Passacaglia

Passacaglia (passacaglia it., passacaille fr., pasacalle span., de la pasar= a trece i calle=
strad), iniial, a fost un dans vechi de origine popular, cunoscut prima dat n Spania, la nceputul
secolului al XVII-lea, i mai apoi n Italia. Conform Dicionarului de termeni muzicali, exegeii
consider c numele este o denaturare a cuvntului spaniol pasacalle cntec de strad, preluat
n italian sub forma passagallo. Este amintit ca fiind o lucrare pentru chitar n tabulaturile secolului
al XVII-lea. Procedeul esenial ce constituie acest tip de lucrare este principiul ostinato, care const n
repetarea variat a unui fragment muzical de 2-4 msuri. Primele referiri la passacaglia apar n literatura
spaniol n anul 1605.
Passacaglia timpurie a fost nglobat ntre diferite dansuri, n variaiunile unei teme, unei arii sau
chiar n muzica de scen (exemple : Passacaglia o ritornelli de Girolamo Montesardo 1606, Arie
musicali de Girolamo Frescobaldi 1630, Sarabanda con passacaglia de Giovanni Batista Granata 1651). De asemenea, de-a
compozitorilor precum

lungul timpului, passacaglia a fi intodus n baletele sau operele

Jean-Baptiste Lully i Jean-Philippe Rameau; n suitele i partitele

instrumentale ale lui Johann Pachelbel, Girolamo Frescobaldi, Maurizzio Cazzati i Johann Mattheson 1.
Ca n cazul ciaconei, primele exemple de passacaglie se gsesc n Italia, n tabulaturile pentru chitar, i
sunt marcate prin formule cadeniale (I-IV-V-I).

1 Dumitru Bughici, Dicionar de forme i genuri muzicale, Bucureti, Editura Muzical, 1976,
p. 245.
2

n Italia, nu au existat mai exemple de passacagli dect tabulaturile pentru chitar care au fost
datate nainte de 1627. Atunci cnd Frescobaldi a publicat Partite sopra passacaglia pentru
instrumentele cu claviatur, se poate spune c passacaglia s-a remarcat ca gen muzical independent.
Cadena veche I-IV-V-I s-a extins ctre alte variante nenumrate, adesea sub forma unei elaborri a unui
tetracord descendent al basului (de exemplu I-V6-IV6-V). Alteori, cromatizarea descendent este
frecvent utilizat, dar bineneles, varianta ascendent nu este exclus (de exemplu I-VII 6-I6-IV-V).
Notaia timpurie a passacagliei ca un ritornello improvizat, uneori pe un bas cifrat, a supravieuit o
perioad, i se poate regsi n opera lui Claudio Monteverdi Lincoronazione di Poppea (1642). n ceea
ce privete variantele vocale, passacagliile era adesea ntrerupte de recitative (ca n Cosi mi disprezzata
de Frescobaldi - 1630). Seciunile care prezint similariti cu passacaglia fr a putea fi indentificate ca
atare se pot regsi n diferite opere, cantate sau lucrri sacre. Pn la nceputul secolului al XVIII-lea,
passacaglia dispare treptat dintre genurile practicate n Italia, dar va continua s s fie cultivat n ri ca
Frana i Germania2.
n Spania, passacaglia a fost independent de ciaconp, avndu-i originile n practica vechiului
ritornello. Tipologia spaniol a fost relativ puin influenat de de evoluia genului n Italia sau Frana.
Compoziiile lui Francisco Guerau (1694), Antonio de Santa Cruz (aproximativ 1700) i Santiago de
Murcia (1732) nu au fost bazate pe simple nlnuiri acordice, ci variaiuni ample care au exploatat din
2 ***, The New Grove Dictionary of music and musicians, articolul Lied, New York, volumul
XIX, Oxford Univesity Press, 2001, pp. 233-235.
3

plin posibilitile tehnice i expresive ale chitarei. Dup ce Santiago de Murcia a compus Passacalles y
Obras, termenul de passacaglia a disprut din tradiia spaniol. Termenul a continuat s fie folosit n
practica popular, care fcea referire la preludiile i interludiile instrumentale din timpul dansului,
precum i a muzicii de acompaniament pe care se dansa. n mai multe zone din America Latin,
ritornello-ul de chitar pentru muzica de dans este denumit passacalles3.
n Frana, passacaglia de tradiie italiano-spanil a fost transformat ntr-un gen distinctiv cu
caracteristici franceze, nc de la mijlocului secolului al XVII-lea. Passacaglia pentru instrumentele cu
claviatur a lui Luigi Rossi (care a vizitat Parisul n anul 1646 i a avut ocazia s asculte Orfeu de
Monteverdi) s-a bucurat de un succes i n celelalte ri. De asemenea, Francesco Corbetta, care s-a
stabilit n Paris, n jurul anului 1648, a devenit profesor de chitar pentru Ludovic al XIV-lea, fiind
recunoscut ca cel mai mare virtuoz italian al chitarei din epoca sa. Acesta a compus numeroase ciaconne
i passacaglii. Pn la sfritul anului 1650, passacaglia francez s-a pstrat ferm n rndul genurilor
preferate de compozitori pn pe la sfritul secolului al XVII-lea. La fel ca ciaconna, passacaglia a fost
cultivat att n cadrul muzicii de camer, n special de chitariti, lutiti i interprei la instrumente cu
claviatur, ct i n cadrul muzicii de scen. Printre cele mai timpurii exemple de acest gen se numr i
cele dou passacaglii pentru clavecin de Louis Couperin care se bazeaz pe un ostinato compus dintr-un
tetracord descendent (vezi exempul 1c). Pe de alt parte, compozitorii francezi au aspirat mai mult ctre
genul de ciaconn dect cel de passacaglie: Schneider (1986) a compus 18 ciacone i numai 5 pasacaglii
lungi. Cu toate acestea, passacagliile lungi i impresionante a lui Lully au fost folosite drept model
pentru muli compozitori, printre care Purcell i J. S. Bach. O alt lucrare de acest gen, Passacaglia nr.
8 pentru instrumentele cu clavitur n si minor de Franois Couperin are o structur extins de rondo.
Dup anii 1740, passacaglia i va pierde locul privilegiat din cadrul preocuprilor genuistice ale
compozitorilor, dar nu dispare definitiv, pstrndu-i poziia n cadrul muzicii de camer sau de scen4.
n Germania, genul de passacaglia este dezvoltat n ultimii ani ai secolului al XVII-lea n muzica
pentru org solo. Organitii germani, bazndu-se pe tradiiile improvizaiei cantus firmus, au creat
diverse compoziii cu un ostinato maiestuos. Una dintre cele mai importante i cunoscute creaii este
Passacaglia pentru org n do minor de J. S. Bach care se ncheie cu o fug lung bazat pe acelai
ostinato (preluat dintr-o scurt passacaglia pentru org de Andr Raison - 1687). Bach a folosit genul i
n lucrrile vocale, cu toate c nu sunt specificate n partitur (Crucifixus din Misa n si minor). Unii
cercettori consider c i corul de deschidere Lamento der Freunde din Capriccio BWV 992, poate fi
3 Ibidem
4 Ibidem
4

clasificat ca un lamento, mai degrab dect ca o passacaglie. ntr-adevr, Passacaglia din Armide de
Lully poate s fi fost sursa direct de inspiraie.
n Anglia, lucrri muzicale denumite passacaglia sau passacaille sunt mai rar ntnite. O
excepie notabil este passacaglia How happy the Lover din Regele Arthur de Henry Purcell (1691).
Sub form de mar, aceasta se va transforma destul de repede ntr-un dans de o alur destul de
grav. n secolul al XVII-lea, pe vremea regelui Ludovic al XIV-lea, passacaglia era cunoscut drept
dans solistic, iar n opera lui J. S. Bach, aceasta se va metamorfoza devenind o form a variaiunii
polifonice. n paralel, a fost cutivat o alt form variaional, asemntoare ca procedeu de realizare,
ciaccona5. Unii teoreticieni au afirmat c nu ar exista nicio diferen esenial ntre cele dou forme.
Asemnrile dintre passacaglia i ciaccona fac referire la planul ostinato i cel variaional, fiind ambele
componente eseniale ale formei, ct i faptul c acestea sunt dansuri de origine popular cu o msur
ternar, iar tema care cuprinde 4-8 msuri apare n bas. n ceea ce privete diferenele, ele sunt legate de
planul ostinato, planul variaional i tem. Planul ostinato n cadrul passacagliei este constituit dintr-o
linie melodic cu o personalitate distinct care rmne pe tot parcursul ntregii lucrri, iar n ceea ce
privete ciaccona, planul ostinato este reprezentat printr-un bas de esen armonic-funcional cu puine
posibiliti de individualizare pe toat durata ntregii lucrri. Din punctul de vedere al planului
variaional, n passacaglie, acest plan este distinct fa de cel ostinato, rezultnd ponderea caracterului
polifonic linear al discursului muzical. Pe de alt parte, n ciaccon, planul variaional se intersecteaz
mereu cu planul ostinato, iar caracterul armonic este preponderent pe ntreaga lucrare muzical. Ultimul
aspect, tema de passacaglie se prezint monodic n bas, ca o unitate melodic fix iar tonalitatea de
baz rmne neschimbat; tema de ciaccon este o articulaie muzical complex ce permite o evoluie
a discursului muzical i la tonalitatea omonim 6.

S-a considerat, un timp, c ceea ce deosebea

passacaglia de ciaccon este o anacruz n melodie; sau c ntre ele trebuie s fie o diferen de tempo,
passacaglia fiind interpretat ntr-un tempo mai rar 7. S-a afirmat c ciaccona are un caracter lumesc

5 Ciaccona (ciaccona it. Chacona span.) face parte din categoria variaiunilor polifone.
Caracteristica unei ciaccone clasice este tema de 4-8 msuri, ntr-un tempo rar i n msur ternar.
Ciaccona a fost la origine un dans popular adus n Spania din Mexic, cunoscut nc din secolul XVI,
att ca dans, ct i ca pies instrumental ce nsoea sarabanda, cf. Dumitru Bughici, op. cit, pp. 68-69.
6Valentin Timaru, ANALIZA MUZICAL ntre contiin de GEN i contiin de FORM,
Oradea, Editura Universitii din Oradea, 2003, p. 158.
7 Dumitru Bughici, Op. cit., p. 68.
5

fa de caracterul i inuta mai mult religioas a passacagliei 8. Astfel, profilul melodic i ritmic al
passacagliei are asemnrile cu ce ale unui coral, respectiv cantus firmus9. Compozitorii secolelor XIX
i XX au modificat unele dintre aceste caracteristici secundare sau au combinat diferitele aspecte ale
celor dou forme polifonice variaionale (exemplu, J. Brahms Simfonia a IV-a, partea a IV-a).
Cele dou secole baroce vor transforma passacaglia ntr-un gen instrumental pe care epocile
ulterioare l vor abandona nainte ca secolul al XX-lea s-i redescopere virtuile. Particularitatea
passacagliei ine de rigoarea repetitiv a motivului iniial care este rezervat, de cele mai multe ori, unei
singure voci ce evolueaz n registrul grav. De asemenea, modificrile melodice i ritmice sunt rare i
minime, chiar i n capodopera genului: Passacaglia pentru org

n do minor de J. S. Bach 10,

uimitoarea demonstraie de invenie contrapunctic pe o tem mprumutat de la Andr Raison. Forma

melodico-ritmic a basului din passacaglie rmne, n principiu, nealterat la fiecare apariie. n
schimb, contextul polifonic i armonic este mereu variat, datorit suprapunerii variaiunilor. Bach nu
transpune niciodat tema pe o alt treapt pe parcursul passacagliei, aa cum putem ntlni n lucrri de
acelai gen din creaia lui Buxtehude11.

8 Marian Negrea, Tratat de contrapunct i fug, Bucureti, Grafoart, 2013, p. 196.

9 Vasile Herman, Originile i dezvooltarea formelor muzicale, Bucureti, Editura Muzical,
1982, p. 82.
10 Grard Denizeau, S nelegem i s identificm genurile muzicale, Bucureti, Editura Meridiane, 2000, p. 103.
11 Livia Teodorescu-Ciocnea, Tratat de forme i analize musicale, Bucureti, Grafoart, 2014,
p. 256.
6