Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
FORMALISMUL RUS ŞI
STRUCTURALISMUL
Cuprins
Introducere.................................................................................................................
4.1. 30
.
Obiectivele unităţii de
4.2. 30
învăţare...................................................................................
4.3. Poetica modernă......................................................................................................... 31
4.4 Formalismul rus.......................................................................................................... 32
Concepte cheie ale formaliştilor
4.5. 34
ruşi..........................................................................
Structuralismul...........................................................................................................
4.6. 36
.
4.7. Rezumat....................................................................................................................... 39
4.8. Test de autoevaluare................................................................................................... 39
4.1. Introducere
Unitatea de învăţare 4 conţine patru subcapitole dedicate unor importante orientări
teoretice şi critice ale secolului XX, formalismul rus şi structuralismul. Poetica
modernă le datorează foarte mult, dat fiind faptul că au schimbat radical felul în
care era înţeleasă literatura de către poeticieni şi modul în care se realiza cercetarea
literară. Aşa încât, de la diletantism s-a trecut la analiza sistematică şi la voinţa de
abordare ştiinţifică a obiectului de studiu.
DEFINIŢIE
Poetica modernă este cu totul diferită de cea clasică, este descriptivă şi nu prescriptivă !
Definiţi ideea de obiectivitate prin comparaţie cu cea de subiectivitate.
Ce credeţi că ar putea însemna analiza obiectivă a operei literare pe care o
recomanda poetica modernă a începutului de secol XX?
Exemplu
Matei Călinescu se întreba în cartea sa, A citi, a reciti. Către o poetică a
(re)lecturii, dacă nu s-ar putea vorbi, la începutul secolului XX, despre un Zeitgeist
(un „spirit al timpului”) mai larg, observând similitudini între studiile formaliştilor
ruşi şi New Criticism sau ideile lui Valéry, chiar dacă susţinătorii acestor teorii nu
aveau cunoştinţă unii de alţii.
Se consideră că formalismul marchează naşterea poeticii moderne. Este vorba despre o orientare
critică şi teoretică apărută în Rusia între anii 1915-1930 şi care s-a manifestat în cadrul:
Cercului lingvistic de la Moscova – câţiva din membrii de frunte fiind Roman
Jakobson, Osip Brik, Boris Tomaşevski, Iuri Tînianov,
OPOIAZ-ului (Societatea pentru studierea limbajului poetic de la Petrograd) – din
care au făcut parte Viktor Şklovski sau Boris Eichenbaum.
Deşi au fost acuzaţi că privilegiază prea mult forma literară (de aceea au şi fost numiţi în mod
ironic formalişti), tinerii cercetători ruşi au încercat, de fapt, să anuleze arbitrara dihotomie
dintre conţinut şi formă!
Forma
nu mai e văzută de ei ca un simplu „înveliş”, ci ca un întreg dinamic, cu o valoare
proprie, comparabilă cu cea a conţinutului,
este adevărata purtătoare a specificului literar,
nu înregistrează o mare diversitate, adică formele literare sunt în număr limitat, sunt
numite procedee de către formalişti şi constituie elementele de bază ale sistemului
literar.
Evoluţia sistemului literar în accepţia lui Iuri Tînianov
Deşi unii formalişti susţin ideea că sistemul literar funcţionează după acelaşi principiu după care
funcţionează şi opera literară, adică e format(ă) din părţi care se îmbină într-un tot armonios,
organic, Tînianov are o altă părere, potrivit căreia nu există armonie, ci „luptă şi înlocuire” în
seria literară, deci lupta formelor unele cu altele şi înlocuirea celor aflate în centru cu altele aflate
la periferie. În studiul Faptul literar, Tînianov îşi expune teoria:
atunci când apar rutina şi clişeul în literatură, elementele dominante sunt înlăturate,
iar noile forme nu decurg din cele anterioare, aşa cum se întâmplă cu evoluţia din
natură, de exemplu;
sistemele literare ce se impun în faţă altora sau ce urmează altora se formează din
elemente luate din viaţa cotidiană, dar şi din „rudimentele” unor sisteme literare mai
vechi, dezintegrate.
DEFINIŢIE
„Definirea” literaturii poate fi analizată numai în evoluţie. Cu această ocazie vom descoperi că
proprietăţile literaturii care ni se par fundamentale, primare, se schimbă încontinuu şi nu
caracterizează literatura ca atare (...) Se dovedeşte a fi o calitate trainică ceea ce ni se pare
înţeles de la sine şi anume că literatura este o construcţie verbală, înregistrată tocmai ca o
construcţie, cu alte cuvinte literatura este o construcţie lingvistică dinamică.” (Tînianov)
Exemple
Unul din exemplele de care se foloseşte Tînianov pentru a-şi susţine teoria este
următorul: dacă o epocă preferă poemul de mari dimensiuni, este foarte posibil ca
următoarea epocă să opteze pentru specii poetice de mici dimeniuni, cum este, de
pildă, sonetul. Deci exact opusul formei anterioare!
Comentând ideea lui Tînianov de evoluţie în literatură, Mihail Bahtin observa şi
el „nu există nicio legătură de succesiune între veriga predecesoare şi succesoare.
Cea succesoare nu izvorăşte câtuşi de puţin din cea predecesoare”.
Deşi formalismul rus a avut o existenţă scurtă şi a trecut mai bine de un secol de când a fost
activ, unele din conceptele pe care le-a propus sunt încă utilizate în teoria literară.
Viktor Şklovski, membru fondator al OPOIAZ-ului, scria în anul 1917 eseul Arta ca procedeu,
considerat de unii teoreticieni un fel de manifest al metodei formale, pentru că se discută aici
despre un rol foarte important al literaturii şi despre modul în care se exersează acest rol:
percepţiile noastre „tocite” din cauza feluritelor automatisme ale vieţii cotidiene pot
fi reîmprospătate prin artă →
graţie defamiliarizării, adică distanţării de planul referenţial comun, arta scoate în
evidenţă, revelează dimensiuni ale realităţii care altminteri rămân nesesizate sau
sunt ascunse sau insuficient puse în valoare →
setul de procedee şi de tehnici literare produce insolitarea, care ne ajută să trecem de
la simpla recunoaştere a obiectelor cu care suntem obişnuiţi în viaţa de zi cu zi, la
„vederea” acestora, la redescoperirea ingenuităţii vieţii.
Roman Jakobson este cel care lansează această noţiune care va face o adevărată carieră în teoria
literară. Cum s-a ajuns la conceptul respectiv? Formaliştii au dorit să demonstreze că literatura se
deosebeşte de alte tipuri de discurs. Pentru că dintre toate modalităţile literare versul apare ca
cea mai evidentă abatere de la norma vorbirii cotidiene, multe studii (în special ale lui Brik şi
Jakobson) au căutat să configureze o teorie a versului tradiţional bazat pe ritm, rimă, metru.
Proza folosea, în viziunea formaliştilor, limba uzuală, idee cu care teoreticienii nu mai sunt de
acord azi, de aceea nu se studia acest limbaj din perspectivă artistică.
Fabula şi subiectul
Proza nu prezenta interes pentru formalişti din punctul de vedere al limbajului, dar acest lucru nu
înseamnă că nu a fost şi ea atent studiată, însă din perspectiva elementelor structurale ale
povestirii. Astfel, se făcea o distincţie importantă între:
fabulă (a nu se confunda cu specia literară fabulă!), adică materia primă pentru
naraţiune, totalitatea evenimentelor a căror evoluţie presupune trecerea de la o
situaţie la alta,
subiect, structurat după regulile de construcţie ale epicului, o „combinaţie literară”,
implicând „distribuirea evenimentelor” din materialul pe care îl oferă fabula.
Fabula poate fi un eveniment real sau un eveniment semănând cu unul real, pe când subiectul
este un construct literar, modelarea şi uneori alterarea materialului faptic şi a ordinii naturale
reprezentate de fabulă, pentru punerea lor în formă artistică.
Exemple
Pentru formalişti, studiul sunetelor versurilor a constituit un obiect de studiu
privilegiat pentru că ele contribuiau la construirea unui tip de discurs calitativ
diferit de cel al prozei şi al vorbirii comune.
Paralelismele din naraţiuni, digresiunile, întreruperea acţiunii, condensările,
omisiunea unor episoade care nu pot lipsi din cursul întâmplărilor reale,
întoarcerile în timp, divergenţele cronologice, faptul că o naraţiune oarecare poate
începe cu deznodământul acesteia reprezintă tot atâtea libertăţi pe care şi le poate
lua scriitorul alcătuind subiectul.
Inspirat de cercetările formaliştilor, Vladimir Propp publica în 1929 un studiu
fundamental, Morfologia basmului, care va constitui unul din pilonii naratologiei
moderne. Căutând să descopere legile care guvernează în structura basmului, el a
redus o sută de poveşti populare ruseşti la şapte sfere de acţiune şi la treizeci şi una
de trăsături invariante, numite funcţii sau situaţii tip. Graţie acestor funcţii, basmul
devine o structură uşor de formalizat, o schemă care poate să stea la baza unor
subiecte diferite.
4.6. Structuralismul
! Aşteptările faţă de acest curent de gândire au fost foarte mari, s-a crezut că
structuralismul poate şi trebuie să revoluţioneze toate ştiinţele umaniste.
Sursele structuralismului
formalismul rus, care a acordat atenţie (precum critica structuralistă mai târziu) doar
textului şi relaţiilor interne ale acestuia,
structuralismul Şcolii de la Praga,
lingvistica lui Hjelmslev şi, mai ales,
lingvistica lui Saussure în care:
♦ se recomanda studiul în sincronie al limbajului, observându-se că acesta este un sistem de
semne în relaţie şi că niciun semn nu are înţeles dacă este izolat de celelalte,
♦ se punea accentul pe dimensiunea socială a limbajului şi nu pe cea individuală, pe langue şi
nu pe parole, pe gramatică şi nu pe punerea ei în practică.
Sistem
Structură
Să ne reamintim...
Cuvintele-cheie ale acestui subcapitol sunt:
sistem;
structură;
viziune relaţională.
Exemple
Orice fenomen, biologic, logic, economic, istoric, literar, antropologic etc. a fost
văzut de structuralişti ca o reţea de elemente şi de legături între ele, elemente care
nu au însemnătate decât în măsura în care intră în conexiune unele cu altele.
Cea mai celebră analiză de tip structuralist este cea a poeziei lui Baudelaire
Pisicile, realizată în anul 1962, de către Roman Jakobson în colaborare cu Claude
Lévi-Strauss. Cei doi au vrut să scoată în evidenţă existenţa unor corespondenţe
între elemente fonetice, metrice, morfematice şi sintactice pe de-o parte şi structura
semantică a respectivei poezii, pe de altă parte. Prin analiza lor extrem de
scrupuloasă au fost marcate nu numai conexiunile dintre nivele şi diferitele
elemente structurale, dar şi contrastele.
În cartea sa Mirajul lingvistic, Toma Pavel identifica trei direcţii ale mişcării
structuraliste, în funcţie de modul în care aceasta s-a raportat la lingvistică.
Structuralismul moderat a dominat în deceniile şapte şi opt ale secolului XX, i-a
avut ca reprezentanţi pe Jean Rousset, Paul Zumthor, J.P. Richard, a fost interesat
de lingvistică, însă nu i-a folosit metodele şi conceptele. Structuralismul scientist,
în schimb, cel practicat de Lévi-Strauss, Barthes, A.J. Greimas, a apelat mult la
lingvistică, întrucât o considera „cea mai evoluată dintre ştiinţele sociale”. În fine,
structuralismul speculativ cu nuanţe filosofice a fost ilustrat de Foucault, Derrida şi
şcoala de psihanaliză întemeiată de Jacques Lacan.
4.7. Rezumat
Unitatea de învăţare 4 prezintă două mişcări teoretice în ştiinţele umaniste,
formalismul şi structuralismul, care au marcat renaşterea veritabilei poetici. Din
Antichitate şi până în secolul XX, poetica nu a mai avut o dezvoltare vizibilă, certă
aşa cum se întâmplă graţie celor două. Şi multe dintre curentele şi orientările din
cercetarea literară a secolului XX vor continua munca şcolii ruseşti, care-şi
propusese să înţeleagă natura literaturii, sistemul literar, surprinzând cu deosebire
specificitatea limbajului artistic şi aspectele diferenţiatoare ale acestuia, faţă de alte
forme de discurs. Cât despre structuralism, pe lângă influenţa certă asupra
„ştiinţelor semnului”, adică antropologia, psihanaliza şi filosofia, el a revoluţionat
şi studiile literare, cunoaşterea lui fiind esenţială pentru înţelegerea evoluţiei
poeticii în secolul XX.
1. Comentaţi următoarele afirmaţii ale lui Viktor Şklovski din studiul său Arta ca
procedeu: „Pentru a reda senzaţia vieţii, pentru a simţi lucrurile, pentru a face ca
piatra să fie piatră există ceea ce se numeşte arta. Scopul artei este de a produce o
senzaţie a lucrului, senzaţie care trebuie să fie vedere, şi nu doar o recunoaştere”.