Concept vol 6/nr 1/2013

Research

LUCRND CU RICHARD SCHECHNER IOCASTELE

Saviana Stnescu
UNATC I.L. Caragiale Bucureti
www.saviana.com

Abstract: Saviana Stnescu describes the process of working with director Richard Schechner (as a writer-inresidence) for YokastaS and YokastaS Redux, a production that re-imagines the story of Oedipus from Yokasta's perspective. The text/show was developed at NYU and performed at La MaMa Theatre in New York. The essay is followed by an interview with Richard Schechner on topics such as: performance, performance studies, professordirector balance, process-oriented work, re-imagining the classics, environmental theatre, performing culture, identity and biography. Keywords: Richard Schechner, rasaboxes, re-imagining the classics, Saviana Stnescu, NYU, La MaMa Theatre, environmental theatre, East Coast Artists, Innovative Theatre Award. n 2003, terminasem masteratul (MA) n Performance Studies la New York University, Tisch School of the Arts i eram deja n primul a n la MFA (diplom final echivalent cu un doctorat pentru artiti n SUA) n Dramatic Writing Scriere Dramatic. Profesorii mei de dramaturgie i scenaristic pentru film i televiziune nu au fost foarte ncntai cnd le-am spus c sunt scriitor n reziden pentru compania lui Richard Schechner East Coast Artists i c lucrm mpreun la un proiect de re-scriere a povetii lui Oedip din perspectiva Iocastei. Nu au agreat faptul c trebuia s fiu n repetiii i s scriu un text inspirat din cercetare teatral i improvizaiile actorilor. Departamentul de Dramatic Writing valorizeaz n principal produciile mainstream i ncurajeaz o structur dramatic convenional, cu rdcini puternice n relaia cauz-efect aristotelian, n naturalism i realism psihologic. O pies realist este uor de adaptat pentru film i TV, are n general

25

Concept vol 6/nr 1/2013 Research valene comerciale i e predispus la star-system aspiraia productorilor de a distribui vedete hollywoodiene, care multiplic ncasrile de box office. Exista aadar un anume dezinteres fa de teatrul experimental practicat de Schechner i de ali artiti downtown, cantonai n zona performance-ului i a produciilor de off-off-Broadway, departe de strlucirea i milioanele de dolari de pe Broadway sau de profesionalismul bine pltit al teatrului centrat pe piese noi din off-Broadway. Eu mi-am dat imediat seama c am o oportunitate extraordinar s-mi mbuntesc scrisul n limba englez lucrnd direct cu actorii i un regizor de talia lui Schechner. mi plcea i tema: trebuia s gsesc o modalitate de a spune povestea lui Oedip ntr-un mod diferit, din perspectiva mamei/soiei sale. Am avut aadar parte de o munc dubl n anii mei de studenie n scriere dramatic: pe de o parte am scris zeci de scene pentru proiectul cu Schechner, revizuindu-le de cte ori a fost necesar, pe de alt parte am scris cteva piese cu subiecte de o contemporaneitate acut ca Lenins Shoe i Waxing West (produs n 2007 la Teatrul La MaMa tot de compania lui Richard Schechner, East Coast Artists, dar n regia fostului su asistent de la Iocastele, tnrul absolvent de MFA la Yale: Benjamin Mosse, un favorit al lui Schechner care i conduce ECA n prezent. Breaking news: Schechner tocmai m-a numit director artistic adjunct al ECA). Spre bucuria mea, Waxing West a ctigat premiul New York Innovative Theatre Award for Outstanding Script in 2007 (Premiul de Teatru Inovator pentru Cea Mai Bun Pies). Probabil c datorez ntr-o bun msur calitatea i subtilitatea scriiturii mele n limba englez acelor zeci de scene pe care Richard Schechner m-a pus s le scriu i s le rescriu. Mai mult dect att, am reciclat scena Blind Date, scris inial ca tem pentru un curs din cadrul masteratului de dramaturgie n 2003. Am introdus-o, cu variaiunile de rigoare, i n Waxing West i n Iocastele, vznd c funcioneaz foarte bine la public i avnd un feedback pozitiv de la colegii i profesorii de la Dramatic Writing. Spre deosebire de cei mai muli dramaturgi americani care au avut i succes off-Broadway, eu nc mai gravitez i n zona teatrului experimental i de avangard, am nevoie de teatralitatea, fizicalitatea i libertatea pe care o ofer acest tip de performance, comparativ cu rigoarea i limitrile din off-Broadway i Broadway. n afar de Iocastele, am mai scris Vicious Dogs on Premises - un text comisionat de compania de teatru-dans Witness Relocation, I want what you have (Vreau ceea ce ai tu) un text site-

26

Concept vol 6/nr 1/2013 Research specific, jucat n holul de la World Finacial Center, sau Suspendida un poem dramatic pus n scen la Teatrul Ontologic al lui Richard Foreman, un alt titan al avangardei americane. Procesul de lucru la IOCASTELE n 2003, Schechner mi-a dat tema: Trebuie sa gsim un mod original de a spune povestea lui Oedip din punctul de vedere al Iocastei. Nu vreau s o facem o victim pe Iocasta, ci o femeie puternic, o femeie senzual care tie ce vrea, care nu se scuz pentru greelile ei, care i-a dat seama c Oedip e fiul ei, dar a mers nainte, l-a vrut lng ea cu orice pre. De asta te-am ales pe tine s scrii acest text, am vzut c ai o scriitur puternic, senzual, original. S te vd ce poi. (Bineneles c e doar o parafraz la ceea ce mi-a spus Richard Schechner, nu am consemnat vorbele exacte.) Mi s-a cerut s fiu prezent la repetiiile (de fapt workshop-urile) lui cu actorii pentru c n acest proiect ni s-a repetat n multiple ocazii procesul este ceea ce conteaz, nu neaprat rezultatul final. Procesul de descoperire a conceptelor i ideilor, procesul de a lucra i a fi inspirai de actori i de discuiile din timpul repetiiilor. S-au perindat mai muli actori pe la repetiii/workshop-uri n primele luni. Unii au renunat pentru c li s-au oferit roluri bine pltite pe Broadway sau n off-Broadway (Steve Ratazzi), dar alii au fost persisteni i rezisteni, aa c n final au rmas: Tracey Huffman, Suzi Takahashi, Kilbane Porter, Rachel Bowditch, Chris Healy. n afar de Tracey i Chris care erau deja actori profesioniti cu experien (Chris fcea parte de muli ani din compania lui Ann Bogart - Siti Company), celelalte fete erau actrie tinere care i fceau masteratul n Performance Studies, deci nelegeau conceptele lui Schechner i procesul de lucru. Neexistnd bani pentru a plti actorii n 2003, a lucrat cu cei talentai care s-au dedicat proiectului ntr-un mod necondiionat i gratuit. Din pcate, apuse sunt vremurile de la sfritul anilor 60 cnd exista un entuziasm extraordinar pentru teatrul ambiental teoretizat i practicat de Richard Schechner (environmental theatre), pentru experimente de tot soiul, pentru Living Theatre i happening. Acel moment a creat o adevrat revoluie n artele performative americane, aflate pe baricade similare cu cele ale revoluiei sexuale, protestelor anti-Vietnam i emanciprilor feministe. Acum actorii sunt sub presiunea timpului i a timpurilor, nu mai au timp de boema creativ i exploratoare a acelor ani, trebuie s fac bani i s alerge dup contracte i audiii. Aa c regizorul-profesor a lucrat cu cei co-interesai de acest proiect, oameni care voiau cu adevrat s lucreze cu Schechner, s nvee ceva de la el. Repetiiile se desfurau n felul urmtor: La nceput, o or obligatorie de Yoga la care trebuia s participm toi, inclusiv eu i profesoara argentiniana de teatru Regina Mller, care venise ca visiting scholar s observe stilul de lucru al regizorului-teoretician i s scrie un eseu despre procesul de lucru la

27

Concept vol 6/nr 1/2013 Research Iocastele. Actorii reueau s stea n cap cteva minute la sfritul orei unul din exerciiile favorite ale lui Schechner ceea ce eu i Regina nu am izbutit niciodat. Unul dintre atributele importante ale actorilor cu care lucreaz Schechner (de fapt, n general, ale actorilor americani) este o pregtire fizic de excepie. Toi sunt capabili de remarcabile performane de micare i expresivitate corporal, unii chiar la nivelul acrobaiei sau dansului profesionist. Dup Yoga, tehnica de pregtire fizic utilizat de regizor era, i nc este, Rasaboxes, o metod acreditat de Schechner, care are discipoli autorizai s predea aceast practic dup ce au studiat cu el. La ora actual sunt muli specialiti n Rasaboxes n SUA, unii care au studiat la mna a treia sau a patra cu studenii lui Richard Schechner. Expertele esteticii Rasa, n care crede Schechner sunt Michelle Minnick i Paula Cole. Metoda const n desenarea pe podea a dreptunghiului cu cele 9 cutii Rasa, n care se (n)scriu cele nou emoii principale. Actorii sar dintr-un ptrat n altul, improviznd o poz n care se concentreaz exprimarea emoiei respective prin expresivitate fizic - facial i corporal. Ideea de baz a acestei tehnici (simplificnd, desigur) este c un actor nu are nevoie s intre ntr-o anume stare psihologic pentru a comunica o emoie a unui personaj, ci procesul este invers: din exterior spre interior, nu ca la Stanislavski din interior spre exterior. Estetica Rasa mizeaz pe faptul c orice emoie sau combinaie de emoii se pot construi din exterior, din fizicalizare. Dup cum Schechner detaliaz n eseul su Rasaestetica, cele 9 Rasa sunt: Rasa Sthayi Bhava romn sringara hasya karuna raudra vira bhayanaka bibhatsa adbhuta rati hasa soka krodha utsaha bhaya jugupsra vismaya dorin, dragoste umor, rs mil, durere furie energie, vigoare team, ruine dezgust surpriz, mirare

Abhinavagupta a adugat cea de-a noua rasa, shanta, beatitudinea. Dup Abhinavagupta, muli indieni au vorbit despre cele nou rasa. Dar shanta nu corespunde nici unei sthayi bhava anume. Mai degrab, ca lumina alb, shanta este echilibrul/amestecul perfect dintre ele; sau shanta poate fi privit ca o rasa transcendent care, atunci cnd se realizeaz, le absoarbe i elimin pe toate celelalte. Un performance perfect, dac s-ar ntmpla, nu ar transmite sau exprima shanta (cum poate

28

Concept vol 6/nr 1/2013 Research transmite sau exprima oricare dintre celelalte rasa), ci ar da prilejul de a tri shanta n mod simultan i absolut de ctre interprei i participani. Nu ne propunem n eseul de fa s cercetm multiplele conexiuni dintre toate sthayi bhava i rasa. Este suficient s notm c emoiile din sistemul estetic indian de performance, departe de a fi personalebazate pe experiena individual sau nchise i accessibile doar prin mijloacele exerciiului de memorie emoional, sau printr-un moment privat (Stanislavski i discipolii)sunt ntr-o msur obiective, ele rezid n sfera public ori social. (...) Cnd am vorbit cu actori kathakali, de exemplu, unii mi-au spus c ei simt emoiile pe care le interpreteaz, alii c nu le simt. Nu se poate rspunde cu da sau nu la ntrebarea lui Diderot, Simt actorii emoiile pe care le comunic? A simi emoiile nu este necesar, ns nici nu este un lucru ru. Calitatea performance-ul nu este influenat de faptul c unui interpret i se ntmpl asta sau nu. Relevant este ca fiecare participant s primeasc emoia, iar emoiile s fie specifice, controlate. Emoiile, sthayi bhava, sunt obiective; sentimentele (ceea ce triesc individual interpreii sau participanii) sunt subiective. Ce se mprtete este rasa unei singure emoii, ori combinaii de emoii. Fragmentul de mai sus reflect i nuaneaz teoria pe care se bazeaz Schechner n procesul de lucru la spectacolele sale. Teatrul mainstream din SUA, Broadway & Co., e ancorat n naturalism i metodele stanislavskiene de pregtire a actorilor (preluate i adaptate de Lee Strasberg, Stella Adler, Michael Cekhov i de studiourile de actorie ce le poart numele). Procesul lui Schechner are rdcini n Meyerhold, Brecht i Grotowski. Cnd am nceput s colaborez cu Schechner, acesta avea deja o experien impresionant de a lucra n acest fel i a reconfigura clasici. Era/este un monstru sacru al teatrului american. L-am admirat i l admir imens, dar, n spiritul lui i al reimaginrilor pe care le practic, nu am fost intimidat de el. Cred n propria mea voce artistic i legendele teatrale nu-mi pot anihila individualitatea creativ, o pot doar spori. M pot influena ntr-o anume msur, da, dar nu m pot deturna de pe drumul meu. Amintesc cteva dintre realizarile artistice ale lui Richard Schechner, n care voi detalia procesul de concepere i dezvoltare a textului pentru performance. Schechner este Profesor Universitar i Profesor de Performance Studies la Tisch School of the Arts, New York University. n 1967 a fondat The Performance Group, pe care l-a condus pn n 1980. Spectacolele lor erau n general la Performing Garage, spaiu folosit acum de Wooster Group. Schechner a mai abordat mitul Iocastei cnd a pus n scen o versiune original a lui Oedip de Seneca, n adaptarea poetului Ted Hughes. A devenit faimos ca regizor al lui Dionysos n 69, Mutter Courage, Oedip de Seneca i Balconul lui Genet. A fondat East Coast Artists ca i companie rezident a Teatrului La MaMa n 1991 ca s dezvolte talente artistice tinere i s mai ncerce o dat s aib un ansamblu de actori, o

29

Concept vol 6/nr 1/2013 Research adevrat companie de teatru de repertoriu. Prima producie a East Coast Artists, Faust/Gastronome, a transformat btrnul alchimist ntr-un buctar i a fost apreciat ca

aventuroas i plin de importan, puternic i risipitoare, senzual i inteligent,

ndrznea i facil, n acelai timp. (Marc Robinson, Village Voice). East Coast Artists a mai produs dou versiuni ale spectacolului Trei Surori de Cehov, la Teatrul La MaMa n 1995 i 1997. Ca i n YokastaS, Trei Surori transporta personajele n timp: folosind o nou traducere de Michelle Minnick, acest reconfigurare a lui Cehov plasa primul act n Rusia pre-revoluionar, al doilea n Rusia post-revoluionar, al treilea ntr-un gulag din 1950, al patrulea n lumea de azi. Ideea central era s testeze piesa ca dram, teatru fizic, fars i soap-opera, plimbnd-o prin secolul 20, cu influenele lui Stanislavski, Meyerhold i Stalin prezente ntr-un mod contient. Conceptul / Textul Iocastelor Dup Yoga i exerciiile Rasa, urmau improvizaiile actorilor pe teme date, n principal personaje i situaii din grecii antici. Schechner le ddea libertatea s inventeze att la nivelul fizicalitii ct i la cel al povetii i cuvintelor. Aceast parte a fost foarte util pentru mine ca dramaturg/scriitor al proiectului pentru c mi-a dat posibiltatea s analizez personalitatea i aptitudinile actorilor, s mi-i imaginez ca personaje. De fapt aa s-a nscut i conceptul textului pentru Iocastele. Regizorul plimba n timp personajele, crea talk-show-uri la Jerry Springer cu ei, i ducea n cultura pop i i trimitea napoi la patosul tragediei greceti. Ne amuzam cu toii la repetiii, ne jucam, nu degeaba cuvntul play nseamn i pies de teatru i a juca i a se juca n limba englez. Tot cutnd idei pentru conceptul Iocastelor, am petrecut ore ntregi pe internet, documentndu-m pe tema dat, ncercnd s aflu ce s-a ntmplat cu acest personaj de-a lungul timpului. Spre surpriza mea, numele aprea n tot soiul de ipostaze, de la bande rock i punk, la aspiratorul Iocasta, la action figures (ppui sau figurine la Barbie, Ken, Terminator) ca Revenger Yokasta Razbunatoarea Iocasta, o rzboinic. Exist i multiple reconfigurri dramatice ale povetii, una dintre cele mai interesante fiind cea a lui Hlne Cixous, Le nom dOedipe, care se joac magistral cu poezia polisemantic a sunetelor i nelesurilor, crend un adevrat poem dramatic polifonic. S menionez numai ca NOM - nume - se pronun ca nu (NON), instalnd din start o ambiguitate: Numele lui Oedip sau NU-ul lui Oedip. Ne-am dat seama c o astfel de abordare postmodern i post-postmodern era interesant i pentru noi, c puteam duce mai departe jocul serios de-a Iocasta.

30

Concept vol 6/nr 1/2013 Research La un moment dat, toate fetele au avut de fcut un exerciiu cu Iocasta, iar bieii cu Oedip. Atunci mi-a venit ideea: vom avea mai multe Iocaste! ncetul cu ncetul conceptul s-a format i consolidat: Iocastele vor fi ca nite ppui ruseti, fiecare va ti numai o poriune din povestea sa (i implicit a lui Oedip). Au aprut n imaginaia mea patru Iocaste: - YOYO (Kilbane Porter) cea mic i ncreztoare, o Iocasta de 12 ani care nu crede c poate tri o experien precum cea din cunoscuta tragedie. Nu crede n predestinare, ci n faptul c destinul poate fi modificat. - YOKO (Suzi Takahashi) e Iocasta cea furioas, cea care a trebuit s-i dea copilul, micul Oedip. l urte pe Laius, urte toi brbaii. Urte ideea de csnicie. Mai ales viaa ei cu un brbat mai btrn care crede ntr-un Oracol ridicol o prostituat de lux aceast Pythia... - YONO (Rachel Bowditch) e Iocasta mritat cu Oedip i nsrcinat cu Antigona. E o Iocasta domestic, soia perfect care ignor tot ce a fost n trecut. - YOCASTA (Tracey Huffman) este Iocasta mare, conceptual, cea care le ncorporeaz pe celelalte. E atottiutoare, cunoate toate dedesubturile povetii, e intervievat ca o celebritate, le conine i confrunt pe toate celelalte Iocaste, ca i pe moderatorul TV. Pe msur ce s-a consolidat conceptul multiplicrii Iocastelor un personaj la diverse vrste, jucat de diferite actrie - s-a strecurat ideea c Oedip i Laios ar trebui jucai de acelai actor. Multiplicare i reducie. Un personaj interpretat de mai multe actrie i dou personaje ntruchipate de un singur actor. Un concept teatral care ne ddea posibilitatea s reflectm conflictul INTERIOR al Iocastei, multitudinea faetelor i povetilor ei. S facem o eroin puternic i s dm o anvergur feminist ntregului text/spectacol. (Schechner se declar i el un feminist convins...) Chris Healy s-a pregtit s-i interpreteze pe Laios i Oedip, plus Media, moderatorul de talk-show. Grea ncercare, mai ales c adevrul e un termen eluziv n aceast reconfigurare, dup cum spune i YOYO 26 , care se rzbun pe dragele ei action figures, dezlnuindu-se dup plecarea IOCASTEI: IOIO Nu! Refuz o astfel de via! IOCASTA i spun ca s te poi pregti. IOIO i eu te avertizez. Nu se va ntmpla aa cum spui tu. Tcere. Iocasta iese. IOIO ia ppua i pe Rzbuntoarea Incasta (RI).

26

IOIO n versiunea romn

31

Concept vol 6/nr 1/2013 Research Ca i ppuoi. Curajoas Ioio, ce faci cnd nebuna vine la palatul tu s-i spun o poveste care nu-i place? Ca i RI. O spnzur de picioare i i cos gura. Nu va mai trebui s o ascult. Apoi o teleportez n a patra dimensiuneatt de departe nct nu va putea s se ntoarc. Ca i ppuoi. i ce vei spune oamenilor care au auzit povestea ei? Ca i RI. Le voi spune o poveste nou n fiecare zi. Un milion de zile, un milion de poveti. Ca i ppuoi. Dar care poveste e adevrat? Ca i Ioio. Toate sunt adevrate. Spectacolul Odat ce ideea a fost aprobat de Schechner la urma urmelor nu era departe de ceea ce lui i plcea s fac: deconstruirea i reconstruirea personajelor am trecut la scrierea unor scene, citirea i recitirea lor cu actorii, experimentarea replicilor n spaiul de joc, apoi rescrierea, revizuirea lor. A fost nevoie de nenumrate rescrieri, pentru c n timpul fiecrei repetiii ne veneau alte idei mie, regizorului, actorilor aa c exploram n permanen noi

bulevarde creative.
Schechner ne-a atenionat c vrea s respectm anumii piloni dramatici ai povetii: momentul despririi de micul Oedip, Oracolul, momentul regsirii Iocasta-Oedip, Oedip Rege, orbirea lui Oedip. Numai c n reimaginarea noastr Iocasta nu se retrage n afara scenei ca s se sinucid. Nu are nici mcar o tentativ de sinucidere, triete venic ca s-i spun povestea, s sfideze destinul i pe Zeus. tiam i c vrem un format de tip talk-show pentru multe dintre scene, aa c am nceput textul cu o asemenea discuie ca s impunem stilul talk-show. n mare parte dialogul e bazat pe improvizaiile actorilor, dar nu le reflect pe acestea n totalitate. Scena a fost scris i rescris, cu input-ul actorilor, ajungnd la urmtoarea form n spectacol: IOCASTA i MEDIA stau la mas ca ntr-un TV show de tip De vorb cu Charlie Rose. MEDIA S ncepem cu nceputul... IOCASTA nceputul nceputurilor... MEDIA Da, cnd totul a nceput. Cnd a nceput totul? IOCASTA Ce vrei s spui? MEDIA Cum ai aflat despre profeie? Aceea care te-a fcut celebr. IOCASTA Am primit o scrisoare de la Zeus.

32

Concept vol 6/nr 1/2013 Research MEDIA Ce ti-a spus Zeus? IOCASTA Chiar vrei sa afli? MEDIA Desigur. IOCASTA Eram foarte tnr cnd a sosit scrisoarea. (Citete.) Deschid citatul: Drag Iocasta, eti o fat att de drgu i dulce. nc mai crezi n mine. i mie a cam nceput s-mi plac de tine ... (Se oprete din citit.) E demodat Zeus sta (Continu s citeasc.) plus, a trecut ceva vreme de cnd nu am mai avut o femeie muritoare, deghizat n taur sau lebd. De fapt, sunt puin confuz n privina celei mai bune forme sub care a putea aprea pe pmnt n timpurile astea. Am ncheiat citatul. MEDIA Ai putea, te rog, s treci peste pasajele astea i s ajungi direct la profeie? IOCASTA Profeia? Okay. (Trece scrisoarea cu privirea.) S vd...ah, iat. Citat. Iocasta, scumpo, am o veste bun i una proast. Vestea proast e c o s-i regulezi propriul fiu. Am ncheiat citatul. MEDIA Da, asta tim toi. Care-i vestea bun? IOCASTA Zeus scrie, citat, O s te culci cu fiul tu timp de 14 aniadic 5,113 de nopi. Am ncheiat citatul. MEDIA Asta am auzit. i vestea bun? IOCASTA Asta-i vestea bun. MEDIA Oh? IOCASTA De obicei nu-mi discut viaa privat n public. Am fost regin. Dar dup atta timp, m simt bine s vorbesc. MEDIA neleg. Deci, Iocasta, n lumina celor ce i s-au ntmplat ce crezi despre afirmaiile lui Freud din lucrarea Interpretarea viselor, i citez, Este n natura fiecruia dintre noi s ne ndreptm primele impulsuri sexuale asupra mamei i primele puseuri de ur, precum i primele tendine criminale, asupra propriului tat. Am ncheiat citatul. IOCASTA Pi, aa s-au petrecut lucrurile n familia mea!

33

Concept vol 6/nr 1/2013

Research

Producia-workshop din 2003 a avut loc la Teatrul La MaMa, sala mai mic, de 100 de locuri, de la etajul unu. Nu era finalizat, era nc un work-in-progress i la nivel de text i de performance. Continund lucrul la proiect pe parcursul lui 2004, cu ajutorul unor fonduri de la NYU i ali sponsori, am putut face un casting serios i gsi actori remarcabili. De data aceasta, conceptul de performance a mizat i pe o abordare multi-cultural i multi-etnic. Am dorit s avem Iocaste de diferite rase i culori. Pe Daphne Gaines o vzusem n Persefona la Here Arts Center i fusesem foarte impresionat de frumuseea i fora ei actoriceasc. A cunoscut-o i Schechner i a realizat imediat c ea e IOCASTA de care avem nevoie. Temperamentul actriei de culoare, nobleea ei natural, combinate cu o dicie impecabil i o voce cu rezonan, au impus-o ca personaj central. Rachel i Chris au fost singurii care au fost pstrai din fosta distribuie, n 2005 spectacolul avnd pe afi pe Daphne Gaines (Yokasta), Rachel Bowditch (Yono), Phyllis Johnson (Yoko), Jennifer Lim (Yoyo), Sarah Kozinn (Dublura - o Yokasta n devenire). Christopher Logan Healy (Laius, Oedipus,The Media). (Aici am pstrat numele n englez pentru a reda corect afiul american: Yokasta i nu Iocasta, Laius i nu versiunea romneasc Laios, Oedipus i nu Oedip etc.) Producia a inclus i diapozitive de Ryan Jensen, ca un soi de film al primei nopi de amor ntre Iocasta i Oedip, cnd Iono i face o baie regal tnrului care a salvat Teba, ctignd-o ca soie. Fondul muzical a fost creat de Allan Willmer. Costumele - de ctre compatrioata noastr Oana Botez. Luminile de Lucrecia Briceno. Decorul, de Schechner nsui. Benjamin Mosse a fost asistent de regie, repetnd micarea din multe scene cu actorii. Schechner a regizat spectacolul folosind anumite elemente din faimoasele sale axiome ale teatrului ambiental (environmental theatre), dar nu toate. Exist momente de multi-focus, actorii sunt pstrai tot timpul n spaiul de joc, i schimb costumele la vedere, dar spectatorii nu sunt mprtiai n tot spaiul ca n Dionysos n 69. Oricum, se poate recunoate marca Richard Schechner n aceast ntreptrundere ludic de stiluri i registre, care refuz s-i dea spectacolului o liniaritate aristotelian. Finalul nu are o rezoluie clar, tradiional, mai degrab se stinge, se transform n realitate imediat. Regizorul mi-a cerut s scriu ultima scen pentru actriele care se mbrac n propriile haine, i fac fotografii cu spectatorii i-i invit la o gustare. n loc de concluzie avem o tergere a barierei conveniei actori-spectatori, publicul intr n spaiu de joc, interacionnd cu actorii, la modul normal, de zi cu zi.

34

Concept vol 6/nr 1/2013 Research n ceea ce privete lucrul cu textul, acesta este i rmne n continu transformare pentru Schechner, care aici pstreaz o anume fidelitate fa de axiomele sale: Dac evenimentul teatral este un set de tranzacii legate ntre ele, atunci textul o dat ce ncep repetiiile va participa la aceste tranzacii. Nu este mai rezonabil s te atepi ca textul s rmn neschimbat, dect ar fi s te atepi ca interpreii s nu-i dezvolte rolurile. Repetiiile sunt tocmai pentru asemenea schimbri. n teatrul tradiional schimbrile se limiteaz la ajustri minore, sau poate fi vorba de re-scrieri ale autorului. n teatrul ambiental s-ar putea s nu existe un autor principal, sau textele sunt colaje din clasici, sau mixaj din mai multe surse i perioade. n asemenea situaii schimbarea nu definete exact ceea ce se ntmpl. Confruntarea lui Grotowski ar fi un termen mai potrivit. Totui, n cazul Iocastelor, textul a fost modificat n principal de mine, nu a fost lsat la voia ntmplrii, n-a constat n mixaje ca n spectacolele sale anterioare. Probabil c regizorul, avnd la dispoziie un dramaturg dispus s scrie i s rescrie, s participe la repetiii, s fie integrat organic procesului de lucru la spectacol, a tratat scriitorul ca pe un alt actor sau element din producie, care trebuie mbuntit permanent. Nu tiu dac termenul mbuntit este adecvat aici totui, cci uneori am renunat la replici i scene bune doar pentru c structura narativ a ntregului text a schimbat direcia i centrul. Alteori s-au

35

Concept vol 6/nr 1/2013 Research adugat multe lucruri care - din punctul de vedere al dramaturgiei mainstream tradiionale, fidel sloganului show dont tell (arat-ne, nu ne povesti) - se consider a fi expoziie, o relatare care ofer informaie fr a dramatiza suficient niruirea de fapte, n acest caz replicile fiind mai aproape de proz, poezie, jurnalism i teatru documentar. Expoziia nu permite subtext, ci doar text, pretext i intertext. Pentru Schechner carnea dramatic a unui personaj sau a unei replici nu este cel mai important lucru, ci n spiritul teatrului ambiental conteaz ntregul ansamblu de micri, sunete, lumini, cuvinte, obiecte, corpuri. Vorbele pot fi uneori menite doar s comunice emoie, s ntrein o stare, s ofere informaie i meta-informaie, s comenteze autoreflexiv asupra personajului i a situaiei conflictuale. Dramaturgii americani de mainstream sunt obinuii s fie centrul unei producii, s aib viziunea i cuvntul final. n ipostaza mea de dramaturg off-Broadway, procedez la fel, spectacolul este montarea/interpretarea unei piese, viziunea principal este cea a autorului dramatic. Nu acelai lucru se ntmpl n procesul de lucru cu Schechner sau ali regizori de teatru experimental (ambiental, teatru-dans, teatru fizic, de avangard), unde textul este doar un element din spectacol, o prticic a puzzle-ului performativ, forat s se repete/rescrie i s se reconfigureze continuu. E destul de dificil i pentru actori s se supun acestor schimbri continue, e nevoie de o dedicaie deosebit pentru proiect i regizor pentru a face fa nisipurilor mictoare ale unor replici modificabile perpetuu. Nici mcar la repetiiile la scen textul n-a fost total fixat. Am adugat un monolog important doar cu cteva zile nainte de premier. Schechner a observat c dublura tuturor personajelor feminine, Sarah Kozinn, e o actri extrem de versatil i expresiv. Era pcat s nu aib ocazia s joace, aa c regizorul nostru a decis n ultimul moment s o in non-stop n scen, s oglindeasc micrile i aciunile ceorlalte Iocaste. Ne-a plcut aa de mult repetiia cu Sarah prezent continuu c am decis s-i dm i replici, s crem chiar un personaj numit Dublura, care la final cere atenia spectatorilor i strig: Oameni ai Tebei! Eu sunt Dublura! Dup care urmeaz un monolog compus din fragmente din replicile celorlalte Iocaste pe parcursul spectacolului. Iat c, dei nu exist o rezoluie concluziv a povetii dramatice, acest vibrant i neateptat moment de final a adus un binevenit umor i o extragere a publicului din convenia teatral nspre realitatea imediat, unde actorii sunt ei nii, nu personaje ntr-un spectacol. Am pstrat pentru final analiza ultimei scene din actul I al Iocastelor: The Baddest Mamma (Cea mai tare rea mam). Am tradus baddest prin tare rea ca s pstrez agramatismul

36

Concept vol 6/nr 1/2013 Research haios din englez, cci superlativele lui bad sunt worse i the worst, nu the baddest. The baddest este folosit totui n slang, argoul de cartier. Acest talk-show la Jerry Springer unde Fedra, Medeea i Iocasta i disput titlul de mam rea este singura scena care nu corespunde ntru totul firului narativ al spectacolul, dar care s-a dovedit a fi favorita publicului. n plus, m-am amuzat cel mai mult s o scriu, iar Richard a avut delicii adugnd replici i pasaje. Probabil pentru c aici ambii am fost liberi s ne jucm cu ideile i conceptele, s teoretizm ludic pe teme legate de subiect, s crem meta-conflicte, s construim i s deconstruim fr presiunea verosimilitii dramatice, adic: s ne postmodernizm n exces i cu succes. Citez cteva fragmente: MEDEEA Te ndeprtezi de subiect. Povestea ta pute a auto-compatimire i auto-justificare. Problema pe care o dezbatem, pe care ar trebui s o dezbatem, este s aflm cine e cea mai rea mam. n aceast privin voi fetelor ar trebui s mergei mai bine la cumprturi. Nici una dintre voi nu se poate compara cu mine. Eu sunt cea mai rea mam din istorie! FEDRA Nu m face s rd! Chiar i Clitemnestra, care-i ucrit c nu a fost invitat la emisiune, e mai rea dect tine. i-a trimis fiica la moarte, i-a trimis fiul n exil, i-a ucis soul i... MEDEEA Dar s-a ntors i a ucis-o, nu? FEDRA Exact. MEDEEA Deci nu a fost destul de rea ct s-i salveze viaa. IOCASTA Dar tu? Tu nu te-ai spnzurat? MEDEEA Aici greeti. I-am spus lui Iason unde-i limita. Tu ai fost cea care i-a pus treangul de gt. IOCASTA Minciuni! MEDEEA Te neli, Iocasta. Te crezi att de faimoas. Dar ascult-m pe mine, o mulime de oameni nici mcar n-au auzit de tine. N-ar ti cine eti nici dac s-ar lovi de tine. Dar pe mine, pe mine m cunoate toat lumea.

37

Concept vol 6/nr 1/2013 Research Acest schimb de replici amuzante pune ns n perspectiv istoria Iocastei, oferind un necesar context pentru personaj. ntr-adevr tragediile antice abund de personaje feminine puternice, violente, capabile de pasiuni excesive, de rzbunri sngeroase i de triri extreme. Majoritatea se sinucid sau sunt omorte ca pedeaps pentru feminitatea aceasta debordant i fr limite, Medeea fiind practic singura care supravieuiete dup actul rzbunrii dar cu ce pre? Adunnd cteva dintre aceste femei ntr-o scen comic, parodic, ele sunt cumva ridicate dincolo de durerea i tragismul inerent situaiei lor. Abordarea satiric provoac eliberarea energiilor acumulate n scenele anterioare, reduce volumul intensitii tragice cobornd-o n suportabila melodram (e aproape imposibil s creezi patos autentic n acest secol, melodrama e the next best thing), apoi l instaleaz pe spectator ntr-un spaiu brechtian unde este provocat s rd de dramele altora. Rsul eliberator combinat cu asumarea provocat este poate cea mai apropiat form/formul de catharsis n zilele noastre. S rdem aadar cu Iocasta, o femeie care refuz rolul de victim, o eroin care traverseaz spaii i timpuri cu zmbetul pe buze, fr s-i renege dorinele, sexualitatea i trecutul. Am lucrat doi ani la acest spectacol, am scris sute de pagini, am fost aproape de statul yogin n cap, am rs i plns cu Richard Schechner i echipele noastre de actori, designeri i tehnicieni, am nvat enorm, am vzut monstruos, am mers mai departe, am continuat s revizuim, s reimaginm, s reconfigurm, tiind c premiera e mai degrab o dat la care te resemnezi, dect un moment al produsului final. Am nvat de la Schechner c ceea ce conteaz e procesul de lucru i colaborarea artistic, ncrederea n ceilali.

38

Concept vol 6/nr 1/2013

Research

Saviana Stnescu este dramaturg, scriitor bilingv, profesor de scritur dramatic i studii teatrale la Ithaca College i New York University, doctorand UNATC din 2009. A publicat mai multe cri de poezie i teatru n limbile romn i englez. ntre 2001-2004, studiaz full-time la New York University, Tisch School of the Arts, cu o burs Fulbright, i obine un masterat MA n Performance Studies i un MFA n Dramatic Writing. Este dramaturg-n-reziden pentru compania lui Richard Schechner East Coast Artists pentru care scrie YokastaS Redux. La Teatrul Lark, dezvolt textele Waxing West i Lenins Shoe, avndu-l ca mentor pe Arthur Kopit. n 2007, piesa sa Waxing West, produs la legendarul Teatru La MaMa, obine premiul New York Innovative Theatre pentru cel mai bun text original. Piesa ei Numrtoarea Invers e publicat i jucat n Frana i n Mexico, iar Aliens With Extraordinary Skills este produs off-Broadway, jucndu-se de atunci n multe alte teatre americane. Alte piese jucate n SUA: For a Barbarian Woman, Ants,

Bechnya, White Embers, etc. A co-editat antologiile de piese n englez Ro-Mania after 2000 i Global Foreigners, precum i prima colecie de eseuri de Richard Schechner n romn.

39