Sunteți pe pagina 1din 4

n literatura romn postbelic, speciile dramatice tradiionale nu se mai disting i, n general, se

estompeaz limitele dintre epic, liric i dramatic. Estomparea granielor n dramaturgie este anticipat
de cteva forme teatrale lansate n modernismul interbelic, cum sunt comedia absurdului ( Gheorghe
Ciprian ), comedia liric i sentimental (Mihail Sebastian ), drama expresionist sau drama mitic (
Lucian Blaga, G. M. Zamfirescu), comedia tragic ( Mihail Sorbul ) etc. Se cultiv: teatrul suprarealist,
care parodiaz simboluri, convenii literare ale anumitor specii i folosete automatismul verbal; teatrul
istoric, avnd drept caracteristici demitizarea istoriei, parodia clieelor ( destinul naional ), cultivarea
comicului bufon i burlesc, dar i gravitatea meditaiei care transpare sub aspectul ludic ( Marin Sorescu,
Rceala, A treia eap ); teatrul parabolic, care prezint, n form alegoric, poveti despre libertatea i
limita uman, impune motivul spaiului nchis, se distinge prin ironie i lirism ( Marin Sorescu, Setea
muntelui de sare ); farsa tragic, prin care se parodiaz structuri ale tragediei i se cultiv absurdul,
comicul i burlescul. Teatrul postmodern va impune noi structuri dramatice, dizolvnd subiectul i
deconstruind personajul. Teatrul postbelic e caracterizat de sintagma anti: se vorbete despre
antiteatru, antiliteratur, antipiese.

Piesele de teatru asociaz elemente comice i elemente tragice ( pn la suprapunere), reiau n sens
parodic structuri ale teatrului anterior ( personajul, conflictul, tipuri de personaje consacrate, cum ar fi
confidentul, mesagerul, primul amorez ), practic impuritatea stilului ( se mbin frecvent stilul nalt cu
cel familiar i chiar argotic ). Foarte des, autorii recurg la metateatru, implicit sau explicit, ceea ce denot
evoluia nivelului de receptare a textului. n aceste condiii, este aproape imposibil de clasificat teatrul
contemporan n tipuri sau de stabilit o formul de identificare a ctorva specii teatrale. Teatrul st sub
semnul absurdului, care produce o ruptur fa de teatrul clasic.

Fragmentarea fabulei, lipsa dialogului, abandonarea definitiv a scriiturii literare sunt alte
caracteristici ale teatrului modern. Teatrul nu mai este discurs n jurul unei aciuni, nici limbaj al
ideilor sau cmp de probleme; el nu mai face demonstraia analitic a condiiei umane, nu mai
vorbete de angoasele i incertitudinile umane, ci le arat. Subiectele sunt apropiate de cotidian,
nararea se face pe baza unor tablouri succesive, fr legtur ntre ele. Aciunea scenic se construiete
pe nararea discontinu, pe tablouri disparate, decupate, care, ntr-un final, concep un sens, ducnd
spre o viziune ordonat. Monologul sufer o modificare n modul de organizare: personajele se succed i
se ntlnesc fugitiv n scen, i recit monologul, fr a exista ntre ele eventuale puncte comune (
reprezint, de exemplu, puncte de vedere diferite asupra realitii privite sau trite divers.

Personajele sunt stilizate, nu au tipicitatea caracterologic sau social din dramaturgia epocilor
anterioare. Renunarea la psihologia verosimil a personajului se produce treptat, ncepnd cu
simbolismul i cu expresionismul. Personajele nu au, uneori, identitate, alteori identitatea stranie este
sugerat prin nume Runa, Rilda, Hunar, Mira, Gman sau devin personaje generice ( Mama, Fiul,
Btrna, Paznicul ).

Este interesant de observat c teatrul modern revine la funcia sa etimologic de spectacol, prsind
cmpul literaturii i redescoperind posibilitile de a-l emoiona pe spectator prin mimic, muzic, scene
simbolice, patetic exterior. Spectatorul nsui devine parte a reprezentaiei, comunicnd cu actorii prin
desfiinarea granielor dintre scen i sal, ntr-o revenire la funciile procesiunilor din perioada antic.

Iona, de Marin Sorescu, este una dintre piesele reprezentative pentru formele de manifestare ale
teatrului modern. Integrat ntr-o trilogie, Setea muntelui de sare, cuprinznd parabole pe tema
destinului uman, piesa este structurat la nivel compoziional n patru tablouri, n care apar trei
personaje: Iona, Pescarul I, Pescarul II ( cele din urm fr nicio replic n text ). Renunnd la conveniile
de compoziie ale textului dramatic aciune, dinamism, dialoguri care determin evoluia aciunii - ,
piesa lui Marin Sorescu este o metafor pe tema destinului uman, dup cum mrturisea nsui scriitorul:
mi vine s spun c Iona sunt eu Cel ce triete n ara de Foc este tot Iona, omenirea ntreag este
Iona, dac-mi permite. Iona este omul n condiia lui uman, n faa vieii i n faa morii. Aadar, ni se
propune o alt formul de spectacol dramatic. Pentru c, n opinia lui Marin Sorescu, teatrul este el
nsui o form a poeziei, metafor concretizat, imagine complex la diverse niveluri de semnificaie i
asociere, de la cel mai rudimentar concret la cel mai ezoteric abstract.

Consecvent n ilustrarea noii formule teatrale, autorul valorific elemente din mitul biblic al lui Iona, dei
personajul creat de Marin Sorescu nu a svrit nici un pcat pe care s-l ispeasc. Singura lui vin
este condiia uman, n limitele creia triete, intuindu-le, dar neputnd s le depeasc. Dac
profetul biblic i recunotea neputina de a exista n afara cuvntului divin, Iona din teatrul modern
monologheaz n deert. Modificnd mitul biblic din perspectiva vieii contemporane, autorul creeaz
un personaj atipic, simbol al individului nsingurat, al crui strigt e o ncercare de regsire a identitii.
El nu vorbete cu Dumnezeu ns, ci cu el nsui. Iona lui Marin Sorescu nu e un profet, care se
mpotrivete poruncii divine i este pedepsit, ci un pescar umil. De aici, singurtatea absolut a
personajului, care nu are nici un interlocutor simbolic, pescarii care trec prin scen, anonimi, nu intr
n dialog cu Iona, purtndu-i povara cotidian. Pescarul Iona se afl n faa mrii, i simte mirosul, briza i
mngie obrajii, i totui, aceast mare rmne intangibil, e o iluzie, pe care personajul crede c o
poate atinge. Eroul triete ntr-o permanent ateptare, a petelui fabulos. ncercnd s-i nele
destinul, pescarul i aduce de acas un acvariu, ca s-i creeze iluzia propriei utiliti. Jocul n care se
nscrie este, ns, acela al unei viei nchise. Soarta lui accentueaz una dintre temele fundamentale ale
dramaturgiei moderne lupta cu moartea.
n aceste circumstane spaiu scenic limitat ( Iona se afl n interiorul burii unei balene ), absena
interlocutorilor - , conflictul principal al piesei este interior. Prin tehnica monologului ( dislocat ), autorul
evideniaz micarea sufleteasc a personajului, care ca orice om foarte singur, vorbete tare, cu sine
nsui, i pune ntrebri i-i rspunde, se comport tot timpul ca i cnd n scen ar fi dou personaje.
Se dedubleaz i se strnge dup cerinele vieii sale interioare i trebuinele scenice. Scena nfieaz
nenumrate buri de pete, unele despicate, altele ateptnd s fie despicate, ntr-o ncercare de
eliberare mereu sortit eecului. Aadar, Iona e prizonier, nghiit de o balen. Neacceptnd destinul ca
pe o fatalitate, Iona se zbate pentru a iei din aceast situaie, pentru a gsi o soluie, reflectnd, pe
msur ce nainteaz, asupra condiiei umane, a raportului om divinitate, a iubirii. Prin aplecarea
nspre sine, personajul ncearc s refac elementele caracteristice unei realiti familiare, n plin
atmosfer absurd. Spintecnd burta balenei, pentru a gsi o ieire, Iona intr n spaii din ce n ce mai
limitative, iar gestul su se dovedete inutil, pentru c absurdul nu are i nu poate avea soluii raionale.
Orizontul lui Iona se definete ca un ir nesfrit de buri, sugernd, simbolic, limitarea condiiei
umane. Iona nsui vorbete despre existena uman ca despre un eec: ne scap mereu cte ceva din
via, de aceea trebuie s ne natem mereu. De altfel, personajul lui Marin Sorescu are darul de a rosti
adevruri profunde ntr-un limbaj nonsentenios, simplu. Fiecare dintre cele patru tablouri o ultim
concesie fcut structurii dramatice tradiionale conine cte o replic memorabil: Apa asta e plin
de nade, tot felul de nade frumos colorate. Noi, petii, notm printre ele, att de repede, nct prem
glgioi. Visul nostru de aur e s nghiim una, bineneles, pe cea mai mare. Ne punem n gnd o
fericire, o speran, n sfrit, ceva frumos, dar peste cteva clipe observm mirai c ni s-a terminat
apa. ( tabloul I); Dac a avea mijloace, n-a face nimic altceva dect o banc de lemn n mijlocul mrii.
*+ Ar fi ca un loca de stat cu capul n mini n mijlocul sufletului ( tabloul al II-lea ). ).Eu cred c
exist, n viaa lumii, o clip cnd toi oamenii se gndesc la mama lor, Ne scap mereu cte ceva n
via, de aceea trebuie s ne natem mereu, Un sfert din via l pierdem fcnd legturi ntre idei,
ntre fluturi, ntre lucruri i praf ( tabloul al III-lea ); Cum se numeau btrnii aceia buni, care tot
veneau pe la noi cnd eram mic? *+ Cum se numea drcia aceea frumoas i minunat i nenorocit i
caraghioas, format din ani, pe care am trit-o eu? (tabloul al IV lea).

Iona nu este un personaj tipic pentru un text dramatic. De altfel, n condiiile n care ntregul text nu
reliefeaz o aciune, ci urmrete evoluia unor stri sufleteti, conflictul devine atipic. Iona i ncheie
cutarea mrii i a nadei celei mari printr-un gest decisiv. nelegnd c nu demersul cunoaterii sau al
depirii limitelor proprii este greit, ci modul n care este acesta condus, Iona ndreapt cuitul cu care
spintecase burile de balen spre propria burt: Am pornit-o bine. Dar drumul, el a greit-o. Trebuia s-o
ia n partea cealalt. *+ E invers. Totul e invers. Dar nu m las. Plec din nou. De data aceasta, te iau cu
mine. Ce conteaz dac ai sau nu noroc? E greu s fii singur. Gestul final al lui Iona a fost interpretat n
mai multe moduri: poate sugera dubla identitate a individului n labirintul vieii jucrie a destinului
(prizonier n burile succesive ), dar i destin propriu zis ( Iona i spintec burta ntr-un gest care afirm
libertatea absolut a oricrui individ ). S-a afirmat (Eugen Simion ) c sinuciderea nu este, n cazul lui
Iona, o soluie a ieirii din comedia existenei, cum este n cazul eroilor lui A. Camus. Pe eroul lui Marin
Sorescu l preocup posibilitatea ieirii din ceva, o dat nscut, iar personajul fiind convins c moartea
nu e dect un prag simbolic, un nou capt de drum. n esen, nu att asumarea morii ca rezolvare a
unui destin limitat conteaz, ct mai ales afirmarea revoltei ca atitudine polemic fa de un destin
insumabil. Tragicul nu rezid n moartea propriu-zis, ci n curajul confruntrii destinului propriu ( omul
jucrie a destinului ) cu destinul lumii. Regsirea identitii (Mi-am adus aminte: Iona. Eu sunt Iona)
este echivalent cu descoperirea unui adevr simplu: orict de limitativ ar fi condiia uman, omul e
liber att timp ct se descoper/cunoate pe sine. Imposibilitatea de a se da un singur rspuns acestui
act susinnd o alt caracteristic a teatrului modern: pluralitatea sensurilor, finalul deschis
interpretrilor.


Piesa lui Marin Sorescu propune cititorului un conflict atipic i un personaj original. Caracterul simbolic al
situaiilor reprezentate susine caracterul de metafor scenic al textului, structurat sub forma unui
amplu monolog dedublat. Minimalizarea decorurilor, simplitatea gesturilor personajului, care triete
exclusiv la nivel interior, transform piesa lui Marin Sorescu ntr-o ampl meditaie pe tema destinului
uman i accentueaz ideea c n Iona, personaj simbolic i original, se poate regsi oricine, oricnd.

S-ar putea să vă placă și