ART I RN NDRGOSTIT.

POEZIA LUI MICHELANGELO BUONARROTI -

RODICA GRIGORE
ncercnd s rspund ntrebrii Cum ia natere poezia?, Amado Alonso a determinat drept punct de
plecare starea sentimental, considerat a fi materia primordial din care s-ar constitui forma liric.
Practic, se depete planul biografiei personale a autorului, care, aa cum e lesne de neles, este
ntotdeauna prea puin operant n explicarea i nelegerea marii poezii. Pentru c starea sentimental
(ntotdeauna difuz) reprezint ceea ce posed poetul aflat n febra inspiraiei, nainte chiar de a-i ncepe
versurile, este un fel de dispoziie muzical, un curent sentimental orientat deja, dar nc nu un sentiment
constituit din punct de vedere poetic. Este ca lutul sculptorului. Recitind din aceast perspectiv poezia
lui Michelangelo, vom obseva c, prin prisma definiiei de mai sus, versurile primesc o nou semnificaie
i o sporit coeren: Artistul genial un gnd nu are/ ca marmura n ea s nu-l ncap/ cu prisosin.
Drum spre el i sap/ doar mna ce d minii ascultare./ N-au vin frumuseea sau iubirea,/ dispre,
cruzime, tot ce-mi este parte,/ c rul mi-e sortit, c laolalt/ tu pori n piept i viaa, i pieirea. (151)
Spre deosebire de lirica modern, care impune o structur diferit i uzeaz de procedee specifice,
nelegerea i judecarea adecvat a operei lui Michelangelo Buonarroti (1475 1564) implic ptrunderea
pn la fondul ireductibil al personalitii creatorului, adic pn la acele elemente care configureaz
modul su particular de a simi lumea. Iar opera sa poetic nu este nicidecum, aa cum s-a afirmat
uneori, o simpl alturare de texte eterogene, de sonete sau madrigale ori de poeme ocazionale, ci un tot
organic, a crui unitate substanial deriv din permanena elementelor n jurul crora se structureaz
personalitatea creatoare i care alctuiesc substratul sau nucleul creaiei. n plus, n cazul unui artist att
de complex, nu se poate face abstracie de celelalte preocupri ale sale, cci pictura, sculptura i
arhitectura, cele trei arte majore (aa cum erau considerate n epoca renascentist) n care a excelat
Michelangelo, constituie elementele eseniale ale unui univers cu adevrat unic. S-a discutat mult cu
privire la modul n care lirica lui Michelangelo ofer sau nu o nou posibil interpretare a ansamblului
creaiei sale, ca i despre originalitatea acestei poezii, nu o dat pus n umbr de sculptura sau pictura
artistului, abia rareori tinznd s ajung la binemeritata recunoatere. Poate c nu e deloc ntmpltor n
acest context s menionm c, la ceremonia funerar organizat la Florena, n anul 1564, pentru marele
creator care trise ani de zile la Roma, catafalcul era strjuit de patru statui de lemn reprezentnd cele
patru arte n care se afirmase Michelangelo: sculptura, pictura, arhitectura i poezia. C unii interprei ai
operei sale au afirmat, mai trziu, c a fost vorba doar despre un amnunt menit s susin simetria
momentului este adevrat, ns la fel de adevrat e c nu se poate nega profunzimea liricii acestui mare
spirit renascentist, i nici intensa preocupare a artistului pentru cuvntul scris i e suficient s
menionm, n acest sens, doar faptul c Michelangelo a scris poezie pe parcursul ntregii sale viei,
relund anumite teme, nuanndu-le sau reinterpretndu-le pe altele.
Multe texte poetice sunt axate pe teme ori motive politice i sunt legate de actualitatea epocii tumultuoase
n care au fost scrise, viznd tensiunile vremii i numeroase aspecte ale acelor ani, aflai sub semnul
umanismului, al elanurilor de amplitudine, al exaltrii i fervorii religioase a lui Savonarola sau al
rivalitii dintre republicile italiene. Altele au n vedere trecerea timpului, problemele artei i rolul
artistului ntr-o societate adesea prea puin preocupat de art i gata (nc!...) s-l considere pe acesta un
simplu meteugar, mai mult sau mai puin priceput n domeniul su. ns poemele care au suscitat,
poate, cel mai mare interes, sunt cele pe teme erotice, nu puini critici ncercnd s identifice persoana
creia i-ar fi fost destinate textele respective ns pierznd astfel, nu o dat, din vedere tocmai esena
mesajului pe care Michelangelo, tnr, matur sau ajuns la senectute, l transmitea. Desigur, presupunerile
cele mai frecvente s-au oprit asupra lui Tommaso Cavalieri, ucenic i model al lui Michelangelo, ca i
asupra Vittoriei Colonna, ea nsi poet apreciat n epoc i spirit cu adevrat deschis spre
universalismul renascentist.
n cazul acestor poeme erotice, unul dintre elementele fundamentale este sentimentul acut al precaritii
fiinei, al trecerii ireparabile, dublat de nzuina puternic la trire i via, o copleitoare dorin de a fi i
de a se manifesta plenar. Este, n mod clar, opera unui Orfeu ncercat n alt chip. Mai cu seam n
ultima etap a creaiei lui Michelangelo, schimbarea fa de restul operei este evident i ea const n
mutarea de accent i situarea imaginarului liric n alte zone; figura poeziei e determinat de o dubl
micare i, implicit, de o dubl disponibilitate a spiritului creator.
Starea sentimental pe care o aminteam este, ns, insuficient pentru constituirea adevratei poezii
care, pentru a lua fiin are nevoie i de o alt entitate de baz: intuiia; facultate poetic i, n acelai
timp, etap a procesului creator, intuiia se materializeaz, demonstra Amado Alonso, prin plasarea
sentimentului n realitatea limbajului artei, ea dnd form realitii. Sentimentul i intuiia apar, deci,
drept complementare, deoarece fr nsumarea lor nu se poate imagina drumul de la materie la form. n
cazul lui Michelangelo, intuiia urmeaz natural strii sentimentale, versurile avnd o curgere fireasc i,
n acelai timp, o evoluie ascendent evident: Fierarul numai dac-n foc supune/ metalul, dup gndul
drag l scoate,/ nici aurului un artist nu poate,/ lipsit de foc, s-i dea perfeciune./ i eu, asemeni psrii
minune/ ce-a trebuit s-i fac focul frate,/ sper s renasc din foc, mai viu, ca toate/ acele viei ce Sus
devin mai bune. (62) Ultima etap n desvrirea formei poetice este una din care misterul nu va fi nu
poate fi! niciodat nlturat. Fenomenul trebuie aproximat cu precauie, deoarece realizarea misterului,
epifania, este prea individual, are loc n starea de graie a fiecrui poet i, ca urmare, e dificil
codificabil. Totui, acest fenomen poate fi interpretat drept o contagiune sugestiv, mereu la pragul
verbalizrii. Michelangelo aduce adesea n versurile sale o idee de profund mister; chiar dac aparent
acest element pare a lipsi, el este prezent prin implicaiile subtextuale: O, arderea n via mi-i norocul,/
renasc prin ea, atotrensctoare, n timp ce-aproape mult m simt de moarte./ Dar, dac-n cer prin fire
urc focul,/ i cum eu foc voi fi, m-ntreb cum oare/ nu vrea de-acum n ceruri s m poarte? (62) n
plus, nici nu mai intereseaz, acum, simpla comunicare a poetului, ci comunicarea poetului prin poem.
Comunicare fr ndoial real, independent de ceea ce a gndit autorul nainte de a-l scrie sau de
modurile diverse n care este ulterior interpretat. Putem fi tentai s considerm poemul ca realitate
deficient (sintagma lui Carlos Bousoo) nu doar din perspectiva cititorului, ci i din aceea a autorului,
ale crui intenii nu sunt ndeplinite niciodat ntocmai n vreo oper. Vzut astfel, opera poetic apare ca
echidistan ntre autor i cititor. i citit astfel, lirica lui Michelangelo primete noi i noi semnificaii. O
meniune special se cuvinte fcut cu privire la prezenta versiune romneasc a acestor poeme,
aparinndu-i lui C.D. Zeletin i relund o parte a textelor publicate n 1986, in colecia Biblioteca pentru
toi. Recentul volum, ns, este bilingv; el aduce o serie de nouti importante, att la nivelul strict al
tlmcirii (excelent, n fiecare caz n parte, dac ar fi s amintim, aici, pe lng toate celelalte versuri
citate deja, celebrul poem 37, In me la morte, in te la vita mia;/ tu distingui e concede e parti el tempo;/
quante vuo, breve e lungo e l viver mio./ Felice son nella tuo cortesia./ Beata lalma, ove non corre
tempo,/ per te se fatta a contemplare Dio. // n mine moartea, viaa mea n tine,/ tu deslueti, mpari i
drui timpul,/ lungimea vieii noastre i-apogeul./ De-nalta-i vrere fericirea-mi ine:/ cci sufletul n care
st-n loc timpul,/ prin tine i contempl Dumnezeul), ct i la acela al comentariilor actualizate,
majoritatea, i mbogite cu informaii noi din imensa bibliografie critic dedicat excepionalului spirit
renascentist care a fost Michelangelo.
n afara considerrii ntinsei i variatei arii a poeziei erotice, definirea ipostazelor eului n lirica lui
Michelangelo nu poate fi conceput. Iubita este prezena tutelar n al crei spaiu de iradiere subiectul
masculin se va simi protejat. n plus, n viziunea lui Michelangelo, una dintre enigmele lumii, ca i
pmntul, ca i propria fiin, se dovedete a fi fiina iubit, indiferent cine ar fi ori cine este! aceasta.
n timpurile arhaice, i numai la un anumit stadiu, exist cel mult o tain a iubirii n sine, tain ce provine
de la un ter principiu, acela al lui Eros. Epocile mai trzii vor rsturna ns acest idol transcendent, i vor
rpi atributele i le vor muta n complexa fptur imanent a unei fiine adorate. De aceea, obsesia
enigmei feminine e o tem superioar ca nivel expresiv, oarecum tardiv, care implic un stagiu de
rafinament att din partea poetului, ct i a fiinei ce-i inspir o asemenea obsesie. Ea provoac acele
analize obstinate prin care reacioneaz cel mai adesea o luciditate contrariat.
Or, iat c Michelangelo, desconsidernd oarecum acest tip de reacie doar aparent evoluat, exprim alte
nuane ale sentimentului. Fapt deloc nensemnat, dar care-i primete adevratul sens doar dac l
integrm n ansamblul imaginarului creaiei marelui artist, punndu-l n legtur cu acea preocupare
modelatoare: n ipostaza de iubit, femeia este asimilabil unei prezene arhetipale, unui principiu
existenial: n mine moartea, viaa mea n tine,/ nu deslueti, mpari i drui timpul,/ lungimea vieii
noastre i apogeul./ De-nalta-i vrere fericirea-mi ine,/ cci sufletul n care st-n loc timpul,/ prin tine i
contempl Dumnezeul. (37)
Erosul se nfieaz ca agent dinamizator, element definitoriu al unei noi Geneze. El nu este doar
izbucnire n spaiul eului a unor energii elementare comune cu ale ntregului univers, ci se arat ca factor
de regenerare, intervenind n urma pierderii contactului cu adncul mundan. Prin dragoste, pmntul
rectig pentru om o puritate iniial i esenial, de care fusese deposedat. Ceea ce distinge ns acest
spaiu al Noii Geneze este, pe de o parte, atenuarea impulsurilor stihiale dezlnuite la nivelul universului,
iar pe de alt parte, o paralel echilibrare a dinamicii interioare a subiectului uman. Arderilor iniiale
din lirica de nceput a lui Michelangelo le corespunde n perioada deplinei maturiti micarea mai calm,
dominat de o viziune contemplativ, a entitilor aflate n comunicare. O materie purificat pn la
imponderabil i transparen nconjoar noul cuplu primordial care, creat o dat cu noua lume, ocup n
ierarhia ei o poziie central: Cum partea mea cereasc vrea s zboare/ acolo de-unde-a cobort cu harul,/
iar eu rmn cu jarul/ s ard, s-nghe de dorul doamnei mele,/ n dou pri contrare m mpart, ce-att se
lupt, c pierd darul/ ce l-a fi-avut de nu le-aveam pe ele. (168)

Platonismul pe care Petrarca l-a ilustrat n poezia erotic este o inspiraie a sufletului, o atracie ce
acioneaz din afara noastr. Denis de Rougemont l definete, n Lamour et lOccident, ca fiind rapt
indfini de la raison et du sens naturel, dlire divin, transport de lme, folie et supreme raison.
Dragostea se dovedete a fi cel mai bun conductor i totodat cel mai bun excitant al expresiei. Pentru
antici, Eros era un zeu, pentru renascentiti, erosul este, deja, o problem. Totui, Eros(ul) poate deveni,
n poezie, att problem, ct i zeu, iar lirica lui Michelangelo este un exemplu n acest sens.
ncercrile de a cultiva i ordona erotismul pentru scopuri spirituale au fost tratate de biseric drept erezii,
ncepnd cu ncercarea gnosticilor de a trece de la Eros la Spirit, n forme pentru care ei rmn adevraii
strmoi ai misticilor nordici, ntr-o tradiie din care izvorte lirismul modern, ei fiind cei dinti care au
vorbit de o iubire profan a omului. Despre o asemenea iubire vorbete i Michelangelo, el mbogind-
o ns i cu o serie de alte note. Oricum, pornind de la textele poetice ale maturitii artistului, se cuvine
s recunoatem c iubirea descoper i ntemeiaz fiina.
Exist apoi n poemele lui Michelangelo numeroase ipostaze ale erosului curtenan. Denis de Rougemont a
discutat, pornind de aici, figura vasalitii, pe care o pune n legtur cu erezia Catharilor i dogma
Bisericii Amorului, descoperind astfel n amorul-pasiune o surs religioas. Roland Barthes consider
c mecanica vasalitii (obiectul iubit aservete subiectul ndrgostit) se bazeaz pe un sentiment puternic
de futilitate. Dependena nu este nicidecum o slbiciune, nu este ridicol pentru un ndrgostit, ci,
dimpotriv, este un semn de for: cu ct dependena (aservirea) e mai mare, cu att pasiunea i afirm
fora i identitatea. Iat doar una dintre figurile vasalitii (o ipostaz a femeii stpne), trecut prin
filtrul sensibilitii poetice a lui Michelangelo: Cum, doamn, dai speranei mele-o poart/ prea-ngust
pentru doruri aa-nalte,/ m-oi bucura ncalte/ de ce-mi promii cu ochii sau mi pare,/ cci chiar cnd mila-
i moart,/ ne delecteaz-o frumusee mare. (141)
Poezia lui Michelangelo nu a ncetat s surprind critica i s pun n dificultate mecanismele
interpretrii, cci pentru el erotica nu este nici simpla dorin i nici doar o etap a mntuirii omului ntr-o
alt lume prin confundarea cu Dumnezeu, ci o viziune poetic ntreinut de miturile iubirii, ca act de
tensiune ntre om i Dumnezeu, care, nainte de a fi rspunsul metafizic la refuzul revelaiei cretine, este
soluionarea mitic a unui paradox, ivit n istoria umanitii odat cu doctrina pcatului originar, paradox
nerezolvat de nici o filosofie religioas n afara revelaiei. Ia natere de aici o alt posibil (cale de)
interpretare, i anume legtura dintre dragoste, erotism i poezie, despre care vorbea Octavio Paz:
Legtura dintre erotism i poezie este n aa fel nct se poate spune, fr preiozitate, c primul este o
poetic trupeasc iar cea de-a doua este o erotic verbal. Ambele se constituie printr-o opoziie
complementar. Poezia erotizeaz limbajul i lumea, pentru c ea nsi, prin felul ei propriu de aciune,
este deja erotism. Iar legtura dintre dragoste i poezie este i mai intim. Punctul de plecare e
sentimentul c prin iubire poetul s-a nnobilat pentru totdeauna. Aceast stare sentimental, devenind
din ce n ce mai ncordat, caut s ias din sine, s se contopeasc, s se identifice cu un mod al realitii
obiective, trite sau inventate. Sentimentul c are acum, dup ce a iubit, ceva indestructibil n toat fiina
sa, n trup, ca i n suflet, bucuria copleitoare i grav de a simi c n lutul trupului su ceva nemuritor s-
a revrsat, cutreierndu-l i impregnndu-l, l face pe poet s caute o realitate compus din prezen, din
amintiri i din previziuni, o realitate reprezentat n care sentimentul radical s se cristalizeze, dobndind
o fizionomie exemplar i, n acelai timp, consisten divin-mistic: Icoana voastr, doamn, peste fire,/
cum pieptul mi-a fost dat mult timp s-o poarte,/ azi cnd gndim la moarte,/ Amor, prin drept, n suflet s
v-o sape, nct cu fericire/ a humei temni s se ngroape. (264) Imaginea nchisorii dragostei (aici, a
humei temni) e prezent n poezie nc din perioada prerenascentist, dar Michelangelo mbogete
mai vechea metafor cu neateptate semnificaii. Pentru c la el prizonier nu este nici sufletul celui care
iubete, nici trupul iubitei, ci cuplul aflat sub semnul dragostei i sub lumina femeii-zeie. Dorina este o
consacrare att pentru c nchisoarea este divin (sub semnul lui Eros), ct i pentru c iubita are o serie
de atribute ce depesc planul pmntescului. Astfel se pstreaz una din noiunile cardinale ale iubirii n
Occident: consacrarea iubirii / iubitei. n ambele situaii, imaginea o suscit pe cea a sfintei comuniuni,
tulburtoare i sacrileg analogie, care este n acelai timp i o violare a platonismului, dar i a
cretinismului: De-aproape, de departe, totdeauna/ cu ochii vd splendoarea ta prea bine, dar nu pot,
doamn, s ndrept spre tine/ un pas mcar, iar dintre mini nici una./ La-nalt frumuseea ta ntruna/ prin
ochi gndirea mea curat vine,/ dar trupul nu, cci patima l ine legat de flcri ce-i hrnesc furtuna./
Cum poi un trup cu ochii s-l asameni/ cnd n-are aripi i-i greu i-i rob sub moarte/ i n-are zbor spre
cerurile-nalte? De ai i-n cer putere ca-ntre oameni,/ f-l tot un ochi, ca-n mine nici o parte/ s n-aib
via fr s tresalte. (166) Prin dorin, sufletul este legat pe mai departe de alt trup, cel al femeii iubite.
Chinul care reine sufletul i care transform memoria n flacr care merge pe ape nu este dragostea
pentru ideile eterne sau pentru Dumnezeul cretin: este dorina pentru o fiin omeneasc, muritoare,
astfel c celebra constatare de mai trziu a lui Blake: eternitatea e ndrgostit de lucrrile timpului se
aplic perfect aici. n tradiia platonic, sufletul prsete corpul n cutarea formelor eterne; n cea
cretin, sufletul se va rentlni cu trupul ntr-o zi anume, cea a Judecii de Apoi. Motenitor al ambelor
tradiii, Michelangelo le modific i, ntr-un fel, le aprofundeaz: dei trupul devine materie amorf,
aceast materie este nsufleit. Fora care o nsufleete i i confer o teribil eternitate este dragostea.
Viziunea poetului pictor, sculptor i arhitect este unic i, n singularitatea ei, tragic. Trupul va nceta s
fie o form omeneasc, va fi materie inanimat, i, cu toate acestea, va continua s iubeasc. Deosebirea
dintre suflet i trup dispare: Nu numai moartea, dar i frica mare/ de ea mi-i aprare/ n contra
nendurtoarei doamne/ cnd vrea s m condamne/ mai mult vpii s-i hrnesc izvorul,/ nu-mi aflu
ajutorul/ dect ca pieptu-mi chipul ei s-l poarte,/ c nu-ndrznete-Amor unde e moarte. (127) Focul
distruge trupul, dar tot el l nsufleete i l transform n scrum care dorete. Focul din poem e metaforic
i desemneaz pasiunea. Totui, el evoc n mod obscur i ritul pgn, greco-latin al incinerrii, pe care
Biserica l condamna.
Cnd Gngora scrie purpur nins, el inventeaz sau descoper deodat o realitate care, dei compus
din ambii termeni, nu e nici snge, nici zpad. Acelai lucru se ntmpl cu erotismul el exprim sau,
mai bine zis, este ceva diferit de simpla sexualitate, afirma Octavio Paz. n aceeai linie, comun
Renaterii i presiunii baroce a epocii ulterioare, pe care, n fond, Michelangelo o presimte, se situeaz
numeroase poeme ale acestui excepional creator: Foc de-ai avea pe ct frumusee/ ai n privire, cci ea
foc mparte,/ n-ar exista din gheaa lumii parte/ pe care focul tu s n-o dezghee./ Deci focul meu nu-i
este pe msur,/ cci din cereasca frumusee-oricine/ i ia att ct a-neles. E lege./ Aa-i, signor, i-n
vrsta mea matur/ de n-am murit n flcri pentru tine,/ de vin-i slaba-mi for de-a-nelege. (77)
Iar dac, n dialectica legii universale ntemeiate pe acelai mit al schimbrii naturii, meninem din fondul
dionisiac al orfismului explicarea dualitii naturii umane reunificat prin iubirea ca factor cosmic
totalizator, n cele dou fee ale devenirii vom avea axul lumii, al crui capt de jos este focul
pmntului, iar cel de sus este lumina cerului, ntr-o opoziie pe care poetul i-o imagineaz n arderea
iubirii: Vd chip aprins de-o rece-nflcrare arzndu-m, el rmnnd de ghea./ Simt o putere-n dou
mndre bra/ ce mic-orice, lipsite de micare./ Ptrund eu numai spiritul tu mare/ i unic, ce d moarte
fiind via./ El, liber, lanuri mi azvrle-n fa,/ el, binele fcnd, d ntristare. Existena ntreag e o
ardere ce eman din centrul ei, care este focul cosmic, iar Erosul are o funcie totalizatoare a universului,
ca foc n nsui inima acestuia.
Octavio Paz a analizat imaginea cenuii n lirica european, citnd cteva definiii consacrate. Astfel,
dup Diccionario de Autoridades, cuvntul cenu desemneaz oasele i rmiele unui mort, fcnd
aluzie la obiceiul luat i pstrat n Antichitate de a arde trupurile decedailor, adunnd apoi cenua pentru
a o pstra n morminte, urne sau piramide. Deloc surprinztor, dect, poate, pentru un cititor grbit,
aceast reprezentare exist i la Michelangelo: Dei-am ars mult n a iubirii vale,/ cenua-mi stins
nimeni n-o mai scurm./ Durerile-mi din urm/ fr de moarte azi ar fi mortale./ Cu flcrile sale/ iubirea
cnd m-ncinge, sper cu-ardoare/ n ziua-mi ultim ntia-n pace.../ Cci nu am alt cale,/ nici alt
aprare/ dect, de moarte,-o moarte mai vorace./ Att tiu se desface,/ prin moarte, moartea... Ajutorul
peste/ d dou mori cui moartea via este. (118) Iar dac ntr-un celebru sonet Quevedo numete trupul
n apariia de dup clipa morii rn ndrgostit (polvo enamorado), Michelangelo scrie: i-
aprinde pieptu-o flacr firav/ la tineree i te arde iute,/ dar un incendiu-n plin senectute,/ cnd te-a mai
ars nesioasa-i lav?/ Cnd anii i-au fugit fr zbav,/ nemaidnd loc la via i virtute,/ ce face jocul
dragostei temute/ din biata muritorului epav?/ Cenu doar, cenu-mprtiat/ n vntul crud, dar plin de
ndurare,/ ce nu d trupul lacomei vermine./ Cnd, tnr, un foc mic m-a ars pe dat,/ cum pot s sper,
btrn i-ntr-un foc mare,/ c sufletu-mi n trup mult timp va ine?
Cenua prezent n aceste versuri este, n ultim analiz, tot o rn ndrgostit. Se stabilete n
acest fel o tulburtoare analogie/ sinonimie: ntre cenu i rn. Iar prin atributul care o determin,
rna-cenu nceteaz a mai aparine unei serii negative, devenind de-a dreptul o expresie a puritii.
Aici e marea noutate a eroticii lui Michelangelo; pentru c poetul reuete s nzestreze cenua (element
impur, dup Gaston Bachelard) cu toate caracteristicile puritii eseniale: puritate dobndit prin trirea
focului iubirii, prin rspunsul dat chemrii mistice i, deopotriv, semn al marii arte.

Michelangelo, Rime./ Poezii (Opera omnia).

Traducere i postfa de C.D. Zeletin, prefa de Adelin Charles Fiorato, cronologie i comentarii de C.D.
Zeletin i Smaranda Bratu Elian,
Bucureti, Editura Humanitas, 2011