PRIMA CLASA PRIMII PASI PE SCENA

In urmatorele luni ma veti auzi repetind ca actoria nu este despre voi. Dar de la inceput vreau sa va spun ca si voi sinteti important. Traim intr-o lume grabita. N-ai avut timp sa-ti bei cafeaua or ti-ai luat-o de pe drum. Bebelusul este acasa plinge ori sotul nu te mai iubeste, ori iubitul nu te-a sunat. Toata lumea are problem. Dar mai gasesti cite o persoana care nu stie pe unde este. Intirziie fara motiv. Caracterul asta doar intrziie pentru ca acesta este felul lui de viata. Trebuie sa intelegeti ca atita timp cit sinteti aici, in camera asta, veti lasa lumea de afaraafara. Veti avea nevoie sa fiti cu totul prezenti aici. Nu aveti nevoie de tata sau de mama. Nu aveti nevoie de sot. Nu aveti nevoie de copil si nu va intereseaza ce se intimpla in The New York Times. Veti avea nevoie de de suta la suta egoism. * Sinteti pe punctual de a imbratisa o profesie veche de 2000 de ani. Dar ceea ce a insemnat un actor in tot acest timp nu mai are sens acum. Astazi actorul trebuie sa faca fata anumitor cerinte, realitati despre care nu s-a auzit, imposibile chiar doar cu cinzeci de ani in urma. Spre exemplu, multi ar fi fost surprinsi daca I s-ar fi cerut unei actrite sa se prezinte la auditie pentru un rol ca Julieta. Cind am fost tinara nimeni nu facea auditie. Eram membra unei compani si ei ma vedeau. Practic ei te formau. Nici macar nu visau la productia Romeo si Julieta daca nu aveau chiar in companie, vreo doi Remeo si citeva Juliete, o doica si un bun Friar Laurence. Te urmareau formindu-te pe o perioada de timp si stiau ce poti sa faci si ce nu. Te alaturai companiei, si calatoreai cu ei in provincii. Jucai parti mici si asa invatai sa joci. Iti aratau cum trebuie sa ti o lance. Daca te vedeau ca nu o ti bine iti aratau cum sa o ti. Asa invatai cum sa ti lancea si eventual sa-l joci pe Hamlet Voi nu sinteti asa de norocosi. Doar credeti ca sinteti pentru ca ati fost hraniti cu vise de actori care au fost descoperiti asteptind la rind la farmacie. Chiar daca visul asta ar deveni realitate si ati ajunge in virf dintr-o data ati fi niste actori prosti pentru ca nu ati invatat sa tineti lancea. Si oricum nu veti sti de ce o tineti.

A tine o lance te va face o persoana diferita. Tu trebuie sa intelegi ce insemana sa ti lancea in acel timp. Astazi nu este nici un motiv sa cari o lance. Sau nu va exista acelasi motiv. In alte timpuri era extrem de important sa ti o lance si sa o faci correct. Era pentru o ceremonie? Era pentru un razboi? Trebuie sa intelegi aceste motive. Si asta este esenta in munca noasta de actori. Astazi poti incepe din virf fara sa trebuiasca sa ti o lance. Astazi avem actori facuti instantaneu. Poti sa incepi in rolul principal. Poti sa incepi unde vor ei sa incepi. Acesta este un fenomen absolute nou. Nimeni nu te-ar fi luat din farmacie sa-ti spuna jaca-l pe DArtagnan. Erai in companie. Jucai un baiat tinar sau poate un om batrin. Jucai un pic de comedie un pic de drama. Nimeni care juca Falstaff nuputea sa joace Romeo. In asa o companie fiecare isi gasea masura. Astazi actorii nu mai pot avea acea resursa. Tu si masura sinteti cantitati necunoscute. Singura cale prin care sa-ti cunosti masura, daca poti sa inveti rapidpentru ca este cerinta de a juca este printr-un studio sau printr-o scoala. Acum este un snobbism care spune ca nu poti sa inveti actorie prin a juca. Se crede ca actoria se invata in sala de clasa. Eu am invatat actoria prin a juca. Dar asta s-a terminat. Sint oameni care calatoreau prin tara cu caravana. Si asta s-a terminat. Sala de clasa nu este ideala dar asta e tot ce aveti. Asa ca sintem aici. Aveti de invatat o traditie veche de doua milenii. Teatrul are radacinile prinse in teatrul antic grec. Conectia literaturii dramatice este de la romanic, la elisabethian, la jacobian, la restorative, la renastera franceza, la perioada romantica, la realismul lui Ibsen la naturalism si se duce pina in secolul douazeci. Traditia teatrului imbratiseaza toat limbile, regionalizmele si caracteristicile nationale, toate miscarile, schimbarile de stil, perioade diferite de timp, diferite nivele sociale, morala timpurilormoda si linia hainelor de la o generatie la altadiferenta in mobile, muzica, evolutia care a schimbat cana de lut intr-o cana de hirte. Asta e mostenirea actorului, a studentului de teatru astazi. Este multa vorbarie pentru un actor dar cumva studentul trebuie facut constient. Actorul tinar astazi are tendinta de a fi mic. El vrea sa-si protejeze emotiile asa cum sta confortabil in scaunul mic in blugii lui mici si se uita la lumea lui mica cum se extinde de la dreapta spre stinga. E prins in singurul ritm al generatiei lui, marginit de limitele strazi pe care locuieste si alienat de fiacre obiect or perioada care nu contine pulsul cunoscut lui. Resultatul este disrespectful fata de lume in general si instrainarea de tot cea ce este in jurul lui care nu poate fi integrat in viata si obiceiurile lui de fiacare zi. El a pierdut perspectiva calitatilor si defectelor lui pentru ca nu are nimic prin care sa masoare sau sa compare aceste lucruri cu ceva. E timpul sa va luati batista de pe ochi. *
2

Ati venit din diferite straturi sociale, din diferite parti. Singurul lucru care v-a adus aici este talentul. Credeti-ma pe cuvint. Lucru care te face sa spui Vreau sa fac cevaeste inceputul talentului. Ce este important si ce trebuie sa-ti amintesti este curajul sa-ti gasesti drumul, sa-i spui pe nume, sa compltezi admiterea si sa gasesti drumul care sa te aduca aici la mine. Acum poti sa spui Am un credit. Nu-l da la nimeni. Este ceva ce tu ai facut. In societate, acolo unde se darima cladiri si se construiesc altele noi, multi dintre voi sinteti pusi sa faceti bani. Chiar daca doresti sa te faci preot intr-o zi vei incerca sa faci ceva bani cu asta. Nam intrebat nici un preot despre asta dar intr-o zi am sa o fac. Acest scop este in tine. Asta gindeste mama ta asta gindeste tatal tau. Toata lume iti spune ca trebuie sa ai success. Success pentru unii dintre voi inseamna televisiune, filme, tot timpul sa aveti de lucru. Inseamna sa fiti aplaudati. Sa fiti validati. Va spun un mare secret. Nici un actor nu are success daca nu simte inauntru ca este bun. Daca nu stie ca esti bun banii nu-i pot da asta. Nici o aplauza. Nici un symbol al succesului. Sentimentul ca esti bun trebuie sa vina cu confidenta din launtrul tau. Iar aceasta confidenta o stabileste actorul. Si atunci cind voi o veti avea nu veti mai avea nevoie de mine. Nu veti mai avea nevoie de nimeni. O sa colaborati cu regisorul dar nu veti mai spune Ajuta-ma * Un actor trebuie sa fie echilibrat. Trebuie sa calatoresti 10000 mile sa gesesti persoana care sa-ti arate o technical de a fi echilibrat. Trebue sa cresti continu pentru a simtii echilibrul. Trebuie sa tintesti sus. Nu poti avea o tinta joasa si in acelasi timp sa fii sigur pe tine. Cind esti sigur pe tine atunci incepi sa cresti. Un doctor care nu creste in domeniul lui este ratat. Un actor la fel. Scrie-ti asta: Tinta mea este independenta de D-na Adler si de toti ceilalti Si asta te va ajuta sa-ti dobindesti independenta. * Am avut oameni care veneau si ma intrebau: Preda-ti metoda? ori Tu esti metoda? Acum Dnl Stanislavskysi va spun asta foarte mindra pentru ca stiu cine a lucrat cu ela fost un professor exrem de conservativ. Daca o sa-i cititi cartea o sa vedeti asta. Dar nu incercati sa o cititi, pentru ca apartie unei culturi total straina de a voastra si nu-l veti intelege. In a doua s-a carte tot timpul vorbeste de frumusetea unei vocale si ce s este si cum s poate fii un milion de alte lucruri. O sa deveniti foarte confuzi. El a fost ocupat cu totul altceva si nu are nimic de a face cu asa zisa interpretare a methodei. D-nl Stanislavski a avut metoda lui care includea stilul francez bazat pe Commedia dellArte. Includea jocul de opereta al scolii Italiene. Pentru Stanislavsky cel mai mare actor era Salvini, si Salvini spunea: Ce este actoria? Voce. Voce. Si voce. Si aceasta este ceea ce metoda D-nlui Stanislavski iarasi includea.

Metoda este ceva ce voi veti descoperi prin mine. Si eu sint unul din cele doua milioane de oameni care au fost inspirati de aceasta metoda. Dar contributia mea v-a fii sa va fac independenti de metoda. In asa fel veti avea puterea sa o reformulati si sa mergeti pe drumul vostru. Astazi este la moda sa fi un actor al metodei. Asa ca e timpul de o schimbare. Cind ceva e foarte la moda ceva nu e bine. Un actor a venit o data la mine si mi-a spus Eu sint meto.. si pe urma mi-a mai borborosit ceva iar eu am spus: pleaca de aici nu doresc asa ceva tu esti prea corupt. * Nu veti avea sansa sa invatati asta de 10 ori in viata voastra. Sinteti norocosi ca si eu am venit din acelasi mediu social din care veniti voi. Societatea asta nu m-a acaparat. Nu m-a inghitit. Dar a incercat, numai ca eu am scapat si intr-un fel sau altul si voi veti scapa. Stiu ca trebuie sa traiti, si stiu ca trebuie sa fiti un succes. Stiu ca in societatea noastra nu putem sa pretindem ca succesul nu este important. Dar foarte curind trebuie sa intelegeti ca foarte curind veti avea in fata voastra o fotografie cu voi insiva o fotografie diagnostic. Fotografia asta v-a spune De asta sint capabil si la asta sau asta trebuie sa lucrez. Iar sucesul si banii vor veni in proprotie cu ceea ce poti deveni. Trebuie sa consideri la fiecare rascruce: Sint dispus sa pun asa de mult lucru si sa progreses pentru atita succes si atitia bani? ( Si de multe ori timpul si banii vor fi zero) Astazi influenta societatii pune presiune pe voi sa fiti de succes inainte de vreme. Va pune la pamint. Va pune jos merele, dulcele, manificul, tinarul potential de artist. V-a impis asa de jos incit sinteti aproape de distrugere. Nu stiti asta pentru ca voi vreti sa aveti succes. Vreau ca voi sa puteti spune, Pot sa-mi dea rolul sau pot sa nu mi-l dea. Eu stiu ca sint actor. Stiu cum sa traiesc cu munca mea chiar daca nu primesc rolul. Stiu asta chiar daca nu-mi dau nici o sansa Cum fac eu asta? Cum asi face-o? Nu voi primi nici un rol comercial daca pot sa joc intr-un teatru bun. Am cunoscut oamenii mariD-nl Stanislavsky, d-nl Guthrie, d-nl Reinhardt. Nici unul nu se coborau asa de jos ca majoritatea menegerilor. Iar eu am avut nevoie de respectul lor. Daca de la inceput spui Vrau sa ajung la televisor ce vei face daca vor lua televisiunea de la tine? Cum o sa supravietuiesti? Daca ar lua TV de la d-nl Guthrie v-a fi tot d-nl Guthrie si la fel Reinhrdt. Asi spune pentru fiecare dolar care vreti sa-l faceti in teatru spuneti-va Vreau si voi gasi o ora de lucru in alta parte Ora aceea v-a fi pentru voi. Nu numai ca veti fi platiti dar veti putea sa cresteti pentru ca veti avea oportunitatea de a supravietui fiind in afara sucesului dar cu abilitatea interioara de a deveni. Daca veti invata sa lucrati si sa cresteti o sa va dati seama ca

viata voastra nu v-a fi distrusa de lumea din afara. Daca veti lucra pe bani 8 ore pe zi dati-va trei ore care va apartin si nu lucrati pe bani. Asta trebuie sa o intariti: Cine sint eu? Dupa ce o sa terminati de lucrat cu mine veti putea spune: Viata mea imi apartine fara a conta unde sint. Nu ai voie sa cazi pentru ca cineva nu-ti da de lucru. Si modul in care nu vei cadea este ca pentru fiecare ora care o petrece facind bani sa gasesti o cale sa te ajute in munca de actor. Destinul tau este sa-ti imparti timpul pentru o perioada. Asta e diferenta intre a vrea sa joci un rol si a trai o viata care sa includa un rol. Chiar daca vei fii inghitit de dorinta ta de a fi un successi chiar ai putea fiiacest treining te v-a ajuta pentru ca tot timpul vei sti ce experienta v-a trebui sa aduci in teatru. Altfel ei o sa-ti aduca succesul iar tu vei fi un succes si pe urma vor lua succesul iar tu vei cadea. Ah, este foarte pretios pentru viata. Trebuie sa fi in control atita cit vei trai. Si daca esti actor asta este ceea ce tu trebuie sa controlezi. Te v-a ajuta sa te intinzi, dar prima data tinta trebuie sa fie clara. * Prima ta tema este sa scrii pe hirtie care-ti este tinta. Poti sa scrii Tinta mea este sa devin luminos sa rid si sa ma distrez. Pentru asta am nevoie sa dansez si de un corp care se misca. O sa invat sa cint. O sa invat musica. Vrau sa stiu totul despre comedie, despre lucruri rapide care sint bune si care necesita tot echipamentul meu, tot timpul. Asta inseamna nu numai in acest moment dar si atunci cind il voi juca pe Gilbert si Sullivan. O sa vezi repede ca pentru a obtine adevarata dimensiune trebuie sa te intinzi si sa te extinzi. Ca sa vorbesti pe scena nu poti sa folosesti limba folosita in fiecare zi. Nu v-a merge. Intinderea de care vorbesc este un mare privilegiu. Numai artistul este responsabil pentru intindere. Este toata in puterea lui. Si nu e usor. Dar atunci cind artistul se intinde toata omenirea se apleaca. * La inceput v-am spus unde va este permisa starea de egoism, este vorba despre egoismul care este canalizat pe munca. Trebuie sa veniti aici cu un sens de liniste. Nu pot face nimic daca ai uitat cevaunde-mi este cartea? M-a sunat cineva? Va cer liniste. Lasa-ti totul. Uitati de ziar. Uitati de poseta. Uitati de ruj. Daca o veti putea face o greutate de pe umerii vostrii este lasata jos. Daca va place puteti sa va intilniti cu mai multi iubiti. Puteti sa va intersectati de vreo doua ori cu oamneii pe afara. Puteti spune ca nu vreti sa mergeti la o petrecere pentru ca nu va intereseaza. Dar nu puteti sa lipsiti de la clasa. Nu raciti. Sa nu va doara spatele si sa nu mergeti la psiholog toate astea nu fac parte din teatru.

Trebuie sa fiti suta la suta sanatos. Trebuie sa fiti sanatosi si sa stiti ca sinteti. Actorii nu stranuta pe scena. Nu se imbolnavesc de pneumonie. Nu li se face frig. Nu se scarpina si nu-i doare piciorul. Nu au lombago. Nimic nu li se poate intimpla. Va sinteti datori sanatatea si profesia. Sint actrita de cind ma stiu si nu am avut o durere de cap. Nu aveti voie sa cedati. Sanatatea este area vietii voaster care trebuie in totalitate controlata. Toate problemele care le aveti trebuiesc controlate de voi. Nu o sa vin la voi sa va tratez si nimeni nu o va face. Trebuie sa va cunoasteti problemele si sa le corectati. D-nl Stanislavski a avut o data un lips (un defect de pronuntare in care sunetul s si z se aude ca th). Cind am lucreat cu el la Paris mi-a spus, Nu ne putem intilni de dimineata pentru ca am un lips si trebuie sa lucrez la asta vreo doua ore. Acesta era un barbat pe la saptezeci de ani, directorul teatrului de arta din Moscova, inainte cu doi ani sa moara. Stia ca are problema asta si a lucrat la ea. Toti aici aveti munca de facut. Dar este un privilegiu sa aveti oportunitatea acestei munci. Daca corpul nu este intre-o forma buna ori daca vocea nu este clara jocul vostru nu va fi intr-o forma buna. Intelege-ti? Depinde de noi daca sintem prizionieri si nu ne putem misca. Nu este ca nu putem juca. Noua din zece sintem incuiati in aceasta inchisoare. * Intr-o lume cu asa mare dezordine, ordinea este singulul lucru care va salveaza. Studentii de la actorie nu puteau sa-si aleaga alta profesie care sa fie mai mult ordonata pentru ca cortina se ridica la opt si voi trebuie sa fiti la timp. Cazualitatea nu-l ajuta pe actor in lucru. Am vazut studentii in Rusia care se ridicau cind profesorul intra in clasa. Ca artisti au pastrat aceasta formalitate dictata de un sens al traditiei. Daca esti presentat unui student in rusia se inclina cind iti stringe mina. Cind vizitatorul este in centrul atentiei si este facut sa se simpta sepecial aceast lucru prin natura lui speciala afirma teatrul inca odata. Daca insistati pe cazualitate cit tine ziua de lunga in final veti deveni nepasatori. In Heartbreak House, Shaw a creat o fica care era atit de indiferenta incit a sfirsit in a nu avea inima. Mai bine e sa riscati in a face greseli decit sa adoptati o atitudine indiferenta. Facind un effort va veti gasi inima, mintea si sufletul si cistigati confidenta. * Ma uit dupa ce aveti voi mai bun. Voi trebuie sa intelegeti ce aveti mai bun. Ce este bun in voi nu este bunul lui Barrymore nici al Oliviei este doar ce este bunul vostru. Fiecare are o norma. Si in acea norma ficare persoana este o stea. Olivia poate sa stea in cap dar asta nu te face pe tine. Nu poti fi decit tu. Ce privilegiu. Nimeni nu te va putea egala daca o vei face. Avem nevoie de ce aveti voi mai bun, de voce de corp. Nu aveti nevoie sa imitati pe nimeni pentru ca nu veti fi originali. Originalitatea celuilalt nu v-a fi in voi decit ce aveti mai rau.

Daca sinteti aici sa invatati sa dansati clasa se va reduce la piciorele d-voastra. Daca sinteti aici sa studiati pianul clasa se reduce la instrument. Actorul isi foloseste picioarele, vocea ochii si miinile. Isi foloseste ficare parte a corpului. Corpul lui este instrumentul lui. Actorul nu are nici o acoperire. Sta pe scena. Sta in lumina reflectoarelor. Fiecare miscare ii este criticata. Nu este nici un loc unde sa se ascunda. Daca simtiti ca trebuie sa va ascundeti nu sinteti in locul potrivit. Tot ceea ce face actorul are consecinte. Nu aveti linii taiate. Toate liniile sint marcate exact ca linia de la Orient Expres. Actorul trebuie sa isi lucreze corpul. Actorul trebuie sa-si lucreze vocea. Dar cel mai important lucru actorul trebuie sa lucreze la mintea lui. * Astazi mult din ceea ce trece ca joc nu este nimic mai mult decit de a te regasi in caracterul jucat. Pe mine nu ma intereseaza asta. Sigur trebuie sa aduceti experienta voastra sa puteti juca caracterul, dar trebuie sa intelegeti de la inceputul piese ca Hamlet nu era un baiat ca si tine Teatrul in care am crescut nu era teatrul unde actorii jucau pe ei insisi, asa cum multi actori fac astazi. Nici nu jucau alte caractere diferite. Jucau caractere mult mai mari decit ei insisi. In teatrul nostru foarte des actorii nu ridica caracterul mai mult decit nivelul lor. Aduc caracterul la nivelul lor. I-mi este frica ca in lumea celebreaza micimea. Exagerez? Da. Sint exceptii? Sigur. Multe exceptii? Nu. Mai demult ca sa joci Oedip trebia sa fi un actor important. Cu treizeci, patruzeci de ani in urma ca sa joci un rol major, era Hamlet sau Willy Loman, trebuia sa ai greutate. Scrieti asta: trebuie sa va construiti greutatea. Pentru asta sintem aici sa lucram. Cind te apropii de un mare scriitor trebuie sa traiesti la dimensiunea lui. Trebuie sa iei masura scriitorului si sa gasesti masura si dimensiunea in tine. Eu am venit inapoi la masura de fiecare zi. Actoria are de a face cu marimea. Este numele jocului. * Sint o gramada de lucruri in actorie care sint usoare de inteles. Multi actori gasesc foarte repede ce sa faca cu vocile, ce sa faca cu corpul. Multe exercitii o sa vi se para mecanice dar va pot asigura ca el vor fi atit de mecanice pe cit veti dori voi sa le faceti. Toate tintesc spre ceva mare. Munca voastra nu este doar sa faceti exercitiul dar sa-l faceti in asa fel incit sa fie mai mult decit exercitiul. Ori veti invata sa faceti fiecare exercitiu ca si cind are fi priemera de La Scala ori priemera de La Scala nu v-a fi mai mult decit un exercitiu. Puteti sa va dati seama?

O anumita parte din cea ce actorii fac este in controlul nostru. Technica ise in primul rind controlul a ceea ce facem pe scena. Este o modalitate care ne ajuta sa gasim ceva mai adinc, ceva care este mai putin vizibil, ceva mai dificil ceva cea ce noi trebuie sa invatam sa stapinim. Laurence Olivier mereu vorbea despre momentul in care termina machiajul si isi ajusta constumul. Se mai uita o singura data in oglinda inainte sa iese din culise. Citeodata spunea cind arunca acea privire fugara avea sentimentul ca nu se vedea pe el in costumul si cu machiajul respectiv. Citedodata avea un sentiment de teama ca nu se vede pe el ci caracterul pe care il juca se uita la el. Intr-o seara cind Olivier juca Othello a avut o performanta am putea spune electrocutanta. Pina si el a fost uimit. Audienta nu inceta aplauzele. Maggie Smith, juca Desdemona, si ea a fost surprinsa. Dupa ce cortina a fost lasata jos pentru ultima data nu s-a dus la ea in cabina ci la el. L-a gasit stind jos in intuneric. La intrebat Larry cum ai facut-o? Nu stiu i-a raspuns Nu stiu Olivier avea o buna tehnica. Citeodata noi americanii apreciem prea mult technica engleza. Iar altadata avem impresia ca nu au altceva decit tehnica si ca le lipseste emotia cruda pe care noi o aducem in exces. Nu veti aduce performanta pe care Olivier a pus-o pe scena in seara in seara aceea fara tehnica, fara o mare ambitie, dar totodata trebuie sa ai si o mare statura. Interesant este ca foarte curind dupa acea monumetala performanta Olivier a casut intr-un oribil artistic modernism. Este probabil cea ce ei au numit o criza a virstei a doua dar a fost nemaipomenit de severa. Era convins ca nu stie nimic despre actorie. Ii era frica de fiecare data ca v-a intra in scena si v-a veni un moment cind v-a trebui sa iese din lumina reflectoarelor, sa ceara iertare audientei si sa roage cortina sa se inchida pentru ca nu-si va aduce aminte linile sau ca nu v-a putea sa-si joace rolul. Asta nu s-a intimplat niciodata dar posibilitatea ca s-ar putea intimpla la urmarit pentru ani. Dupa multi ani Olivier descria aceasta criza intr-un interviu, si eu ma gindeam ca poate avea de a face cu acea noapte in care el a facut cel mai bun act si nu intelegea cum. Oricum nu este jocul pe care noi sintem obisnuiti sa-l vedem astazi. Asi merge pina acolo incit sa spun ca ca noua ne este frica de felul acela de a juca. Asa cum am spus noi traim intr-o lume in care micimea e celebrata. Dar scena pe care noi stam este mare. Scriitorul este mare. Numai noi sintem mici. Pina acum. Lasati-ma sa va dau un exemplu. Puteti sa spuneti ca doi si cu doi fac patru. Puteti de dasemena sa spuneti ca doi si cu doi fac patru intr-un fel in care sa se dezvaluie ca pentu aceasta idee a fost

nevoie de milioane de ani de evolutie. Asta trebuie sa comunicam noi ca actori. Iar asta cere marime. * Am un poster cu cel mai cautat om (Most Wanted). Cel mai primejdios actor in New York. Acest actor este un criminal. Nu incercati sa faceti nici macar un pas spre partea lui de strada. Acest actor omoara limba. Omoara idei pentru ca le face comune. In lumea noastra actorul a devenit cel mai mic element in teatru. Vreau ca voi sa-l faceti din nou cel mai puternic. Am sa va ajut sa dezvoltati obiceiuri care sa va dea voua marimea. Veti incepe cu modul in care vorbiti. Calitatile vocale trebuiesc dezvoltate. Este ok in televiziune dar nu este in teatru. Cind stati pe scena trebuie sa crezi ca te adresezi intregii lumi si ca intreaga lume trebuie sa asculte. Nu vorbiti lumii cu propria voastra voce. Vorbiti cu vocea unui autor care conteaza pentru lume care a schimbat lumea ci nu doar a trecut prin ea. Trebuie sa lucram pentru a arata micimea de fiecare zi a limbii vorbite si limba unui mare scriitor. Nu fiti doar dialectul nativ al mamei voaste. Nu imitati strada. Nu folositi o limba de bum. Aceea este limba folosita de ce mai cautat actor de pe poster. Plecati de pe strada. Nu va asociati cu acel actor. Voi nu aveti nici cea mai mica idee ce inseamna adevarata viata. Trebuie sa invatati dedesupturile. * Teaturul exista in cuvinte. Exista in calitatea literara a unei limbi. Vreau sa va ginditi la felul in care vorbiti. Nu vreau sa va rog sa aveti de grija de limba vorbit de altii ci de limba vorbita de voi. Asta inseamna sa deveniti proprii vostri editori. Trebuie sa fiti disciplinati. Trebuie sa invatati sa pronuntati cu precisie. Vreau sa fiti foarte articulati cu gindurile voastre. Trebuie sa invatati modul corect de a minca. Veti munci foarte mult sa corectati modul vostru de a minca. Americanii sint obsedati de a minca. Bestseller-ul in The New York Time are o lista in care primele cele mai vindute doisprezece carti sint despre dieta. Nici una despre literatura. Astazi oamenii beau prea mult. Isi bat joc de corpul lor. Actorul nu poate face asta. Trebuie sa se corecteze. Afacerea asta cu a incerca sa te editezi pe tine este o treaba de o viata. Nu este o treaba de o auditie sau de o reetitie. Eu, spre exemplu, sint foarte stricta in ceea ce priveste ce maninc si ce citesc. Nu ma vei face nici macar sa ridic o carte pe care nu vreau sa o citescnici nu am sa beau o sticla de votca la micul dejun pentru ca cineva mi-a pus-o pe masa. Citi oameni citesc fara tel? Doar pentru simplul lor amuzament? Voi sinteti prea batrini pentru asta. A citi nu este sa te joci. Cititul este pentru a te informa. Nu va mai dati pe bicicleta nu-i asa? E timpul pentu Dante nu pentu Mother Goose.
9

Sotul meu a fost cercetator, Mitchell Wilson. A lucrat cu Enrico Fermi impreuna la creerea bombei atomice. Spunea ca in timpul nostru zece ani s-au adaugat la viata. Dar nu la sfirsit sau la maturitate. Noi i-am adagat la adolescenta. La 28 de ani sintem inca niste copii. Nu vreau sa va spun sa scapati de inocenta. Voi trebuie sa va perfectionati inocenta sa o preservati sa-i dati stralucire. Dar nu confundati inocenta cu adolescenta. Imi doresc ca voi sa fiti inocenti, intelepti la nouazeci si cinci de ani. * Este o singura regula de invatat. Viata nu sinteti voi. Viata este in afara voastra. Daca este afara voi trebuie sa mergeti spre ea. Trebuie sa mergeti spre o persoana si daca el sau ea va intoarce spatele este vina ei. Lucrul esential este in a sti ca viata este in fata voastra. Mergeti spre ea. Ati putea fi corupti in a crede ca sinteti importanti. Daca este asa sinteti niste creaturi pierdute in asteptarea vietii. Toata viata unei actrite poate fi ruinata daca asteapta ca viata sa vina spre ea. Spuneti-va ca lumea este exterioara, ca nu poate fi ascunsa de voi, ca aveti incredere sa mergeti spre lume si sa va relaxati. Voi toti ati ales un domeniu in care veti fi raniti pina la insingerare. Dar a te retrage inseamna a muri. * Sa vorbim despre voi si despre mine acum, despre cum vom lucra impreuna. Asta nu v-a fi o cursa in ne complimenta reciproc. Daca vreti sa stiti cit de nemaipomeniti sinteti stati acasa si faceti auditii pentu mamele voastre. Nu ma complimentez pe mine si am certitudinea ca nu va voi complimenta pe voi. Puteti sa va fie frica de mine, sa va fie frica de scena si de audienta. Frica poate sa va impinga in sus in cariera d-voastra. Poti sa joci un rol de suport pentru frica, toata viata voastra. Asta vreti? Puteti sa spuneti Mi-e frica de ea si nu stiu de ce. Poate mi-e frica de autoritate. Ei bine trebuie fiecare sa-si spuna ca nu mai este un copil si ca nu exista autoritate. Nu ai voie sa te retragi in tine handicapat de idea ca Asta ma sperie. Ori directorul ma sperie. Ori criticul ma impietreste. Trebuie sa spuneti, D-soara Adler, asi vrea sa-mi fie frica de d-voasrta dar nu-mi estear fi o prostie. Nu te vad tinind un pistol [ Foarte multe femei adauga numele sotului la numele de familie prior casatoriei. Americanii de obicei intreaba care este formula de adresare preferata daca se prefera domnisoara se foloseste primul nume daca formula de adresare este doamna se foloseste al doilea nume. In cazul lui Adler ea nu a adaugat niciodata numele de Wilson, chiar casatorita ea a folosit Adler ceea ce obliga la formula d-soara] Citeodata o sa fiu nervoasa cu voi. Va rog sa nu o luati personal. Eu nu am treaba cu persoana voastra si nici macar nu e vorba de mine personal. Este numai vorba de munca si vreau ca voua sa va pese atita cit imi pasa si mie.

10

Am auzit ca imi terorizez studentii. Stiu exact ce inseamna asta dar informatia nu are acuratete. Da este adevarat ca veti deveni terorizati aici in clasa dar nu ca eu asi face-o. Voi va veti teroriza singuri. Veti fii speriati de cit veti avea de invatat. Dar teroarea asta e binecuvintatacind ai nouasprezece ani sau douazeci si sase. Dar daca teroarea asta o impingeti pina la treizeci si sasenu mai este teroare este o tragedie. * Vreau sa cititi The Prophet de Kahlil Gibran. Gibran a fost nascut in Liban in 1883 nepotul unui preot maronit (biserica catolica de est). Cind a fost de doisprezece ani familia sa s-a mutat la Boston, dar dupa citiva ani el a fost trimis inapoi in Liban unde a studiat la o scoala maronita in Beirut. Dupa ce a terminat scoala a calatorit in tot orientul mijlociu. S-a reintors in vest unde a studiat in Paris cu marele scluptor Rodin, care prezicea cariera stralucita pentru el ca artist. Pina la moartea lui in 1931 a produs multe scrieri combinind intelepciunea estului cu vestul, cea mai faimoasa scriere fiind The Prophet. Vreau ca fiecare sa ia o idee din cartea lui sa o parafrazeze cu proprile lui cuvinte si sa vina aici si stind pe scena sa ne-o prezinte. Asta inseamna ca aveti de lucrat pe text, pe ideii. Nu exista text fara idei. Veti citi textul si reciti pina cind idea incepe sa faca sens. Motivul pentru care l-am ales pe Gibran este ca poata sa te ridice acolo unde vrea el. Mintea voastra este inclinata spre in jos dar Gibran poate sa o inalte la nivelul lui. Nu vreau sa va dascalesc dar trebuie sa o fac pentru ca multi dintre voi nu ati avut o educatie sa va pregateasca pentru teatru. Ideiile sint dificile pentru ca sint doar pe hirtie, dar daca le cititi de citeva ori fara sa va graviti, ideile vor deveni ale voastre si veti putea sa le redati inapoi. Nimic nu e mai puternic decit Ideanu Stella, nimeni, nici macar Dumnezeu (cred ca se inseala) Tot ceea ce este despre actorie estea darui. Actorul trebuie mai mult decit orice sa fie generos. Nu-si aduna comorile. El trebuie sa spuna, Vreau sa auzi si tu acest eseu. Are idei interesante. Dar inainte sa poate darui, actorul trebuie sa aiba ce darui. Ideile nu vin de la picioare. Ele nu vin din voce. Ele vin din minte. Teatrul este construit pe dezvoltarea mintii voastre. Este o educatie a mintii. Poti dansa chiar daca nu ai minte, poti cinta fara minte dar nu poti sa joci teatru. Dansul elimina mintea. Trebuie sa intelegeti ca nu sint un profesor de dans. Trebuie sa va concentrati trupul pentru a va putea folosi mintea. D-soara Adler nu e aici sa va ajute sa aratati bine. Aici nu e Dale Carnegie. * Vreau sa incepeti sa va creati obisnuinta de a va uita la lucruri si de a pune pe hirtie ce v-a placut si ce nu v-a placut. Puteti incepe chiar acum. Imi place culoarea rochiei pe care d-soara Adler o
11

poarta. Nu-mi plac cerceii eisint un pic vulgari. Imi place geanta de piele a baiatului din primul rind. Dupa citeva saptamini de obisnuinta vreau sa adaugati de ce v-a placut ce v-a placut. O sa puteti afla ca va place trotuarele crapate, pentru ca tu crezi ca sint dragute. Ori poate nu va plac trotuarele crapate pentru ca totul trebuie sa aiba forma definita. . O ce incepepeti sa descoperiti lucruri depre perceptie si despre gusturile d-voastra. Vreau sa aduceti zece obiecte albe, zece albastre si zece rosii pe care le-ati vazut saptamina astapentu rosu, spre exemplu, plavarul acelei fete, ori pentu albastru cartea pe care baiatul acela a pus-o sub scaun. Exista un lucru care este deasupra tuturor: ochii artistului. Daca el vede el vede specific. Nu generalizeaza. Trebuie sa fie atent. Trebuie sa invete sa vada diferenta intre diferitele nuante de rosurosul unei masini sport, rosul unui trandafir, si rosul singelui. Sint trei nuante diferite de rosu. Ele inseamna trei lucruri diferite. Abilitatea de a vedea specific are de a face cu abilitatea de a reactiona diferit. Reactia la o nuanta de rosu este diferita de reactia la o nuanta diferita. Nu raspuns la nuantele de rosu in mod identic. Poti sa reactionezi pasiv la nuanta de rosu care este aproape sterarsa de pe un hidrant care este spuspentat pe un perete alb. Dar nu vei reactiona pasiv la rosul unei flacari al unui foc care este gata sa isbugneasca. Se vezi critic, sa fi constient de tine, disciplina si controlulacestea sint cerintele care necesita munca. Dar nimic din toate acestea, odata stapinite, nu au valore daca nu exista energie. Trebuie sa dezvoltati energia necesara pentru scena. Trebuie sa lucrati pentru ea. Dumnezeu nu v-o face cadou. Lumea este in fata voastra. Trebuie sa o luati. Trebuie sa vedeti lucrurile pe care nu le-ati vazut niciodata. Pe urma trebuie sa le inapoiati la lume. Tot ceea ce faceti ca actor este important. Trebuie sa simtiti ca ceea ce dati ca actor este important. Trebuie sa simtiti o mare responsabilitate. La nivelul practic asta inseamna sa nu lipsiti de la lucru si sa nu lipsiti de la clasa. Noi ne-am facut o promisiune. Trebuie sa simtim ca aici este o calitate morala in acea promisiune. Trebuie sa intelegeti ca a fost un timp cind o stringere de mina reflecta o promisiune morala, si ca omul mai bine murea decit sa rupa acea promisiune sau sa insele ceea ce acea stringere de mina insemna. Acorul are abilitatea sa concentreze forte morale, sa ajute oamenii sa inteleaga ce semnificatie morala are o stingere de mina. Nu exista limita in ceea ce actorul poate sa faca audienta sa simta sau sa inteleaga.

12

Scriitori au importanta. La fel si regizorii sau directorii. Dar voi i-ati lasat sa conduca. Voi actorii trebuie sa va cereti locul inti. Despre asta este vorba la acest curs.

A DOUA CLASA LUMEA DE PE SCENA NU E LUMEA TA

13