• Dupa antichitate, a urmat o perioada in care traditiile, intelepciunea mitica, filozofica, libertatea, creativitatea, cunoasterea, raspunderea a facut parte doar din arsenalul celor alesi, reprezentantii claselor conducatoare si clericilor. Era perioada vointei atotputernicului, in care individul, omul a fost doar pe planul X • Dar tocmai acest exces de zel religios, aceasta umbra, intunecarea religioasa, a determinat si revarsarea zorilor, prin declansarea cruciadelor.La Cruciade au participat, sute de mii de oameni, dintre care unii au umblat cu ochii deschis, care au remarcat ramasitele materiale si spirituale ale antichitatii, si care au stiut sa gaseasca sa redescopere valorile in aceste ramasite, si pe care au folosit si innoirea stiintei si culturii. Aceste razboaie pornite pentru eliberarea tarii sfinte au dat primele impulsuri, si au provocat ivirea unei ere noi, care a provocat innoirea ideilor referitoare la conceptiile privind umanitatea, stiintele naturale, geografie, si in arta. In arta a aparut un nou curent artistic, RENASTEREA. • Renasterea reprezinta epoca de innoire sociala si culturala, care a avut loc in Europa, la sfarsitul Evului Mediu, in secolele al XV-lea si al XVI-lea, caracterizata prin redescoperirea interesului pentru cultura si arta antichitatii clasice. • De ce Renasterea s-a pornit si a avut cel mai de seama reprezentanti in Italia. Pentru ca valorile, realizarile antichitatii au culminat in Imperiul Roman, iar urmele, ramasitele acestor realizari au fost, sunt si azi vizibili, palpabili pe teritoriul Italiei de azi. Aici a iscat in mintea oamenilor cum de au fost capabili de astfel de realizari in antichitate, un fel de invidie fata de inaintasii lor, si a aparut nevoia de iesire din intuneric. • Sandro Botticelli - Nasterea lui Venus- Galleria degli Uffizi, Florenta Renaşterea franceza • In secolul al XV-lea Franta de azi era inca fărâmițată, cu o existenta subreda, deseori amenintata, nu existau artisti, doar mestesugari care nu faceau altceva decat morminte pentru de regi. • Spiritul Renasterii italiene a patruns in Franta pe doua cai, datorita unor personalitati ca Leonardo da Vinci si Benvenuto Cellini prezenti la curtea regelui Francisc I si participanti la proiectarea decorarii palatului din Fontainebleau si datorita razboaielor purtate de regi francez pe teritoriul Italiei de azi. Armatele franceze care au cotropit Italia in secolul XVI, au deschis drumul umanismului catre Franta. • Asa cum romanii, dupa cucerirea Greciei au dus artele si operele de arta la propriu in Italia (Atena a fost golita de statui, fiind duse in Italia de legiunile romane), armatele franceze au deschis drumul oamenilor si implicit al ideilor si umanismului catre Franta. • Umanismul a promovat o ideologie noua, in centrul sau situandu-se Omul si nu Dumnezeu. De aceea, umanismul intra in contradictie cu credinta crestina. • Aceasta ideologie noua a adus o innoire pe plan cultural, in literatura, folozofie, stiinte, dar si in domeniul artelor, in pictura, sculptura si arhitectura la inceput in Italia dar treptat si in Franta si in alte tari. Reprezentantii renaasterii franceze si operele lor Cel mai de seama reprezentant al picturii renascentiste franceze este Jean FOUQUET. Fouquet, picta portrete de regi tepeni si bolnavi, de cancelari solizi, de femei tinere cu sanii goi, fermecatoare, cu ochii plecati sub val, in timp ce in jurul lor pluteste o atmosfera imponderabila de duiosie si de inteligenta, in armonia discreta si deliberata a unei picturi limpezi ca o dimineata de primavara. Parinte si maestru al picturii franceze, el poseda in cel mai inalt grad virtutile ei structurale, oarecum seci, se spune, pentru ca le lipseste lirismul culorii sau pentru ca el nu ni se dezvaluie decat treptat, cu pudoare, ca un izvor ce se ascunde printre ierburi si nu ca un torent.
Cea mai cunoscuta opera a pictorului si
totodata cu cele mai multe caracteristici renascentiste este MADONNA, Tabloul partea unui diptichon, reprezinta, pe Agnes Sorell, curtezana lui Carol al VII/lea. Cu pietul gol, stilizat sferic, cu pruncul cu membre aproape cubistice si cu un fundal, rosu cu ingeri. • François Rabelais (n. circa 1494 - d. 9 aprilie 1553) a fost un scriitor și medic francez. Spirit umanist, poliglot, cu largă deschidere culturală, a fost una dintre cele mai reprezentative personalități ale Renașterii. • Opera care i-a asigurat nemurirea o constituie romanele Gargantua și Pantagruel, o satiră acidă la adresa moravurilor acelei epoci, prin care critică bigotismul, superstițiile și abuzurile clerului, realizată în maniera grotescului. • Educat în tradiția Renașterii umaniste, Rabelais a fost pe rând autor satiric, călugăr și medic, numele său devenind sinonim cu umorul licentios. A intrat ca novice la o mănăstire franciscană și a ajuns călugăr la Fontenay-le- Comte. A studiat greaca și latina, științele, dreptul, filologia și literele, devenind cunoscut și respectat de umaniștii timpului său. Rabelais i-a adresat o petiție papei Clement VII și a primit permisiunea de a părăsi ordinul franciscan și de a intra la mănăstirea benedictină din Maillezais. • În 1530 și-a luat diploma de licențiat în medicină de la Universitatea din Montpellier. În 1532 a mers la Lyon, pe atunci un centru intelectual de prestigiu, unde a practicat medicina, a editat numeroase lucrări în limba latină, a tradus și a comentat tratate de medicină din antichitate (precum Aforismele lui Hippocrate, 1532) și a compus almanahuri burlești. Importanța operei sale
Romanul lui Rabelais este una
dintre capodoperele universale, o operă de dimensiuni gigantice, la fel ca mărimea personajelor sale. Dincolo de umorul spumos, adesea obscen, se desfășoară dezbateri serioase cu privire la educație, politică și filosofie. Povestirea aventurilor celor două personaje spumoase, burlești și alegorice, nu este decât un pretext pentru scriitor de a introduce în narațiune figuri tipice ale societății contemporane și aluzii critice la evenimentele vremii. Gargantua şi Pantagruel - capodoperă a scriitorului francez Fran-cois Rabelais • Gargantua şi Pantagruel este un roman satiric, comic şi fantezist, compus din cinci cărţi, inspirat din lucrări populare anonime, care, dincolo de aparenţă, conţin profunde observaţii realiste asupra moravurilor epocii, surprinse din perspectivă satirică. Romanul atacă mentalitatea obscurantistă, instituţiile viciate, cu reprezentanţii lor, excesele bisericii, demască ignoranţa şi incompetenţa teologilor de la Sorbona, satirizează vicioasele practici judecătoreşti etc. în ciuda aspectului buf, uneori grotesc, opera lui Rabelais conţine idei de maximă importanţă: cultul raţiunii călăuzite de ştiinţă şi cultul naturii, aşa cum fusese el practicat în antichitate, cei de atunci făcându-şi un ideal din dezvoltarea armonioasă a corpului şi a minţii, departe de orice constrângere şi de orice încălcare a legilor firii. • Invadarea ţinuturilor sale natale de către crudul şi rnărginitul rege Picrochole îl determină pe Gargantua să se reîntoarcă şi să se lupte cu agresorul, reuşind să-1 învingă. Ca recompensă pentru ajutorul primit de la un călugăr, tratele loan, Gargantua construieşte pentru a-cesta mănăstirea Thele-me, model renascentist de socielate liberă opusă tradiţionalelor rânduieli mănăstireşti, singura regulă după care se conduceau oamenii a- cestei societăţi fiind: "FĂ CE-ŢI PLACE!". In romanul dat scriitorul pune accent pe educaţia lui Pantagruel şi de aventurile lui şi ale prietenului său, Panurge. Deosebit de semnificativă este scrisoarea pe care Gargantua i-o adresează fiului său, Pantagruel. Această scrisoare are valoarea unui adevărat program de educaţie conform principiilor Renaşterii. Gargantua îşi sfătuieşte urmaşul să studieze limbile clasice: greaca, latina, ebraica, dar şi geometria, astronomia, muzica, dreptul civil, medicina. "Abisul de ştiinţă" este o metaforă care sugerează întreaga dorinţă de cunoaştere a oamenilor.