apoi n toat Europa. Pe msur ce a cuprins alte teritorii, a dezvoltat unele diferene, formele fiindu-i mai austere n Germania i Italia (n cea din urm a durat mai puin), i mai ncrcate n Anglia. Perpetuarea stilului n Europa s-a datorat masiv ordinelor religioase: cistercienii pentru goticul timpuriu, ordinele ceretoare: dominicanii i franciscanii mai ales, pentru goticul din secolul al XIII-lea i din secolele urmtoare, dar i curilor regale sau senioriale, oraelor i meterilor (tot mai organizai din secolul al XIII-lea). n arhitectur, elementul definitoriu a fost dat de o schimbare a concepiei statice i spaiale: planimetriile marilor biserici s-au complicat cu capele i travee mai numeroase, dar navele s-au lungit (peste 100 m), unele au devenit mai suple absorbind transeptul; volumele s-au deschis unele spre altele, zidul masiv i plin din romanic, care sprijinea boli greoaie, a fost nlocuit de un sistem mai elegant, cu un schelet bazat pe ncruciarea de ogive ridicate uneori la nlimi
1

Cea de-a doua a suferit majore transformri n sec. XIII i XVI.

ameitoare i sprijinite la interior pe coloane elegante, fasciculate, ale cror capiteluri au pierdut din greutate i i-au transformat feele n frize ornamentale; la exterior, contraforturile au preluat mpingerile bolilor nalte; cele mai simple au fost supranlate i au pierdut din greutate datorit retragerilor pe nlime, altele au fost dotate cu arce butante2. Arcul frnt a nceput s domine trecerile dintre spaiile ajunse la mari nlimi, ferestrele, intrrile ori niele. Renunarea la zidul plin a fcut loc ferestrelor mai largi i mai nalte, cu nchideri frnte sau circulare (rozase3) avnd decoraii traforate din piatr i goluri n care, la marile catedrale i mnstiri bogate, s-au nglobat ample vitralii. O parte a sculptura a nceput s se desprind tot mai mult de arhitectur, iar repertoriul formal a cptat accente naturaliste. Iconografia s-a mbogit cu teme noi (legat de moarte, de lumea celest, de viaa de apoi, de viaa cotidian etc.) i a nceput s evidenieze natura uman i rolul de intercesor pentru Christos, Fecioar i sfinii tot mai numeroi, s exprime mai bine sentimentele de pietate, durerea, adoraia, sperana, dar s ilustreze i viaa de curte. Periodizare. Pornind mai ales de la modenatura4 i dimensiunile ferestrelor marilor antiere gotice din Frana, n cadrul stilului au fost distinse mai multe etape, care sunt folosite ntr-o oarecare msur drept repere cronologice i n restul continentului5: 1) Goticul timpuriu (cca 1130-1190). S-a manifestat mai nti n le-de-France, la Saint-Denis, i Sens (2), apoi la Paris i Laon, abia dup anul 1170 extinzndu-se spre sudul Franei ori spre Anglia (Early English). La Saint Denis, abatele Suger (1081-1151) (2), regent al Franei n timpul celei de-a doua cruciade, consilier i prieten devotat a doi regi ai Franei (Ludovic VI i VII), a nceput s reconstruiasc mai vechea biseric (din jurul lui 630), care deservea abaia benedictin i care devenise un loc simbolic pentru monahie (4) 6. Mai nti a sporit considerabil veniturile abaiei, care au ajuns s ntreac chiar i pe cele ale unei episcopii; apoi, a trecut la reconstrucia bisericii pe alte principii dect vzuse n provincie sau n Frana. antierul su, din anii 1129-1144 ,,cu artiti adui din toate prile regatului, a experimentat cu succes ogiva, arcul frnt (elemente existente deja dup anul 1093 la construcii anglo-normande: Durham, Caen, Beauvais) i posibilitile oferite de lumina natural. Influenat de Dionisie Pseudo-Areopagitul i de Ioan Scotus Eurigena, dar impulsionat i de ambiia foarte pmntean de a arta lumii bogia i puterea locului,
2

Arc butant segment de arc din exterior care preia mpingerile de la naterile bolilor din interior (la sanctuar ori nav central) spre contraforturi. 3 Rozas gol de mari dimensiuni deasupra portalului principal al unei cldiri de obicei, catedral, sau pe extremitile unui transept; are form circular i interiorul decorat cu muluri sau raze, cu sau fr vitralii n ochiurile de piatr. 4 Termenul este generic, pentru decoraia sculptat care se gsete la ancadramentele uilor i ferestrelor unei cldiri. 5 Unii istorici de art (spre ex. Erwin Panofsky) utilizeaz o mprire mai simpl: early, high i late gothic care a avut ecouri inclusiv n istoriografia romneasc (vezi, V. Drgu, Arta gotic, care vorbete doar de gotic timpuriu, matur i trziu. Goticul din Transilvania poate fi ncadrat celui din regatul maghiar care a fost departajare a fost schiat astfel: gotic timpuriu (cca 1280-1330), gotic clasic (nc. sec. XIV-1380), gotic internaional (1380-1430), o prim etap a goticului trziu (1430-1470) i a doua etap a goticului trziu (1470-1540). Cu toate i-a fcut simit prezena mai devreme de 1280, generalizarea goticului n zona noastr a fost ntrziat de invazia ttar din anii 1241-1242. Date fiind condiiile locale, de la o regiune la alta, astfel de periodizri pot fi utilizate ca repere stilistice generale, dar nu ar trebui aplicate mecanic n studiile de caz. 6 Dup ce a fost ales ca loc de nmormntare al ctorva dintre regii franci i al ntemeietorului dinastiei capetiene.

abatele Suger a ncercat de fapt s lrgeasc spaiul n care i dorea s ncap o mulime mai mare de credincioi, s armonizeze prile vechi ale construciei cu cele noi7, i s schimbe cu totul concepia asupra iluminrii interiorului de biseric pentru a pune n valoare splendorile adunate cu sume importante n interior: vase de aur cu pietre scumpe i perle, candelabre de aur, relicvarii i panouri de altar, vitralii i sculpturi, emailuri i mozaicuri, tapiserii i veminte strlucitoare 8. Zidurile s-au nlat cu patru etaje, ferestrele (rozase i n arc frnt) s-au lrgit, iar bolile traveelor s-au adncit pentru a crea efecte de profunzime a spaiului pe vertical. Planul corului s-a complicat prin ridicarea unui deambulatoriu cu capele9, iar ferestrele au fost dotate cu vitralii (5, 6). Dup exemplul celor dou antiere de la Sens i Saint Denis, arcul frnt, bolta cu ogive i arcul butant, dar i raporturile schimbate dintre spaiul interior i volumul exterior au devenit caracteristicile de baz ale unei serii de biserici ale provinciei. Dar, fiecare antier a mai adugat ceva noii estetici. Dimensiunile construciilor au crescut i mai mult, deschiderile au cptat mai mult lrgime, favoriznd ptrunderea luminii (7). Biserica a fost structurat n continuare pe trei sau patru niveluri: cel al arcadelor (cu arce frnte), al tribunelor (galerii la etaj, avnd diferite destinaii), al triforium-ului10 i al ferestrelor (8). n aceast etap a goticului, nu doar elevaia a fost inta inovaiilor, ci i planimetriile. S-au exersat dou principale tipuri de plan: planul continuu (nou), care absorbea transeptul i capelele: Notre-Dame din Paris (9) i planul cu transeptul ieit n afar (mai vechi, cunoscut din romanic, dar remodelat): Laon (10-11). La fel de important, pentru absidele i capelele radiale au fost abandonate traseele semicirculare n favoarea celor drepte sau nchise cu mai multe unghiuri (10). 2) Goticul clasic (1190-1240). A fost perioad de apogeu care a marcat arhitectura catedralelor din Chartres, Bourges, Soissons, Reims (1211), Amiens (1220), Beauvais (1225) (12-15). Ferestrele au golurile mari i subdivizrile verticale cu forme ce amintesc de nite lncii. Una dintre cele mai reuite, din punct de vedere arhitectonic, este catedrala St. Etienne din Bourges (16). Pe planul su simplificat la maximum, fr transept, au fost ridicat o structur cu nave laterale duble i boli dispuse la trei nlimi diferite (cele din nava central nalte de 21 m), dnduse astfel un efect piramidal construciei, care nici nu s-a mai putut imita (dei s-a ncercat n Le Mans ori Toledo). n aceast perioad, meterii au exportat goticul i n Anglia, la Westminster i Salisbury, ori n Germania, la Magdenburg. 3) Goticul reionant (cca 1240-1348/1350). n goticul reionant zidurile au fost ajurate la extrem n favoarea imenselor ferestrelor frnte i a rozaselor dotate cu vitralii (ex: Notre-Dame de Paris; Rouen), modalitate care a aprut prima oar tot la Saint-Denis, iar ferestrele au cptat
7

ns nu a reuit dect s pstreze substruciile absidei vechi. Abatele o personalitate puternic, care a cutat s-i fac cunoscute motivaiile pentru deciziile luate a lsat documente foarte importante despre activitatea sa n sprijinul abaiei, inclusiv despre cea legat de refacerea bisericii: Sugerii Abbatis Sancti Dionysii liber de rebus in administratione sua gestis (Cartea lui Suger, abate la Saint-Denis, despre lucrurile care s-au fcut n timpul administraiei sale), Libellus alter de consecratione eccelsiae Sancti Dionysii (Cealalt crticic despre sfinirea bisericii Saint-Denis) i Ordinatio A.D. MCXL vel MCLI confirmata (Regulamentul dat n anul 1140 sau 1141). n primele dou i-a expus i ideile privind rolul luminii n definirea interioar a edificiului. 9 A fost reconstruit apoi n sec. XIII. 10 Galerie median situat deasupra colateralelor.
8

forma unor roi cu spie, in interior cu profilaturi mai subiri i geometrizate (ndeosebi cu mari loburi circulare). Arhitectura bisericilor a devenit foarte ndrznea, suprimndu-se la extrem zidria n favoarea suprafeelor vitrate i luminii colorate, aa cum vedem la St. Capelle din Paris (capela palatului regal - un adevrat relicvar de sticl, aur i pietre preioase, construit cu rapiditate n doar cinci ani, menit s adposteasc relicvele Patimilor)11 (17-19). Caracteristici similare putem vedea i la Beauvais (1272) (20-22) ori la Sf. Capel din Yvelines (23). Goticul reionant a ajuns s fie o reuit tehnic, dar a pierdut treptat substana mistic a perioadelor anterioare. n aceast etap, arhitectura gotic francez cu caractere reionante s-a extins mult n Europa, n Spania fiind prezent la catedrala din Leon, n Anglia, la Westminster (24) i catedrala Sf. Andrew, n Germania (unde este numit Hochgotik) la Kln, n Cehia la Sf. Vit din Praga - 25). A fost ns concurat de antiere care au introdus elemente noi, cu caracter regional. n Anglia, s-a nscut ceea ce s-a numit Decorated style, o variant de gotic reionant n care s-au asociat boli i chei de bolt (cu nervuri care porneau din stlpii fasciculai) (26), iar n Germania a fost creat biserica-hal (Hallenkirche) (27), tip de construcie avnd toate navele la aceeai nlime12. n multe alte puncte din Europa, s-a pus n oper de ctre clugrii franciscani i dominicani un tip de biseric sal cu un cor poligonal mai lung (avnd cinci travee boltite) i nava acoperit cu tavan i arpant. Un exemplu relevant al acestui tip este biserica Sf. Francisc din Assisi, care a fost construit de membrii ordinului pentru a adposti rmiele sfntului (28). Etapa aceasta, n parte manierist, n parte foarte creativ, a fost stopat, n anii 1348-1350, de marea epidemie de cium (= moartea neagr). Ciuma a determinat oprirea marilor ateliere de construcie i ntreruperea dezvoltrii stilului n celelalte genuri, dar a avut efecte nsemnate n arta plastic, declannd o credin mai patetic i chiar morbid, urmat de iconografie similar. Au devenit astfel foarte populare teme precum: Rstignirea, Piet (29), dansul morilor (30-31), a explodat cultul sfinilor i s-au multiplicat altarele ori capelele dedicate lor, att n ansambluri publice, ct i n cele private. O evlavie mai intimist a declanat fenomenul comenzilor private de ridicare a unor spaii de cult n castele, palate i locuine de toate tipurile, de realizare a unor retabluri13 cu mici dimensiuni, a obiectelor cu imagini de sfini considerai intercesori, a crilor de rugciuni cu miniaturi rafinate. 4) Goticul flamboaiant sau trziu (cca 1350-1520). Reluarea antierelor de construcie s-a fcut diferit de la o zon la alta, i sunt greu de precizat dup anul 1350. Structura edificiilor a rmas aproximativ aceeai, inovaiile fiind rare. Dar, s-a constatat o grij exagerat pentru amnunt i o aglomerare a detaliilor; liniile arhitecturale s-au complicat, ornamentele au devenit exuberante flamboiante, arcul frnt a evoluat pn la a semna cu o flacr i a aprut contracurba. Caracterele acestei etape au avut succes n mare parte din Europa (32-38).

11

n 1237, regele Ludovic IX (1226-1270) a cumprat de la Balduin II al Constantinopolului relicvele coroanei de spini a lui Christos i un fragment din Sf. Cruce, pentru care a ridicat aceast capel. Suma cu care a achiziionat relicvele a fost exorbitant, depind dublul celei investite pentru ridicarea construciei care le-a gzduit. 12 Acest tip, promovat ndeosebi in mediul urban, a ajuns inclusiv in zona noastr (la dispruta catedral din Oradea, la Sibiu biserica Sf. Maria etc.) 13 Retablu - tip de altar cu panou central i altele panouri laterale.

Faza care corespunde goticului trziu n Anglia se numete gotic perpendicular (Perpendicular Style) datorit predominanei verticalelor coloane, profilaturi de ferestre realizate la mari proporii. Se ntlnete la catedrala din Gloucester cca 1335 (39); la Kings College Chapel n Cambridge (1446-1515) (40) sau la capela lui Henric al VII-lea din abaia de la Westminster14. n afar de reperele cronologice de mai sus, pictura i sculptura gotic din secolele XIV-XV mai are o etap cunoscut ndeosebi drept gotic internaional. Acesta a nsemnat gust pentru narativ, un desen suplu pentru contururi, culori vii, siluete elegante surprinse n diferite ipostaze ale micrii, figurile alungite i curbate, chipuri ori gesturi feminine gingae, chipuri masculine cu barba bifurcat, la mod n epoc (41-44). Atelierele sale au folosit mult aurul i decoraiile naturaliste pentru fundaluri i vestimentaii. I se mai spune stilul de curte, stilul molatec, stilul frumos, liric, cosmopolit, naturalismul de curte, arta european de la 1400. Arta acestei etape a atras atenia istoricilor ca fiind ceva distinct de restul manifestrilor stilului doar n secolul al XIX-lea. Termenul de internaional i s-a dat deoarece, s-a apreciat c manifestrile din apropierea anului 1400 nu au mai avut doar o zon dominant, depind graniele politice i geografice, n pofida faptului c a fost masiv susinut de curile princiare. Stilul a continuat i n timp ce n Italia se manifesta deja Renaterea, cu un gust excesiv pentru detalii. Vitraliile. Meterii goticului au dus mai departe reuitele antice i romanice din domeniu, oferind sticlei vitrate o nou concepie, un noul rol acela de a nchide volumul interior i de a filtra lumina, dar i spaii mult mai generoase pentru a fi expuse mesaje cu scop didactic legate de lumina celest, de istoria biblic, de viaa profan a donatorilor. nceputurile vitraliului gotic au fost marcate de antierul de la Saint-Denis, apoi de cele de la Chartres, Paris, Reims i York. Arhitectura i-a fcut loc, reducndu-se uneori la o estur de orizontale i verticale. Unele dintre cele mai reuite vitralii ale stilului sunt considerate cele din catedrala Notre Dame din Chartres (45), unde au fost montate nu mai puin de 160 de ferestre i 2600 m2 de suprafa vitrat executat de mai muli meteri ai unei generaii din anii 1200-1236. Pictura mural. n cazul bisericilor gotice mari franceze, pictura mural a fost mai rar ntlnit, datorit concurenei vitraliilor i ferestrelor mari care au lipsit-o de spaiu. Atunci cnd sa realizat, a fost ndreptat spre a sublinia traseele i mbinrile elementelor arhitectonice ori spre pnzele bolilor. n restul Europei, situaia ei a fost diferit. Artitii vitraliului erau greu de gsit, iar lucrrile de acest fel costisitoare. Pe de alt parte, la zidriile bisericilor gotice din Italia, Germania, Europa central, raporturile dintre goluri i plinuri au fost tratate diferit, iar deschiderile au fost mai reduse, lsnd pentru pictura n fresc sau al secco suficient loc s-i desfoare ample scene religioase (inspirate din Biblie, din vieile sfinilor i din literatura mistic ori eschatologic) (46-

14

n secolul al XVI-lea, din elementele stilului perpendicular i cele ale Renaterii se nate stilul Tudor.

50); la fel i arhitectura civil, cu programe plasate n capelele private ori teme literare i subiecte istorice din slile reprezentative. Pictura de panou a avut o mare pondere mai ales n aa-numitul gotic internaional, prin pictura de altare realizate n tempera (doar din secolul al XV-lea i n ulei). Ca tematic, pictura de panou s-a nrudit cu cea mural, dar a dezvoltat i teme proprii. Zonele cu cele mai multe piese au fost rile germanice (de unde descinde i arta altarelor transilvnene), Europa Central i de Nord, rile de Jos, Spania. Genul a avut att realizri notabile, ale unor artiti cunoscui (Stephan Lochner, Teodosie din Praga, Hans Holbein cel Btrn, Van Eyck, Rogier Van der Weyden - ultimii invocai i drept pictori renascentiti) etc. (51-54), ct i lucrri ale unor meteri anonimi cu mai mult sau mai puin talent artistic. Miniatura a cunoscut o nflorire deosebit n diferite scriptorii aulice i mnstireti, mai ales din Frana, Anglia de sud, Europa central. Succesul su a fost legat de creterea rolului universitilor, prin care manuscrisul, pn atunci pstrat n locuri mai puin accesibile, a devenit element al studiului, dar i de arta vitraliilor, care a influenat mult cromatica luminoas, desenul i subiectele anluminurilor. Parisul a cptat repede, n domeniul miniaturii, un rol de frunte cu atelierele precum cele conduse de meterul Honor ori de Matthieu Paris, n a doua parte a secolului al XIII-lea prima parte a celui urmtor. O prim oper important a celui dinti este Psaltirea regelui Ludovic cel Sfnt (1253-1270) (55), dar arta acestui meter atinge apogeul n Breviarum Parisiense, scris pentru Filip cel Frumos. Limbajul suplu i dinamic al goticului considerat internaional se poate admira n Les trs riches Heures du Duc de Berry (56), realizate de fraii Paul, Hermann i Jean Limbourg ntre 14121416, la comanda ducelui Jean de Berry. Cel din urm a comandat o carte a orelor volum de rugciuni care trebuiau s fie rostite la anumite ore ale zilei. Lucrare ambiioas, cartea a rmas neterminat, dar miniaturile sale sunt excepionale. Cele mai cunoscute din ea sunt cele 12 picturi de calendar, cu care debuteaz, i care ne ofer mai degrab viziunea curteanului din secolul al XV-lea asupra unei lumi idilice n care se regsesc i muncilor specifice lunilor anului. Sculptura (55-69). O parte a sculpturii gotice a continuat s fie subordonat arhitecturii (ca i n romanic) i s aib un rol important n ornamentaia faadelor; n acest scop, era conceput odat cu elementele de construcie. ns, alt parte a ei a fost desprins treptat de masa zidriei: colonetele n retragere au fost nlocuite cu statui-coloane nc de la Saint-Denis (20 de astfel de statui nfind regi i regine din Vechiul Testament)15 i Chartres (24, la Portalul Regal 57-58), iar figurile de pe arhivolte sau de sub baldachine au cptat mai mult mldiere i realism (59). La alegerea temelor s-au impus anumite preferine legate de sfini: lunetele portalurilor au ajuns, spre exemplu, s fie dominate de prezena Fecioarei (60), dup ce n romanic l-am avut n astfel de locuri mai ales pe Christos i pe evangheliti. n acelai timp, a fost creat i o sculptur decorativ, avnd ca element de baz un repertoriu fantastic i vegetal. Dar, capitelul cu frunze,
15

Au fost distruse n sec. XVIII-XIX, dar au rmas de la ele fragmente i desene.

combinat sau nu cu figurri umane i zoomorfe, devine tot mai suplu, fiind concordant cu suportul su (coloana) care s-a subiat i s-a nlat, a ctigat n suplee i elegan (61). Cutrile au dus chiar spre transformarea decoraiei capitelurilor n adevrate frize ce nconjurau punctul de trecere de la coloan la arc sau chiar la suprimarea definitiv a sa. Spre deosebire de perioada anterioar, s-a realizat pe scar larg i o sculptur rondebosse, din lemn, piatr, filde ori bronz (62-64), cu figuri de sfini patroni sau compoziii bazate pe textele biblice, dar i cu figuri de laici care au susinut material construciile de cult i dotarea lor cu inventar (comanditari, donatori); de asemenea, o sculptur ronde-bosse care s-a asociat cu pictura n compunerea retablurilor (65-66). Pe linia tradiiei, piatra a fost i ea pictat, iar lemnul stucat i policromat (67). Sculptura funerar a constituit i ea un gen foarte practicat n gotic, iar modelele cele mai frecvente au fost de lespede sculptat cu relief puin nalt, avnd inscripii gravate pe margini i imaginea sau blazonul defunctului n poziie central, sau de lespede cu gisant, rednd pe defunct n costumul care i-a dat prestigiu n viaa pmntean (de ierarh, de cavaler etc.) (68). Tapiseria. Foarte agreat n epoc, mai ales n goticul internaional, tapiseriile au expus att o tematic religioas (ex. Apocalipsul de la Angers), ct i una laic, cu valene simbolice (ex. Doamna cu licornul, 1490-1510) (69). Din secolul al XVI-lea arta tapiseriilor s-a mbogit, sub influena Renaterii, i cu scene mitologice. Arta metalelor (70-75) a combinat compoziiile figurative cu elemente vegetale i arhitectonice, metalul cu emailul i pietrele, turnarea cu gravarea, obiectele de uz cotidian i liturgic (relicvarii, vesel, ferecturi de carte, potire etc.) cu obiectele de prestigiu (inclusiv statui ronde-bosse), oferind excepionale reprezentante ale stilului n Frana i Italia, mai ales dup anul 1300.

Bibliografie Toman R., Gothic. Architecture. Sculpture. Painting, Ullman&Konemann, 2007. Frontisi Cl. (coord.), Istoria vizual a artei, Bucureti, 2003. Le Goff J., Omul medieval, Bucureti, 1999. Panofky E., Arhitectur gotic i gndire scolastic, Bucureti, 1999 (1951). Michael Camille, Gothic Art: Glorious Visions, New York, 1996. Histoire de lArt. Larousse, 1995. Huizinga J., Amurgul evului mediu, Bucureti, 1993. Janson H. W., History of Art, New York, 1986. Gimpel Jean, Constructorii goticului, Bucureti, 1981. Oprescu G. Manual de istoria artei. Evul mediu, Bucureti, 1985. Baltrusaitis J., Evul mediu fantastic, Bucureti, Ed. Meridiane, 1975. Focillon Henri, Evul Mediu gotic, II, Bucureti, 1974. Guy Marica Viorica, Arta gotic, Bucureti, 1970. Le Goff J., Civilizatia Occidentului medieval, Bucureti, 1970. Baltrusaitis J., Metamorfozele goticului, Bucureti, 1968. Vtianu V., Istoria artei europene, I, Bucureti, 1967. http://www.kfki.hu/~arthp/tours/gothic/bibliogr.html http://www.metmuseum.org/toah/hd/deth/hd_deth.htm