Titlul operei: Rou i aur Autor: George Banu Fi de lectur: Teatrul a l* italienne este un teatru al spectatorului, un teatru al ochiului.

El vrea s realizeze o unitate n spaiu i o omogenitate n timp. Poetica sa este dradostea de spaiu, constituit n spaiul mental al teatrului. Acest teatru a participat la marele efort d teatralitate i de nfrumuseare a oraelor. Se definate prin dihotomia ntre ceea ce arat i ceea ce ascunde. n zona spectatorului totul este la vedere, n zona scenei totul este ascuns. Acest teatru se bazeaz pe activitatea publicului, n acela timp privit i privitor. Sala va i locul unde se d spectacolul clasei dezocupailor, asumamndu-i, astfel, rolul social care i vine: aceea de a exalta risipa de a se abstrage muncii, de a afia inutilul. Este u teatru al feneilor. n epoca sa de glorie devine un spaiu libertin. Celelalte au participat la crearea acestei viziuni pentru teatru ca un loc unde proiecia eului sfrsete prin a se altura unei alte proiecii aceea a rolului n scen. Rolul i fantoma Dup u spectacol de teatru sala rmas goal nc mai esteimpregnat cu energia consumat acolo, locul poart aceast urm, dar tergerea ei rapid i red libertatea absolut necesar. Sala pare un loc al memoriei, descoperind n spaiu ordinea unei comuniti urbane. Scara n teatru scara este tot timpul n ascensiune. Primul teatrude scri este Teatrul de la Parma. De la mijlocul secolului al XIX-lea i pn sfritul lui scara confirm apariia unei noi clase, burghezia. Clasa timid i fr ncredere n ea. Pe treptele scrii aceast clas i va desfura spectacolul. Prima scar celebr rmne cea a lui Victor Locus de Bourdeaux, scara n form de Y, pne n scen drumul publicului spre teatru. Scara de la Burgtheare din Viena este scara singur, iar spectacolul ncepe de la intrarea n ascensiunea imperial spre sal. Aceasta sporete importana publicului la rangul de instan suprem. Orientarea i sigurana Scara este cu att mai reuit cu ct ea poate fi abordat firesc, fr cutri sau efort. Viziblitatea este cea care conteaz cel mai mult. Trebuie s fluidifice circulaia mulimii i se impune ca i motiv artistic care ne pregtete pentru splendorile punerii scen i pentru strlucirea toaletelor feminine. Se insist asupra limii scrii deoarece astfel ori se contribuie la a pune n valoare valurile de spectatori ce urc, ori permite degajarea ei rapid, fr riscul blocrii. Scara de onoare face parte din teatralitatea iniial a locului i pentru aceasta o adevrat progresie este pus n scen.

Scara principal, impus n secolul XIX trebuie s ajung pn la etajul 1, treptele trebuind sp fie foarte line. Scrile secundare reprezint o divizare a publicului i subliiaz ierarhia din sal. Meandrele scrii Scara principal: Are o utilizare social dublat de valori plastice; Este un tablou n ascensiune; Un al doilea teatru, dar rezervat spectatorului; O legtur ntre ora i sal Sala sau caverna luminoas Se trece la un festival teatral de mas, la un teatru de elit i de cutarea unei comuniti bazate pe o ideologie mprtit de toi la febra unei iluzii la care particip doar principele i curtenii lui. Teatrul devine un substitut al adevrului. Dar totodat perceput ca o dublur a lui. Sala va fi ntotdeauna dect copia, de gradul doi, plin de lumnri a cavernei originare. Caverna este grota cu minuni. Teatrul este vzut ca o corabie, care plutete n noapte, purtnd cu sine o adunare de halucinai sedui de nite fiine care au consimmntul lor, se joac de-a regii i asasinii. Sala este un spaiu nchis i nocturn n care omul, asemeni unui imitator al demiurgului, aprinde sau stinge luminile. Publicul glorios i clasa dezocupailor Teatrul este templul plcerii. Mergem la teatru pentru a ne reflecta n oglinda scenei i deopotriv n cea a lojei nvecinate. A juca i a asista la joc apar activiti indisociabile. Sala sintetizeaz oraul, i face liber structura, fiindc notabilitile sunt asezate dup criterii stricte de simbolisticii amplasrii sus sau jos. Iniial publicul de rnd ocupa parterul, iar demnitarii sunt eprezentai pe verical. De jos se vede scena, de sus vezi tot i eti vzut. Jos teatralitatea spectatorului este inexistent n raport cu cea a publicului din loj. Teatrul servete oraului drept lup. Antreneaz locuitorii acestuia n hora zglobie a simurilor. Clasa dezocupailor este clasa a crei vocaie const n a-i face simit prezena, a-i arta bogia, a ignora munca, loja expune pe membrii acestei clase. Faptul c loja se cumpra sau nchiria ntra n obligaiile acestora de a cheltui bani. Este doar pentru ornament. Oamenii merg la teatru i pentri a-i satisface scepticismul dezinvolturii. Ei se abandoneaz prezentului i desertciunii. Cred oar n clipa prezent. Sala a l*italienne consfineste victoria socialitii. Iar teatrul a fcut din public centrul su, n ideea de a-l confrunta cu lipsa valorilor, cu absena lui Dumnezeu i de a-l invita s se reflecteze n spaiul nchis al unei sli, galerie de oglinzi care reiau la infinit aceeai magine. Scena nu ofer niic mai mult dect sala: amndou mpreun respir nelinitea. De aceea spectatorul din loj poate declara: Nu-mi place teatru, mi place s merg la teatru!.

Forma slii La originea teatrului a l*italienne se afl utopia intelectualilor din secolul XVI, care fac din trecutu viitorul lor: ei se recunosc n falsul antic al primelor teatre. Odat depit etapa acestei utopi retroactive, va prinde contur un nou teatru. El va cristaliza imaginea oraului, va deveni un concentrat al acestuia. Astfel, teatrul i teatralitatea oraului merg mn n mn. Se ve adopta circularitatea a dispunere natural a publicului n jurul unui eveniment. Cercul era privilegiat, el susinnd i ierarhizarea publicului n sal, ce avea n centru principele. Aa apare locul principelui, n prezervarea dreptunghiului. Sala a l*italienne rezultatul concilierii ntre cerc i dreptunghi satisfcnd: publicul i regele, o coabitare a puterii i a libertii. Dispunerea publicului Publicul este aezat potrivit ierarhiei sociale, spectacolul slii seamn cu o pres din commedia dell*arte. Diferenierea social nu este necesar ci este necesar o ierarhizare n funcie de moravuri i conveniene atribute climatului oraului n care este construit teatrul. Slile au un spaiu central, circular sau semicircular, aici st corul. Acest spaiu revine baletelor, serbrilor i petrecerilor. Spectatorii de rnd va ocupa acest spaiu, n timp ce aristrocraii ocupau lojile. (varianta italian) Micii burghezi stteau pe bnci lng scen i deveneau o parte din spectacol.( varienta francez). Sala a l*italienne pune sunetul mai sus pe podium, toate fiind construite pentru a cuta sunetul ideal, muli dintre spectatori nu vedeau foarte bine, dar trebuia s aud. Constante ce asigur acustica bun a slii: forma concav, slile mai mari, forma de potcoav, separarea i ncadrarea imagini. Divizarea slii n 2: caverna luminoas- publicul i caverna mainriilor- actorii. Rou i aur Pentru teatrl a l*italienne: Roul este nou. nveselete lojile, meninea unitatea slii. Este o ficiune a sexualitii, iar teatrul devine un loc al dorinei cenzurate. Aurul vechi, este prezent pe capitelurile coloanelor, pe margnea lojelor i cadrul scenii, el d elegan teatrelor. El d ncredere. Sporete msura trecerii timpului, izbnda unei clase. Roul i aurul slii a l*italienne reprezint manifestarea gustului petru decor scznd importana social a publicului. Lojile i identitatea slii: Emblema slii; Servete drept scen; A marcat gloria teatrului ca art simbolic central; Scena femeii; Pentru Proust- loja este un teatru n miniatur;

 Pentru femei- loja este locul ntlnrii sau al pierzaniei. Loja regal: Se afl n axul slii i asigur perspectiva principelui; S-a impus cu precdere n Italia; Centrul slii i atrage toate privirile; Dispun de intrri privite; Face ca regele s fie n mod simbolic prezent la reprezentai. n Frana, n arcul scenei sunt 2 loje, n dreapta st regele i n stnga regina. Obiectele din loj: lornieta, binoclul, evantaiul, flori pentru dame, mnuile, batista, oglinda. Loja desemneaz locul n care se arat puterea. Personajul de vaz plasat n focarul lojei asociaz o sal ntreg gloriei sale. A fi spectator nseamn a fi n preajma unor persoane importante. n italia lojele aparin familiilor importante, iar n Frana se nchiriau pe un an. n Veneia masca era obligatorie la intrarea n teatru, n loje. n loj se lua cina i acestea erau luminate tot timpul spetacolului. Loja italian avea un salon secret, unde te poi retrage, servitorii pregtesc masa. Avea cortin, aleas de propietarii lojei, ulterior culoarea a fost impus. Loja francez era lipsit de intimitate, se luau dar gustri i nu se fcea sex. Lojele creeaz un adevrat rzboi, condus de situaia financiar i puterea politic. Devine o marf i particip la tranzaciile economice. Foaierele: Introduc conceptul de schimbare n timpul spectacolului; Permite exteriorului urban s se reconstituie; Anun fastul edificiuli; Vocaia sa este de apregti spectatorul nainte de a ptrunde n universul teatral; Axul cldirii, subliniind centralitatea i simetria; Spaiu de alternativ iniial s se nclzeasc spectatorii, apoi s le ofere rcoare; Un spaiu n care oamenii se pot plimba, expune, trece dintr-o loje n alta; Plafonul: Scopul este s nu nchid; Nu trebuie s rein ochii spectatorului mai mult de cinci secunde; Un cer suplinitor; Penduleaz ntre cerul imagnar i cerul mental; Modele: n form de U, compoziia pictural fiind privit n ntregime, din captul strzii; circular, compoziia sprijinit pe patru coloane, poate fi vzut de jos n toat splendoarea; ca un vl, pictur n centru, iar pe matgine ciucuri. Pictura nu trebuie s ias n eviden i s fie n concordan cu arhitectura slii. Ea leag prezentul cu trecutul

Candelabrul i oratoriul: Candelabrul face ca sala s strluceasc, este un soare de interior, aduce lumina festiv, confer verticalitate slii, punct nodal al slii. Orologiul subliniaz trecerea timpului. Cortina: O cenzurp; Originile ei antice, cortina trebuie s coboare brusc, aa dorina de a ptrunde n cealalt lume. Dup cdere nu mai intervenea pe parcursul spectacolului; 1964, D*Aubignac- folosete cortina ntre acte, pentru a schimba unitatea de loc; 1839- cortina va cdea dup fiecare act al operei; n viziunea romantic- cortina face s alterneze iluzia teatral cu libertatea temporar cucerit a spectacolului, satisface dorina pentru contrast; Secolul XX ncepe cruciada mpotriva cortinei. Brecht va fi singurul care va domoli situaia. Ierarhia cortinelor: 1. Antichitatea- cortina de mari dimensiuni; 2. Evul Mediu- cortine pariale plasa ici colo; 3. Renaterea- folosete procedeul antic al cortinei. Cortina numai cade ci devine un mecanism. Dim momentul n care ncepe s despart actele, apare cortina secundar. Tipuri de cortin: tip grec, se desparte la mijloc, tip german, se ridic i se coboar dintr-o bucat; tip francez, se dechide la mijloc i dispare complet; tip italian, se deschide la miloc, dar rmne pliat n marginile scenei.