Pentru a prezenta tema i viziunea despre lume reflectate ntr-o oper dramatic aparinnd

perioadei postbelice, trebuie s remarcm c n istoria evoluiei teatrului au existat cteva

momente de ruptur, care au condus la inovarea structurilor dramatice tradiionale.
n literatura romn postbelic, speciile dramatice tradiionale nu se mai disting i, n general,
se estompeaz limitele dintre epic, liric i dramatic. Estomparea granielor n dramaturgie este
anticipat de cteva forme teatrale lansate n modernismul interbelic, cum sunt comedia
absurdului ( Gheorghe Ciprian ), comedia liric i sentimental (Mihail Sebastian ), drama
expresionist sau drama mitic ( Lucian Blaga, G. M. Zamfirescu), comedia tragic (
Mihail Sorbul ) etc. Se cultiv: teatrul suprarealist, care parodiaz simboluri, convenii
literare ale anumitor specii i folosete automatismul verbal; teatrul istoric, avnd drept
caracteristici demitizarea istoriei, parodia clieelor ( destinul naional ), cultivarea comicului
bufon i burlesc, dar i gravitatea meditaiei care transpare sub aspectul ludic ( Marin
Sorescu, Rceala, A treia eap ); teatrul parabolic, care prezint, n form alegoric,
poveti despre libertatea i limita uman, impune motivul spaiului nchis, se distinge prin
ironie i lirism ( Marin Sorescu, Setea muntelui de sare ); farsa tragic, prin care se
parodiaz structuri ale tragediei i se cultiv absurdul, comicul i burlescul. Teatrul
postmodern va impune noi structuri dramatice, dizolvnd subiectul i deconstruind
personajul. Teatrul postbelic e caracterizat de sintagma anti: se vorbete despre antiteatru,
antiliteratur, antipiese.
Piesele de teatru asociaz elemente comice i elemente tragice ( pn la suprapunere), reiau
n sens parodic structuri ale teatrului anterior ( personajul, conflictul, tipuri de personaje
consacrate, cum ar fi confidentul, mesagerul, primul amorez ), practic impuritatea stilului (
se mbin frecvent stilul nalt cu cel familiar i chiar argotic ). Foarte des, autorii recurg la
metateatru, implicit sau explicit, ceea ce denot evoluia nivelului de receptare a textului. n
aceste condiii, este aproape imposibil de clasificat teatrul contemporan n tipuri sau de
stabilit o formul de identificare a ctorva specii teatrale. Teatrul st sub semnul absurdului,
care produce o ruptur fa de teatrul clasic.
Fragmentarea fabulei, lipsa dialogului, abandonarea definitiv a scriiturii literare sunt alte
caracteristici ale teatrului modern. Teatrul nu mai este discurs n jurul unei aciuni, nici
limbaj al ideilor sau cmp de probleme; el nu mai face demonstraia analitic a condiiei
umane, nu mai vorbete de angoasele i incertitudinile umane, ci le arat. Subiectele sunt
apropiate de cotidian, nararea se face pe baza unor tablouri succesive, fr legtur ntre ele.
Aciunea scenic se construiete pe nararea discontinu, pe tablouri disparate, decupate, care,
ntr-un final, concep un sens, ducnd spre o viziune ordonat. Monologul sufer o
modificare n modul de organizare: personajele se succed i se ntlnesc fugitiv n scen, i
recit monologul, fr a exista ntre ele eventuale puncte comune ( reprezint, de exemplu,
puncte de vedere diferite asupra realitii privite sau trite divers.
Personajele sunt stilizate, nu au tipicitatea caracterologic sau social din dramaturgia
epocilor anterioare. Renunarea la psihologia verosimil a personajului se produce treptat,
ncepnd cu simbolismul i cu expresionismul. Personajele nu au, uneori, identitate, alteori
identitatea stranie este sugerat prin nume Runa, Rilda, Hunar, Mira, Gman sau devin
personaje generice ( Mama, Fiul, Btrna, Paznicul ).
Este interesant de observat c teatrul modern revine la funcia sa etimologic de spectacol,
prsind cmpul literaturii i redescoperind posibilitile de a-l emoiona pe spectator prin
mimic, muzic, scene simbolice, patetic exterior. Spectatorul nsui devine parte a

reprezentaiei, comunicnd cu actorii prin desfiinarea granielor dintre scen i sal, ntr-o
revenire la funciile procesiunilor din perioada antic.
Iona, de Marin Sorescu, este una dintre piesele reprezentative pentru formele de
manifestare ale teatrului modern. Integrat ntr-o trilogie, Setea muntelui de sare,
cuprinznd parabole pe tema destinului uman, piesa este structurat la nivel compoziional n
patru tablouri, n care apar trei personaje: Iona, Pescarul I, Pescarul II ( cele din urm fr
nicio replic n text ). Renunnd la conveniile de compoziie ale textului dramatic aciune,
dinamism, dialoguri care determin evoluia aciunii - , piesa lui Marin Sorescu este o
metafor pe tema destinului uman, dup cum mrturisea nsui scriitorul: mi vine s spun
c Iona sunt eu Cel ce triete n ara de Foc este tot Iona, omenirea ntreag este Iona,
dac-mi permite. Iona este omul n condiia lui uman, n faa vieii i n faa morii. Aadar,
ni se propune o alt formul de spectacol dramatic. Pentru c, n opinia lui Marin Sorescu,
teatrul este el nsui o form a poeziei, metafor concretizat, imagine complex la diverse
niveluri de semnificaie i asociere, de la cel mai rudimentar concret la cel mai ezoteric
abstract.
Consecvent n ilustrarea noii formule teatrale, autorul valorific elemente din mitul biblic
al lui Iona, dei personajul creat de Marin Sorescu nu a svrit nici un pcat pe care
s-l ispeasc. Singura lui vin este condiia uman, n limitele creia triete, intuindu-le,
dar neputnd s le depeasc. Dac profetul biblic i recunotea neputina de a exista n
afara cuvntului divin, Iona din teatrul modern monologheaz n deert. Modificnd mitul
biblic din perspectiva vieii contemporane, autorul creeaz un personaj atipic, simbol al
individului nsingurat, al crui strigt e o ncercare de regsire a identitii. El nu
vorbete cu Dumnezeu ns, ci cu el nsui. Iona lui Marin Sorescu nu e un profet, care se
mpotrivete poruncii divine i este pedepsit, ci un pescar umil. De aici, singurtatea absolut
a personajului, care nu are nici un interlocutor simbolic, pescarii care trec prin scen,
anonimi, nu intr n dialog cu Iona, purtndu-i povara cotidian. Pescarul Iona se afl n faa
mrii, i simte mirosul, briza i mngie obrajii, i totui, aceast mare rmne intangibil, e o
iluzie, pe care personajul crede c o poate atinge. Eroul triete ntr-o permanent ateptare, a
petelui fabulos. ncercnd s-i nele destinul, pescarul i aduce de acas un acvariu, ca si creeze iluzia propriei utiliti. Jocul n care se nscrie este, ns, acela al unei viei nchise.
Soarta lui accentueaz una dintre temele fundamentale ale dramaturgiei moderne lupta
cu moartea.
n aceste circumstane spaiu scenic limitat ( Iona se afl n interiorul burii unei balene ),
absena interlocutorilor - , conflictul principal al piesei este interior. Prin tehnica
monologului ( dislocat ), autorul evideniaz micarea sufleteasc a personajului, care ca
orice om foarte singur, vorbete tare, cu sine nsui, i pune ntrebri i-i rspunde, se
comport tot timpul ca i cnd n scen ar fi dou personaje. Se dedubleaz i se strnge dup
cerinele vieii sale interioare i trebuinele scenice. Scena nfieaz nenumrate buri de
pete, unele despicate, altele ateptnd s fie despicate, ntr-o ncercare de eliberare
mereu sortit eecului. Aadar, Iona e prizonier, nghiit de o balen. Neacceptnd destinul
ca pe o fatalitate, Iona se zbate pentru a iei din aceast situaie, pentru a gsi o soluie,
reflectnd, pe msur ce nainteaz, asupra condiiei umane, a raportului om divinitate, a
iubirii. Prin aplecarea nspre sine, personajul ncearc s refac elementele
caracteristice unei realiti familiare, n plin atmosfer absurd. Spintecnd burta
balenei, pentru a gsi o ieire, Iona intr n spaii din ce n ce mai limitative, iar gestul su se
dovedete inutil, pentru c absurdul nu are i nu poate avea soluii raionale. Orizontul lui
Iona se definete ca un ir nesfrit de buri, sugernd, simbolic, limitarea condiiei umane.

Iona nsui vorbete despre existena uman ca despre un eec: ne scap mereu cte ceva din
via, de aceea trebuie s ne natem mereu. De altfel, personajul lui Marin Sorescu are darul
de a rosti adevruri profunde ntr-un limbaj nonsentenios, simplu. Fiecare dintre cele patru
tablouri o ultim concesie fcut structurii dramatice tradiionale conine cte o replic
memorabil: Apa asta e plin de nade, tot felul de nade frumos colorate. Noi, petii, notm
printre ele, att de repede, nct prem glgioi. Visul nostru de aur e s nghiim una,
bineneles, pe cea mai mare. Ne punem n gnd o fericire, o speran, n sfrit, ceva frumos,
dar peste cteva clipe observm mirai c ni s-a terminat apa. ( tabloul I); Dac a avea
mijloace, n-a face nimic altceva dect o banc de lemn n mijlocul mrii. [] Ar fi ca un
loca de stat cu capul n mini n mijlocul sufletului ( tabloul al II-lea ). ).Eu cred c exist,
n viaa lumii, o clip cnd toi oamenii se gndesc la mama lor, Ne scap mereu cte ceva
n via, de aceea trebuie s ne natem mereu, Un sfert din via l pierdem fcnd legturi
ntre idei, ntre fluturi, ntre lucruri i praf ( tabloul al III-lea ); Cum se numeau btrnii
aceia buni, care tot veneau pe la noi cnd eram mic? [] Cum se numea drcia aceea
frumoas i minunat i nenorocit i caraghioas, format din ani, pe care am trit-o eu?
(tabloul al IV lea).
Iona nu este un personaj tipic pentru un text dramatic. De altfel, n condiiile n care
ntregul text nu reliefeaz o aciune, ci urmrete evoluia unor stri sufleteti, conflictul
devine atipic. Iona i ncheie cutarea mrii i a nadei celei mari printr-un gest decisiv.
nelegnd c nu demersul cunoaterii sau al depirii limitelor proprii este greit, ci modul n
care este acesta condus, Iona ndreapt cuitul cu care spintecase burile de balen spre
propria burt: Am pornit-o bine. Dar drumul, el a greit-o. Trebuia s-o ia n partea cealalt.
[] E invers. Totul e invers. Dar nu m las. Plec din nou. De data aceasta, te iau cu mine. Ce
conteaz dac ai sau nu noroc? E greu s fii singur. Gestul final al lui Iona a fost interpretat
n mai multe moduri: poate sugera dubla identitate a individului n labirintul vieii jucrie a
destinului (prizonier n burile succesive ), dar i destin propriu zis ( Iona i spintec burta
ntr-un gest care afirm libertatea absolut a oricrui individ ). S-a afirmat (Eugen Simion ) c
sinuciderea nu este, n cazul lui Iona, o soluie a ieirii din comedia existenei, cum este n
cazul eroilor lui A. Camus. Pe eroul lui Marin Sorescu l preocup posibilitatea ieirii din
ceva, o dat nscut, iar personajul fiind convins c moartea nu e dect un prag simbolic,
un nou capt de drum. n esen, nu att asumarea morii ca rezolvare a unui destin limitat
conteaz, ct mai ales afirmarea revoltei ca atitudine polemic fa de un destin insumabil.
Tragicul nu rezid n moartea propriu-zis, ci n curajul confruntrii destinului propriu ( omul
jucrie a destinului ) cu destinul lumii. Regsirea identitii (Mi-am adus aminte: Iona. Eu
sunt Iona) este echivalent cu descoperirea unui adevr simplu: orict de limitativ ar fi
condiia uman, omul e liber att timp ct se descoper/cunoate pe sine. Imposibilitatea de
a se da un singur rspuns acestui act susinnd o alt caracteristic a teatrului modern:
pluralitatea sensurilor, finalul deschis interpretrilor.
Piesa lui Marin Sorescu propune cititorului un conflict atipic i un personaj original.
Caracterul simbolic al situaiilor reprezentate susine caracterul de metafor scenic al
textului, structurat sub forma unui amplu monolog dedublat. Minimalizarea decorurilor,
simplitatea gesturilor personajului, care triete exclusiv la nivel interior, transform piesa lui
Marin Sorescu ntr-o ampl meditaie pe tema destinului uman i accentueaz ideea c n
Iona, personaj simbolic i original, se poate regsi oricine, oricnd