Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
CUPRINS
I. REPERE ALE CAZULUI
II. MITROPOLITUL VARLAAM
III. MITROPOLITUL DOSOFTEI
IV. MITROPOLITUL ANTIM IVIREANUL
V. ROLUL TIPARITURILOR RELIGIOASE
VI. PICTURA SI LITERATURA RELIGIOASA
VII. cONCLUzie
1
REPERE ALE CAZULUI
,,A tăia latura religioasa din istoria literaturii romanesti inseamna a renunta
la cunoasterea trasaturii celei mai caracteristice din cultura noastra veche si una din
fetele ei de glorie” Nicolae Cartojan.
În viaţa cotidiană a românilor, biserica a avut un rol important în domeniile
sociale, juridice şi culturale a Ţărilor Române. Sentimentul religios se manifesta
atât în cadrul bisericii, cât şi dincolo de zidurile ei. În biserică, legătura cu
Dumnezeu se exprima public, prin mijlocirea clerului, după o anumită rânduială.
Însă credinţa se oglindeşte şi în afara instituţiei ecleziale, în modul de a gândi al
oamenilor, în comportament, în modul de a se exprima, în obiceiurile lor, în ceea
ce creează: în arhitectură, în arte plastice, muzică şi literatură.
În Evul Mediu, creştinismul practicat de multă vreme de strămoşii noştri,
devine o religie bazată pe carte. Astfel, manuscrisele au început să circule prin
intermediul cărţilor de cult î n limba slavonă. De ce nu în limba română? Ei bine,
pentru că traducerea cărţilor de cult, greceşti, a fost determinată de dorinţa
Bizanţului de a creştina popoarele slave. De aceea, Chiril şi Metodiu au tradus
Biblia şi cărţile liturgice în slavonă, răspândind creştinismul în tot spaţiul sud-est
European.
Începând cu secolul al XVI-lea, religia şi literatura se întrepătrund, prelaţi
şi cărturari contribuind împreună la modelarea limbii române, în dorinţa de a da
glas credinţei. De asemenea, cultura populară prin componenta religioasă,
creştinismul popular şi creaţia folclorică constituie un important punct de sprijin în
acest scop. Din secolele XVI-XVII cultura românească poate fi privită atât din
punct de vedere cărturăresc (religie creştină, carte religioasă şi literatură), cât şi de
la nivelul culturii populare (creştinism popular şi folclor).
Începuturile culturii scrise a românilor sunt profound legate de credinţa în
Dumnezeu şi de raportarea la sacru a fiecărui individ, fie el om simplu, slujitor al
Bisericii sau voievod. Religia, alături de istorie, este cel dintâi fundal de
manifestare a culturii scrise şi a literaturii. Traducerea cărţilor religioase din limba
slavonă în limba română a constituit un bun prilej de a da frâu liber imaginaţiei
prin cuvânt, în ciuda unui început timid.
Dimensiunea religioasă a existenţei capătă încetul cu încetul identitate
romînească, mai întâi prin traduceri, apoi prin creaţii, fie în cadrul bisericii, ca
literatură religioasă, fie în afara ei, ca subiect de inspiraţie
2
religoasă.Cultura românească premodernă este formată prin întrepătrunderea
obiceiurilor şi tradiţiilor a unor grupuri culturale: eclezial, cărturăresc şi folcloric.
Primele forme de manifestare ale culturii româneşti apar în interiroul spaţiului
bisericesc, din necesitatea de a comunica în cadrul societăţii religioase.
Manuscrisele creştine deschid calea pentru exprimarea liberă a sentimentului
credinţei.
Literatura română a prins culoare şi muzicalitate şi a pornit cu avânt spre
creaţie, în mare parte, datorită unor personalităţi consecrate din istoria noastra.
Spre exemplu, cei trei mari mitropoliţi, Dosoftei (mitropolitul Moldovei), Antim
Ivireanul (mitropolit al Munteniei) şi Varlaam (mitropolitul Moldovei), dar şi
cronicari la fel de importanţi, precum Miron Costin, Ion Neculce, Grigore Ureche
sau Dimitrie Cantemir au reuşit prin vastele lor opere să transmită contemporanilor
lor, dar şi generaţiilor următoare adevărata importanţă a culturii poporului nostru
MITROPOLITUL VARLAAM
3
limbii romăneşti, carte pre limba romănească, întăiu de laudă lui
Dumnezău, după aceea de învăţătură şi de folos sufletelor pravoslavnici. Să (dacă)
iaste şi de puţin preţ, iară voi să o priimiţi nu ca un lucru pământesc, ce ca un odor
ceresc, şi priînsă cetind pre noi pomeniţi şi întru ruga voastră pre noi nu uitareţi şi
hiţi sănătoşi”. Urma apoi un ,,Cuvânt cătră cetitoriu” , scris de ,,smeritul
arhiepiscop Varlaam şi mitropolitul de Ţara Moldovei”. Arăta aici motivele care l-
au determinat să scrie: ,,limba romînească n-are carte pre limba sa››, cât şi ‹‹lipsa
dascălilor şi a învăţăturii”. ,,Pentru aceea, - continua el – de nevoie mi-au fost, ca
un datornic ce sînt lui Dumnezău cu talantul ce mi-au dat, să-mi poci plăti datoriia,
măcar de cît, pînă ce mă duc în casa de lut a moşilor miei”. Cartea, structurată în
două părţi (partea întâi cuprinde 54 de cazanii la duminici, iar partea a doua
cuprinde 21 de cazanii la sărbătorile împărăteşti şi ale sfinţilor), prezintă un interes
deosebit din punct de vedere lingvistic. Ea are cea mai îngrijită formă de exprimare
a limbii române în prima jumătate a secolului al XVII-lea, o limbă apropiată
de cea populară, plastică, expresivă, curăţită de multe slavonisme ale
limbii literare româneşti din secolul al XVI-lea. De aceea, pe bună dreptate, spunea
un cercetător că ea ,,deţine în limba română un loc analog Bibliei lui Luther în
cultura germană” (G. Ivaşcu).
Prin conţinutul ei, cât şi prin frumuseţea graiului întâlnit în predicile sale,
Cazania a cunoscut cea mai largă răspândire între vechile tipărituri româneşti, a
fost ,,cea mai citită carte din trecutul nostrum”( Dan Simionescu), încât, ea a
contribuit nu numai la apărarea Ortodoxiei, ci şi la întărirea conştiinţei
de unitate naţională românească. Cartea s-a răspândit foarte mult în Transilvania
şi fiind foarte preţuită de către oameni, s-au născut şi procese între sate sau
credincioşi pentru stăpânirea ei. Pentru a ajunge în stăpânirea ei, oamenii făceau
jertfe materiale vrednice de luare aminte (de pildă, credincioşii din satul
Muntele Someşului Cald, la îndemnul preotului lor, au cumpărat un exemplar
din Cazanie cu 20 de oi (25 de florini-un preţ foarte mare).
S-a discutat mult asupra autenticităţii Cazaniei lui Varlaam. Unii
cercetători au afirmat că lucrarea mai sus prezentată este opera mai
multor traducători (lipsa de unitate în ce priveşte cuprinsul, structura şi
dimensiunile cazaniilor, dar mai cu seamă limba lor, cu numeroase
particularităţi dialectale, confirmă acest lucru); alţii susţin că lucrarea lui Varlaam
este o copie după Comoara lui Damaschin Suditul, un consacrat teolog grec din sec
al XVI-lea, iar alţii afirmă că Varlaam doar a cules din mai multe cărţ i bisericeşti
şi din Biblie, cuvântările şi Evangheliile, alcătuind Cazania.
4
MITROPOLITUL DOSOFTEI
“Acest Dosofteiu mitropolitul – scrie Ion Neculce –nu era om prost de felul
lui; era neam de mazil (“Fecior de negutator”). Prea învăţat ; multe limbi
ştia: elineşte (greacă), latineşte, slovineşte şi alte. Adânc din cărţi ştia; şi deplin
călugăr, şi cucernic, şi blând, ca un miel; în ţara noastră pre aceste vremuri
nu se afla om ca acesta” .
Principala operă a mitropolitului Dosoftei şi prima lui scriere care a
văzut lumina tiparului este Psaltirea î n versuri, care apare în anul 1673, într-un
orăşel polonez . Se vede că mitropolitul Dosoftei, în anii lui de şedere la
mănăstirea Probota şi de păstorie la Huşi şi Roman, se ocupa intens de
traducerea şi de alcătuirea cărţilor pe care le scoate între anii 1673 şi 1686.
Cuvântul psalm vine de la grecescul "psalmos", care înseamnă compunere
poetică biblică, având caracter de rugăciune, oda, elegie sacră. Creaţiile lirice ale
Psaltirii" sunt traduceri ale celor de psalmi atribuiţi lui David şi de aceea Dosoftei
ii numerotează.
Pentru a pune în valoare importanţa acestei creaţii literare, citez câteva
versuri din Psalmul 102:
5
Ca o vrabie rămasă
În sub straşină de casă...
Am mâncat pâne de zgură
Şi lacrimi în bătătură,
De Faţa mâniii Tale
Ce mi-ai dat de sus la vale.
,,Limbile să salte
Cu cântece ‘nalte
Să strige ‘n tărie
Glas de bucurie”
7
MITRIPOLITUL ANTIM IVIREANUL
8
biserică, să nu ieşim deşerţi, ci să facem cum face ariciul, că după ce merge la vie,
întâi să satură el de struguri şi apoi scutură viţa de cad boabele jos şi se tăvăleşte
pre dânsele de se înfig în ghimpii lui şi duce şi puilor."
Structura discursului şi a strategiei argumentativie în oratoria creştină şi,
implicit, în Didahiile lui Antim Ivireanul urmează un model european, cultivat din
antichitate până azi. Astfel, opera oratorică a lui Antim Ivireanul este alcătuită din
41 microdiscursuri şi anume 28 de predici rostite la marile sărbători, 7
predici ocazionale, 3 cuvîntări funebre, 2 predici la spovedanie şi o predică la
parastas. În urma lecturii predicilor lui Antim Ivireanul, putem formula, privitor la
structura discursului şi la strategia de argumentare a lor, următoarele repere:
Didahiile lui Antim Ivireanul cultivă formula tripartită a predicilor creştine,
alcătuită dintr-o introducere, o parte mediană şi o încheiere, adică în termeni
latini, din exordium, narratio însoţită de confirmatio şi reprehensio şi din
conclusio, toate cu subdiviziunile variate întâlnite în literatura oratorică europeană.
În Cazanie la Sfântul Nicolae, marele ierarh are grijă să descrie pe fiecare
din cele patru bunătăţi, cele patru daruri, binefaceri făcute de Dumnezeu omului
pentru salvarea din mizeria păcatului "Credinţa, după cum zice fericitul Pavel la
unsprezece capete către Evrei, e fiinţa celor nădăjduite şi lucrurilor celor ce nu să
văd dovediri, şi fără de credinţă nu e cu putinţă nimic să fie plăcut înaintea lui
Dumnezeu, nici să se apropie de el." Însă credinţa nu rodeşte în lipsa faptelor bune
("Credinţa este moartă făr' de fapte bune"). "Nădejdea e o îndrăzneală adevărată
cătră Dumnezeu, dată în inima omului din dumnezeiasca strălucire, ca să
nu deznădăjduiască niciodată de darul lui Dumnezeu, ci să fie încredinţat acum că
va lua prin pocăinţă iertăciune păcatelor."
9
ROLUL TIPARITURILOR RELIGIOASE
10
faptului că unele erau protestante, deci neortodoxe. Serviciul adus de Diaconul
Coresi culturii româneşti este inestimabil, căci, în vremea slavizării şi haosului
produs de migratorii care treptat au supus întreaga zonă balcanică, limbile populare
riscau să se piardă. Prin stabilirea limbii literare din traducerile sale, Coresi a
oferit, fără să ştie, o referinţă în formarea limbii române.
Puţini dintre noi ştim cum se tipărea o carte în vremea Diaconului Coresi.
Ceea ce nu cunoaştem astăzi este că fiecare pagină a unei cărţi era sculptată
manual, într-o placă de lemn. Fiecare pagină reprezenta o sculptură. Iar pentru o
carte care avea între 300 şi 500 de pagini era nevoie de 300-500 de sculpturi de o
calitate fină şi cu litere clare şi frumoase, realizate în oglindă, pentru a fi tipărite în
mod corect. Fiecare pagină era imprimată separat cu ajutorul matriţei de lemn,
fiind apoi împăturite, legate şi încleiate în coperte de lemn îmbrăcat în piele sau
metal. O muncă cu adevărat minuţioasă şi dificilă a adus la apariţia primelor
tipărituri româneşti. Doar mai târziu au apărut literele metalice care se foloseau de
mai multe ori, pentru a uşura manopera. Tiparniţa lui Coresi realiza
inițial manual, pentru fiecare pagină a fiecărei cărţi, o sculptură – matriţă.
Cărţile Diaconului Coresi au avut o largă răspândire teritorială, căci au
pornit spre întreaga Europă şi spre marginile răsăritene şi mediteraneene ale
spaţiului balcanic. Trecerea treptată a lui Coresi către ortodoxie şi carte ortodoxă a
constituit un mare serviciu adus culturii române şi formării limbii române, pe care
abia deceniile următoare îl vor realiza la justa valoare. Tradiţia traducerilor
religioase coresiene a format limba română veche, pentru a putea mai târziu să
devină limbă literară de cronică în scrierile lui Grigore Ureche, Miron Costin sau
Ion Neculce. La câteva secole după impulsul dat de Diaconul Coresi, Dosoftei
traduce în versuri Psaltirea, iar Costin începe ,,Viiaţa lumii”, un poem de tip
eclesiastic. Ca în orice domeniu, trebuie ca cineva să facă un sacrificiu de început
pentru ca lucrurile să fie puse în mişcare, pentru a instaura obişnuinţe noi.
Diaconul Coresi a făcut un serviciu mare limbii române, iar munca uriaşă pe care a
depus-o în acest sens poate fi înţeleasă doar prin ochii noştri care, având o
perspectivă mai largă astăzi, putem restitui cărturarului rolul pe care l-a avut pentru
cultura românească, aşa cum Luther este apreciat just de cultura occidentală în
prezent.
Tiparul coresian poate fi vizitat astăzi alături de o parte din cărţile publicate
de acesta la Muzeul Prima Şcoala românească, din Şcheii Braşovului.
Biblia aparuta in 1688 este un monument al limbii romane literare. S-a
folosit pentru redactarea textului traducerea facuta de spatarul Nicolae Milescu
dupa o editie in limba greaca (Frankfurt 1597), Biblia tiparita la Anvers (1595),
Biblia de la Ostrog (1581). Revizia textului au1 facut-o mitropolitul Dosoftei,
patriarhul Ierusalimului Doskhei, Mi troian episcop de Husi, jGhermano ele Nyssis
directorul Academiei din Constantinopol, fratii Serban si Radu Greceanu.
11
Textul este realizat intr-o limba romana literara unitara, folosindu-se atat
elementele graiului muntean, cat si formele impuse de cartile religioase tiparite in
Moldova, precum si de literatura istoriografica din sec. XV-XVI1. Este cea dintai
opera de unitate nationala in acel domeniu moral, de unde pleaca pe urma toate
celelalte forme de activitate sociala. Biblia de la Bucuresti este o opera
monumentala, care sintetizeaza efortul indelungat al carturarilor romani, de a scrie,
citi si oficia cultul religios ortodox in limba romana. Nicolae Cartojan in Istoria
literaturii romane vechi arata: Prin Biblia de la Bucuresti se pune in circulatie o
limba literara, care reprezinta sinteza eforturilor tuturor scriitorilor ecleziastici
romani de pana atunci si se deschide calea pe care se va dezvolta limba romana
literara de mai tarziu."
12
PICTURA SI LITERATURA RELIGIOASA
13
In trecutul artistic si spiritual al Tarilor Romane, icoanele au avut un rol
important ca obiecte de cult si veneratie in biserici si manastiri,
alcatuind ansambluri sub forma iconostaselor (cu cel putin 41 de icoane diferite),
care separau absida principala (altarul) de naos. Asemenea ansambluri
sunt raspandite in tara noastra incepand cu secolul XVI. Ele se pastreaza in
Moldova la manastirile Humor, Voronet, Moldovita si Sucevita din acelasi
secol XVI, in Tara Romaneasca, din secolul al XVII-lea la manastirile Hurezi,
Surpatele Govora, la biserica Domneasca din Targoviste, biserica Sfantul
Gheorghe Nou de la Bucuresti, din secolele XVII-XVIII, iar in Transilvania,
din secolele XVII-XVIII dateaza catapetesmele de la bisericile Sf.
Nicolae din Fagaras, Avrig, Nucsoara, Lipova, Blaj, Cuhea si altele.
Icoanele pe lemn (si mai tarziu pe sticla) decorau peretii interiori ai
bisericilor de lemn (cand acestea sunt lipsite de pictura), dar se aflau si in palatele
domnesti si mitropolitane, in chiliile calugarilor, in casele credinciosilor, bogati
ori saraci.
O data cu mesterii lor, icoanele au circulat in decursul timpurilor de
la o tara la alta, de la o provincie la alta. Astfel, daruri ale domnilor si
boierilor romani se afla la manastirile de la Muntele
Athos, la Constantinopol, Ierusalim, Patmos, Sinai, in timp ce in manastirile din
tara se pastreaza daruri ale imparatilor bizantini (manastirea Bistrita, jud. Neamt).
Plecand de la premisele artei de traditie bizantina, pictura de icoane, ca de
altfel intreaga arta de pe teritoriul Tarilor Romane, va parcurge in evolutia sa
mai multe etape, circumscrise unor perioade istorice ce poarta amprenta
marilor domni si ctitori de arta si cultura.
Din cauza vicisitudinilor istoriei, cele mai vechi icoane pastrate dateaza
de la sfarsitul secolului al XV-lea si inceputul celui urmator. Numarul lor este
restrans si acestea corespund stilistic perioadei de cristalizare a unor formule
plastice, marturisind o predilectie spre monumental. Istoric, aceasta etapa se
circumscrie domniilor lui Alexandru cel Bun si Stefan cel Mare (in Moldova),
Radu cel Mare si Neagoe Basarab (in Tara Romaneasca).
In secolul al XVI-lea, arta trece de la faza monumentala catre
faza ,,picturala”, in vremea domniilor lui Petru Rares si Alexandru Lapusneanu
in Moldova. Stralucita scoala de pictura moldoveneasca va influenta arta
din Transilvania, datorita atat legaturilor domnilor moldoveni cu
aceasta provincie (posesiuni, ctitorii, danii), precum si circulatiei mesterilor si
a lucrarilor acestora.
Incepand cu secolul al XVII-lea, trasatura stilistica dominanta
devine decorativismul, manifestat prin abundenta motivelor ornamentale
vegetale ori geometrice si printr-o gama cromatica mai bogata. Aceste
14
caracteristici sunt proprii artei promovate de domnii Vasile Lupu, in Moldova si
Matei Basarab in Tara Romaneasca.
Scoli, curente si ateliere de pictura.
Pentru arta si cultura Tarii Romanesti, ultimele decenii ale secolului al XVII-
lea si primele decenii ale secolului al XVIII-lea, constituie o perioada de
cristalizare si apoi de inflorire a primului stil national denumit si
stil brancovenesc(cantacuzin - brancovenesc) - dupa numele
domnitorului Constantin Brancoveanu - reprezentand o sinteza intre arta de
traditie bizantina si ecouri ale Renasterii tarzii si ale Barocului. Icoanele se
caracterizeaza in aceasta perioada printr-o mare bogatie si pretiozitate, atestand
vaditul gust pentru fast si opulenta manifestat de Constantin Brancoveanu.
Inca din secolul al XVII-lea si cel mai frecvent in secolul al XVIII-lea,
autorii isi semneaza operele. Iesind din anonimat, ei demonstreaza noul statut
social pe care i1 dobandisera. Dintre ei, doi mari maestri, Parvu Mutu si
Constantinos vor contribui la definirea stilului brancovenesc in pictura, prin
crearea unei adevarate 'scoli'.
Parvu Mutu reprezinta curentul national (autohton). Isi face ucenicia in
mediul calugaresc din Campulung-Muscel (jud. Arges). Studiaza
pictura in Moldova si, intors in Tara Romaneasca, devine pictorul
Cantacuzinilor zugravind mai multe biserici pe valea Prahovei. Practica o pictura
mai libera si se remarca, in special, prin 'galeriile' de portrete din tablourile
votive, precum si printr-o serie de autoportrete. La Bucuresti intemeiaza la
inceputul secolului al XVIII-lea o 'scoala', unde preda mestesugul zugravitului.
Constantinos, probabil grec de origine, reprezinta centrul athonit de pictura,
adaptat, insa, cerintelor locale. Lucreaza o perioada indelungata
in Tara Romaneasca, inca din vremea lui Serban Cantacuzino. El
este presupusul autor al icoanelor de la biserica manastirii Cotroceni. In
timpul lui Constantin Brancoveanu conduce echipa formata din zugravii
Ioan, Andrei, Preda, Stan, Ioachim, Marin, Nicolae, Ianache, Efrem, Iosif,
Istrate, Hranit, care lucreaza la ansamblul de pictura de la manastirea Hurezi (
1694-1703), intemeind aici o 'scoala' de pictura. Acesti zugravi (singuri
sau asociati cu altii) vor executa, in cursul secolului al XVIII-lea, pictura murala a
numeroase biserici din Tara Romaneasca, Transilvania si Banat, contribuind la
raspandirea stilului brancovenesc.
Incepand cu mijlocul secolului al XVIII-lea, vigurosul stil creat in timpul
lui Brancoveanu va supravietui, in formule provinciale, in numeroase centre
locale de pictura, unde acesta era practicat de zugravi mai putin instruiti.
Locul domnitorilor si al marilor boieri este luat acum, in calitate de ctitori si
15
donatori, de categoriile sociale mai modeste - boiernasi, negustori sau obsti
satesti - care vor solicita o arta pe gustul lor. Acest lucru va duce la aparitia
numeroaselor "scoli locale de pictura", cu precadere in Tara Romaneasca, cu
evidente deosebiri stilistice intre ele - mai conservatoare in mediile calugaresti si
mai novatoare in cele orasenesti, unde pictura era practicata si de zugravii laici.
Evidente deosebiri stilistice pot fi constatate si intre centrele si atelierele de pictura
din Banat si din Transilvania, cunoscutele zone fiind Maramuresul, centrul
Transilvaniei si sudul acesteia.
Pictura de icoane din Moldova in secolul al XVIII - lea va fi dominata de curentele
rusesc si grecesc, care isi vor pune amprenta pe pictura locala. Apoi, sub influenta
picturii occidentale, curentul neoclasic se va impune in pictura locala de icoane.
Spre finele veacului al XVIII-lea, arta culta traditionala nu va mai putea oferi
directive estetice viabile. In acest sfarsit de lume feudala, elementele de stil
pastrate la nivel formal, nu se mai pot intrupa in opere de arta, ci dau nastere, prin
repetitie, unor productii lipsite de valoare.
In cautarea unor solutii creatoare, zugravii din mediile orasenesti, mai deschise
influentelor, se vor orienta spre pictura de sevalet, de sorginte occidentala,
renuntand treptat la normele si traditiile picturii bizantine. Aceasta ruptura
dintre continut si forma modifica total esenta reprezentarilor, transformandu-
le din icoane in simple tablouri cu subiecte religioase.
Pictura de icoane (pe lemn, dar si pe sticla) va supravietui la nivelul artei
populare in mediile satesti, mai conservatoare in pastrarea traditiei. Mesterul
anonim, de obicei taran, mai mult sau mai putin talentat ori scolit, va crea uneori
opere originale, pline de pitoresc prin imbinarea elementelor traditionale cu fantezia
sa vie, alimentata de descrierile hagiografice, de legende ori povestiri.
16
Concluzie
17
18
19
20
21