Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Scrisoarea I Tablouri PDF
Scrisoarea I Tablouri PDF
-1-
- primul tablou = cadrul reveriei romantice, cadrul nocturn; motive: luna; codrul; izvoarele;
timpul → bivalent:
⇒ etern (“lung-a timpului cărare”)-timpul universal, eternitatea
⇒ efemer (“ceasornicul urmează”)-timpul individual, masurabil
= perspectiva cosmică; ochiul poetului se substituie ochiului universal;
meditaţie asupra condiţiei umane;egalitatea în faţa morţii;
Tabloul întâi (alcătuit din primele şase versuri) fixează cadrul natural al reveriei poetice.
Motivul timpului creează o atmosferă solemnă prin inversiunea - metaforă care sugerează trecerea
eternă: “Când cu gene ostenite sara suflu-n lumânare, / Doar ceasornicul urmează lung-a timpului
cărare…”.
Primul tablou este dominat de motivul lunii, învestită cu atributele feminităţii ideale: “Luna
varsă peste toate voluptoasa ei văpaie”. Meditaţia atenuează legăturile cu prezentul, determinând
evadarea intr-o lume a visului: “Ea din noaptea amintirii o vecie-ntreagă scoate / De dureri, pe care
insă le simţim ca-n vis pe toate.”
Trecerea de la persoana I singular ( „suflu” ) la persoana a II-a singular ( „Căci perdelele-ntr-
o parte când le dai, şi în odaie… ” ) si la persoana I plural ( „De dureri, pe care însă le simţim ca-n
vis pe toate…” ) marchează lărgirea cadrului meditaţiei (de la imaginea eu-lui, care este
caracteristică liricii eminesciene, se trece la imaginea unui interlocutor ipotetic, prin impersonalizare
şi la implicarea acestuia nemijlocit in meditaţia poetică).
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-2-
meditaţie
= problemele lumii
Tabloul al doilea, mult mai întins (33 de versuri), realizează trecerea de la un plan la altul.
Pretextul este luna. Contemplarea astrului este urmată de o invocaţie – „Lună, tu, stăpân-a mării, pe a
lumii boltă luneci / Şi gândirilor dând viaţă suferinţelor întuneci” – şi de substituţia planului terestru
cu cel cosmic: „Mii pustiuri scânteiază sub lumina ta fecioară, / Şi câţi codri-ascund în umbra
strălucire de izvoară!”. Folosirea epitetului “lumina…fecioară” ( în cadrul căruia substantivul
“fecioară” a devenit, prin conversiune, adjectiv ) accentuează puritatea ideală a astrului nocturn.
Substituţia ochiului uman cu ochiul lunii conferă cosmicului perspectiva grandiosului: “Peste câte
mii de valuri stăpânirea ta străbate, / Când pluteşti pe mişcătoarea mărilor singurătate!”. Motivele
romantice – codri, izvoare, pustiuri, valuri, mări – pot fi puse in relaţie cu motivul timpului bivalent
din primul tablou: sugerând eternitatea, elementele macrocomosului intră în relaţie cu “lung-a
timpului cărare”, într-un ritm lent, universal. În antiteză cu timpul etern, timpul uman este efemer,
măsurabil (“ceasornicul urmează…”). Imaginea poetică eminesciană poate fi pusă în relaţie cu o
imagine poetică aparţinând lui Lucian Blaga: „Opreşte trecerea. Ştiu că unde nu e moarte, nu e nici
iubire şi, totuşi, te rog, Doamne, opreşte ceasornicul cu care ne măsuri destrămarea”.
Din perspectivă cosmică, spectacolul umanităţii este detaliat printr-o amplă enumeraţie a
invariantelor tipologice prin care se instituie inegalitatea în societate. Lumina lunii îi învăluie,
deopotrivă, pe rege si pe sărac, diferiţi în destinul lor social, dar egali în absolut, prin raportarea la
“geniul morţii”. Tipurile enumerate de poet încadrează umanitatea în “slabi şi puternici”, “genii ori
neghiobi”, mediocri sociabili şi moderni, înţelepţi solitari “care caută în lume şi în vreme adevăr”.
Printre ei, marginalizat de societate, sub o înfăţişare modestă, se situează geniul, în ipostaza
„bătrânului dascăl”. Dispreţuindu-şi destinul lumesc, bătrânul dascăl trăieşte exclusiv la nivel
spiritual. Portretul lui este alcătuit pe motivul aparenţelor înşelătoare: în haina lui roasă în coate,
tremurând de frig, “gârbovit şi de nimic”, el este preocupat de marile taine ale universului: “Uscăţiv
aşa cum este, gârbovit şi de nimic, / Universul fără margini e în degetul lui mic, / Căci sub frunte-i
viitorul şi trecutul se încheagă, / Noaptea-adânc-a veciniciei el în şiruri o dezleagă”. Comparaţia cu
miticul Atlas sugerează forţa spirituală a celui care poate schimba lumea prin puterea gândului:
“Precum Atlas în vechime sprijinea cerul pe umăr / Aşa el sprijină lumea şi vecia într-un număr”.
Capacitatea spirituală neobişnuită a bătrânului dascăl este cu atât mai evidentă cu cât el devine
stăpânul „numărului”, care, în filozofia lui Platon este treapta cea mai înaltă a cunoaşterii şi esenţa
armoniei cosmice şi interioare. Pitagora îl considera instrument al acestei armonii. În gândirea
chineză, numărul reprezenta cheia spre armonia cosmică, iar în filozofia lui Kant, numărul este
unitatea care decurge din sinteza multiplului. Având în vedere aceste semnificaţii ale numărului, cel
care le stăpâneşte este un om excepţional.
-3-
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
I. Haosul primordial este sugerat printr-o enumeraţie de termeni antitetici, obţinuţi prin
prefixare negativă şi prin asocieri antonimice: “La-nceput, pe când fiinţă nu era, nici nefiinţă, /
Pe când totul era lipsă de viaţă şi voinţă, / Când nu s-ascundea nimica, deşi tot era ascuns, /
Când pătruns de sine însuşi odihnea cel nepătruns…”. O altă enumeraţie, alcătuită dintr-o
succesiune de interogaţii retorice conturează o lume a absenţelor, fără conştiinţă de sine, dominată de
nemişcare: “Fu prăpastie? genune? Fu noian întins de apă?”. Inversiunea “eterna pace”
accentuează starea iniţială de nemişcare şi trimite la ideea timpului primordial. Acest fragment se
organizează în jurul conceptului poetic de nefiinţă. Semnificaţiile acestuia sunt multiple. Nefiinţă ar
putea însemna moarte; opusul fiinţei; non – fiinţă, adică tot ceea ce nu este fiinţă. Când foloseau
termenul de nefiinţă, grecii nu se gândeau la neant, ci la materia nedeterminată, ce n-a căpătat încă
formă (după cum sublinia C. Noica); fiinţă ar mai putea avea semnificaţia de fiinţă divină care
creează lumea pentru a se autocunoaşte, pentru a se proiecta într-o imagine – oglindă: „Imaginea
cercurilor vide, a divinităţii ca nefiinţă coexistă în ultima etapă a creaţiei eminesciene cu imaginea
aparent contradictorie a divinului identificat cu <<fiinţa ce nu moare>>” ( Ioana Em. Petrescu ).
⇒ haosul: I
⇒ nemişcare: primele 6 versuri ale tabloului al treilea
⇒ împerecherea fantastică a absenţelor (antonimia obţinută
prin prefixare negativă):
La-nceput, pe când fiinţă nu era, nici nefiinţă,
Umbra celor nefăcute nu-ncepuse-a se desface,
Când pătruns de sine însuşi odihnea cel nepătruns.
⇒ succesiunea interogaţiilor retorice
Fu prăpastie? genune? Fu noian întins de apă?
II. Geneza universului este legată de mişcarea punctului, care ordonează haosul: „Dar
deodat-un punct se mişcă…”. În jurul punctului se creează o forţă demiurgică (creatoare),
determinând apariţia tuturor formelor de viaţă: “Punctu-acela de mişcare, mult mai slab ca boaba
spumii, / E stăpânul fără margini peste marginile lumii…/ De-atunci negura eternă se desface
în fâşii, / De atunci răsare lumea, lună, soare şi stihii…”. Imaginile genezei sunt construite pe
bază antitetică. Punctul „mult mai slab ca boaba spumii” devine „stăpân fără margini” (antiteza
având drept termen comun puterea), şi tot acest punct nu are limite, spre deosebire de lumea pe care
o creează („stăpânul fără margini” / „marginile lumii”).
În antiteză cu spectacolul grandios al genezei universului este introdus un mic pasaj satiric în
care este surprinsă imaginea lumii alcătuite din “microscopice popoare”, fixate pe o planetă cât firul
de praf. Oamenii, “muşti de-o zi pe-o lume mică de se măsură cu cotul”, sunt exponenţi ai voinţei
oarbe de a trăi (idee preluată de filozofia schopenhaueriană), ai mecanismelor egoiste, succedându-se
generaţii după generaţii fără a înţelege modul de acţiune a legilor universului: „Iar în lumea asta
mare, noi, copii ai lumii mici, / Facem pe pământul nostru muşuroaie de furnici; / Microscopice
popoare, regi, oşteni şi învăţaţi / Ne succedem generaţii şi ne credem minunaţi; / Muşti de-o zi
pe-o lume mică de se măsură cu cotul, / În acea nemărginire ne-nvârtim uitând cu totul / Cum
că lumea asta-ntreagă e o clipă suspendată, / Că-ndărătu-i şi nainte-i întuneric se arată.”
Un şir de antiteze (lumea asta mare – copii ai lumii mici; lume mică – nemărginire) şi de
metafore (muşuroaie de furnici, clipă suspendată) accentuează efemeritatea condiţiei umane,
nesemnificativă în raport cu universul etern. Satira la adresa umanităţii este subliniată prin
desemnarea acesteia cu ajutorul unor apelative sugerând lipsa de importanţă: furnici, microscopice
popoare, muşti de-o zi.
Posibilităţile umane limitate de a percepe timpul şi spaţiul sunt sugerate printr-o comparaţie
plastică: galaxiile, în rătăcirea lor (“roiuri luminoase izvorând din infinit”) sunt ca firele de praf
plutind într-o rază de lumină care pătrunde într-o cameră obscură: “Cum s-o stinge, totul piere, ca o
umbră-n întuneric, / Căci e vis al nefiinţei universul cel himeric…”.
Ideea că “viaţa e vis al morţii eterne” apare frecvent în poezia şi proza lui Mihai Eminescu (în
“Memento mori”, “Împărat şi proletar”, “Sărmanul Dionis”). Motivul este preluat, prin intermediul
lui Schopenhauer, de la dramaturgul spaniol Pedro Calderón de la Barca (Pedro Calderón de la
Barca y Barreda González de Henao Ruiz de Blasco y Riaño), autorul poeziei “La vida es
sueño”:
¿Qué es la vida? Un frenesí. Ce e viaţa? O frenezie
¿Qué es la vida? Una ilusión, Ce e viaţa? O iluzie
una sombra, una ficción, O umbră, o ficţiune,
y el mayor bien es pequeño. iar marele Bine este mic.
¡Que toda la vida es sueño, Căci toată viaţa e un vis,
y los sueños, sueños son! Iar visele-s doar vise!
⇒ geneza universului: II
⇒ punctul de mişcare
Dar deodat-un punct se mişcă
E stăpânul fără margini peste marginile lumii
⇒ totul se invarte in jurul Tatalui:
Sunt atrase în viaţă de un dor nemărginit
⇒ satirizarea umanităţii (“viaţa ca vis al morţii”)
Ultima parte a tabloului cosmogonic prezintă stingerea universului, sfârşitul lumii. Motiv
mitic fundamental, extincţia universală este o succesiune de etape: mai întâi se produce moartea
termică a sistemului solar: “Soarele, ce azi e mândru, el îl vede trist şi roş / Cum se-nchide ca o
rană printre norii-ntunecoşi”, urmată de prăbuşirea întregului sistem planetar: “Cum planeţii toţi
îngheaţă şi s-azvârl rebeli în spaţ / Ei, din frânele luminii şi ai soarelui scăpaţi; / Iar
catapeteasma lumii în adânc s-au înnegrit, / Ca şi frunzele de toamnă toate stelele-au pierit”.
Reluarea motivului timpului aduce noi semnificaţii.
Timpul cosmic este prezentat prin intermediul unei metafore specifice poeziei eminesciene:
“Timpul mort şi-ntinde trupul şi devine veşnicie”.
Extincţia universală este urmată de reinstaurarea haosului primordial: “Şi în noaptea
nefiinţei totul cade, totul tace, / Căci în sine împăcată reîncep-eterna pace…”.
⇒ extincţia universului: III
⇒ moartea soarelui
Soarele, ce azi e mândru, el îl vede trist şi roş
Cum se-nchide ca o rană printre nori întunecoşi
⇒ degradarea planetelor
Cum planeţii toţi îngheaţă şi s-azvârl rebeli în spaţ'
⇒ revenirea la timpul etern
Căci în sine împăcată reîncep-eterna pace...
-4-